传家

不知道为什么硬捧她，感觉不适合这个角色，没有小姐家的气质和刁蛮可爱，演的有点让人讨厌，又不是特别个性鲜明的让人讨厌，就是有点生硬的让人讨厌，不知道有没有人一样的感觉，就是单纯把讨人厌表现的有点生硬，又没有那种大小姐刁蛮的感觉，就好像没有灵性？眼神不刁蛮，就行为上任性。一直没get到她的颜值和演技，但是接了很多大女主的戏，有点神奇。跟金粉世家的刘亦菲差太多太多了。一看大小姐、三小姐，一走出来就有那种气质，或者很温婉、或者很俏皮，一走出来就有人物的性格。一个女主毁所有，顿时就不想看了。

传家在弘扬家国情怀、表达爱国主义这一点上是很好的。抛开人物形象和剧情逻辑不谈，这部剧大多数演员演技都是到位的，聂远把席维安带一点痞气、粗中有细、重情重义的军人形象演的不错，这个角色跟《延禧攻略》里面威严又带着儒雅的帝王形象大相径庭，是会说脏话甚至是杀人的，聂远把那股子“粗俗”和军人的刚毅感都演绎出来了。苗圃饰演的易太太表面上温婉贤淑，实则精明能干，但是又能顾全大局，苗圃演绎的也很丰满。不说这些前辈，易钟秀的扮演者张楠演技也比吴谨言自然流畅太多。一开始张楠和苗圃的对手戏比较干巴，没有母女的亲昵感，表演痕迹太重。但是后来能感觉到张楠渐入佳境，和苗圃、刘钧的亲子戏份都很自然很舒服，尤其是撒娇的镜头，真的演出了钟秀的娇憨可爱、天真烂漫。

然而到了吴谨言这里，演技真的是拉垮了整部剧。表演和延禧攻略里一个样，根本没有聂远那种乾隆和席维安的强烈反差，只不过换了下背景换了套衣服，甚至不能称作表演，在任何剧里就是“本色出演”，演不出角色本身的特点和灵魂。

附上一张剧照。你能想象这时的钟玉是听到很亲的亲人去世的消息吗？没有惊愕，没有木然，甚至没有悲伤，面无表情，真的毫无演技！

跟吴谨言一对比，韩庚饰演的唐凤梧起码眉头紧锁，脸上能看出一点悲伤和对钟玉的关心担忧。

吴谨言的这种镜头实在太多了，不知道剧组为什么要找她演易钟玉，真的是全剧最大败笔！

易老头这边给沈彬娶易二的机会，另一边又“劝退”唐凤梧，不是把沈彬作为女婿候选人，而是，易老头给唐凤梧制造危机，诛他心的手段，目的是为易二婚后铺路。

易二从小缺爱缺温暖，脾气大性格强，她的爱极致，她的恨也刻骨。

娶她为妻，势必要那个男人给她很多很多的爱和付出低配原则和底线的包容。（不能苛刻又不能纵容的标准）

如此，才能填补易二心里的缺失和给她幸福，让她和和美美度过后半生。

否则，她会及时止损，再爱也能做到潇洒离开。

易老头清楚，易二也说得明白，比起身外物，她更想要一个家，是有爱有情的家。

唐凤梧能做到全心全意的爱易二，真心待易二好，但能不能爱易二爱到与全世界为敌，能不能心甘情愿为易二高兴放弃一些刻板的原则，能不能任劳任怨的无底线的包容易二任性。

做到这种“俯首甘为孺子牛”的地步，对凡事理智思考，冷静自持，泰山压顶的瞬间也能迅速权衡利弊，不会行差踏错半步的唐外交官而言，挺不容易的。

想想看，易二和唐凤梧都习惯理智思考，善于权衡利弊，若没有一个人让步，这俩的日子过得就是寸利不让的交易，幸福何来？

生活中，需要理智却不需要过多的理智，夫妻或情侣日子中的问题全凭理智判断解决，消耗的是爱情浓度和占比，致使一方觉得另一方对自己不够爱，如此感受，两个人怎能长久？

再想想看，一个能言善道，道理一堆，一个伶牙俐齿，经常倒打一耙，谁能说服谁？光剩吵架了，吵架是沟通的一种方式，次数太多能不影响感情？

参考，选美大赛，易二自己主动接那位重要的客人，差点命丧枪下，她怪唐凤梧差点害死她。

之前在酒店，唐凤梧苦口婆心给易二讲道理，摆现实，但堵住了她的嘴。

若不堵，易二就得反驳，说不说得过未定，但肯定浪费时间容易露馅，那唐凤梧的安排就打了水漂。

易老头商海沉浮大半生阅人无数，又经历三段婚姻，不止有过三个女人的他，活的自私又通透。

所以，他出手，扶持起动机不纯的沈彬追易二，诛唐凤梧的心，让唐凤梧经历一次明明相爱却不能携手的痛彻心扉和差点错过的心有余悸，是易老头给唐凤梧地狱般的考验，让他懂得，与易二携手，拥有她的爱不易要珍惜，这也是易老头给易二深沉又独一无二的父爱。

易老头用手段证明了，他自私霸道还双标，他能对不起易二妈但不允许任何人对不起易二，哪怕比易二少爱一点，付出少一点都是对不起易二。

于是，我们看到了，心属易二的唐凤梧听完易老头的话后，在影院门口始终没有现身，看着沈彬接走易二，又看着沈彬献殷勤和易二越走越近。

唐凤梧承受着心如刀绞的折磨的同时，也让他越来越清晰的感知到，他对易二根本无法割舍。

爱可以跨越山海，可以击穿理智，打败骄傲。

所以，差点又撞人的唐凤梧，丢下助理开车回头了。

再说，易老头下的这盘棋，真是煞费苦心，不惜把易三拉出来当工具人。

不是他不疼易三，是他清楚，易三不会真的爱上唐凤梧，而且唐凤梧即不适合也不会爱上她。

另外，易三从小到大，要什么得什么，到手的就没失去过，没经历过挫折，人总长不大。

在双方不会爱上彼此的前提，被当工具人的易三多经历一点，也是有好处的。

对易二，易老头把本属于易二的姻缘一意孤行按在易三头上，就是光明正大给易二抢人的机会，让她赢一次，出这口憋在心里十几年的气。

让她在抢人过程中，了解唐凤梧，爱上唐凤梧，心甘情愿的嫁人，这门婚事也是易老头弥补对易二的多年亏欠。

而且，他搞不定易二，父母之命对老大管用，对易二适得其反，所以，他不按常理出牌。

不愧是父女，易二被追杀，唐凤梧救人，她也不按常理出牌，把救命恩人留下，自己开车跑了。

这盘棋有个临时棋子就是沈彬，沈彬用命换取易家庇护，易老头报救命之恩，事业上扶持他上位，给他改变命运的机会。

这原本相对是公平的交易，可沈彬却表现出了对易二的特殊关注。

沈彬喜欢易二，欣赏她的能力，魄力和手段，但再喜欢也抵不过他成为人上人的野心。

他聪明，看得出，在易家一子三女中，最得易老头心的就是易二，得易二就是得易家。

易老头看得明明白白，索性将计就计，这跟易二在选美大赛擅自出门接那位贵宾一样，显露商人本色，善于抓住任何机会，将利益最大化。

但易老头不会真的考虑沈彬，一来，沈彬某些方面很像他，他要兴旺家族，靠出卖婚姻，沈彬要换个活法儿，一无所有时靠卖命。

他们都有野心，有手段，智商在线，但不同的是，易老头半路凤凰男，家道中落可底蕴在。

沈彬，社会最底层，不然也不会是阿媛姐妹的邻居，他年纪不大，世态炎凉经历太多，还都是不好的一面，被亲人赶出门，混帮派想脱身差点挂了。

这样的经历造就沈彬为人处事没底线无选择，为达目的不择手段。

星华差点被人防火，易老头和宋经理谈话被偷听，都是沈彬发现的，一次碰巧是巧合，结连出现的巧合是巧合吗？

沈彬是个狠辣且危险的人物，而易老头不是，他三观正，为人处事有底线原则。

这和他要求唐凤梧的对易二无底线原则不同，沈彬的感情和真心随易二能带给他利益的多少而变，说白了，他最爱的是自己和利益，不是易二本人。

再者，易老头的敲打，是警告，可是没用，他日，沈彬羽翼丰满，他未必压制得住，不让易二受委屈，更别提他死后了。

所以，沈彬从来不在备选名单，易老头不会推闺女进火坑。

于他而言，妻子是外人，孩子则是自己的血脉。

易老头不是好丈夫，好男人，绝对是好父亲。

除了易二的婚姻，老大的婚姻也是。

大姐夫有权有势，爱老大如命又敢担当，人还聪明，是老大的依靠。

老大的逆来顺受，不就是因为她非大太太所生嘛，又没有背景深厚的外祖家，她底气不足，不得不压抑本性顺从。

大姐夫是老大最大的底气，加上他的权势又能于乱世中护住家人平安。

易老头是很牛逼的商人，商人运筹帷幄，决不会单单考虑一方面利益，谋划中，更是会将四面八方的风险考虑在内并做出应对之策。

易老头戏份不多，但人设很饱满，是剧情推进的重要推手。

5.21更新

节奏问题

作为看完目前更新六集的应该有资格可以说，目前被豆瓣吐槽最多的节奏问题，我觉得从剧情推进的节奏来说，还好，如果你能接受《红色》的节奏，那这个剧的节奏也能接受的了。比起徐家姆妈和弄堂三人组动辄打牙拌嘴半小时，这剧从每集的剧情推进来说算快的了。

但是的确有让人乏味的问题，我觉得原因是这几个：

1、看有评论拿《溏心风暴》和《胭脂水粉》的做比较，的确都是同一类型的大家族剧。但是《溏心风暴》和《胭脂水粉》戏剧冲突强烈，是少不了很多针锋相对互扯头花桥段的。但是必须说，这样的确戏剧冲突明显，容易吸引眼球。但是，这个并不适合放在民国上海大家族背景里。真实的民国大家族的内斗，反而是这个片子表现的，努力维持表面上一团和气，背地里各怀心思，当面吵架闹翻的情况当然，但是更多的时候则是《潜伏》里站长夫人说的：“背后嘀嘀咕咕的那种”——尤其是这剧导演还是有点“伪纪录片”的野心，想和《红色》一样，反应出民国上海某个阶层比较真实日常、不那么戏剧化的一面。所以放弃了《胭脂水粉》那种强烈剧情冲突的模式。

我想《传家》导演编剧肯定考虑到了这点。所以设定的大部分角色讲话都是轻声细语、娓娓道来，尤其是在大姐、后母、还有后来的唐凤梧这三个角色身上进行了强调。就连吴谨言和父亲撕逼时候的激烈程度都不能和《延禧攻略》相比。所以整个剧大部分人的台词说话都是处于细声慢语，不紧不慢的状态，听久了的确让人腻——但是，这是符合民国上海大商家的家族历史真实的。

侯孝贤的《海上花》，拍的是清末民初的上海长三书寓，以刘嘉玲饰演的周双珠为代表的当时的上海高级交际花们，说话也是慢条斯理，娓娓道来。更不要说历史上真实的杜月笙，再腥风血雨的事杜老板说起来也是轻轻巧巧的：“乃伊组特”。

2、多线叙事节奏。

应该也是《唐顿庄园》叙事风格影响，这剧在每集出现的人物角色上太面面俱到。几乎想把每个大人物小人物的故事、心理变化都描写的到位完整。二小姐被绑票时，家里几乎每个人都给了镜头，连伺候的贴身女仆也没漏掉。这样的多线叙事方法，也是中国比较传统的“草蛇灰线、伏延千里”的埋暗线模式，为后续剧情层层铺垫。但是……目前看，也稍微少了点主次分明的意思，尤其在几个主要角色上。

大姐的戏份几乎和女主的一样多，小妹、后母、父亲的心路历程也不少。要不是观众凭借多年观影经验知道这剧第一女主还是吴谨言演的二小姐，不然很容易被其他角色的戏份带偏，一集看下来，觉得人人都有戏，但是这么多人的戏下来，情节好像就往前推动了一点点。不知道接下来看的动力是什么。所以，就要说到第三个问题——

3、重要情节无法打动观众。

前六集，可以说除了一开始二小姐刚开始回家时的下马威、撕逼、绑票（尤其是二小姐逃脱回家后的各个角色的众生相，所有演员都表现的非常好，那一段导演拍摄的也是张弛有度，非常感人）这三个情节外，其他的情节并没有给观众留下深刻印象。虽然导演编剧也是做了努力的。

比如渲染后母的焦虑，又比如二小姐拿雨果的诗撩唐凤梧——但是话说回来，作为观众，你有被雨果那首诗撩到吗？虽然那诗意境很美，但是比起雨果那句中国人最熟悉的：“有一天，两个来自欧洲的强盗闯进了圆明园。一个强盗洗劫财物，另一个强盗在放火。一个强盗叫英吉利，一个强盗叫法兰西”——你觉得谁更触动你？

当然具体情况不同，只是单纯举例。电视情节，是剧组和观众沟通的桥梁。二小姐撩唐先生，其实是在撩观众。比起设想唐凤梧这样当时的海归精英会被什么样的情景撩到，更重要的是让看这个剧的观众被触动到了，那才叫撩到。

另外还有一个重要的情节我预感会崩，那就是大姐不爱大姐夫的原因——就目前预告看到的那个大姐一直放不下的初恋的颜值……不好意思，作为颜狗实在无法说服我自己会因为这么一位路人放弃聂远的霸道司令爱上我。

也是秦岚聂远之前演的渣隆和富察容音珠玉在前。超越很难，更怕在观众看来无法说服自己接受不爱的理由——逻辑的崩坏是最糟糕的。

道具篇

第一集一开始，后母为女主布置房间，挂的画是和徐悲鸿、林风眠同一辈的留法艺术家常玉的画。

是西方公认的世界级的绘画大家，被誉为“中国的莫迪利阿尼”（也就是这几年很火的“莫兰迪色”的那个“莫兰迪”）

放大应该是这张

常玉1901年（另说1900年）生于四川顺庆（南充市）富商家庭。1919年左右以留法勤工俭学的方式到达巴黎。他与徐悲鸿、林风眠相熟，艺术观点却与他们不同。他不进美术学院进修，常在咖啡馆里一边看《红楼梦》或拉着小提琴一边画画，走着另外一条绘画道路，并坚持此理念一生。

他的朋友和经纪人侯谢，同样也是造就毕加索成为“当代艺术大师”的经纪人。虽然两人很快因为艺术理念不同分道扬镳。

2019年，常玉的两幅作品《曲腿裸女》和《五裸女》（这张比较直白就不放图了）相继以 1.98 亿港元和3亿港元两度刷新艺术家拍卖纪录。

这幅画自然也是常玉的风格，不然为啥导演要给一副画好几个镜头呢？

常玉《瓶菊》，成交价2.06亿元

原本准备送商会会长的雍正朝牡丹纹珐琅彩

震惊吧，原来雍正的审美也不是现在营销号宣传到烂的高端简约纯色。在雍正时候就有乾隆后来的农家乐瓷碗了。也不用瞧不上，拍卖成交价897万RMB

“平安春信”雍正珐琅瓷

这个品相比上面农家乐好点的，2017年保利秋拍上也是1000万起拍，4000万落槌

这两个道具算第一集里比较有戏的两个道具了的了。生日宴上一群RPC送老爷的砚台、书，还有第二集汝窑瓶的来历网上都能搜到，不多叙述。

造型篇

我能说我就是在抖音刷到女主这个造型，觉得这剧考据不错可以看所以搜剧的吗

女主的妆造，眉毛自然是民国美女们流行的细长眉，去年大甜甜在《司藤》里已经惊艳过一次，这不用引用民国图了。但是这个现在看都很时尚的bobo头发型

露易丝·布鲁克斯（Louise Brooks，1906年11月4日—1985年8月8日），美国爵士年代的象征。以创新的bobo头造型影响深远。

她在当时默片电影中放松自如的表演，也开创了好莱坞“叛逆女孩”的戏路：轻佻，放肆，无责任，对生活满不在乎——这样的角色风格在好莱坞延续至今。

家里跟女主关系最好的大姐，出席庆典的黑色长裙+珍珠长项链的这个造型，也是美国“爵士年代”的经典造型。

齐锁骨的一字领、圆领、小V领，长度到膝盖左右的小礼服裙，正是爵士年代的时髦女郎们的标配。丝绒、蕾丝质地的裙子和长珍珠链形成的质感对比，是当时最时髦的搭配。

当时的女性挣脱了束缚百年的紧身胸衣，最流行的就是平胸，配长珍珠项链的理想状态也是“珍珠项链能毫无波澜的直淌而下”

《了不起的盖兹比》中的女主黛西的爵士年代经典造型。

在金融危机前戳破美国爵士年代泡沫之前，爵士风潮也影响到大洋另一侧的《唐顿庄园》的淑女们

同样是大姐，在家时则一变。

常穿的这套阔喇叭袖齐肘旗袍+背心，参考的是民国初年的经典淑女造型

看大姐两套家常造型，可以看出来，原本民国是上衫+下裙+背心的造型，在剧中简化为旗袍+背心。可能为了实地拍摄方便，但是这样把大姐给显壮了，不如民国原图上一捻细腰。

而且民国初年的刘海也没大姐的这么死板，大姐这个刘海属于清朝末年，可能是为了强调大姐守旧传统的性格？

虽有瑕疵，但是可以看出造型服装也是认真研究过的。

注意这张图衣襟上别着的假花，接下来还要出现在另一个造型上

小妹这个出席庆典的造型，衣襟上别大朵绢花，也是民国流行的造型之一。

张爱玲在她最后一本自传小说《小团圆》里也写到她两个时髦表姐妹（其中一个是她短篇小说《花凋》中的女主角郑川嫦）的一次类似的时髦装扮：

“竺家的纯姐姐蕴姐姐二十一二岁，姐妹俩童年，蕴姐姐是姨太太生的。有次晚上两人都穿着苹果绿轻纱夹袍，长不及膝，一个在左下角，一个在衣襟上各缀一朵洒银粉淡绿大绢花。”

其他角色的造型，无论是后母的这件黑地白刺绣的旗袍

还是时装展上这些小姐姐的旗袍造型，都是民国美女月份牌和照片上出现过的，也不多叙述了。

上述都是女性角色造型，这剧男性角色造型最让我惊艳的是还未出场的韩庚

说实话就之前韩庚的演技我原本是不抱指望的，但是在这个剧里造型真的能点个赞

可以说这二十多年民国剧虽多，但是除了《人间四月天》黄磊的徐志摩一角后，再也没看到做到这样好的民国文人知识分子造型。

这个腹黑表情不错。原以为演技会崩，但是看过最新更新的，还不错，挺符合人设。

造型、以及表情的拿捏明显参考了这三位

徐志摩

胡适

顾维钧

韩庚这次演技到还是可以的。演员的仪态、身段、舞蹈都能看出专门特训过。虽然和聂远对戏那段显得相对木讷，微表情没那么丰富。但是王安忆特地分析过《半生缘》电影里的一个情节：黎明演的沈世钧，一看就比黄磊演的叔惠家底厚。

从有家底，有根基的家庭出生的，会比草根出身的显得“老实木讷”，没那么灵活。用来对比从世家出身的年轻外交官唐凤梧和草莽出身的军阀姐夫，也是很符合这样的人情世故。

造型篇暂时结束，后续有发现不错的再补充。

场景+镜头篇

作为第一集开场炫富大戏，就又要说到这个庆典给的几个广角。看有影评说这剧是民国小时代，除了老爷过生日的炫富剧情，影像表现应该就是这几个广角大楼梯镜头和多人俯视。

导演真正参考的也的确是个炫富片，不过是《了不起的盖兹比》

或者可以追溯到更早的《泰坦尼克号》的大楼梯和多人广角

大小姐礼物多层花篮，整体的墨绿色调上的繁花似锦，美学参考应该是《了不起的麦瑟尔夫人》中麦瑟尔夫人工作的百货公司。

查了下《了不起的麦瑟尔夫人》第一季2017年开拍，《传家》2019年开拍。以上述分析的《传家》这个剧组的美术指导的美学功底和敏感度，应该不可能没研究过《了不起的麦瑟尔夫人》

第一集庆典+老爷生日里的重头戏，从北平请来尚先生的《摩登伽女》

正如剧情所说。作为“四大名旦”之一的京剧大师尚小云，曾开创现代京剧《摩登伽女》，这出戏尚小云穿着西洋服装，戴波浪假发，穿高跟鞋，戴耳环项链，露着大白胳膊，轰动一时。

不得不说剧里模仿的这个镜头是真的还原。

尚小云特地为了大客户特地从北平到上海只唱一出，唱完就走，东家还要鞠躬致谢，也的确是当年四大名旦的风范

而侄子通过电话和女朋友调情的一段，也有典故：

民国时著名舞厅除了现在已经是民国剧常客的百乐门、仙乐斯。但是当时另一些规模虽小、却因为别具特色也影响甚广的舞厅，不是专门查资料，很容易湮没在历史中。

比如这个以“黑猫皇后”王吉闻名民国上海滩的黑猫舞厅。作为黑猫舞厅最著名的台柱舞女，王吉擅于伴跳华尔兹和探戈，还能表演西班牙舞和吉普赛舞蹈。同时以常年穿黑色衣裙或旗袍，束玫瑰红腰带或辫带闻名。

虽然是小舞厅皇后，但是王吉多才多艺不输百乐门仙乐斯头牌。她能说英、法、日三国语言，又会书画，是当时有名画家符铁年的入室弟子；她还善于演唱京剧、昆曲，曾与梅兰芳合演过《游园惊梦》，饰演春香。

黑猫皇后的情感经历也比较特殊，资料网上都有，不做详述。

以上都是光鲜亮丽的台前戏。同时镜头切换到忙碌的下人后厨，再切换到女佣八卦来为主角剧情做注脚，这样的叙事方式也是来自于《唐顿庄园》，甚至更早的《大奥》系列

《唐顿庄园》的开场，从灰扑扑忙碌的佣人世界切换到辉煌的主人前台

以八卦带动的剧情

《大奥》系列里，后厨搞笑的吃货三人组的八卦对于剧情的烘托也是功不可没

另外第一集剧情里有一个很妙的不写之写，就是老爷面对一手提拔但是却要另起炉灶还挖人的下属，就像老爷的大哥所言，可以造账目陷害，也可以趁着现场有军警当场抓了杀鸡儆猴。但是老爷的处理则是递给人家一张五十万的银票入股。

这段不是久混职场、跟大领导多年的，看不出这一个镜头语言下的人情和逻辑。

这个经理既然准备单干走人了，完全可以不参加这个前东家的公司庆典。来参加庆典还面有愧色，显然是心虚，不是那种厚颜无耻翻脸不认人的小人——老爷用了这个人多年，对他的本性肯定很清楚。作为曾经的创业者，老爷也知道创业初始阶段的艰辛，知道这人现在最缺的就是启动资金，也是因为这个原因才从老东家手里挖人。一张银票，能让这个良知未泯的人深感惭愧，自然也不好意思从老东家手里挖人（而且注意老爷给银票，是在大庭广众之下，在场的人都看到，自然也会把老爷的善举传出去，这样情况经理挖人也挖不动，会被骂没良心）；同时又顺理成章的入股这位的新公司（这个经理的能力老爷自然清楚，给银票之前肯定算过账，入股不亏）。既然更给你赚更多的钱，还在乎你是不是另起炉灶。《潜伏》里谢若林怎么说的：“如果你一枪打不死我，我又活过来了，咱俩还能做生意，只要价格公道。”

而且从后续剧情看，老爷又是个极重面子和团队感的人，哪有真听大哥的话，在自己的公司庆典又是自己生日的大喜日子上抓人？在这么多公司股东和员工的面前做这事，让这些人怎么想？会不会唇亡齿寒？兔死狐悲？

大哥出这个馊主意自然不是好鸟，俩口子后面肯定有戏。

另外注意，老爷给银票，是在军阀女婿鸣枪之后——可谓“先兵后礼”。经理表现的坐立难安除了愧疚，应该更多的是恐惧。没什么比目睹即将背叛的东家有这样强悍的军警背景更让人恐惧的了。经理拿着老爷给的银票，何尝不知道也是给的一发子弹警告，别说挖人，去武汉开新公司也不敢再耍滑头。

就目前一二集看下来觉得有意思的点就上述这些，之后看是否有时间再更新。

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总的来说，目前看这剧制作班底不错，有亮点，也从一开始通过视觉审美上大量运用经典元素，从而设定了高门槛。但是剧情节奏、内在逻辑上的缺陷也比较明显。但是比较难得的是，主创团队对观众的态度很认真，有诚意——这剧的缺陷，并不是故意拿钱忽悠观众，侮辱观众智商造成的，而是的确在影视创作实力上还有不足。比如一开始说到的关键情节设定问题：

主创团队不是没想设置人物冲突和高潮，也是做了功课、认真思考过，但是主创思维被带偏，把重心都放在了“还原主创团队想象中的一个爱国的民国大商家家庭内部是什么样的”，而不是“我要让观众感受到这样一个家庭的内核精神什么样的，并且为之感动”——把这个创作思维从前者往后者的方向再带动那么一点点，也不至于像现在努力撩观众但撩不动的平淡和尴尬了。

可能我之前列举的主创团队在艺术上的优点，同时也是缺点——因为太专注于这些细节与艺术化的创造，反而忽视了通过电视讲一个好故事给观众的内核。

不过，主创团队能注意到这样的细节，用心也是显而易见的。至少比起那些明目张胆的洗钱剧、大烂片，还是让观众感受到诚意。

所以，在我看来整个团队班底还是年轻，可以成长的。对于这个剧之后的发展是否值得关注，我觉得还是看大众选择。

如果想看一个真正的“不带脑子看得轻松，视觉又漂亮”的剧——那这个剧显然符合要求。视觉没得说，演员演技都在线，剧情逻辑上目前也没啥大问题。打发时间娱乐消遣，或者是绘画做饭做家务当个背景音播放着，都不错。

如果非常在意剧情是否紧张刺激，高潮迭起……那这剧的确不太适合。好的侦探悬疑惊悚片很多，豆瓣都按照类别排好了，可以慢慢看。

要是不想看一个诚意的剧组，又能接受目前的剧情的缺陷……这剧也可以继续追下去。

要我打个比方，目前这剧给我的感觉就好像《金瓶梅》里的三娘孟玉楼。有点功底和实力，也有类似“美人脸色白麻子”的缺陷，给人的总体感觉是淡淡的，不如潘金莲那样艳丽张扬夺人眼球，但是要说没一点特色，那也是显然不公平的。

易钟玉和唐先生非常富有年代感啊！

战火中的爱情最让人羡慕

我喜欢楚楚动人的钟玉

这张照片太甜蜜了吧，他俩永远有说不完的话。

易钟玉歌唐凤梧在一起绝配了。大姐钟灵温柔似水，和延禧宫略的皇后一样美丽，人设也非常讨喜，大姐和大姐夫的戏看了非常代感，尤其是聂选演的席维安太有保护欲了！吴谨言在传家里的表演惊艳了，妆容干净利落服装时而帅气时而性感不失温柔。这个人设不是很讨喜，刚开始上来就嚣张跋扈的，谁也不放在眼里的拽姐后面被唐凤梧说只有8岁的智商，真的笑到我了，这个人物的性格还是非常有争议的，八面玲珑，左右逢源得心应手，敢爱敢恨有担当不畏强权……爱了爱了

路人有几个说正面的，扯什么家国天下，在如何也拯救不了前期震碎的三观，凤凰男，小三，勾引妹夫，塑造成真爱，渣男变心，责任全推女二，这是于正又想荼毒新一代年轻人嘛，于正像极了80年代的琼瑶，好好一个大男人学什么女小三，人家小三上位每部剧都在写自己，于正你在写谁？上次抄袭还不够火吗？我发现他真的是偏爱抄袭琼瑶，越走越黑，现在好剧不多，烂剧倒是打着爱国的幌子的一句接一部，爱恨情仇的情深深雨濛濛剧硬是刻画成家国天下，以后琼瑶老阿姨都没你不要脸，书桓参个军断了腿，麻烦你让男主救国丢个头吧，其他人爱情圆满，就单纯无心机女二写不了一个好结果，吴谨言要是能捧火，娱乐圈就真的灭亡了，每一部剧都是演出了延禧宫略