犴达罕
更新:HD
导演:顾桃
主演:维加
类型:电影地区:大陆语言:国语年份:2013
简介: 犴达罕是大兴安岭森林里体态最大的动物,威武,敏感,拥有尊严。近年生态的破坏,偷猎者的增多,犴达罕也更稀少。 而这不是一部关于犴的片子。 具有犴一样孤独气质的鄂温克猎人维加在禁猎后失落悲伤,经常酒后用诗和画怀念逝去的狩猎时代。春天..详细 >
长篇影评
1 ) ありがとうございました!
一开始以为他只是一个疯子,然后是哲学家,后来是诗人…但,他只是鄂温克的儿子,在兴安岭中奔跑的一个小孩,从森林里中走来,在姥姥的眼里爬上树叉掏鸟蛋的一只小犴。[黑泽明的电影没看完,却一直记着那部奇怪的纪录片式电影,《德尔苏.乌扎拉》,那是在森林中打猎老人的名字,他说自己眼睛坏了是因为得罪了森林里的老虎,一如美国作家海明威的《老人与海》,圣地亚哥说到眼睛坏掉是打海龟的缘故。德尔苏和维加,森林女神的孩子,你们走得太慢,却不是因为你们做的什么坏事,枪被缴了,森林的文化也同时地被缴械,如果有更文明世界的警察向你们走来,你们就背起手吧,如果他们开枪,你们就倒下吧πππ
2 ) 野兽最好的归宿还是森林
本片的剪辑非常干脆,虽然没有王家卫的飘逸,比男主酒后自白的速度要快的很多。
和贾樟柯的一样,大家都选择了酒鬼和疯子的自白作为开场,迅速拉近了观众的距离。唯一遗憾的就是这部分进入的稍慢,开头的先抑,为后段的欲扬铺垫的过多。谁会知道这个开场自称刚刚从巴黎回来大舌头的酒鬼会把自己民族的驯鹿画的那么好。
全片,应该分为三段式,森林生活,城市生活,回归生活。篇幅也越来越短。节奏却越来越快。森林生活里,似乎就是一个水准稍高的常见题材片:民族的消亡。鄂温克的民族符号:狩猎生活,语言。而真实的生活的回答:男主的母亲也说着流利的汉语,男主亲吻的老人却一直告诫他不能忘记自己出生的语言。而老人和男主典型的北方民族眼睛形状,在历史书中曾经出现过,彪悍的成吉思汗。狩猎生活的消失,无非就是从游猎变成了定居。
片中精彩的一段就是:定居点新的现代生活竟然是这个古老民族从来没干过的踢足球。男主喝多了摇晃着说,我也要加入你们。镜头一转,他茫然的消失在人群之外。对于男主这群从事了20几年狩猎生活的人来说,中年改行实属不易。就连从山上被赶到定居点的驯鹿也不适应,死了大片后又不得已转移回林子。虽然定居点的居住条件不比内地任何普通的镇子都不差,2层自建别墅的生活,让大多数男主一样的中年男人痛苦,既然精神已死,他们宁愿酗酒喝死自己。野兽毕竟是野兽,不会苟活。
同样还有一部纪录片,日本的群像,说的内容,也有一些类似片中提到的“强者侵蚀”情节。日本的大哥美国,当然不会看着小弟的经济超出自己的掌控,动用了最现代的金融手段,就让日本陷入了迷茫。对于男主来说,他的痛苦是更先进的文明的侵蚀。对于日本来说,是强者的经济摧残。后者在纪录片里,倔强的修复伤痛并继续前行。
男主的人生,也在继续。在城市文明里,他收获了爱情。但他们感情的初衷“戒酒”,最后还是伤害了他们。导演用电影般的镜头敏锐的捕捉到了男主的外在变化:从森林生活中朋克长发,变成了现代商业艺术家的光头(参见梁文道),衣服也从刚来海南的邋遢式的,变成了有点干净。
可男主学习英语,以及脸上的眼镜都很别扭。甚至,城市里的女人提醒他不要被毛毛虫咬到。他们大概不知道在森林里长大的男主如何面对面猎杀一只熊;男主的女朋友在等公交的时候,还给他扇扇子。
第二部分,镜头最后告诉我们,男主一个人看海上日落,有说不出的寂寞。他说他从来不关心海南的城市,他更关注这里的少数民族生活。
如果片子到此为止,仍然是一个非常好的结尾。最精彩的在于最后一部分,男主和女朋友分手,回到了故乡,继续原来的生活,在森林的小屋中慢慢的起床,头发比海南的时候长了,但长短正好,不是艺术家式的了。说话也不是含糊的酒鬼式的了,在林间吟诵完一首自己新写的诗后,嘎然而止。让片子变成了一部人物传记式的民族题材纪录片。在最后结尾的地方,还不忘再次呼吁保护民族文化。。。这种老套的节奏,大概是给外国人看的。
3 ) 《犴达罕》——— 一部“不美”的高分纪录片
纪录片一开始,是一个昏暗又脏乱的小屋子,一个邋遢的男人坐在床上,满口脏话胡吹乱侃,说他打猎的事,还说他是莫斯科大学毕业的。相信观众看到这点都会一笑了之,随后忘掉。而框住这幅画面的镜头也没有摆好扶正,略带仰视的角度非但没有把对象显得高大,反而更加猥琐邋遢。或者又感觉就像是在偷拍一样。这就是获得第二届“凤凰视频纪录片大奖”最佳纪录长片奖的《犴达罕》,一部反映鄂温克族生态移民后,狩猎文化遭到冲击的纪录片,在豆瓣上获得的评分高达9.2。
我相信,没有人能从开头看出这是一部受到如此好评的纪录片。随意且摇晃的镜头,根本不讲究构图,不谈美学,不考虑观众的观看感受,而只简单的记录,看起来就像一个外行拍摄的一样。而在后期的剪辑上,只使用简单的硬切和叠化等,还经常会有跳帧的情况。每个画面给人的感觉就是:不美,很不美,非常不美。
我相信没人会喜欢看不美的东西。就像纪录片的开头,人们对主人公维加不会有一个很好的印象。然后早上他喝醉酒闹事,被推上拉猪的卡车里,睡在猪群中被带上山的时候,观众对他的印象就更不好了。但是为什么这样一部纪录片会很这么好的口碑呢?这缘于纪录片反映的内容:鄂温克狩猎文明随现代文明的拓展逐渐消失的情况,以及:我们看到的不美就真的是不美的吗?
纪录片的内容是关于一个鄂温克族的猎人维加的生活。在禁猎以后,维加无所事事,只能靠饮酒来麻醉自己,在对别人的吹嘘中回忆自己当年的狩猎经历。春天来了,他和同伴一起进入森林寻找犴的足迹。犴是鹿科动物中体型最大的一种,威武庄严,然而随着盗猎活动的猖獗,也逐渐消失了踪迹。维加和同伴进入森林,却只找到了几处犴的尸骨。后来维加和海南的一个女老师结了婚,过上了现代社会得到生活,最后却不适应,又回到了大兴安岭。
纪录片虽然名字叫《犴达罕》,然而讲的却是猎人维加的生活经历,犴在整部纪录片中只占了很小的部分。那为什么要叫《犴达罕》呢?犴逐渐消失踪迹的原因,要归结于盗猎活动。而盗猎活动的主体,是那些追求利益的人,可能是汉族,也可能是别的族。但不管是什么族,只要是追求经济目的,都是现代社会的特征。而这,是和鄂温克族的狩猎文明相违背的。犴的消失,也代表着传统的猎人无猎可打。一方面是数量变少,另一方面是政府禁猎。所以,犴的消失,也代表着狩猎文明的消失,于是像维加这样的猎人在文明被更替的情况下,显得特别孤独和悲伤,就像孤独的犴一样。
于是我们就可以了解到这部纪录片为什么会有好口碑了。虽然顾桃没有把它拍得美,但是却更现实地还原了这种文明更替的现象,引发人们的思考和讨论。而传统的鄂温克族以及狩猎文明,对现代社会的人们来说,也具有很大的吸引力。那么顾桃为什么要选择这样一种不美拍摄手段呢?
观众生活在现代化的社会里,采用的是现代化的审美标准。什么是美的呢?绚丽的、灿烂的、香的、规则的、有曲线的、干净的等等。但这些标准只是现代社会的标准。影片的一开始,维加说他是莫斯科大学毕业的,我一笑了之。后来,字幕说南方姑娘夏老师欣赏他的才华,跟他在一起了,我不禁疑惑。首先疑惑的是这样一个满口粗话的猎人都有人喜欢?然后疑惑的是维加有什么才华?再看到后来,出现了维加画画的镜头和作诗的镜头,我们才恍然大悟,原来他真的是有才的。于是我们不再把他之前的酒话当酒话。之前,我们用现代化的审美标准评价维加——一个粗鲁的猎人。维加的确是一个粗鲁的猎人,满口脏话,他在现代文明里是不美的,但他在狩猎文明里却是美的,他的美在于狩猎文明的朴素与可爱,就像他的姐姐一样,记录片的最后,姐姐对维加说的话就是真诚而可爱的。
而在狩猎文明看来,这些绚丽、规则、干净也许美,也许不美。在狩猎中,人只有与自然保持一致,才能更接近猎物;森林里的树也不像城市里的绿化带那样规则整齐,而是顺其自然;维加描述了一次猎熊的经历,他在杀了一头熊之后,熊的血液喷出来在阳光下的绚丽,在他看来是美的,但在现代文明看来却是血腥残暴的。那么我们就可以说,现代文明就比狩猎文明优越吗?这就像同样是在现代文明里,西方文明认为自己比东方文明优越一样,就像美国认为自己的价值观应该得到世界推广一样。
而导演用了一种朴素甚至原始的拍摄方法,表现了鄂温克族狩猎文明的特征,这种文明本来就应该是这样的,就算别的文明用自己的审美标准评价它不美,它也是这样的。只有这种拍摄手法,才适合展现这种文明,以及怀念这种文明的粗鲁、自由、孤独、醉醺醺的猎人维加。
“天下大同”到底是个什么样的境界?现在的鄂温克族有了政府的支持,都迁出了他们祖辈生活的森林,有了漂亮的房子,有了舒适的环境,孩子们能接受良好的教育。只剩下维加这样没有枪可以拿,没有猎可以打的猎人,在森林里叨唠着酒话:“如果有更文明世界的警察向我开枪,那就开枪吧。”
4 ) 不可改变
维加,森林里最后的一头孤独的犴达罕,即使被拉回现代文明的大城市,即使有着天赋般的绘画才能,仍然不能融入现代文明。枪、训鹿、森林,这些东西显然已经融入他的骨子里,他狩猎20年,他欣赏熊瞎子的血在阳光下的喷洒,他津津乐道于踢翻了的蚂蚁窝,他自豪于爬到树上掏鸟窝。。。。。
20年,这种生活方式,这种大自然无可辩驳的美丽,这种原始森林里取之有道的生态平衡,已经深深扎根在他的骨头他的血液里,他爱那里的一切,就像我们看到早上人们从帐篷里出来要先慢慢推开厚厚的积血,狗在前面可爱的拱跳着刨开一条雪路。。。我们都笑了,显然的,我们也被这些美所吸引,所以不难想象一个在此生活20年的人,对这里的感情是有多深。
回去的路上,我在听着最近刚看的电视剧的主题曲,我发现这首歌一点也不好听,如果不是因为这电视,我肯定不会喜欢这首歌,这首歌只是在电视里反复播放已经形成一种习惯,再次听的时候带来的只是回忆,已经抽离歌曲本身。经常,我在听着一首歌的时候,就会回想到刚听这首歌时循环反复的那段时光,那段记忆。我想,前些年的唱红歌也是这样吧,追求的只是一种记忆,一种青春和时光。
这些东西都承载着人一定的记忆和情感,我想,更何况维加呢。
我想,我是理解维加的。
那里是他的根,他的文化,他的意义,他的归属和家,不可改变。
有些我们看重的东西,随着时间的推移,可能不再重要了。而有些东西深埋在我们的骨子里,可能平时没有注意到,但就是这部分,不可改变。
晚上的时候参与了凹凸镜的线上影像放映计划,看了顾桃导演的《犴达罕》,看完全片之后我没有对片子里那种表达现代城市文明对鄂温克族人传统狩猎文明的剿杀有多少关注和感悟,反而是纪录片主人公维多和身在广东的爱慕者夏老师恋爱生活后因为维多喝酒把他送进精神病院的事情感到非常的难受,这和前段时间我看马莉导演的那部纪录片《囚》里傅明刚先生因为对单位工作不满想自己创业就被妻子诱骗到精神病院的遭遇一样,我真的不知道这些片子中的两位女性究竟是以什么样的判断标准就能够把自己的伴侣给送进精神病院的?所幸维多比陷入自我怀疑的傅明刚先生要幸运得多,他从精神病院里出来了,且离开了那个以爱为名对他进行精神扼杀的夏老师回到了大兴安岭。我想到十几年前听宋冬野的《董小姐》那首歌里有一句歌词“爱上一匹野马,可是我的家里没有草原”,我想在我们现实的生活里,陷入这样的亲密关系困境里的人应该是一个不小的比例,而那句“我是为了你好,所以你应该…”又因此剿杀了多少人本来想成为自己却因爱牺牲自我的悲剧?若是我们爱上一匹野马的话,那么请给他成为野马的草原若是办不到就放他离开,请不要拿爱去困住他期望他由野马变家马,我们的是一匹野马就应该以野马的方式对待他,总对待家马的方式去拳养野马,对于野马来说不公平对于拳养者来说也是悲剧。
竹林七贤活到现在也不过是如此了
历史的孤儿,民族的遗种,最尴尬的境地。于是成了诗人,酒鬼,被现代人看作了疯子。操。
他神智不清,酗酒无度,满口秽言,粗鄙糟乱。一吟诗,语出惊人,一下笔,美妙绝伦。这个失去枪的鄂温克猎人,情愿酗死在森林,也不要被现代文明招安。
2015年8月电博“极地光影”展补标;传统文化与城市现代化推进过程中的冲突,如远古神迹般存在,犴达罕温顺而悲凉的目光,浑然天成的诗句在林木间流淌,愿他们即使远离故乡也能安好。
精彩到不像是纪录片,怎样的生活状态才算是“好”?这样的问题无需讨论,大多数鄂伦春人都已接受了小二楼的生活却是事实。狩猎文化的消亡和维加这样的人老死在医院才是时代的悲剧
猎人没了枪,远离森林。诗人喝了酒,倾述愁肠。生命的语言,描述死亡,死亡的语言,描述生命。海是天的唇,岸是浪的枕,什么是诗?远航的船只,没有码头。喝死拉鸡巴倒,请向我开枪
稳如老狗,悲如瞎熊,逝如母犴。没有枪的猎人一如没有未来的敖鲁古雅,鄂温克人的愤懑寄托在酒上,酒并不会毁灭他们,束缚才会。维加从极北到极南,何尝不是“人生七年”,或许他只属于那片丛林。
全世界的作家都没有写过狗的梦境
刨除这个现代文明与传统文化的话题。作为一部纪录片,它的主角以及相关的故事就已经足够吸引我了。
最难受的一幕:鄂温克汉子被圈在海南的小潮屋里吹电扇学小学英语……
“工業文明帶的是一個悲慘的世界……如果有更文明世界的警察要向我開槍,那就開槍吧!”
有一年回东北,听我爸说"王叔死了。""咋没的?""老头儿抽了一辈子烟,儿女说为他身体好一定得戒。戒是戒了,没多久就死了。"
我一直在想,我们这些打小在城里长大的鄂温克孩子,无论祖先分属是索伦部,雅库特部还是通古斯部,虽然带着高骨和细眼的基因,现在却都“连树枝都砍不倒”,更别提讲鄂温克话。被大文明同化的我们这一代人是否带有原罪呢?答案肯定是否定的啦,我没有负罪感,也不想加那么多戏。但每次想到这些还是会虚无主义式地感伤:人类文明也才几千年,已经有数不清的民族湮灭在了时间长河中。每时每刻都有人事消亡,直到沧海桑田,留不下任何痕迹。没有办法。(但有一说一哈,顾桃水准太差了,片子只占了素材好这个优势)
穿着大裤衩在海南闷热的房间里画着敖鲁古雅的驯鹿
大兴安岭的鄂温克猎人被收缴了猎枪,他们虽然养鹿为生,有山下的定居点,但在猎点还是终日无所事事,只能选择酗酒来杀死自己。沉湎的忧郁和悲伤,如大雪倾覆般的无奈,
我只要一旅行,这部片子的几个镜头就会闪现到我脑子里,男主在海南的憋屈,在北方雪中喝醉了作诗,他不仅是民族的事,也是人生的事。
一开始以为他只是一个疯子,然后是哲学家,后来是诗人…
穿穿碎花花边裙就瞎嚷嚷的都歇歇吧,这里面的才配叫森林系啊。
为写一篇寻访满归鄂温克人的文章,看了这部一直没忍心看的片子。维加就是没有猎枪的德尔苏,他的归宿是死在山林里,而不是被文明的城市人丢进精神病院。
现代不一定指代文明,也可能是野蛮的变种。多数人的选择不一定就是文化,也可能是未开化的抱团取暖。