我相信本片的存在会带给碉堡之国阿尔巴尼亚一些向外展示的机会。不过最重要的是——这是一部无论从任何角度来说都算得上是优秀的电影。它有着仿佛拉丁美洲的拍摄镜头,法式的分镜,既有西方式的、又有中东式的背景音乐。说起故事里关于法典与“贝萨”的名词,以及人的困境,又会让人觉得颇有卡夫卡的味道。除此外,影片里环境的整体气氛、或者说意识上的状态与西方世界相比,更接近我们。同样弥漫着关于社会主义社会背景下的矛盾之影。
关于叙事上,最卡夫卡的地方在于——杀了人的父亲流亡他地,于是家里的男丁不准外出(这时外出法律赋予仇家杀害他们的权利),除了有劳动能力的女性,法律保护她们不被骚扰或杀害。男主角为了家人的自由,获得名为“贝萨”的自由外出的权利,先期盼家人找寻调解员依据法典了结此事,并规劝偶尔回家的父亲自首,却频频受阻。最后的结局是——父亲终于被捕入狱,但突然而然又被保释,于是一家人又再次失去“贝萨”,不准从家里出去。男主角鼓起勇气来到仇家那边要求一个死亡,而仇家则应许了他的自由,但永远不准他回到家乡。
当然,因为阿尔巴尼亚是社会主义国家(或者曾是),所以关于人与土地、以及在旧与新的身份中对抗以及不和谐的话题,会无比拉近我们与本片所在的国度的人们生活的距离。
欣赏本片或许是一次照镜子般的尝试。让我们看到生活中那些依然不清晰的点与线。
电影前半段看的完全不知所谓,因为诡异的社会制度和完全听不懂的语言,直到男主角刮墙的一幕我忽然被触动了,那一瞬间恍惚了,似乎在自己曾经的某一刻,做过一样的事情,更重要的是那种压抑中无从释放的心情,一下回忆起来了。那一下忽然觉得这个导演是好细腻的一个人,细腻到可怕。那之后完全融入剧情,很多瞬间,觉得,那是自己生命中曾经有过的瞬间,让我共鸣。
虽然我知道这种共鸣是完全无厘头的,一个阿尔巴尼亚乡村长大的孩子,一个封建社会一样诡异法律制度的小镇家庭的纷争,和我没有任何关联之处。我觉得这部电影是有隐喻的,隐喻了每一个男孩在青春期都会遇到的成正的困惑和挣扎。那个年纪的男孩子,和父亲的关系大多是仇人一般吧,起码我是的,起码我身边很多朋友都是的,又是对于父亲的崇拜已经消耗殆尽,取而代之的甚至是鄙夷,觉得那个男人是世界上最令人不屑的人,也许,这就是男孩子要挣脱家庭的庇护和束缚,迫不及待的要争取独立的心理的爆发。对于我,挂墙的那一幕是整部电影的转折,使它隐忍的结束和“觉醒”的开始,直至不择手段的要证明自我。
还有那个女孩,那个他甚至没有说过几句话的女孩,还有他们那次夜晚的幽会和彼此若有若无的思念,每个男孩成长过程中都有那么一个女孩吧
最后男孩提着包离家是阳光斜照在脸上吉他想起,整个人彻底被打动。迫不及待的鼓掌,莫名其妙的想哭。
这部电影泛黄的色调和干净悠扬的吉他配乐,也都是我喜欢这部电影的原因。
我会说,也许很多人会不喜欢这部电影,但是对于我,它太打动人心,对这部电影,深深致敬
1、近年看的第一部阿尔巴尼亚电影,生平看的第三部。70年代上小学时,看过阿尔巴尼亚的两部电影《勇敢的人们》和《第八个是铜像》。
2、60年代起,阿既反苏又反美,有共同的敌人,于是就是朋友。70年代中阿友好,但好景不长,后来又反目成仇(1978)——这个过程中阿的统治者没变,都是恩维尔.霍查。当时中国人连饭都吃不饱,但给了阿100亿RMB的援助。不抱怨阿是白眼狼,只怪XXX是SB!
3、阿尔巴尼亚面积2.8万多平方公里,人口不足300万,这100亿RMB,按说足够把300万头猪养得肥肥的,然而阿却是欧洲最穷的国家。
4、阿以山区为主,经济历来不发达,地缘政治意义重要——这是对于欧洲而言,对中国有个屌毛用处。穷山恶水出刁民,此言不虚。
5、这部电影最大的价值是反映了阿血亲复仇制度,使人对阿多了一些认识与理解。
6、阿本来是信奉宗教的,包括东正教、天主教和伊斯兰教,但经过霍查几十年的无神论统治,宗教色彩已经非常淡泊,电影中也不难发现,基本上没有任何宗教气息。
7、然而更古老的血亲复仇制度依然存在,并凌驾于法律之上。复仇手段之狠、复仇时间之长,昭示着有恨无爱的价值观与伦理体系。这个民族的愚昧野蛮残酷本性暴露无遗,动物凶猛,保持距离!
8、阿2.8万平方公里的国土上,居然有75万个碉堡!60~70年代修的,“一手拿镐,一手拿枪”。自我标榜是有危机意识,但极易给人穷兵黩武的感受。
2021.10.25在闲鱼上找到1968年的中阿友谊宣传画,转帖一下
在一个西方法制观点深植人心的时代,一个《卡努法典》维系下阿尔巴尼亚社会里的普通故事,最为简单普世的故事线,没有特别怪异的人物,却剥离出一个关乎社会、人性、家庭、成长的思考。
看惯了如今充斥暴力、冲突的作品,这样一部完全可以更加外化的题材却被创作者化繁为简,实则难能可贵。
乔舒华·玛斯顿 Joshua Marston作为美国导演身份,如果说处女作《万福玛丽亚》还有着美国一贯的眼光审视弱势群体,这部影片却完全看不到,也许只有阿尔巴尼亚人本身能感觉出其中的视觉出发点。
说到电影本身,对于剧情人物有张力的掌控,虽然类纪录片的镜头语言,但却对自然光线的利用非常令人记忆深刻,好几次逆光的镜头令人炫目,夜晚的光源又极度克制。
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在阿尔巴尼亚,人们依然遵循着《卡努法典》(KanuCode)——一部源于土耳其的传统法律。在诞生之初,《卡努法典》不过旨在减少土地纠纷和家庭纠纷。但如今,这部法典依然对阿尔巴尼亚社会拥有绝对的统治力。例如在阿尔巴尼亚,作为家族首领的男人会因《卡努法典》所推崇的荣誉感而在任何情况下都不会让步。
《卡努法典》产生于15世纪上半叶,由反抗土耳其统治的阿尔巴尼亚民族解放英雄Lek. Dukagjini——阿尔巴尼亚国父Lek制定。不过直到1874年,这部法典才以书面形式由阿尔巴尼亚精神领袖Shtjefen Gjecovi定为国法。这部法典可以被分成12部典籍,之后再细分为具体的章节条款,目前仍然被用来规范阿尔巴尼亚公共和私人生活的几乎每一个方面:宗教、家庭、婚姻、家庭事务、牲畜的分配、工作、名誉……简而言之,这就是阿尔巴尼亚历史最为悠久的法律,并且依然施行,管辖范围涵盖民法与刑法。
從偶然跌進宿命,有些人被囚禁在了仇恨里,而有些人卻被囚禁在了生活里。
阿尔巴尼亚乡村世仇青春故事。CC版。
结尾几处音乐亮点。想不通,可能是我自己太软弱。
从mirage开始关注阿尔巴尼亚片 可惜到这部也没什么突破 演员表现不错 哥哥妹妹双主角的塑造格外抢眼 但剧情线太散没有收敛 凭此还能拿到银熊最佳编剧 大概是沾了小亚细亚地缘的光 阿尔巴尼亚北部的家族观念浓重 血债血偿的屠戮野蛮杂糅现代文明社会(手机 网吧 大学)的向往 最终造成出逃 妹妹比哥哥好
这种设定跟之前的美剧血仇略有点像啊,不过除了家族的纷争和奇怪的传统之外。这还是一部成长的电影。走出家门,获得独立与自由。
以为是中东的故事 看完才知道讲的是阿尔巴尼亚 隔阂像铜墙铁壁一样横亘于人与人之间 而人们好像还乐于让它越来越坚固
平淡而缓慢地诉说着仇恨的滋生,摇晃的镜头下讲述的是这个民风彪悍的巴尔干国家人民新时代与旧价值观的冲突。好剧本,拿银熊不奇怪,但把一个好故事拍的实在是太沉闷了。
通篇不见血,但仿佛能听见血在脉管中翻涌的声音。故事毫不耸人听闻,几乎可以说随时都在世界上发生着;但对于亲身经历到的人,那种感觉确乎是血淋淋的——关于亲情、仇恨、忧惧,以及被遗弃的绝望。
五脏俱全啊~
表演不着痕迹,这是最了不起的。或许换个片名比如《事发后》可能更贴近影片主旨(玩笑~)。相当不喜欢这个结尾,它冲淡了之前的种种细腻,况且尼克也不是绝对的核心。
他只不過想要走出去。
CC#628 bd-mysilu
CC628。一辈子不离开家,或者一辈子不再回家,你会怎么选?传统与现代的碰撞、成长的阵痛、自由与宽恕,从一个极度具有地域特色的Kanun法典与besa切入,最终回归到个体,以小见大,这也许就是能拿最佳剧本银熊奖的原因。
令人注意的是本片以一種美國旁觀者的價值觀來講述這個雜糅著血親復仇、宗法制、第三世界苦難生活、成長史與性別差異的故事,最後決絕又通俗的表現依舊脫離不出某種固化而呆板的窮人世界想象。
一个对于我们来说难以想象的法规和特定社会习俗下的故事,延伸出了对于成长,家庭,自由,责任,法理和道德的思考。结尾兄妹二人遥远的对视,一个背井离乡,一个扛起重担,以不同的方式迈向成年,令人感叹。
逃避与担当 荣誉和鲁莽 选择 成长 挣扎 迷茫 问题列得不赖 答案人意差强
极其优秀的文本,但在表现力上稍弱。对于该地区的风貌民俗以及这些背后的荒谬无奈阐述力不够,人物的塑造细节太多反而没有整体的强调感。情绪一直笼罩全片,爆发点太晚也太糊弄,些许遗憾。
这种类型的片子,我欣赏不了
有人离开就得有人留下,整个家族才会有重新开始的可能。
一个非常优秀的剧本,通过一起杀人案表现了整个阿尔巴尼亚北部地区的社会现实,野蛮,荒谬,地痞流氓般的人们,讽刺的是这里的血债根本无法被宽恕,唯有血债血偿。标准公司冷偏高的品位确实喜欢这种以小见大的低成本作品,私人化的美学风格,某一类人或某一社会复杂的现实状况问题。★★★★