白夜

现代性与导演意志

故事甫一开始就有比较强的定调性质，威尼斯夜晚的街道，公车驶入街区站点，一行人与我们帅气的老马一同下车，夜空下看不出冷暖，但人们厚厚的大衣显示着天气的寒凉，同陌生人的诸位暂别后，老马想进入酒吧却打烊，与街上形色匆匆各有去处或已经回家的人有了比较鲜明的对比，追逐了一会游荡于城市的流浪狗后，整个空间里的情绪变得即陌生又熟悉。陌生在于对情绪本身传递的性质来说，观众不明白我们的老马从何而来、有何目的、为何行走，自然而然就会有陌生之感；而熟悉则是因为漫无目的地游走，正是新现实主义美学的最大特征之一。 摄影机开篇即处在不断游走之中，并在游走之中注意捕捉人物内心活动的外在表现，以及人物动作与环境的密切关系，在叙事角度上看，这里空间与人物深度绑定，为我们的老马接下来发现独处等待的女主提供了强有力的叙事展开条件，为故事的注入了充沛的自然性。接下来女主雪儿的系列反应（哭逃、诉说、约定、骗人等）非常有趣，或者准确说“欲拒还休”又“深有隐情”的态度，成为维斯康蒂操纵戏剧性展开情节的技术元素，可以简单概括说，女主雪儿的态度必会在电影进展且最终会封闭的前提下，从欲拒到隐情到结尾必然的发展。结构上，《白夜》大体上体现三个夜晚的类似小说章回体的结构，也可以有按照女主雪儿展示的态度，可以预知清晰的走向脉络。认同上，男主老马体现出漫无目的的游荡与女主雪儿更不可知、不可感的行为相比，就显然离观众更近一步，通过女主角色更深的隔阂来突出另男主角色不那么深的隔阂使观众与人物建立情感连接，以便迅速达成对核心人物的认同。

序幕里情节的城市游荡来促成故事展开的技巧显形，成功赋予了无所事事男主老马最有力的叙事动机：揭秘。情节随之而来就有了强大的叙事动力注入：一体现在可以编排合理且强烈的戏剧性，在故事层面完成表达而不会大程度损害故事的自然性；二是观众情感不必非要绑定在男主老马和女主雪儿必须要正面化的呈现上，从而更贴近现实；三是叙事上戏剧性与若即若离的情感结合推动进展就会达成有力的人物心理左右表达的意味，即戏剧性服务于情感，人物新的行动体现新的心理，强化了故事的动作性以及神秘意味，聚焦于男主老马意味着叙事里女主雪儿行为的悬置和观众视线的受阻，这必然有效强化谜底与结局的悬念张力。

稍微回顾一下，维斯康蒂至此已经不能还被简单地概括为新现实主义的所谓旗手导演了，实际上，从《小美人》街上哭泣却一定要再加一段最后稍显多余、过饱和的悲情结尾，到《战国妖姬》歌剧现实化的尝试来说，其风格美学的转变已经相当明显，深刻文化内涵又有强烈艺术感染力并举，但与此同时又时时不忘最初最稳固的现实基调，评论界的“ 维斯康蒂式小说派电影 ”业已显现多时，在这部由陀思妥耶夫斯基小说改编而来的电影中，这种体现更是无处不在，同时其电影中心理动作的外化，更是带有浓重的心理现实主义味道，从而更具表现力。

情节继续展开后的第二夜里，维斯康蒂为我们揭开谜底，女主雪儿之前令人费解的动作行为有了解释，两人威尼斯的城景一隅，外部倒序展开，需要注意的是，在调度上，维斯康蒂用了直接现时回溯过去的穿越时空，首先，因为这段有女主的直接在场，有充分的回溯动力，其次，女主在回溯的内部倒序即回忆中，既是回溯的主体亦是回溯的客体，所以在其间出现客观镜头和主观镜头都没有任何形式上的主客观错位问题，且直接打破封闭有限空间的共时性长镜头也因为精细设计的距离化手段，达成了感同身受的效果。情节上聚焦暂时的偏移也因为男主同女主一起经历的回溯，沿袭着序幕中情感连接的认同，且进一步得到加强。在女主逐渐步出的外部倒叙即将讲完故事的同时，主时空的男女主来到当初女主同情人分别约定的地方，维斯康蒂串联时空结束倒叙，再次直接缝合不同时空的历时性剪辑，使情感冲击达到了一个崭新的高位。

进

进

出

出

这段外部倒叙来补充主要叙事的“同故事”伴随着揭秘的情感高潮完成理应达成封闭，而实际上因为女主同情人约定一年后见面而人却并未如约出现的原因，聚焦男主的主观叙事随着女主聚焦的偏移展开了另一段主观叙事而呈现出某些客观化的倾向而并未封闭，对于电影中的两位角色而言，客观意味着彼此全知，而女主所经历由主观意识流由女主雪儿主体在场所能覆盖的空间直接展开杜绝了不可靠叙事的可能性，且直接为男主老马所知，情节里体现为女主雪儿叙事主观性，意味着对其的反讽，在场的原则上首要，却体现为次要的聚焦叙事者男主老马，在神秘也即悬念被揭开的前提下，矛盾冲突的解决也就完全建立在已知女主雪儿等待的情人可能会出现的客观条件压力，男主老马激烈的内心斗争后作出的选择，在女主雪儿对此给出的终极应答完成最终的封闭从而完成电影表达。故事由第二个夜晚的情节从而更拓宽了整体的表达维度和心理外化决定最终走向的决定性因素。

故事顺理成章的来到最后一夜，也就是在已经构建完毕矛盾冲突，需要解决冲突矛盾的最后一夜，角色关系也与第一夜间形成鲜明的调转，故事内部两人关系最终锚定的内部张力和女主情人有可能出现的外部压力也就成为了结构上最后的壁垒，旧情人变为引而暂时不发的炸弹。男主老马已经半放弃的主动退出因为女主雪儿殷切的消息期盼发生了转机，放手最后一搏博得美人心的念头犹然陡增，也正是由于男主内部和外部不确定的双重危机造成了观众强烈的认同与共情，表达上两人真心结合完满的可能也就真的有可能发生。接下来舞厅的情节，维斯康蒂更是利用灯光制造内部蒙太奇和男主老马笨拙却真挚的舞姿来进一步强化情感难得之不易，也逐渐在男女主情愫暗合，男主老马积极真诚追求与女主雪儿旧情复燃无望的对比下，走向有情人终成眷属的正面性，两人相拥而兴高采烈地于平安夜的雪中畅想未来之时，影片迎来结尾的重重会心一击，情人出现了！外部压力以摧枯拉朽之势彻底压垮解构了内部张力，故事迎来了担心会出现的最强烈转折，其惊奇呈现出挥之不去的“意料之中、情理之外”意味，构成了反讽复归改写了表意，一面是三夜动心之旅的瞬间心死，一面是一年苦苦等待的爱情收获，也就进一步升华了所谓“有情人终成眷属”的童话世界到“哀莫大于心死”的真实现实。

陀氏的小说，与维斯康蒂的电影对比来看，电影中的男主老马和书中的幻想者无疑是绝对意义上的主角，付出而坦荡，理想且高贵，维斯康蒂与陀氏两者所描写的这种超乎两性的爱情与西方文学与电影中那种排他的性爱并不十分相同，它既不排斥异己，也不是在对方身上寻找自我，而是渴望用爱帮助对方摆脱痛苦并成全自我，也是这种非俗套超越阶级等级等定性的爱决定了最后的结局：虽然从此也许天各一方，但某种超越时空、不能割舍的永恒的情感产生了，这也正是维斯康蒂不可忽略的真贵族精神的传递。从风格手法上来说，通篇的大景深，新现实主义般的游走，心理现实主义的结合，深沉温婉的长镜头/蒙太奇组合，心理外化的配乐，冷清夜晚、飘雪悲伤的实景威尼斯等等，使得主角们与环境达成了深邃的影像情境（时间-影像），从而进一步佐证了这种作者性的传递。

维斯康蒂镜头中着力的男主三夜的情感历程正像是女主旧情没有正果的叙事可能，而女主收获爱情的最后模样又像男主终得爱情的故事启示，两者一虚一实的对应，也正好于电影外部不存在的两种结局缝合从而获得真正的符号性，现实主义中情感的现代性由此显现，同时也不难发现，对于维斯康蒂来说，由诗意现实主义师从，开拓新现实主义到偏移心理现实主义的戏剧力量去展现社会，维斯康蒂电影与电影间的“超文本性”勾连的符号属性，也在某种程度上与情感的现代性不谋而合，也许也是其真·贵族血脉在其电影上最纯然的彰显。

第二次看完维斯康蒂执导的《白夜》后，蓦地明白，爱情是人类情感中极其独特的一种体验。它璀璨美好，令人心驰神醉，又脆弱易逝，叫人心碎神伤。它是那样一种混合而又迷人的味道，并不总是甘甜，而是甘甜、辛烈、酸楚、苦涩等等的糅合，但却依然保持吸引，莫名却强烈的吸引。以至于我们几乎只能把它视为一种命运——对它的遭遇犹如被闪电劈中，不由分说、不经思索、不能自主、不可把捉。它重塑了你的生命，它已成为生命本身。

深陷爱情之中的人，无不希望它长久，我们承诺，正因爱情不可承诺。它忽然到来，在我们未发觉时已而转身。它是天意，却激发出浓烈的情衷。由是，爱情的确是绝妙的天然戏剧：人被命运俘获，但在这卑弱的处境中，又迸发出动天坼地的能量。在不自由与自由之间，竟有这样难分难解的惊人辩证：我受困，我心甘，我跃入深潭。

有时，上天给了我们一杯酒的时间；有时，是一朵花开的时间；有时，是一场雪落的时间。这是爱情中隐含的某种危险，或悲剧性。哪怕我们忠贞、勇敢、锲而不舍，爱情的退潮，有时犹如时间的消逝，愿或不愿，不可抗拒。或许，是在这样一种永恒渴望与易逝现实的张力之中，爱情在人心的颤动音弦上不息地描画着它的容貌，并永恒地释放着它令人心悸的动人气息。

以前其实从没看过维斯康蒂的电影，即使是声名大噪的《豹》也没看过。这部不大出名的《白夜》是第一部。

最近脑子里总是萦绕着白夜的故事，想看看陀翁小说影视化的样子。其实，刚开始看的时候不大满意，不是白夜嘛，彼得堡的那种晚霞和晨曦相互映照的现实景象实在想一睹光彩，可是导演却把故事放在了一个意大利小镇，而且是酷似威尼斯的水城。后来感觉这种水波荡漾，雾气迷蒙的迷幻气氛确实有点白夜的意味，让整部电影呈现一种似真亦幻的基调，而片尾雪停了天亮了也有种大梦初醒感。

娜斯简卡在电影里成了意大利小镇的异国少女，黑发也替换成了金发，而玛利亚雪儿却真的像小说里的娜斯简卡，浅色的眼眸像小鹿，既活泼大方又忧愁感伤，躲鸡棚的那段真的可爱到我了。而马斯楚安尼饰演的幻想家未免太帅了吧，这样的人会像蜗牛一样，在城市的夹缝里生存？好像没有陀翁笔下的腼腆和忧郁。电影里省去了那么多难以表现的心理描写，让两人多了一些奇遇，舞厅的那段真的挺意大利，马斯楚安尼轻声说我也曾快乐过多让人动容。年轻的房客，在电影里显得愈发神秘莫测，首次登场就像神袛出现在门口，英俊又疏离，而他的住所也是高高在上的，娜斯简卡需要像朝圣一样攀爬长长的楼梯才能前往，此时，娜斯简卡也是一个幻想家，她小心翼翼摩挲他的物件，他的书籍，在他发问时候不敢吭一声。而在最后一晚上在简直可以抓住幸福本身时候，在午夜泛舟，在雪地嬉闹时候，谁能想到她的心上人却像一个地狱使者一样出现在一片白雪皑皑中，而你的所有梦幻，在现实着陆时候，被朝霞被光亮瞬间蒸发。

其实更喜欢陀翁的小说，不仅因为白夜带来的异乡陌生感，更喜欢斯拉夫人个性里阴郁又崇高的底色以及有点不切实际的幻想，可能就是所有在痛苦中挣扎又曾短暂瞥见光芒的人真实写照吧。

而另一个更私人的原因，为什么我会那么喜欢白夜的故事，可能我曾经历过相似度90%的故事。

本文共分为两个部分：前半部分是分享给没看过此书的小伙伴的，后半部分是分享给已经看过此书的小伙伴看的。自己了解的也不多，写的不对的地方还请赐教。

一、侃大山

这部分主要是为了让没有看过该书的小伙伴不用看书就可以了解该书的主要内容及艺术思想，方便大家信手拈来的装逼，如果能引起大家一丢丢阅读的欲望那就更好了。

在跟别人侃一本书的时候，我们首先要知道作者的大致情况。好，现在follow me ：陀思妥耶夫斯基。一把作者的名字一亮出来就很666了，毕竟名字那么长记住不容易啊，当然直接叫他陀氏也是可以的。他是个俄国人，他爸是医生但他有严重的癫痫病（最近热搜里出现的《房思琪的初恋乐园》里面也讲到了陀思妥耶夫斯基认为最接近基督理型的人，是因为某种因素而不能被社会化的自然人，也就是说，只有非社会人才算是人类喔）。他因为反农奴制坐过牢，流放回来一贫如洗又去赌博，最后被逼写出了《罪与罚》还债，准备写《卡拉马佐夫兄弟》第二部的时候意外死亡。这是他生平的简要八卦。有人说，托尔斯泰代表了俄罗斯文学的广度，陀思妥耶夫斯基代表了俄罗斯文学的深度。引用纪德的话：“读陀思妥耶夫斯基，是一件终身大事。”

《白夜》这部小说就是一个女神与备胎相处四夜的故事。

第一天晚上，备胎男主一如往常在大街上闲逛，毕竟是个单身狗。他看见一个美女在好像哭了，他怜香惜玉的心理立刻涌上心头，可没想到女神女主看见他正往自己这边走，女神扭头就走。备胎男主很受挫就准备不跟上了，没想到这时竟然有别人调戏女神，备胎男主立刻来了一个英雄救美。女神就对备胎男主放下了戒备之心，跟备胎男主约定明天再来聊天。

第二天晚上，备胎男主很高兴的赴约很远处就看见女神。女神看到备胎男主竟然又要跑，备胎男主很伤心的追上女神问女神是不是不想见我。女神说不是的，我怕你觉得我是一个轻浮的女人，刚认识一个男人就跟他约会。但我又必须到这个地方来。（好一手欲拒还迎）备胎男主说我怎么会这么看你呢？你跟我说说话我就很开心了，怎么会想你不好呢？备胎男主说自己是个单身狗，天天在马路上胡思乱想，终于遇到女神愿意跟他说话简直是巨大的恩赐。女神说我奶奶管我管的严，不让我出门，拿别针把我跟她裙子别在一起看着我，可以说我就是个宅女。有天男神来租我家房间，我一看到男神就不行了，男神也爱我，但是男神说他没钱要出去一年赚钱回来再娶我。我这几天晚上都在这就是在等我的男神，因为他最近回来了，但他却不来找我，我很伤心。备胎男主说那我帮你写封信给他，让他来呗。女神说好哇好哇。备胎男主写完以后女神说其实我已经在家提前写好了，给你你一定要帮我送啊。

第三天晚上，备胎男主陪女神继续等男神。过了约定时间，男神还没来。备胎男主准备跟女神表达一下自己的心意。女神说：嘘，不要说话。不要爱上我。我要等我的男神。备胎男主只好说，我想男神明天肯定会来吧。我明天再陪你等。

第四天晚上，备胎男主继续陪女神等男神。到了约定时间还是没等到。备胎男主说：女神你别哭，我爱你啊。你跟我走啊！女神说：那我会试着爱上你的。正当备胎男主欢欣雀跃拉着女神小手准备走的时候，哎呦喂，男神出现了。女神马上撒手拥抱自己的男神，把备胎男主忘了。

第五天清晨，备胎男主收到女神的信，信上女神说：我相信你一定会原谅我的，毕竟你是爱我的。备胎心里又气又急，最后还是自我安慰道：只要你过得比我好，没有什么大不了。

故事就结束了。

二、认真说

谈谈《白夜》小说与电影的区别比较

就小说和电影两种不同的艺术形式来说，小说是抽象的给予读者极大的幻想空间，很多细节不去说破；而电影是具象的，情节处理上映射了导演自己的理解。因此小说跟电影总是不能完全一致，也无法满足每一个先入为主的读者的心理期待。但就《白夜》这篇小说来说，荣获了第22届威尼斯电影节银狮奖的电影，改编无疑是成功的。

以下就几个方面分点列出电影与小说的不同之处：

一、主题思想

小说跟电影是贯通的，从小说到电影都在讲述一个幻想家在面对爱情时把自己放到尘埃里的那种忘我式的付出。小说里将唯美梦幻的梦境推向了极致，他不刨根究底的说清楚来龙去脉，只是寥寥几语给读者以充分的想象余地。而电影将很多细节明确化，“我”的形象清晰起来，“我”与她的故事脉络有增有减，这展示了导演自己对小说的理解。

二、人物形象

1、马里奥

（1）小说里的马里奥说自己每天的乐趣就是一个人在街上瞎逛，没有朋友。电影里他会去看电影会去参加舞会，并称自己爱交朋友。

（2）小说里马里奥是个不善言辞，跟娜斯简卡说话经常语无伦次，充分展示了一个万年屌丝终于遇见女神的窘迫情态。电影里马里奥有主见，敢于表达自己，也希望通过一些举措比如直接将信件撕掉这个行为，期待能引导娜斯简卡喜欢上自己。

（4）电影里增加了一个喜欢马里奥的女人的故事情节，小说没有。

（5）小说中马里奥是懦弱的人。最明显的一点是小说里在结局写了马里奥想要记恨娜斯简卡、报复娜斯简卡最终却选择了祝福。电影中没有表现出来，只留下他哀伤的背影。

2、娜斯简卡

人物性格上没有变化，都是一个自私贪心却又情感真挚的女人。剧情处理上小说的结局是娜斯简卡写信向马里奥请求原谅，电影结局是在离别时娜斯简卡就说了歉意。

3、房客（娜斯简卡的恋人）

小说中房客说自己因为要出去挣钱，所以得一年后赚够了钱再回来娶她。电影中房客说自己有必须处理的事情所以得离开一年，暗示是有家室的。

4、暗恋马里奥的女人

电影新增的一条副线。这个女人一直默默观察着马里奥，看到马里奥跟娜斯简卡有了矛盾后，主动与马里奥约会，被马里奥玩弄了依然维护着他。

5、其他人物变动不大

三、故事情节

1、背景

电影把背景从小说中的陀思妥耶夫斯基的故乡俄罗斯改成了意大利导演威斯康帝的故乡威尼斯。

2、线索

（1）小说是用四个夜晚一个清晨这五个时间点开始故事讲述的，而电影只有三个夜晚就讲完了整个故事。

（2）电影中有一个贯穿始终的意象——流浪狗，这是小说中所不存在的。这点很戏谑——因为这正好呼应了现今语境下单身狗的寓意。

流浪够在很大程度上也象征着马里奥的命运，影片最开始就是马里奥跟一个流浪狗交流的场景。因为马里奥看见了娜斯简卡所以就没有再理睬流浪狗。到了影片结尾，娜斯简卡选择房客离开马里奥的时候，流浪狗又出现在了马里奥的身边，陪着马里奥走向了画面的尽头。也象征着孤单的幻想者终究幻境破灭回归现实，这一切似乎没有发生过的连接着没有遇见娜斯简卡之前。

3、其他

马里奥带娜斯简卡到酒吧跳舞的情节小说里面也是没有的，在电影里面马里奥是积极爱情的追求者，他试图通过自己的行为打开娜斯简卡的心，让娜斯简卡接受他。

马里奥见娜斯简卡的第二夜下雨了，但小说里没有写到天气。

马里奥因为下雨感冒了，小说里也没有写到。

总结来说，电影为了增加故事性强化了戏剧冲突激化了人物矛盾，而小说里从头到尾都是避开阴暗面去创造抒情梦境的。无疑两者都是成功的，但绝对不是一样的。

最后推荐大家看这部一个小时就能看完的小说《白夜》。一个半小时就能看完的同名电影《白夜》。

引用小说开篇结束。

……上帝创造此君

莫非为了给你的心

做伴于短短一瞬……