紫禁之颠

把江湖侠客的陆小凤改成了司职大内密探的龙龙九，把保镖白云城主叶孤城改成了篡位的主谋。 个人感觉改动陆小凤是为了少一些描述，省去了《陆小凤传奇》的前两集《大金鹏王》和《绣花大盗》里描述了那么那么多前缀，可以接受；改动叶孤城不仅可以接受，感觉还很成功，以叶孤城的性格，让他本身就作为嫡系庶出的王室贵族更加贴切主题。 虽然不乏徐锦江这些无厘头角色的穿插，张家辉在正经和无厘头直接的分寸掌握得很好，加上实力派得华仔和郑伊健，个人感觉是古龙电影里的上乘之作。 无论是电视剧还是电影，给我留下最深印象的西门吹雪就是郑伊健，叶孤城就是刘德华，陆小凤嘛，可能张智霖演得更出彩一点吧。 赵薇嘛，怎么说呢，感觉她不应该总是以小燕子那种风格演，有些过于活泼了。 其实应该给3星的，加一星是给古龙。

绝世高手都是孤寂。 在武侠的世界，只有寂寞、冷酷、无情，才能发挥出剑的最大威力。 叶孤城（剑圣）：没有一个朋友，但他并不在乎，一个人活在世上，若连对手都没有，那才是真的寂寞。名字都那么孤寂，“夜”孤城。 西门吹雪（剑神）：高处不胜寒的寂寞，只有陆小凤一个朋友，与叶孤城心心相惜；西门吹雪吹的不是雪，是血，他剑锋上的鲜血。 独孤求败（剑魔）：传说中的人物，未出过场，人剑合一，从未输过，只求一败，是有多寂寥，独孤九剑招式洒脱，想必他也是个快乐的人。 李寻欢（小李飞刀）：例无虚发，没有一个人能够避过李寻欢的出手一刀；李寻欢说我厌恶孤独，但时常与孤独为伴。 小李只能垫底了，多情剑客无情剑，多情总被无情伤！

前些天金大侠辞世，我在重温众多武侠剧之余，也对众多翻拍版本内心做了对比。个人一直认为武侠剧的巅峰集中在90年代，虽然受技术所限，大多布景缺乏写实，但人物与情节的改编丰满生动，甚得江湖意趣。 公映于2000年的这部决战紫禁城之巅，在我心中也算优秀作品之一。 诚然，这部影片添加了许多贺岁喜剧元素与感情戏段落，甚至于很大篇幅的改变了“四条眉毛”陆小凤的人设，更改其名为龙龙九，似乎十分不顾念古龙原著粉丝的感受。 但在普通观影观众的角度来看，本片故事情节流畅，武打动作编排精彩，部分角色（叶孤城）的塑造称得上升华，也就值回票价了。 毕竟作为一个彼时尚不知陆小凤为何人的观众，喜欢一个小胡子男人的缘由，可能只是另一个小胡子的男人（譬如陈勋奇）。所以主角是不是风流倜傥，机智可爱的浪子我实在不怎么在意。只要他在带动情节之余的搞笑贱萌，已经足以让我对片子留下良好印象。 事实是，时间过去了将近20年，我的确仍然记得，幼年在电影院中循环场次观看这部片子时的欢喜心情。 没办法，我是个俗人。

我明白，故事的悬念与转折迭起的情节，要归功于原著古龙。 但我们也得承认，如果每次武打决战都遵循原著的风格，镜头里一片飞沙走石之后，一招定胜负。这样的武侠片，观众恐怕也不买账。 （作为张智尧的粉丝，我不可能不爱CCTV6的陆小凤系列，但是前传里那个洛马刺真是笑死我了） 武侠片怎么能没有飘逸自在的轻功与凌厉潇洒的剑术呢？ 所以成就本片的另两个人，一个是顶级武术指导程小东，另一个是擅长却不滥用特效的导演刘伟强。 事实证明，有些东西不是技术发展就能够促发进步的。至少武术片的动作编排，在威亚技术越发安全稳固，特效技术一日千里的这十几年里，已逐渐堕落为舞蹈花式拳腿转圈圈，与魔法攻击光波剑的排列组合。 看着如今的武侠剧，你很难想象，我们曾经有动作潇洒利落，镜头语言丰富，光影、空境、甚至是人物衣角发丝都能够体现高手对决的武打编排。 叶孤城山洞中单挑一众刺客的游刃有余；龙龙九面对天山二子的悠闲自在；还有西门吹雪与叶孤城的屋顶决战的剑气纵横，锋芒激荡。 或壮阔潇洒，或轻巧写意，总之逼格满满。 我得说，只有这样的决战，才堪配当世两大用剑高手的对决，才能成就这个故事。