从宫本到你2019

初看这部电影，还是感到有些惊诧的 因为我很难将它归于某种我曾经看过的日本电影类型里面去 在这个意义上既有表现手法层面的，也有题材表达层面上的 即使你不是那么认真看这部电影，你也会发些这部电影的前后是如此的不同 前小半段可以看做一种“庸俗”的影像，对于日本社交文化，礼仪文化的表达我认为是比较贴切的 “男女纠葛”“见家长”“社会人”“家庭礼仪”“饭桌文化”……等等构建起了一套“庸常”的日本影像以及日本印象 且在这些影像之上，男女主建立起活络的外部人际关系的同时，也克服难关完成一次内心的感情联系 从情节结构来看可以说前半段基本上只展现了美好的一面，一种幸福感的溢出，即使对于观众来说是平庸的 而且整理电影的时间线你会发现，导演有意将顺序打乱，集中将幸福的影像集中在前半段，给观众一种连续感的错判 而这种“引诱”正是为了导向后半的细节填充，我认为也是电影核心讨论的部分 后半无疑是对前半的逆反，在喷张的血口，肮脏的精液，扭曲的面部之上展开了一场男根拉力赛 简单一句话概括“女朋友被性侵，男朋友不屈不挠的复仇以及挽回” 但情节上的简单并不意味着表达的匮乏，后半段的影像显而易见的陷入一种“女性主义”和“男权”的矛盾中 首先女性的受害体现是毫无疑问的，那么这部电影真的是女性主义电影吗？ 矛盾点在于宫本承受了剧本的所有张力，我们难道不能怀疑“宫本只是自我感动，不过将受害女性作为自我实现的工具”，从而批评这部电影“假女权”，真男权吗？ 我觉得确实有这种嫌疑。 但我们应当看到，这部电影的女性视角是没有缺失的。 女主角的狂乱和宫本的疯癫是有所牵连的。 宫本确实承担了所有的“抗争”，但实际上他并非仅仅作为一个男人，还是作为一个女人做出的抗争 我们可以看到，通过女主角的癔症化，宫本逐渐从朴实的传统日本男性向歇斯底里的女性形象转变 这种歇斯底里是极具非理性，也极具反叛精神的 试想一下，如果你是宫本作为一个男性去挽回自己的尊严，在第一次的“败战”下来 头脑就应该冷静下来，要么通过法律，要么通过“合理”手段除掉对手 现代社会的男性向来以“理性”“逻辑”自居 而宫本却无视了这种“社会逻辑”甚至我想说“男性逻辑” 一次次地以卵击石 我们不能说这是简单地失去理智，也不是动物化 而是一种歇斯底里的反抗，这种反抗甚至消解了其自身目的性 从女主的癔症到宫本的歇斯底里，绝不是简单的传导 宫本某种意义上确实不是为了女主而反抗，更非受女主指使，他在片中对女主说“就连你也是我的敌人” 而是来自一种更深的文化渊源，一种长年生活在压抑的男权性的日本社会中的不满爆发 但这种反抗表现确实是女性式的 一个隐喻就是影像中直接体现的“男根拔除”，宫本先是不畏大人物的“父权”（拓马的父亲），而后踢了“海王的蛋”，最后对拓马进行了直接的“扯蛋” 而故事在此也到达了高潮 这些隐喻毫无疑问是更加女性化的，所以与其说宫本完成了男人的责任，不如说影片通过女人的不在场完成了女性的在场 要拍一部大女主的影片其实是不难的，导演大可以将女主设置得“巾帼不让须眉” 但这不过是塑造了一个“像男人的女人”，这才是一个“女性主义”假象 而将女主角的位置悬置起来，让她拥有自己的痛苦与想法，反而通过一种“男性反抗男性”的假象去倾诉女性主义 我认为这才是导演的高妙之处 可能有人会问，这不过是“让男人变成女人”，能高明到哪里去 宫本这个人物并非简单地变成“女人”，这里的“女人”更多是隐喻意义上的，是导演艺术加工的结果，从观影来看，宫本实际上还保留了很多男性行为特征 “为人父的喜悦”“不依不饶的求婚”等等…… 宫本这个人物的非理性和理性的矛盾，实际上有着男女二重的反抗性 而这部电影的缺点也是很明显的 用力过猛的表演，燃点笑点突出，工具人的配角 我认为这是漫改的后遗症 看来漫改的电影化还有很长的一段路要走

唉，深吸一口气，再深吐一口气。真的没想到是这样一部让我看了中间有无数次觉得不适，最后，是到最后——电影的尽头，把我又征服的故事。唉，就像这命运。像历经劫难的十月怀胎。当宫本和靖子无数次朝对方咆哮，又无数次朝命运咆哮的时候，我心理真的烦躁、不耐烦极了。我想让他们闭嘴，就像让命运这个不说话却处处蹂躏我于无形的混蛋闭嘴。但他们没有。命运自然也没有。当我在心里一遍遍咀嚼：我是靖子的话就不会告诉宫本强奸的事(好像那样才是真正的爱，那样才算得上无私)，我甚至一直到生孩子前还在默念：是我，从一开始可能就会选择放弃宫本。这样对谁都好(也不会发生被强奸的事了)。我还替宫本也这么想，这个脆弱善良深情却坚韧的男子，是我，我会选择另外一个可能不会给我带来那么多撕心裂肺屈尊的女子，我要再找一个。可他们，宫本和靖子(写不下，只能发所谓影评了)

就是死死抱在了一起。就像靖子对宫本说的：哪怕是假的，你再说一次。她想听宫本说：我会保护你。而且当着前男友的面，对她也对全世界说。又像宫本，当得知靖子被强奸以及怀孕(不知道孩子是前男友还是自己的)后，每一次 都是更深地抱住了对方而没有“逃走”。甚至在最后，大声宣布：我要结婚，我要这个孩子(跟是谁的无关 我也不care)，我要做爸爸了，我要挑起养家的责任。天哦，我被打败了。我被他们的勇气，被他们最后没有选择一种完全可以逃离对方，逃离命运，或许可以(或许存在？也或许不存在？)更容易的一条生存之路，打败了。就在我观影过程中无数次的嫌弃和否定后。

宫本在身体上或许没有打败拓马，那仅是一种美好的希冀；也或许没有真正对裕二动粗。但是，他在精神上的坚持不懈不屈不挠地反抗，那种无畏，和不介意与命运交手，真的让我，汗颜了。

原来原来，只要坚持，真的可以“再见昨天，你好今天”。(用句最最俗气的话翻译过来即：这世上只有一种英雄主义，就是在看清生活的真相后，依然热爱生活)

也感谢影片里拓马爸爸和靖子前男友裕二的人设，增强了人生的可信度和完整度，也增加了本片残酷度以外，另一种(唯一的)温度。

影片开头，当宫本和靖子去埋葬金鱼时，宫本嘴里念叨着：我好幸福啊。看到这里的时候，眼睛就湿润了，这是怎样一个令人心疼的男孩啊(靖子说：因为我周围再没你这样的人了，脆弱可以当我的武器……靖子知道这个男人，他的底色。或者这也是她没有放他走，且无数次敢对他咆哮，且把所有事都不怕告诉他，且一次次敢于发脾气的原因——想到这里，觉得，即便命运对他们如此，其实他们还是挺幸运的。并且紧紧抓住了这份幸运带来的，不可多得的幸福)

最后想说，第一次知道，马景涛的咆哮体可以发挥出这样的冲击波嘿嘿

(话外：或许可以探讨下，以下这些复杂又迷人的关系：宫本和裕二间，宫本和拓马爸爸间，拓马爸爸和拓马间，裕二和靖子间…以及一些剧情的设置、角色所做出的选择…哈)

年度级喜欢 达到情感共振的高点 像注入一剂精神春药 是极个人化的体验 特写 手持 声音设计 味道都正得要命 无法想象在大荧幕上观影会是何种震颤 如果说剧的憋闷是革命失败的后沿 电影则无视系统规则 生猛到直接释放了水泥森林里未被完全驯化的野兽

因此绝不是以弱胜强的破滥故事 也没把两性关系当回事 正义 是非 善恶 原生家庭都无关紧要 有的 只是无限放大和扩展的人 人的主体性 被绝妙拆解在每个镜头里 人人为己 可极富力量 宫本复仇 求婚 为人父 是为了建构“我”一度被忽视的 被压抑的喷薄而出 是内生的 而从宫本到你 与受众产生链接的瞬间 影像得以真正完成

与此同时 一部男人戏 硬生生刨开的却是父权的缺口 宫本的偏执 愚拙 莽撞 胆怯 包括体格的弱小 绝对是权力层级的underdog 可起飞的ちんこ 是宫本扯下的遮羞布

也再一次认识靖子 婊子 圣女 或烈女 没被谁真正拯救 也不被谁轻易定义

这是 忍无可忍后对生活的一记咆哮 是鲜血味道的废物美学 是垃圾堆上盛开的花 那种原始的生命力 强悍 野生 横冲直撞 让你要活 要苟住 要捱到明天 纵然新世界不来

（btw你俩福冈人是吃了多少电影 才能够奉献如此legend级别的表演啊）

（以下是同名剧评）

是一种拳拳打在棉花上的痛苦

社会人出厂设置 默认成残酷的道理 可宫本的未熟 连同自私 温柔 懦弱和拙笨 莽夫一样 给系统和规则撕开一道裂缝 大家恨他 爱他 信他 怕他 因为他是真的

最后那句“我也只是打一份工的 不是拳击手”

好崩溃 我们无法改变半径为0的世界 尽己所能 是为了说服自己 人生大部分时候都在教你如何咽下失败 从宫本到“你”的距离 是向部长土下座 跪过的那一路 我们甚至连做傻瓜的勇气都没有

我看过好多片子里有强行给女性剃头（和疫情无关，谢谢），或者女性含泪用剪子给自己“咔嚓咔嚓”剪去头发的情节，原来只是觉得很震撼，是一种表示女性抗争的符号化表达方式，后来在一个电影评述里看到说这可以理解成是一种“阉割”

“阉割”，割去了的不止是器官，更是一种需要被人认同的歇斯底里。在这个层面，宫本代表了绝大多数受辱者的第一反应，通过暴怒和嘶吼表达情绪，而期间一处搔痒式的玩笑就是靖子抓住宫本小弟质问你tm都石更了还有脸哭，看的时候确实是有一点苦笑，过后再想起来这一幕突然让我有《大佛》里看完车震又看记录仪的感觉，就像看着刚刚在看车震的自己。 这种具有一定暧昧性的代入感就像把观影者架在火上烤，原本无辜的受害者在拷问之下突然也有了罪恶，观影者本身也被质问着是否真正能有同理心还是“我就看看”。

看完，把这部片子盖上，剧照截图都不看，闭上眼睛你最先想到的是什么。

一定是最解气的那一幕，

我们一直在看电影，写影评，在表达，发声，不停地让自己凌空跃起审视整件事情，突然看到某个细节，俯冲下来，集中这一点开始突破整个事件，不管最后是走进一个越来越窄的小巷子还是一条石头都没有一颗的马路，我们都会坚定的认为自己已经完完全全了解了这部片子或者这个人，哪怕几年后生活有了变化，再看这部片，也会在产生新的理解后回想自己当时看这部片的第一感受。 看的电影越来越多了，很多时候看新片也会在脑海中搜索这个情节，这个演员在哪见过，这个桥段我是否看过，不管新片的剧情强还是弱，都会条件反射一样去做反应，把片子里留白或者隐晦的东西一览无余地看出来，加入到自己的库存，防止和人聊起电影时尴尬到捉襟见肘。

下面，扔掉这些所谓的虚荣和多愁善感再看一遍，或许看到的更多，吸纳的也更多

祝你们幸福

我想问一句，日本没有警察吗？还有长得壮有用吗？不能找把刀去报仇吗？反正强奸都没人管，杀个人也无所谓吧

我想问一句，日本没有警察吗？还有长得壮有用吗？不能找把刀去报仇吗？反正强奸都没人管，杀个人也无所谓吧

我想问一句，日本没有警察吗？还有长得壮有用吗？不能找把刀去报仇吗？反正强奸都没人管，杀个人也无所谓吧

我想问一句，日本没有警察吗？还有长得壮有用吗？不能找把刀去报仇吗？反正强奸都没人管，杀个人也无所谓吧

我想问一句，日本没有警察吗？还有长得壮有用吗？不能找把刀去报仇吗？反正强奸都没人管，杀个人也无所谓吧

我想问一句，日本没有警察吗？还有长得壮有用吗？不能找把刀去报仇吗？反正强奸都没人管，杀个人也无所谓吧

BJIFF選片大失敗。

兩個主演全都讓我有點失望。池松壯亮演能做爸爸的中二好青年人設根本沒說服力，眼裡都是陰鬱，只是配鼻青臉腫和滿臉鮮血包括沒了兩顆門牙倒是真的莫名合適。蒼井優太極端，一種是「家族はつらいよ」裡面超級討喜的大和撫子形象，另一種是「彼女がその名を知らない鳥だち」的北原十和子和這部電影裡面哭笑怒罵發呆啜泣臉部肌肉和全身都在用力的中野靖子，讓人實在喜歡不起來。全程用千葉弁吼著說台詞和時不時額角青筋爆綻的怒吼尖叫簡直想讓我堵起耳朵。

柄本時生和松山ケンイチ的角色完全浪費，尤其柄本的角色簡直不要太討喜啊！只想喊一聲太可惜了！

真利子哲也監督倒是深諳如何塑造一個純粹的壞人角色以襯托男主中二晚期的無能狂怒多麼合理，強姦朋友的女友、毆打自己的父親進醫院，一ノ瀬ワタル接了這個角色怎麼想都有點把自己戲路走窄了的意思，硬逼著觀眾冒出「長這樣臉的傢伙一看就不是什麼好東西」這樣的嚴重錯誤想法。

說起情節，宮本缺著牙跑到靖子辦公室求婚的時候鼓掌的久美就像看廣場求婚集體起哄喊「嫁給他」的無知群眾，讓人真實覺得生理不適。看完整部電影，這個桥段不知道為什麼倒成了我最想罵的一個——除了宮本用力擁抱靖子到勃起以外最想罵的一個，後者無須解釋理由地成為我今年看的所有電影里最討厭的桥段沒有之一。

導演試圖以原始的方式片面化地表現男權、男性力量以及女性地位。男人工作、打打殺殺、保護自己的配偶和境地不被外來生物侵犯、如果被侵犯就侵犯回去、並且以肉體上的勝利作為成功，不管是如何取得的勝利；女性烹飪食物餵飽男人、孕育、哺育後代。那麼既然是這樣僅此而已，不如去看動物世界。總之感覺剝了演員一層沒必要的皮。

宮本和Takuma在樓梯上互毆的一段看似有cult片的意味，只不過宮本只是宮本而已，都是純暴力橋段，宮本這一段在我看來完全比不上「ヒメアノ～ル」的後半段。最為戲劇化的一幕大概是靖子出門扔垃圾遇上宮本騎車帶著Takuma，只不過整個片段哭也奇怪笑也奇怪，求婚也奇怪，沾沾自喜也奇怪。

宮本始終逃不過一句給自己的「俺すごい」，以至於說太多遍給靖子也成功洗腦。他渴望用力量戰勝一切，卻不知道自己懦弱無知而憤怒自大。宮本以為成為父親就是有勇氣面對一切，卻連責任都不知道怎麼負。

看完整部片腦子里只剩一句「負けてたまるか！」和靖子連綿起伏的巨大吼叫聲。影評是一邊看著電影一邊寫的，想吐槽的東西太多也忍不住不吐槽，這倒是有史以來第一次看電影節展映單元坐在電影院裡開著手機黑暗模式摸黑寫影評。

恭喜這部「宮本から君へ」，和「彼女がその名を知らない鳥だち」、「ユリゴコロ」一起，並列我心目中最失望的日本邦畫不分前後的前三名。對於把它排到年度十佳第三位、我曾經最喜歡的旬報十佳賞，我也一並表示強烈失望以示公平。

p.s. 不過這三部片都是評價兩極分化非常嚴重的，喜歡還是不喜歡還是要自己看過再決定啦。