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剧情介绍
20世纪40年代末，小有成就的青年银行家安迪因涉嫌杀害妻子及她的情人而锒铛入狱在这座名为肖申克的监狱内，希望似乎虚无缥缈，终身监禁的惩罚无疑注定了安迪接下来灰暗绝望的人生。未过多久，安迪尝试接近囚犯中颇有声望的瑞德，请求对方帮自己搞来小锤子。以此为契机，二人逐渐熟稔，安迪也仿佛在鱼龙混杂、罪恶横生、黑白混淆的牢狱中找到属于自己的求生之道。他利用自身的专业知识，帮助监狱管理层逃税、洗黑钱，同时凭借与瑞德的交往在犯人中间也渐渐受到礼遇。表面看来，他已如瑞德那样对那堵高墙从憎恨转变为处之泰然，但是对自由的渴望仍促使他朝着心中的希望和目标前进。而关于其罪行的真相，似乎更使这一切朝前推进了一步……本片根据著名作家斯蒂芬·金的原著改编。玛雅蜜蜂历险记初潮2019鬼城凶梦我变成野兽的夜晚2 无名的关系废弃公园权力的堡垒第三季一级方程式：疾速争胜第四季29岁美好人生东北虎沉默公寓金矿阶梯之间希布国语消失的女人2016尼罗河的希尔顿事件S-最后的警官-夺回长安未知局之大唐遗宝我的城市青苔天狐入侵欲望热线精神病院12天惊情谍变（粤语版）滑铁卢战役黑客2018金黄色的回忆再造战士1992婚词离曲第一季天一生水学校怪谈2一二三，木头人一曲相思情未了第七大陆相拥一家亲狐狸的夏天1澳门往事你是我的老婆你玩什么？国宝级男友选拔大内密探之姻缘劫
长篇影评
1 ) 《肖申克的救赎》的一些幕后花絮
* 是否记得片尾有一行字幕"In memory of Allen Greene"？翻译成中文就是"纪念Allen
Greene "。Allen Greene是《肖申克的救赎》编导Frank Darabont的经纪人，在影片完成
的前夕死于AIDS的并发症。
* 是否记得刚来到监狱的新囚犯们走下囚车时，嘲笑他们的人群中有一个年轻的黑人
？该演员就是片中主角老黑人Red的扮演者Morgan Freeman的儿子。
* 老黑人Red的刑事档案上的照片不是扮演者Morgan Freeman本人的，而是他儿子的照
片
* 是否记得凶横的哈德利队长几乎将安迪推下房顶的那个场景？其实演员们被一根保
险 律 拴着，很安全。
* 是否记得三姐妹之一的伯格斯（Bogs）被队长打残废后送入救护车的情节？在拍摄
过程中，那个老得掉牙的救护车抛锚了，在画面中的移动其实是工作人员的人力牵引。
* 是否记得安迪驾驶着红色敞篷车在墨西哥山路上飞驰的镜头？那是一部1969年产的
Pontiac GTO ，而影片中的年代还在1966年。摄制组曾经联系了一部1965年的Mustang，但
是车主在最后时刻变卦了
* 是否记得在鲨堡监狱的第一晚，老囚犯们不停地嘲笑、喧哗，企图惊吓新囚犯的情
节？在拍摄过程中，因为临时演员不够用，还动用了拍摄现场的保安也来制造喧哗的气氛
。
* 是否记得安迪在谋杀发生的那个夜晚里坐在自己的车里，有一个双手上子弹的特写
镜头？其实那双手是编导Frank Darabont的，因为原先的剧本里没有设计这个镜头，是事
后补拍的。
* 是否记得安迪和老黑人Red第一次在操场上相遇的情节（Red在和其他人玩棒球）？因为
拍摄的时候出现了无数的问题，这个场景竟然花费了一整天的时间来反复拍摄才让导演觉
得完美。
* 影片中的鲨堡监狱一排排的囚室，并不是真正的监狱囚室，而是仿造旧的鲨堡监狱
的结构在一个仓库里搭建的布景。
* 是否记得安迪在雪中行走的镜头？那些雪花其实是土豆薄片。
* 是否记得安迪叫Red去寻找的那堵长长的石头墙？那也是摄制组自行搭建的，因为导
演找不到实际的"长长的石墙"
* 是否记得影片开头那个喊"熄灯"的监狱警卫？他在实际生活中也是一名监狱警卫。
* 是否记得汤米（安迪的学生，被开枪打死的那个）来到鲨堡时，同一囚车中坐在他
身后的黑人囚犯？那个人在实际生活中是俄亥俄州少管所的典狱官。
* 是否记得安迪用来敲破下水道的那块石头？其实最初的设计是让安迪用他的小石锤
的，但后来发现小石锤不足以敲破下水道，才改换成了石头
* 安迪在下水道中爬行时脸上及管道中的污渍其实都是巧克力浆
* 是否记得那句台词"有些鸟是不会被关住的"（Some birds aren't meant to be ca
ged，直译是：有些鸟是无意被笼养的）？剧本原先设计了一个图书管理员老布养的那只乌
鸦又飞回鲨堡、死后被安迪和Red发现的情节（比喻老布像这只鸟一样只适合笼养而不能在
外面生存），还设计了囚犯们在操场为这只鸟举行葬礼以悼念自杀的老布的场景
* 是否记得最后一个场景中安迪和Red在海滩上重逢并拥抱的镜头？这在剧本中原是不
存在的，因为原著小说中并没有这段情节。这是导演在其合伙人的坚持下违心添加的，而
且甚至在拍摄完后还一度企图剪掉。幸亏在试看样片的时候，观众们非常喜爱，导演才因
此做出了让步，决定保留这段情节。后来的观众们才因此有幸观看到这令人喜悦且热泪盈
眶的结局场面。
补充
* Tommy Williams（因为偷电视而被判两年的小伙子）这一角色本来是给布拉德•彼
特准备的
* 片中扮演Thomas Williams（即"Tommy"）的Gil Bellows，曾在1997年的当红电视剧集《
Ally McBeal》（港译《艾丽的异想世界》台译《甜心俏佳人》，像《六人行》一样的热门
连续剧）扮演了一个类似角色William Thomas
* 安迪牢房的墙上贴着一张爱因斯坦的照片，扮演安迪的蒂姆•罗宾斯（Tim Robbi
ns）曾在幻想电影《I.Q.》中扮演爱因斯坦
* 摩根•弗里曼扮演的那位赢得迟来自由的老者名叫Red,即英文单词“救赎” （R
edemption,也是本片片名)的前三个字母
* 在斯蒂芬•金的原著小说中，Red是个爱尔兰人。在选用摩根•弗里曼扮演R
ed之后，他们去掉了这句台词“也许因为我是个爱尔兰人”
* 美国防止虐待动物协会（The American Society for the Prevention of Cruelty to
Animals）全程监督影片拍摄工作，有一场戏是布鲁克斯给他的乌鸦喂蛆虫，ASPCA当即认
为这对蛆蛆是不“人道”的，并要求他们改用一只自然死亡的蛆，他们只好从命
* 在开场的法庭戏中，安迪说自己把枪扔进了Royal河，在斯蒂芬•金的另一本小说
《站在我旁边》（Stand By Me）中，逃亡的孩子们穿过了同一条河
* 如影片所示，该片情节与大仲马的《基督山伯爵》有诸多相似之处
* 沃登•诺顿哼的调子是“坚固保障”，这是一首教会圣诗，作者是基督教改革先锋
/信义会创始人马丁•路德。歌词是：上主是我坚固堡垒，永不动摇之保障；上主是
我随时帮助，使我脱危离恐慌；历代仇敌撒旦，仍欲兴风作浪，他奸狡又势强，残忍毒辣
非常，无比凶恶真难防
* 当沃登•诺顿打开藏有安迪凿石锤的《圣经》时，打开的那页正是《出埃及记》，
这个章节详细描述了犹太教徒逃离埃及的过程
* 该片的意大利版要比美国版少15分钟，删去了结尾简要交待安迪自由生活的片断
* 在全球最大的互联网电影数据库IMDB中，该片始终雄据着Top 250排行榜的第二位（第一
位是《教父》），多达73290位来访者给本片投票，总分9分（满分10），其中更有超过51
%的用户（37486）给它打了最高分10分
2 ) 关于“救赎”
个人感觉，《肖申克的救赎》（The Shawshank Redemption）中的Redemption的意思是“赎回;偿还;补救”，因此“救赎”非常完美地解释了这部电影的主题，围绕“救赎”主题的是：
1，安迪对自己的救赎：从一开始不让自己沦陷于监狱生活（对比于和他同时入狱的胖子第一晚就受不了），到对“姐妹花”的不懈奋力抗争，到为自己的信念而坚持写信，挖洞等，到最后在挖好隧道后一开始并不急于越狱，因为他对自己的救赎并非“越狱”而是一份对自己信念的坚持，坚持自己的清白——“越狱代表了罪恶的一方，便永远没有人相信自己的清白”，所以最后的决然越狱其实是对自己的最终救赎——“我本无罪，我需要自由”。
2，安迪对狱友的救赎：给予狱友在监狱里前所未有的啤酒，音乐，舒适的图书馆；给予年轻的狱友汤米·威廉斯教育；给予他的好朋友瑞德心灵慰籍的口琴，对于人生的深深的思考——“ get busy living or get busy dying. (要么忙于生存，要么赶着去死)”（影片中特意对比瑞德在获释审批中的改变）。这些给予实际上是对他们的一种精神上的救赎，点燃一个人对生活的希望无疑是对他的救赎。
3，安迪对肖申克监狱的救赎：因为有了安迪，“姐妹花”被以恶制恶了；监狱里出现了音乐、舒适的图书馆；典狱长等人的丑恶脸面被揭下，监狱变得干净了一些。
（其中对于“救赎”，并非从监狱出来重获自由。从老布克50年里呆在监狱到出狱，那只从小哺育长大的鸟儿是他在狱中的救赎，出狱后反而没有了那只可以心灵寄托的鸟儿，他的自杀和瑞德出狱后的新生活形成对比，暗示了安迪对于瑞德的救赎）
最后，我很喜欢这部影片
3 ) 《肖申克的救赎》到底“救赎”了什么？
原文转自：我们都是肖申克里等待救赎的灵魂
01
“你来对地方了，这里人人都无罪。”
Red笑着对Andy说。
这个杀妻的银行家，因谋杀妻子和她的情夫，被判处终身监禁。
尽管被关进了这座叫肖申克的监狱，他依然极力否认。
犯人经过审判，被判处有罪，他们被关进监狱。
在这里，脱胎换骨成为一个好人，才能走出去。
监狱是惩戒他们的地方，也是救赎他们的地方。
可若想得到真正的救赎，前提是他们得承认自己有罪。
天主教教义里，基于对爱的违背程度，将人类的恶行归于七罪宗：傲慢、嫉妒、暴怒、懒惰、贪婪、暴食和色欲。
人是带着原罪降生的。
可世人不觉得自己有罪，就像肖申克里，犯人都自认无罪。
这世间又无疑不是一座巨大的监狱，围墙外面的是自由、幸福和爱。
我们都被关在肖申克里。
终其一生望着外面的世界，却死不悔改。
02
典狱长诺顿总是手持一本圣经，他训诫新来的犯人们，“把信仰寄托给神，把贱命交付于我。”
在肖申克里，他拥有绝对的权威，仿佛是神的化身，来教化这些邪恶之人。
就像他曾对Andy说，圣经里他最喜欢的是这句，“我是世界的光，跟从我的，就不在黑暗里走，必要得跟着生命的光。”
可他那精致西装里藏着的是道貌岸然。
他靠着这些犯人们，谋取了一笔笔黑钱。
又靠着Andy，将这一笔笔黑钱洗白。
他自认为是主，这些犯人们的命运皆由他来书写。
因此，当Andy找到证人汤米可以为自己洗刷罪名的时候，诺顿害怕贪污的事东窗事发，也无法接受从此再无源源不断的黑钱流入。
他气急败坏，让警备队长海利将汤米射杀，罪名是企图越狱。
黑账本藏在他那幅写有“主的审判迅速降临”挂画后的保险箱里。
他春风得意，又狂妄自大，他从未所知，自己早已触犯了七罪宗里最严重的罪责——傲慢。
他凶残，滥用权力，自诩为神，可终究不是神。
在肖申克里，他只审判别人，却从未审视过自己的内心。
权利蒙蔽了他的心，金钱遮住了他的眼，越陷越深。
这份傲慢最终将他反噬，主的审判迅速降临，肖申克成了他的临终之地。
03
Andy很特别。
这一点，从他刚到肖申克的时候，Red就发现了，“他的步伐和谈吐简直是异类，他像在公园散步，无忧无虑，仿佛身披隐形衣。”
Andy的确与众不同。
这部电影之所以伟大，很重要的一个原因在于，它所描绘出的这个人物Andy，本身就是伟大的。
他坚毅，花费了快20年挖通了一所通往自由的隧道。
很多人都被Andy最终越狱成功，在艰难爬过那五百码肮脏恶臭的下水管道后，迎着雷雨，重新拥抱自由的那一幕感动到热泪盈眶。
我却被他漫不经心的一句话所深深震撼。
他为了扩建监狱的图书馆，在明知不可能的情况下，每周给州议会写一封信申请拨款，一连写了六年，最终获得了200美金的赞助和一些旧书的捐赠。
他笑了，说，“我只写了六年。”
Andy的坚持的确令人敬佩，可更可怕的是，他从未对自己的付出要求得到什么回馈。
他不需要胜利与成功去给予自己满足感和动力，他就是惯性一般地去做，任何的获得，仿佛都是意外之喜。
从此，他开始一周寄两封信，最终州议会决定每年给肖申克图书馆500美元好让Andy封笔。
强者自救，圣者渡人。
比起披着神的外衣，内里却是邪恶撒旦的典狱长诺顿，Andy更像是神的化身。
他来到肖申克受难，意为救赎众人的心灵。
他冒着生命危险，靠着自己银行家的从业经验，自荐为警备队长海利免费填写税单。
凭此，他为他的伙伴们赢来了一人三瓶冰镇啤酒。
“阳光洒肩头，仿佛自由人，像在修缮自家屋顶，我们像是造物之主般自在。”Red和他的朋友们喝着啤酒，在这一刻，仿佛体会到了丢失已久的自由。
而Andy，独自坐在凉荫下，嘴角挂着一丝奇异的微笑，静静地看着他们享受这份自在。
他在州议会捐赠的旧物里，找到了一张唱片，冒着被关禁闭的风险，把音乐外放了出来，让整个监狱的人都听到了那首美妙的古典音乐。
Red说自己年轻时吹口琴，可如今没兴致了，在牢里也没意义。
Andy却说，“就是在这里才有意义，有音乐才不会忘记，世上有些东西，是石墙关不住的。在人的内心，有他们管不到的东西，是完全属于你的。”
他扩建监狱里的图书馆，接洽读书会、慈善团体，论斤买入旧书。
越来越多的犯人们在这里读书、看报、听音乐。
他教犯人们识字，帮助他们考取高中文凭。
在人最没有自由，最得不到尊重的时候，Andy不断地给他们找寻生存的意义，这就是他19年牢狱生活里所做的事。
当汤米出现，可以作为证人洗刷他罪名的时候，他看到了重获新生的光。
可很快，这束光就被典狱长诺顿掐灭了。
诺顿命令海利将汤米射杀，这世上，再无人可以证明Andy是无罪的了。
19年的冤狱生活，他的余生，是否还要继续在监狱里度过？
在被关了2个月的独囚禁闭后，很多事，他想明白了。
“我太太说我是个很难理解的人，像一本合起来的书，整天这样抱怨。她很漂亮，老天，我是多么爱她啊，只是不知道如何表达。”
“对，是我杀了她，虽然不是我开的枪，但是我害她离我而去，她就是因我而死的。”
Andy对Red这样说着，更像是在忏悔。
Red安慰他说，“但你不是杀人犯，也许不算是好丈夫，可以后悔，但你无罪。”
Andy恍若圣人，所言所行隐隐似神，可他依然只是个凡人。
肖申克里的Andy看起来如此克制又冷静，可他有七情六欲，也带着原罪降生。
在得知妻子出轨，与那个高球教练厮混在一起，要和自己离婚之后，他抑制不住地暴怒。
他大醉，将子弹装进了枪。
尽管最终他没有杀人，可地上洒落的子弹和酒瓶碎片上沾满了他的指纹，他无力说清。
从踏进肖申克的那一刻起，他就从未承认过自己的罪行。
可十九年后，他却恍然大悟，不是我开的枪，却是我杀的她。
那条通往自由的隧道，他早已挖好，他在等待。
等待这一刻，“老婆和她情夫不是我杀的，我犯的错已偿清。”
他用十九年，救赎了自己。
没人可以关住他，除非是他将自己束缚。
十九年后的这一刻，他最终放下了仇恨，解放了自己。
他知道，是时候离开了。
04
Andy曾问过Red，为何叫这个名字。
Red只淡淡地回应他，大概因为我是爱尔兰人吧。
Red是英文单词救赎Redemption的前三个字母。
事实上，他是这部电影真正的主角，他代表着我们平凡的大多数人。
当Andy初入肖申克的时候，Red已经在这里待了20年。
他算是这里的老油条了，除了没有自由，在监狱里的日子过得还算不错，起码不会受到欺负。
他有一帮朋友，也有着一点本事，肖申克里的人都要通过他去买外面的东西。
这样的人，在监狱里度过了20年，在他的身上，已经丝毫看不出一点戾气。
可他就像我们大多数人一样，犯了“懒惰”的罪。
这种懒惰不是指身体上的懒惰，而是怯懦，是固地自封，是不满眼前现状却依然安于现状，是一步步朝着不作任何承担的惰性生活迈进。
自由意味着责任，正因为如此，虽然我们都向往和追求自由，可事实上，我们都惧怕自由。
他对Andy说，“希望是危险的东西，希望能把人弄疯，希望无用，你最好认命。”
因为不抱任何希望，也就不会有失望。
因为大概率得不到，就在心里把它彻底否认，如此，就可以心安理得地不去做任何努力和改变。
当年迈的布鲁克获得假释出狱，在监狱里待了五十年的他，已经无法适应外面的世界，最终选择结束了自己的生命。
Red说，“监狱是个奇怪的地方。起先你恨它，然后习惯它，更久后，你离不开它。这就是体制化。”
可围住人、囚困人的从不只是监狱。
Red在他被监禁了30年的时候，申请假释再次被驳回，Andy送给了他一个礼物，是支口琴。
他希望Red终有一天走出肖申克的时候，不要走上布鲁克的老路。
他希望这支口琴能给他带来力量。
晚上熄灯后，Red反复抚摸着这支口琴，放到嘴边，最终还是没有吹响。
后来，Andy越狱成功，再后来，在Red服刑40年后，他终于获得了假释的机会。
在肖申克里待了40年，如今，他终于走出去了。
可像布鲁克一样，他无法适应外面的生活，他也想过自杀。
即使离开了监狱，事实上，他也无时无刻不被肖申克囚禁着。
他最终没有死，是因为他心里还遵守着与Andy的约定。
他买了指南针，坐车去了巴克斯顿，找到了那棵大树，在树下挖出了Andy留给他的东西。
是一些钱和Andy写给他的一封信：
“既然走了这么远的路，干脆再走远一点吧，你还记得那个地方的名字，是吗？”
“记住，Red，心怀希望是一件好事，也许是人间至善，而美好的事物永不消逝。”
他违反了假释条例，私自出城，买了票，踏上了一条未知的道路。
可这一次，他不再害怕了。
“要么忙于生存，要么赶着去死。”
“我激动得坐不住不停地想，自由人才会这么兴奋吧，踏上未知旅程的自由人。”
“我希望成功越过边界，我希望能跟老友握握手，我希望太平洋如梦中一般蓝。”
这一刻，他不再畏惧未知，只有对美好的憧憬。
这一刻，他挣脱了心中的枷锁，自由了。
这一刻，他终于走出了肖申克。
05
电影里有句经典的台词：“有种鸟是关不住的，它的每一片羽毛上都洒满了自由的光辉。”
自由对于人来说，究竟意外着什么？
我们每个人都多少被那傲慢、嫉妒、暴怒、懒惰、贪婪、暴食和色欲试炼着，它们损害人类的灵性，让我们自己受伤，也伤害着那些我们所爱的人们。
我们终其一生与外界抗争，我们常常以为是外界的一切剥夺了我们的幸福与爱，我们恨关住了我们的肖申克。
可事实上，是我们自己一直在抗拒，是我们自己把幸福与爱推远，总是要到彻底失去的时候才去审视自己的内心。
Andy早就把洞挖好了，他却迟迟没走。
Red获得了假释，他拥有了自由，却想要结束自己的生命。
因为那时的他们，心结未解。
当我们真正与自己和解，或许那时才能获得真正的自由。
否则，不过是逃出了一个牢笼，又进入到一个更大的牢笼里罢了。
就像有些鸟，即使飞出了牢笼，也一样被天空束缚着。
4 ) Born Prisoners
我之前曾经说过，对电影这东西的作用本身定义的不同，导致了观众基本上以两种标准来评价一个电影作品，这两个标准大概上来说是没法共存的，所以我们看到票房高大众口碑好的电影基本上不会获得欧洲几大电影节任何奖项，而以戛纳为代表的获奖作品极少受到普通大众的一致欢迎，甚至大家认为戛纳是一群抽风的人评出来的神经病作品。事情总是有例外。这部片子是为数不多的确实是依靠艺术性和娱乐性这两个特质同时征服了所有类型的观众，如果它当年获得了金棕榈奖也绝对是实至名归，当然，在奥斯卡这种地方被《阿甘正传》这种作品压过也就不奇怪了，美国人是不会让艺术性发扬光大的，你看美国非独立制片作品入围过戛纳几次？这个情况很像我前后两次看这个片子的感觉，两次都被深深打动了，如果让我两次都打分，我肯定也都打满分，但是原因也肯定是完全不同的。第一次我只是觉得“很好看”，而第二次的感觉，却可以让我写出这篇影评来。
有关于这个片子技术上的问题我不想多谈，因为这方面被专业或业余人士挖掘的已经够多了。本片不管是拍摄手法、构图、编剧情节，都有典型的美国文化成分，而且非常传统，可以说是教科书一般。Tim Robbins和Morgan Freeman这两个演员也是我比较赞赏的两个美国男演员。本片的Andy这个角色几乎就是为他而设的，忧郁深沉、思维缜密、心机深重、坚忍果决，而Andy在各个阶段不同的精神状态，也被Tim演绎的非常到位。而黑人老囚犯Red，在本片中也是一个典型的男配角，联系着整个剧本人物的大局，并且以一个群体领导者的形象，一步一步带领着众角色烘托出主角的轮廓。除了这个经典配角和当之无愧的最佳男主角之外，本片还有很多出色的配角，包括典狱长Norton和那位文盲“Dumb-ass”狱友Heywood等等。很值得一提的是，本片可以说没有女性角色，究其原因恐怕没有定论，但却值得寻味。
本片的情节安排也是比较典型的四段式结构，原著作者Stephen King用“石头”这个有些另类的线索勾画出这个故事。四个阶段的意境也被导演比较精致的表现出来。本片还有几个比较精彩的细节，比如当典狱长找到Andy藏有石锤的圣经，翻开后正好是《出埃及记》；Andy冒险闯进广播室播放的《费加罗的婚礼》第三幕，正是苏珊娜和伯爵夫人的二重唱，两人打算合写一封信，一起让花心的伯爵落入陷阱的计划。另外需要注意的一点是，本片的结尾本来并不是导演和原著的本意，而是在合伙人的压力之下强加上去的，甚至在拍完之后还一度企图剪掉，但是看到了试映时观众们对此反应甚好，才决定留了下来。这个插曲让我很有感慨，等下我在讨论本篇主题的时候细说。
关于这个作品的主题，是最被忽视或者误解的一点，很可惜，也是最重要的一点。这里就要讨论一个现象，如今大众在快节奏的生活和利益驱动无限放大的环境下，动脑子思考似乎已经是相当不重要的一件事情。电影被大部分人当做是“娱乐”的工具，有人说是艺术？哦，好吧，管他的反正我就图个新鲜刺激痛快荷尔蒙高升我就满足了，至于闭幕后的更大的空虚，那就再找更多的垃圾来填补。电影很不幸有这样的遭遇，而文学等等就幸运多了，因为早在这浮躁的年代之前就已经被定义为“高级”的艺术，所以现代人面对严肃小说时选择的是闭着嘴绕开，也不敢理直气壮的鄙视它。没听说过有人敢大声宣布“小说就得是琼瑶那样的！”吧？电影是艺术，这个本不应该有疑问，就像琼瑶那也被称为小说，但人人都知道比起真正的小说要低一等一样，泰坦尼克号和古惑仔这样的如果勉强也被称为电影，也是必然要低一等的（我已经准备好挨骂了，反正习惯了）。
这部电影为什么也被浮躁的大众所喜爱呢？看一看豆瓣上的标签就可以略知一二了：信念、励志、自由（这个还稍微靠谱）。。。。虽然很可笑，但这也表明了一个问题，那就是如果丝毫不动脑子的“看”完这部电影，张口而出的确实就是这些词汇，因为这是最最表面的一层东西。这些观众为主人公的遭遇打抱不平，为典狱长们的行为咬牙切齿，在他们眼里，这就是一个非常有悬念的、情节引人入胜的、坏人都完蛋好人都欢喜的越狱片啊！荷尔蒙万岁！。。。我甚至可以这样说，如果这个片子的主题真的是这些，那它被阿甘正传这种东西打败也算是活该了，这也是为什么那个伟大的academy做出这种决定。
那么，究竟是什么原因让艺术家们折服呢？那就是这部作品完美而巨大的隐喻。一个真正的艺术品的价值，一定要欣赏者在安静地端详之后，从默默地思考当中领悟出来，这个价值可以让自己的大脑升华，让自己的双眼更加敏锐，让自己更清楚这个生命和心灵的方向。本片看起来像是Andy的一个传奇经历，但是他也只不过是整个舞台上一个理想化的个体而已，而这个舞台，和舞台所容纳的一切才是作者真正想要表现的。其实一些比较重要的情节已经提示的很明显了，比如那个老图书馆管理员Brooks的情节，比如对应的Red的几句台词。这个电影的主题不是什么“自由”，更不是片中出现的“Hope”，这些概念更像是一种讽刺，或者说是另有所指。Shawshank监狱其实就是隐喻了这整个社会的制度，每个人都有各式各样的“罪名”，这些飞到身上来的罪都可以让你理所当然的埋葬在这个监狱里，制度说，你要上学，将来才能成才，于是我们就扔掉玩具和足球，被按着头扎进昏花的印刷字里，于是我们的童年就欣然被铐上手铐，制度说，我来告诉你什么叫做快乐，于是走上社会后我们为了钱权二字而奔命、阴谋、背叛、谄媚、战争。。。于是我们的成年就被兴奋地套上脚镣。我们像Red的那些朋友们一样，手舞足蹈地在监狱里徘徊着，混迹多年后有口啤酒喝就已经满足，看着那些权势分子，像三姐妹那样的人，嘴里骂着却心想如果自己是他们也不错。典狱长为首的制度的化身，肆意的、理所当然的蹂躏着每个个体，不想接受的，就第一时间消灭，就像头天晚上被公然打死的囚犯，这件事美其名曰适者生存，胆敢挑战的，更是要坚决予以制裁，就像可爱的小Tommy，这件事也美其名曰维护安定。Heywood所代表的大多数人，除了对制度发发牢骚，却也很清楚那是碰不得的神，当Andy莫名其妙的放下刷子向神靠近时，在他们看来跟疯子无异。“我们都被‘制度化’了。”Red的这句台词是整个作品的点题之词。面对这个现象，几乎每个人也都跟Heywood一样，别说从没想过，就算听到别人说了也必是一脸茫然。Brooks不同，他深知所谓的“自由”、“希望”只能带领自己走向末路。我前面为什么说“自由”这个词还靠点谱呢，因为大多数人只不过以为这个自由就是Brooks得到的“自由”，这是他们追求的？影片后半部分Red已经领悟到了这一点，这是毫无意义的，他也把这个可笑的情景痛快的说给了第三次审核他的人们听。这一切的绝望最后碰到了救世主。一个看起来跟任何人都不同的家伙出现了，这个叫Andy的年轻人。这个角色我更喜欢把他理解为作者的一种极端理想的自我化身，他虽然精神强壮富有能力，但也曾经幼稚过，也曾被虚幻的“自由”所迷惑，当她看到更加残酷，应该说是更加真实的现实，领略到这“制度”的力量的时候，他没有像其他人一样绝望，反而更激起了打破这一切的火焰。当Andy用从没有过的激动的语调对Red描述未来的时候，恐怕Red也可以感受到那种力量。没错，只要这制度存在一天，人们就只能是它的木偶而已，真正的自由，是必须要将这一切都毁掉才可以实现的，Andy最终代表了一种强大而美丽的理想做到了，但其实我们应该冷静的知道，这只不过是一种乐观的故事结尾而已。Andy驾驶着庞蒂亚克飞驰在公路上，让人感觉到一种虚幻的解脱。而Red在意外的得到了并不再追求的“自由”之后，又跟Andy重逢就显得不太合理，在这个寓意上也解释不通。为了迎合“观众”而违心的加上的结尾，确实是一大遗憾。实际生活当中，最好的情况也只能是等我们到了老年，终于甩下手铐脚镣之后，看懂了想通了一切，再把它一字一句的说给天真懵懂的微笑的孩子们听了。
对于艺术电影来说，每个作品的主题甚至是一个智慧的人几年十几年的日常生活才能领悟到的。虽然有时候就像抽象画一样，每个人的领悟可能稍有不同，但只要你有经历，有思考，领悟到合理的有逻辑的道理都是正确的。有的人看到一个人听古典乐听到忘我，却不可理解，哪怕你让他别嗑瓜子，认真听，他想破头也不知道音乐里有什么。为什么呢？我曾对一个朋友说过，对于一个从来不思考、把周围的一切都想当然、让媒体来做自己的大脑的人，他在生活中经历任何事都不会去观察，更不会去质疑的，也就永远不可能看懂这部电影。
有一位朋友对我说，一部电影自己觉得好就可以了，没必要让别人知道。我没法同意，因为我很希望能分享我对于艺术的任何一点思考，并不是希望别人赞同我，只不过是想能够尽自己的能力，感染一些人，让这个浮躁的空气安静一些而已。
感谢每一个看完的人。
5 ) 阳光洒肩头
2.喝醉酒的那种肆无忌惮
3.藐视法庭
4.没有名字的胖子
5.建立图书馆
6.报税-这是我的一个浅见
7.鸡奸
8.国际象棋
9.再次被鸡奸
10.音乐会：鲨堡的所有人，包括牢里的看守和狱医
11.老布自杀
12.监狱长的青睐：洗钱，擦鞋，馅饼，也许还是鸡奸
13.的确无罪的汤米
14.回忆和妻子的燕好
15.没有回忆
16.巧克力还是大便
17.裸奔和新皮鞋
18.上帝的惩罚马上到临
19.报告撒尿
20.一页扁舟
我不要救赎，只要刺激，只要在凝滞的生命之河里有一点浪花，浪花是多么冰凉惬意的存在。
其实我第一次看这个电影的时候还是在电脑上看的rm，是一个电脑盘里刻的好几个电影的之一，当时觉得这个电影也许喜欢的人不会多，想不到后来到处都看见说好的，当时的第一感觉是非常沮丧，我常常是以思路古怪自诩的，想不到这么泯然众人非常奇怪，就像曾经突然一下子冒出很多人声嘶力竭的纪念邱岳峰，我想，你们不是喜欢童自荣来的吗？这样说的主要目的自然是为了说明我不是因为有很多人号称喜欢我也忙不迭地号称喜欢，实际上我很有跟着很多人号称自己不喜欢的感觉，但总觉得到了龙门边上了，就是翻不过去那道坎。说来说去要说出自己到底喜欢什么，只要确立了这点，那么就可以安之若素，毕竟我现在扪心自问，一个好感不足以描摹我对这个电影的感动，震撼吧，都煽情了，动用这个词比较够劲一点。
说起人生体验，我自然没有做过牢，自然也就没有越狱，自然没有被鸡奸过，自然也不是由此喜欢上莫扎特的，我甚至自然到从来不喝啤酒也就没有戒酒，关于婚姻就不打比方了，否则老婆自然不会给我好果子吃：）但我实在感觉自己有一种被禁锢的感觉的，但至于是否已经自由了，是否民主了，我觉得是没有的。我觉得我依旧还是停留在被禁锢的阶段，还是在忙着死。（顺便说我非常喜欢大话西游，就是因为他爱她，结果又无法在一起）那么问题来了，既然我没有从编剧的角度觉得好，那么我的实实在在的体验是什么呢？
说这个之前我要说的是我没有想过这个和体制有什么关系，我觉得其实安迪是体制的受益者，或者说从体制上受益的多于失去的。他逃出的不是鲨堡，而是那辆他玩弄手枪的汽车（那只手花絮里说不是他自己的），或者说他逃出的是以前的那种生活方式。他是的确有罪的，并不在于他杀人，而在于他谋杀自己，最后他在没有回忆的海边的时候，他是作为自己活着的，这就是救赎。
失而复得是不存在的，不是几乎不存在，是不存在，只存在你发现新的东西，这个东西是否能够继续为你所有，还是未知的。
1.看着妻子和别人在墙上缠绵
14.回忆和妻子的燕好
首先得说这个电影和爱情无关，也就是说安迪的痛苦最后并不是用再次获得真爱释放的（《鳗鱼》等大部分杀妻的电影都走了这条路子）。他非常奇怪的研究了一个人是否可以只依靠自己，或者一个同性的朋友（注意这里并不是同性恋，我总觉得那不是换汤不换药啊，同性再不行难道兽奸啊？）安迪最后回忆和妻子的欢好非常柔情，但从柔情似水的口气里恰恰感觉到他真的已经摆脱家庭生活了，以最后的经济实力和在污水道里爬行的体力，再找个小姑娘该很方便，他选择了海洋，选择了和老友一起走向孤独，我觉得这是对他本来依靠，或者说被体制化的社会彻底划清界线，从这一点上，安迪是反社会的，他不需要家庭之类的符号了，他选择彻底按照自己的安排生活。就这点而言，婚姻对一个男人意味着什么？按照大家都这样生活的方式生活意味着什么？责任是什么？种种如果在围城内外的人无法回避的问题，安迪的回答是本来无围城，何来问题先？
我看见安迪望见阿瑞舒心的欢笑，想象他们自然可以一起泛舟下棋喝酒聊天，但就这么下去吗？鉴于摩根弗里曼的长相，这个断背的可能性似乎很小，但这个选择其实和杨过与小龙女走入古墓一样，与世隔绝是反抗还是逃避。电影的答案之所以是灰色或者说绝望的，我的根据就是这个结局，据说原来的结局是安迪闷死在下水道里，那样其实还有幻想，所谓如果新生就可以再度融入社会，甚至是昂扬高歌的，但其实不可能，存在普通社会下就会有规则，或隐或现，无处可逃。
说来我看见女人在墙上扭动以为这是个情色片，还纳闷身材不怎么样啊？
2.喝醉酒的那种肆无忌惮
3.藐视法庭
人什么时候是最强大的？我的答案就是噩运临头的时候，小到失恋，大到绝症，每一次失败，每一次一无所有倾家荡产的时候人是最强大的，所谓没有什么可以失去的，我们失去的只有锁链（某些喜欢用锁链玩游戏的朋友不在其列）。真真是到已经到了悬崖边上自然是最软弱的时刻，都掉下去了还能怎么样呢？
安迪想杀人的动机绝对是旺烈的，包括检查手枪和勘查地形，从法庭上的表现他并非困惑于为什么判他罪，而是觉得女人出去滚，他替天行道这还有错吗？他一定不知道哪怕是武松剐了西门庆都要发配十字坡的。当律师和法官咆哮着要让他永世不得翻身的时候，他表现的非常漠然，显然没有人认为他吓傻了，而是觉得那咱就把牢底坐穿。
这里有个问题是安迪的确没有杀人，但就杀人的动机而且是非常充分的，他为什么不去找居委会大妈而决定自己干呢？那个时候的安迪习惯于自己用办法解决问题：逃税，洗钱，在钢筋丛林里弱肉强食，于是他有一种万物皆在我手的自信，不过这一刻他载了，他只不过被一个流窜犯抢了先，他其实比那个流窜犯更懂得谋杀。
4.没有名字的胖子
11.老布自杀
13.的确无罪的汤米
19.报告撒尿
这里就要提到一个群体：众囚。
在阳台上讨啤酒的时候，安迪曾经说了一个令警察捧腹大笑的词：同僚。其实对于本来准备在里面过一辈子的安迪而言，这些牛头马面和当年高级会所锃亮办公室里的同僚其实更为重要，那里的丛林法则在这里依旧通行，不同的前者可以跳槽，后者只能获得被殴打，辱骂，也许别的什么。对他们的刻画与其说描画出立体鲨堡的可怕，不如说是一种折射，我们周围有这样的同僚吗，或者就是我们自己？
首先那个胖子令我很亲切，我喜欢上这部电影主要就是从这个胖子，这个在当晚第一个明知，或者不知道，反正嚎啕大哭到被人打死的胖子。到了新的单位都惶恐不安，更何况这个单位的百叶门是铁的。他号啕着，在众人间嚎啕着，如在荒野，周围的荆棘在狞笑着。相对而言安迪是沉默的，他早已经知道没有人会同情你，哪怕你胖得如此可爱。
老布和阿瑞其实差不多，他们在牢里似乎还可以获得尊重，前者是因为无害，后者是因为可以搞到违禁品，但来到这个世界上，丰富多彩的不止是电视机，获得的权力却也许只是可以不用报告上厕所（我现在每当感觉与们就会在老板面前雄赳赳地去上厕所，而且每次都不报告，我们的厕所，恩，不过也就是个厕所）。他们是被监狱边缘化的一群人，安迪的缺口就从他们身上打开了，这是最有意思的地方。
汤米这种小滑头的悲哀在于没有伤疤直接变成尸体。提示在于，如果你不给自己找到伤疤，你也许会很快直接变成尸体。
7.鸡奸
9.再次被鸡奸
12.监狱长的青睐：洗钱，擦鞋，馅饼，也许还是鸡奸
这个里面其实包含的辛酸就一句话：你只要有可以被利用的价值就有可以生存的权力，否则。
从理论上，警察青睐啊，监狱长赏识啊，和三姐妹心急火燎的要和安迪肛交没有区别。区别在于后者没有文化，所以被他吓住了不敢继续让他口交，而监狱长读的书就多很多了，安迪试图用赤胆忠心忽悠他重新给自己自由门都没有，关键是他用安迪已经熟门熟路了。哪怕安迪在外面他都得想办法把他弄到局子里，何况就在嘴边。
事实上第二次鸡奸似乎是安迪扬眉吐气的转机，三姐妹的老大被看守打得遍体鳞伤，我们叫好，我们开心的考虑是否警察会用警棍伺候这个家伙的后门，他真的那么恶吗？
我们都有这样的时刻，上司拿着难吃的馅饼给我们我们还得感激涕零，当然很多人说去他妈的，我只能说，您是我的偶像。
鸡奸的痛苦在于我们正在为谋取被鸡奸的资格挥汗如雨，锻炼不辍。
6.报税-这是我的一个浅见
如果说救赎煽情的部分开始于安迪被鸡奸，那么更煽情的部分应该就是安迪扬眉吐气的部分了。据说电影的原则是让主角倒霉，最多最后才给他翻牌，如果一路都顺风顺水的基本会遭到抵制，实际上哪怕最后翻牌观众也会不买账，基本上煽情的一刻都出在这里，我们会理直气壮地撇嘴：怎么这么煽情，一点都不专业。可见专业就是如何比较表面温和但实际上不能给主角任何活路，美好的愿望可以给，但是用来碾碎的。乡间土俗说看邻居家烧大火最好看，大抵如此。
无论是巴尔扎克和圣经，反映出来和税吏的矛盾都属于敌我矛盾，芸芸众生比较不可以理解的是我的血汗钱怎么还得被抽头呢？所以要学习知识，学习知识之后非但明白还知道天底下难道还有可以不抽税的道理。于是彪悍的鲨鱼看守也腼腆地浩叹自己得咬个空尿泡。被鸡奸搞得疲惫不堪的安迪出场了。
可以看出安迪的专业技能虽然是按身立命的本钱，但最关键的还是和阿瑞的相逢，可以说天台的重要性类同于一个招聘会，之后最后的一块多米诺骨牌就是监狱长，而这个招聘会的门票则是阿瑞给的。阿瑞之所以肯帮忙我不觉得是无产阶级感情，当然也不是垂涎屁股什么，而是他本能地感觉面前这个瘦瘦高高的人是和他们完全两个世界的人，如果在监狱之外，要见到他这样的人可不是买一套高级西装就可以敲门的。事实上，安迪之所以在监狱里近乎游刃有余地张牙舞爪，和这种超然有根本的东西：有的鸟的羽翼实在是太光辉了。我想包括我在内的很多人最喜欢这个电影的动机大概就是这个。
芸芸众生，还有什么比与众不同更诱人的呢？在生活中要百舸争流也许还要流一身汗，在电影里代入大概0.00001秒都用不着：我是独一无二的，我是会令人刮目相看的，平庸如我，就像食不果腹却拿着菜单过瘾一样，自然有很多饱食终日的朋友对此嗤之以鼻，可人生很多也就是在这种自欺欺人里熬到了终点。所以越是平凡的人越为之兴奋，偏偏虚怀若谷的朋友要来个当头棒喝，只好我走我的独木桥了。
当安迪向警察走过去的那个时刻，他未尝没有如果不行一死了之的想法，但对于一个高级会计而言，这样的计算实在没有失败的理由。结果，他成功了，在一连串如狂风般的噩运之后：阳光洒肩头，恰似装修自己的天台。
5.建立图书馆
8.国际象棋
10.音乐会：鲨堡的所有人，包括牢里的看守和狱医
报税之后安迪名声大噪，阿瑞不无酸意地问他：开始交新朋友了？
安迪由这件事获得的最大好处并不在于从此不敢有人对他的屁眼有时么浪漫的想法，最关键的他确定了在监狱植物可以横行的丛林法则其实在铁窗之内更为流畅：阿瑞的尊重在于他等于一个便利店，尊重的程度也止于一个便利店，而他则是一个银行，一个税务所，虽然同时还是一个擦鞋童。他的微笑在于觉得自己还是可以有一面墙作为依靠了，或者说有了一个可以安心挖洞的地方。这个剧大的刺激告诉咱们如果有了三两三，非但可以上梁山，还有可能最后进得了八宝山。对于众多觉得自己有各种歪门邪道的人而言，毕竟这也是个盼头。
如果说报税是服务大众，那么国际象棋，图书馆，费加罗就必须让大众服务自己。用貌似合法的方式令自己的欲望得到满足，这是所有人的梦想，包括囚犯。上有德政，下面的人可以因此哼上小调，安迪把自己的王国夯了一个很牢的地基，直到监狱长告诉他不过是个幻象。不过在这之前，安迪依旧想把牢房外面的一套拿到里面了，如果可以，那么似乎他和在外面没有什么不同。
这个幻想最重要的标志在于那个音乐会，实际的确有些浪漫过了头，但很多人喜欢的原因很简单，因为我们都想做王，在死阴幽谷里除了幻想又能有什么？所以电影在这里的处理越是玫瑰般芜杂，就越是荒凉。
看过很多日本小说，监狱最不人道的是完全杜绝了性生活（鸡奸和同性恋该只能算小食），安迪在这方面似乎是免疫的，这样一个禁欲的外表有些讨巧。一般而言，出了牢房怎么会就奔海边呢，除非那有土风女郎，安迪似乎完全把力气和船耗上了，这样清心寡欲的一个主张首先是反社会（上面提到了），下面其实是讨好社会：别看你小子逍遥法外，第一没有红烧肉，第二没有红裙子，喝海水去吧。
18.上帝的惩罚马上到临
这里想讨论一下监狱长和看守。
看演义小说的时候最开始觉得拿锤的利害，后来才知道基本力气大的基本都是傻子，除了吃饭可以露脸之外基本都是炮灰。鲨堡的这个看守就是这样。
监狱长开始也是凶神恶煞一般，但最后饮枪自尽。
这部分的意淫最厉害，黑狱片从来没有这么扬眉吐气过，恶有恶报的像善良的老奶奶编的故事，喜欢这个的朋友都离棒棒糖年代不远。
我们掩耳盗铃般拒绝獠牙，该更张扬一点，左右是在看电影：）
15.没有回忆
16.巧克力还是大便
17.裸奔和新皮鞋
20.一页扁舟
安迪失去的是什么：掌握自己生活的自信——自由，对家庭的把握，对未来的茫然。这些如果不关进大牢同样会令人窒息，入狱之后，方向明确，手法却无需另起炉灶，虎落平阳之后竟然发觉不远处就是一座山。最后他获得的是朋友，社会责任的缺失，云淡风情，更重要的是他的岁月无需再去想怎么面对和安排。
这就是他的救赎，就这一点，和法理上的释放其实不是一个概念。
他把自己从人这个角色里释放出来了。鸟的羽翼不是太光辉了，所以做人啊要做鸟人。他曾经那么平静地走在监狱的院子里，如一个国王寂寞地走在自己的花园，最后他面对的是没有回忆的海洋，还有一页扁舟一个老友。
希望是好的，回忆是好的，哪怕曾经那么让我们如坠梦魇。
6 ) 为什么摩根弗里曼最后一次会被假释？
监狱里和监狱外没有本质区别。你按部就班，安心成为社会的一个零件，既没有过多的期许，也不过分消极，该给你的，经由命运之手自然会给你，该剥夺的，经由时间之手自然会夺走。监狱里，也要想办法让犯人提高生产力，也要想办法让每个人都能生存，又不能太舒服地生存。如果瑞德总觉得“外面的世界很精彩”。当他离开监狱，发现外面的世界和想象的还差得远，势必还不安分，这就非常可怕了……
所以当瑞德认识到了“人人生而不自由”的时候，便是他假释通过的时候。
高墙不会真的夺走自由，思想才会。
这部电影没什么好说的，史上最完美的电影，没有一秒尿尿时间！
人的生命不过是从一个洞穴通往另一个世界..然后在那个世界的雨中继续颤抖.i hope
超级喜欢超级喜欢,不看的话人生不圆满.
有种鸟是关不住的.
一部没有爱情与美女的电影,却光芒四射
关于希望最强有力的注释。
Fear Can Hold You Prisoner, Hope Can Set You Free
还记得老brooks上吊自杀时心里有多难过。自由来的太晚，生命早已自行放弃。
没有人会不喜欢吧！书和电影都好。
不需要女主角的好电影
恐惧让你沦为囚犯，希望让你重获自由。——《肖申克的救赎》
策划了19年的私奔……
当年的奥斯卡颁奖礼上，被如日中天的《阿甘正传》掩盖了它的光彩，而随着时间的推移，这部电影在越来越多的人们心中的地位已超越了《阿甘》。每当现实令我疲惫得产生无力感，翻出这张碟，就重获力量。毫无疑问，本片位列男人必看的电影前三名！回顾那一段经典台词：“有的人的羽翼是如此光辉，即使世界上最黑暗的牢狱，也无法长久地将他围困！”
“你知道，有些鸟儿是注定不会被关在牢笼里的，它们的每一片羽毛都闪耀着自由的光辉。”一部经得起时间检验的电影，豆瓣、时光网、IMDb各大电影网站都排名第一的电影。
一部没有女主，没有爱情，没有特技的好片子，也是很多大学英语老师喜欢放给学生看的片子，这部片子讲诉的就是一个很纯粹的故事，一次的救赎，换回了自由，也是一种信念驱使他这么做，这部片子是感人的，它也让很多人成长。
这样的男人谁会舍得背叛。。。
Hope is a good thing, and maybe the best thing of all.
因为1994年台湾引进了一部比较卖座的老片The Sting，被错译成了《刺激》。到了1995年本片上映时，片商觉得其剧情与《刺激》有类似的地方（大概都属于高智商的复仇？），因此被译成了《刺激1995》，1998年又有一部片子Return To Paradise因为含有牢狱情节，被译成《刺激1998》！
不愧是好莱坞大片，一环扣一环，没想到最后不但逃生生天还偷偷把典狱长的贪污转移了出来，证据也送达了出去，帮助了曾经关心过自己的人，情节安排的巧妙，演员演绎的也好，是美国的，有爱国情节的我给打四分
“这是一部男人必看的电影。”人人都这么说。但单纯从性别区分，就会让这电影变狭隘。《肖申克的救赎》突破了男人电影的局限，通篇几乎充满令人难以置信的温馨基调，而电影里最伟大的主题是“希望”。当我们无奈地遇到了如同肖申克一般囚禁了心灵自由的那种囹圄，我们是无奈的老布鲁克，灰心的瑞德，还是智慧的安迪？运用智慧，信任希望，并且勇敢面对恐惧心理，去打败它？经典的电影之所以经典，因为他们都在做同一件事——让你从不同的角度来欣赏希望的美好。