地铁惊魂

经典劫案题材的电影大多走的是“限定时间内正反两方斗智斗勇”的路线，靠影片所营造出窒息的紧张节奏和既出乎观众的意料又在情理之中的智慧桥段吸引观众，主题多为惩恶扬善，善有善报恶有恶报。

但《地铁劫案》属于一部非典型性劫案电影，那些紧张的气氛、火爆的场面都是表面现象，完全可以归属为其走商业大片路线的必要元素而存在。托尼·斯科特、丹泽尔·华盛顿、约翰·特拉沃尔塔三个人的名字吸引来了1亿美元的投资；1亿美元的投资导致了本片要以大片的姿态展现在观众面前，因为哪个制片方都不愿意用1 亿美元给托尼打水漂；商业大片的姿态就必须包含紧张的情节和火爆的场面，于是乎就有了那几场“用牛刀杀鸡”撞车场景撑门面，否则就不叫大片；最要命的是托尼·斯科特这回使了把小性子，非要在这种商业片中讽刺一下腐败的纽约政府，这要不是像托尼·斯科特这样BUG级别的导演来拍这部电影，制片方绝对不会同意这种“全新”类型电影的诞生。

文/梦见乌鸦

 

    从火热国庆档电影余温渐了之后，直到冬季档电影市场的另一个小高潮，在此期间的国内电影市场相对来说不温不火，各种五花八门的电影类型这个的硝烟不太弥漫的纷纷亮出自己的底牌，在此其中，有一部美国动作片《地铁惊魂》也悄然无息的蔓延到了各大影院。这部由著名动作片导演托尼·斯科特执导，汇集两大影星丹泽尔·华盛顿和约翰·特拉沃尔塔的惊险动作电影理应吸引包括动作片迷在内的众多观众，但是笔者看完电影之后的感受呢？除了对传统老式动作片的一种怀旧之情，剩下的就是为这个曾经风光无限的类型片种奏鸣丧钟。
 
老式动作片苟延残喘
   说到动作片，可能很多人会联想到史泰龙、施瓦辛格等硬汉级别的人物以及由他们主演的《兰博》和《真实的谎言》等片。在好莱坞，动作片可以被定义为一种以强烈紧张的惊险动作和视听张力为核心的影片类型。在电影类型被细化的今天，平时人们谈论起的动作片基本上是指那些在上世纪八、九十年代中盛行的动作电影，亦可称之为传统动作片，以便区分为李小龙式的暴力动作片和《夺宝奇兵》式的历险动作片等。一般来说，动作片常常会成为票房宠儿，却不太容易受到评论界的关注，因为它们过于简单化的故事结构和平面化的正反人物分界，也正是因为动作片这个内涵不深的因素注定其光鲜背后的平淡。

 

    在动作片鼎盛的时期，以《虎胆龙威》、《生死时速》、《勇闯夺命岛》等为代表作的电影在影迷心中留下了不可磨灭的印象。也就是在这些经典动作片推动下为传统动作电影提供了一个良好的模式以至于一夜之间出现多部类似题材的电影纷纷效仿，而且在经过无数次的“旧瓶装新酒”的相同举动后，已经演变成为动作片的一种套路，就好比组成一件工艺品上面的各种零件，必须按照说明书一一把它们放入特定的位置，不能轻易改变其中一环，不然就完成本分的工作。
 
     但是在动作片经过20多年的洗礼之后，动作片那棱角分明的外形早已被时间的洪流打磨至圆，那耳熟能详的的剧情和曾经火爆一时的动作场面早已被无数电影经过了多次复刻变得公式化和索然无味。在电影特效突飞猛进的今日，电影票房的制高点已经被各式各样的漫画英雄和魔法巫师们牢牢占据。动作片那狭小的发展空间已经不允许这样老旧的模式继续浪费纳税人的财力与精力，于是诸如《特种部队》、《豚鼠特工队》这些打着科幻片、卡通片旗号的动作片横空出世。但是，在这样不利的情况下，仍然有不少执着之士坚挺着动作片的最后一块阵地，《地铁惊魂》就是其中的一个例子。
 
大牌影星救不了老套故事
    看完这部两大影星主演的《地铁惊魂》，基本上可以得出两个结论，首先，这种老式的动作片再次让我们回到上个世纪，《潜龙轰天》、《生死时速》等电影再次从我们眼前如片中的列车一般一晃而过。其次，在好莱坞这个竞争激烈的商业之地没有常胜将军，即便如托尼·斯科特和丹泽尔·华盛顿这样的黄金搭档也是如此。风过留名，雁过留声，地铁驶过，只留下一袭空荡的回声。
 
    从电影的故事来看，有点类似于上个世纪80年代的警匪片。不好意思，本片就是改编于70年代的同名惊悚电影，这部曾经对包括昆汀·塔伦蒂诺在内的众多导演产生深远影响的经典电影（昆汀的《落水狗》众人以颜色命名人物的特点就是来源于此片），在时隔多年后的翻拍成风的今日被再次搬上大银幕意在情理之中。不过在21世纪，在我们大力学习可持续发展的时候，在大洋彼岸的那帮人肯定没有看过科学发展观，不懂得什么是“与时俱进”。由此产生的直接后果便是把30多年前那个老套的故事照搬的现在的电影中，再找几个大明星坐镇于市，就好比一个出土文物被涂上了光鲜的色彩被重新上架，骨子里面还是一股质朴的土腥气。
 
    不能简单的将这个现象归咎为编导的偷懒，从电影的制作和阵容来看，《地铁惊魂》还是很有野心的，起码希望在票房上能有所斩获。平心而论，这部《地铁惊魂》剧情发展紧张刺激、反复使用的升格镜头，还有快速切换的电影画面，一同烘托出正邪双方对决时的萧杀气氛，的确让我们这帮老式动作片迷感到一丝的过瘾。但影片最大的问题还出在题材上，本片的主题还是徘徊在“人质危机”与“阴谋理论”的老路子上，就像之前说过的一样，太多类似情节的电影在经过了10多年的磨练，早把其中的创意消耗殆尽从而转变为一种模式，一种套路。更不要说电影中那经不起推敲的故事情节了，一个简单的地铁劫持事件被放进了近2个小时的电影中，虽说电影的节奏和剪辑给足了面子，但是观众仍然觉得这是一部冗长的电影。
 
      如果有人说《变形金刚》、《特种部队》这类电影中人物脸谱化、平面化，那么《地铁惊魂》更是把正邪双方人物的对立面推向了一个极端地位层次。别看片中两大影星斗智斗勇像极了几年前的经典片《内部人士》，但是无论从故事内涵还是双方对事件的把握程度上均与后者相距甚远。丹泽尔·华盛顿和约翰·特拉沃尔塔大部分时间是在对讲机前谈话，这样的情节设置本来可以大大发挥二人的演技，但是本片中的一干角色都被这个老套陈腐的故事强制性的抽干了内涵，像是一些按照电影剧情需要所布置的活动道具。约翰·特拉沃尔塔表面上是个被社会压迫至深的反抗人士，实际上也是个见钱眼开的腐败分子，而丹泽尔·华盛顿的角色起初由于受贿丑闻处于正邪之间的灰色地带，但后期地铁调度员出身的他也会以一个无比伟岸的英雄形象出现，在纽约街头持枪上演“千里走单骑”。
 
动作片导演风光不再
    本片的导演托尼·斯科特在在动作片领域的成就不亚于其兄莱德利·斯科特，这个曾经为我们带来《壮志凌云》、《国家公敌》的大导演在那个飞扬跋扈的年代为无数影迷留下了没好的印象，其也因他那快速凌厉和色彩斑斓的影像风格在众多动作片导演中独树一帜。并且托尼·斯科特和丹泽尔·华盛顿这对老搭档也时不时的联手为影迷奉上激情四射的大片，《红潮风暴》、《怒火救援》等片也在观众口中留下了良好的口碑。但是09年这对老搭档也不知道搭错了哪根筋，他们认为把一个30年前的故事放到今天来是一个不错的主意。在片中我们依然看到了导演标志性的快速剪辑和摄影风格，也许剧情可以老套，也许对白可以薄弱，但是斯科特在动作方面的薄弱处理可就是大问题了。电影警匪之间的对峙通篇都塑造出一种剑拔弩张的紧张气氛，正当观众期待着火药桶的爆发瞬间时，电影以一种匪夷所思的方式宣告结束，期待的动作场面没有出现不说，反倒是最后时刻突然的泄气让人猝不及防，托尼·斯科特在本片中的表现可以看做大导演对动作片阵地的缴械，电影的一切就好像是一出舞台剧中暴力，两大明星的飚戏也变成了电话双边的拉家常游戏。
 
     在动作片鼎盛的时期，好莱坞在制造出大量脍炙人口的动作片同时，也输送了大量优秀的动作片导演。除了托尼·斯科特之外，来自《虎胆龙威》的约翰·麦克泰南，《绝岭雄风》的雷尼·哈林、《石破天惊》的迈克尔·贝等，这些响当当的名字在当时可谓呼风唤雨，叱咤风云，可如今去哪里寻找他们的身影呢？约翰·麦克泰南被誉为现代动作片的开山祖师，在90年代末期便由《十三勇士》显出颓势（但笔者还是非常喜欢这部电影的），新世纪后此君一部《疯狂滑落》赔了个精光，此后几乎丢了饭碗，目前赋闲在家令人委婉。雷尼·哈林曾经出品过《虎胆龙威2》和《特工狂花》等著名动作片，在2000年后仍然高产，但是这个人作品的质量就像骤然降低海平面上的小船一样，时不时的就会触礁搁浅，《驱魔人前传》、《魔界契约》就是这个著名导演的狗血之作。今年此人还有一部《12回合》上映，这部号称“动作片模仿秀”的超级俗套电影把之前所有经典动作片的桥段一网打尽，影片上映之后最终以1000万挂零的票房惨淡收场。至于迈克尔·贝，他的名声早已随着《变形金刚》的名扬四海水涨船高，但是不难看出，小贝同学早已放弃动作片这块贫瘠之所转投入科幻片的怀抱，在更多的投资环境和更为夸张的想象力空间里去继续做他的“炸弹导演”。


     而如今，一直保持很高质量的托尼·斯科特也终于在动作片苟延残喘的时代里败下阵来，传统动作片领域的最后一面旗帜已经倒下，以前那些动作片名导们不是丢掉饭碗就是另寻出路，而新晋的导演再怎么没出息也不会把目光投向这个几乎鸟不生蛋的领域，想到尚格云顿、史蒂芬·西格尔这些靠着动作片起家的明星们的新片只靠着影碟市场来证明他们的存在，那我们基本上可以宣告曾经风靡一时的动作片已经走到了寿终正寝的日子。
 
 新式动作片异军突起
    其实罗嗦了半天，动作片这个舞台在发展的多年之后还会继续在大银幕上发挥着其余热。说实话，如今对上世纪动作片情有独钟的人也不在少数，但是光靠着一些老牌fans混饭吃的货迟早要饿死，在与时俱进的21世纪，动作片如果不把握时代潮流原地踏步的话，完全被淘汰也是迟早的事。不过正当传统动作片逐渐退出历史舞台的时候，新的动作力量正在悄悄地崛起，那就是以《谍影重重》为代表的新式动作片。
 
   《谍影重重》应该算是另类版的动作电影，虽说片中依然是千古不变的正邪对立，主人公也是顺应潮流的大玩失忆，但是电影之所以在新世纪动作片集体疲软的情况下异军突起，无外乎两个原因，其一，精彩的故事发展和悬念迭声的情节设置让那些在传统动作片沉浸多年的观众看到了一丝新意，其二，简单明快的动作设计和动感十足的画面，再配以老式动作片的追车和格斗场面也满足了大众与生俱来的猎奇心理。这类动作片的好处就是不在拘泥于那种脸谱化的老式纯粹动作片，从另一种角度出发，在整体故事不算新鲜的情况下，从故事的走向和情节设置方面大做文章，这对好莱坞吃惯软饭的编剧们来说实在不是一件好差事。但是《谍影重重》系列正是凭借其其自身独特的气质能在票房和评论上实现双重丰盛，这几乎为动作片的发展指出了一条明路。在新世纪，新式动作片正在逐步把传统的动作片打入博物馆，快速剪辑、干净利落的动作和极富视觉张力的场面已经取代粗犷的追车和爆炸场面成为新世纪动作片的主流。也许此时托尼·斯科特们应该考虑一下穷则思变的战术，逼近老一套在新的环境下已经玩不转了。
 
      回到开篇那句关于动作片的定义，动作片吸引人的地方不在于演员有多么出色的演技，不在于有怎样新颖的故事，动作片就是以强烈紧张的惊险动作和视听张力来吸引大众的眼球。当传统的动作片苟延残喘之际，我们需要一股新鲜的血液来激活这个岌岌可危的片种。可以这么说，当一部动作片具有新颖的故事，不落俗套的人物设定，还有精彩的动作场面，那么电影必将能在影迷心中留下非常不错的印象，比如《谍影重重》和《飓风营救》。退一步说，如果电影没有能力去完成一个新鲜的故事，那么由一个简单的故事配以紧张的情节和鲜活的动作场面也可以杀出一片天地，在短期内留给人刺激之感，比如《鹰眼》和《虎胆龙威4》。但是如果还是希望靠着上个世纪的余温来生产出一部剧情老套、动作老套、特效老套的“三老”电影，那么也别怪我们不买账了。

完全误会了这个片,以为是个大制作呢,却是完全地小成本,大部分的戏都在两个景完成,不过据说地铁的部分是纽约地铁的实景,每次都是深夜拍摄,还真动真格啊.
看到John Travolta很惊喜,多年不见,真是变化太大了,老了也瘦了,只是那一说话的神情,就是当年的他嘛!他的气势弱了好多,好可惜啊.Denzel Washington也有点认不出来,胡子拉茬的,也老了好多.
因为小成本的落差和老去的演员,所以这片在douban的分这么低吗?竟然才6.6,其实还是可以一看的.

片拍得很特别,一个特别的劫匪,于是有了一场特别的劫案.对话是最大的看点,起初有点闷,但很快就进入状态了,在无聊和诙谐中表现了不同人的性格,偏执而又善良的,落魄而又正直的,自负的,懦弱的,愚蠢的,惹得全场笑声不断,顺带讽刺了一把zf.
除此之外也觉得是个很纽约的电影,光鲜纽约的另一面,我们看到了很纽约的交通,很纽约的地铁,很纽约的人们,不知道是不是很纽约的那位市长.

       如果我们的市长坐地铁上班 那么一定是在作秀！
       如果我们的市长也坐地铁上班 那么社会主义就离共产主义不远了！
    

原来演一个默默无闻的小角色还是需要大咖们互飙演技。
约翰屈伏塔好久没有见，
喜欢他和地铁调度员之间对话的部分，在一个不正常的场景像网友一般在聊着似真非真的心情和故事，让人感觉繁华都市下人的空虚和无力。

设想一下,把<骑劫地下铁>换在北京而不是纽约,其他很多东西甚至不用变化,男演员换成陈道明和孙红雷,一样的暴堵的城市,一样没谱儿的股市.结尾加一些主旋律的东西和谐一下就差不多了,哦,对,人质一定要多,要挤满车厢,这才像北京.



这片子惊喜还真不少,导演用电影人特有的方式发泄着对纽约的牢骚.最精华的莫过于影片结尾,借丹泽尔的嘴说出的两句话:



1.他拒绝市长让他开有警(和谐)报的专车回家的建议时说:你的车?有警报?不,我想我还是坐捷运吧,那是我的命脉.

我忽然想起我们下班时,路上的车都各自因为不同的目的交织着堵在一起.偏偏有一些白牌的,带O的,拉着警(和谐)报的,晃着暴闪的,牛X轰轰的横冲(和谐)直撞.你说在社会上潜(和谐)规则也就算了,挨大马路上您也潜(和谐)规则,还潜的这么理直气壮.



2.丹泽尔临走时候问市长是不是洋基队球迷,市长说:不是,哦,不,当然是.丹泽尔一笑了之.

我又忽然想起我们伟大的cca(和谐)v,满世界的放全运,恨不得全运会弹球比赛都要直播,每逢这类比赛什么天下足球啦,冠军欧洲啦,NBA啦,反正能看的基本全歇了,花多少钱买的海外转播权都可以白扔,反正花的是纳税(和谐)人的钱.你们根本不知道老百姓最原始的快乐是什么?也许cca(和谐)v看了我的话该说了,中国足球可以有.



反正看完这片,我特理解纽约的朋友们,全世界在你们那儿炒股票,把你们那儿给堵了,一金融(和谐)危机了,把你们弄穷了,一恐怖(和谐)袭击了,撞倒你们俩座楼,这倒霉事怎么都让你们赶上了.没事,我们多看看你们的盗(和谐)版电影,你们多来来北京旅游旅游,咱们就都心理平衡了,北京欢迎你!