副作用2013

  如果不算上那部电视单本剧《烛台背后》的话，《副作用》可以算作是索德伯格实际意义上的最后一部银幕作品。从《传染病》、《制胜一击》、《魔力麦克》再到《副作用》和《烛台背后》，索德伯格的退休五部曲已经基本告罄，而用来先行代表整体作结的《副作用》正如它展示的故事主题一般精致严肃——在灰暗的雾霾中探索人的罪与罚。索德伯格开给观众的这颗苦药丸确实物有所值，良药苦口。这是一位成功导演的优质谢幕。
  《副作用》的主创和索德伯格的其他几部退休作品相似，有着星光熠熠的阵容，名角们都很看重这最后的合作机会，本片汇集了鲁妮玛拉、裘德洛、凯瑟琳泽塔琼斯和索德伯格近期的御用男主查宁塔图姆，个个演技了得，讨人喜欢，即使它的内容是忧郁沉重的。电影讲述了鲁妮玛拉因为服用药物而出现了精神疾病，并因此杀死了刚刚出狱的丈夫查宁塔图姆，玛拉的主治医生裘德洛在治疗中渐渐发现了异样，最终明白了一切其实是玛拉和其同性情人——心理医师泽塔琼斯的阴谋设局。这是一个具有古典好莱坞惊悚悬疑电影色彩的故事，浑身上下散发着希区柯克和比利怀尔德的气息，大部分戏份均是室内戏，通过对话带动叙事，用夸张的打光来影射人物心理，演员的演出具备舞台剧表演的优雅和从容。索德伯格用昏黄色和灰白色作为《副作用》影像的主色调，再配之以冷暗的具象，让整部电影那焦虑压抑的情绪体现在了每一帧的画面之中。鲁妮玛拉是影片的绝对主角，琼斯和塔图姆因戏份较少，所以发挥的余地不大，至于裘德洛，则就像他在索德伯格的《传染病》中意外抢戏一般，这次他的光彩也几乎被玛拉抢走了。鲁妮玛拉继续用自己的超群演技震惊四座，如果说《龙纹身的女孩》对她来说是一瓶强劲的烈酒，那么这次的《副作用》于她而言则是一杯浓浓的苦咖啡，从刚开始的柔弱迷茫，到中段的狂躁和恐惧，再到最后计谋被戳穿的邪恶与狡猾，鲁妮玛拉塑造了一个可悲却又可憎的女主，这个塑造是十分立体的。
  不知道索德伯格今后离开导演这行的道路会怎么走，但可以肯定的是作为一名电影导演，他是成功的。从揭幕美国九十年代独立电影运动的那部《性谎言录像带》的一鸣惊人开始，很少有人可以像他那样同时游刃有余的驾驭艺术和商业。如今其退休在即，我们未来也只能从他的作品年表中体会那份有关光影的智慧，深陷其中，不能自拔，而这，也许就是大量服用他的电影所产生的副作用。

我之所以不喜欢裘德洛演的医生，主要是因为：

1、他在追求真相的路上，使的是阴招。
他不但在这对拉拉情侣中两头挑拨，故意造成假象，并利用人的脆弱乘虚而入让两人反目（恰好利用狱外女医生关心自己情人这一让人倍感温暖的情愫来让两人反目，这样的安排十足混蛋）。
此外，他还伪造测试结果，让一个并没有精神病（实际上他完全明白）的人忍受精神病的治疗（这难道不是一个医生最彻底的道德沦丧吗？）。

2、他的这一切复仇行为，并不是为了那个无辜冤死的男人，而是为了自己被剥夺的生活，而且很大程度上是因为他的执念而陷入困境的生活。

更应该看到的是，医生这个身份在裘德洛那里只是为重获自己个人生活的一个工具，这是自私的。而恰恰这种身份的工具性使用，是对职业道德的最大亵渎。

真相要不要追求？当然要，但是你不能以非人性、不道德的手段来追求真相，以暴易暴并不能提高你的合理性。
正义要不要执行？当然要，只是利益参与方从来都不会执行真正的正义。

所以，当裘德洛饰演的医生最后竟然全身而退，从学校接回小孩和老婆一同离开，我感到很震惊。看似他回到了正常的生活，但是是以邪恶的方法，这个人怎么能不受到惩罚？

这个世界并不是一个非黑即白的世界，但因此而模糊了黑白却不是一个理智的人应该有的思考和行为。

为毕设忙了一个通宵，打盹儿到晚上和宝贝吃晚饭，随缘去电影院撞部电影看。
《side effect》，记得是《龙纹身女孩》的导演还是编剧指导的，几个月前看过它的宣传片，悬疑推理，且与化学医药相关，的确是我的菜。
用简短的话来概括电影故事的大概，就是两个女同性恋的阴谋与一个倒霉被卷入的男人的逆袭。
当然，故事不会这么简单潦草。如果将整部电影视为一个内涵丰富的样品，那我现在正在尝试的就是将样品中不同的有效成分分离提纯，一一甄别，以备他用。

Side Effect（副作用），本来是指药物在治疗疾病的同时，对身体造成的无差别伤害性影响。

人性面：
从何处来，往何处去？这是“人生之于选择”的命题。“The past behavior is a determinant of the future behavior.” 过去的记忆与经历给了人对未来选择的自由。

故事起点的两个女人，一个是因爱人劈腿而内心受伤的精神科医生（具体的title我不是很确定），另一个是生逢剧变而绝望无助的银行家妻子——这里我没有用平面设计师的职业身份来解读她。

精神科医生，通医理药理，精于解读人心变化、思维密码的技术。电影中，她是个事业型的女强人，精干稳重、果敢狡黠，像一只老练的妖狐。作为一个被爱人抛弃、遭到背叛的女人，精神科医生所累积的知识与技术赋予她把握自己命运的力量。她憎恨男人，爱上女人，运用智慧去追求金钱、地位。她要在这种深彻的异化过程中重新找回自己，以此来对抗过去痛苦的回忆，抚慰那个受了伤的自己。
银行家妻子，间接掌握了各种金融衍生品的技术，享受了一般人未曾企及的荣华。命运是开不起玩笑的，盛极而衰，云泥之变，爱人与富贵弹指云烟，从拥有到失去，她陷入了悲伤。经历了悲伤的五个阶段后，她接受了的现实是走了样的现实：有人或事害了她，毁了她，她要返还，要报复。相对于抽象的命运、时势、因果、造化，果然将一切归罪于某一个人更容易得到心安，这个人就是她的爱人——马丁。这估计也与她年少时父亲冷落带来的经历分不开。
瞧，两个同时视男人为眼中钉的女人走到了一起，以互利共生的关系互相利用，互相安慰，多么自然的结合！而这世上最可怕的事就是结盟。也许真的是“漂亮的女人都是天生的演员”，精神科医生的专业知识，加上美人胚子女影帝的演技，似乎诡计与阴谋的出现就只是个时间问题了。
接下来，go through all of the procedure，如果一切顺利，诡计得逞，那就是各得其所、死而无憾了。但毕竟是因为背叛与自利才走到一起，骨子里的猜忌克服不掉的，一旦发现在一起不再是互利，而是伴随着出卖与伤害，那么反水叛变就将成为必然。
结尾，两个坏心眼的女人都得到了制裁，可怜但也理所当然，这也算是对于广大内心光明的观众的一个交待。

故事中的男医生是个倒霉孩子，误打误撞成为了阴谋里的牺牲品。起初的他，为了追求对病人人性的关怀而来到美国，对罪犯展现的温柔与人性既体现了他专业医师的素养，也塑造了他温柔热忱的一面，我估计如果没有后来因缘际会坠入陷阱的事，他一定是个性善主义者。
接下来，故事的处理很明确，既然落入陷阱，那就只看你被玩得有多惨：妻离子散，朋友背离，媒体舆论的围堵，事业由盛转衰，以及他自己内心对于善恶的挣扎。
说句插科打诨的话，当他在yahoo上search到了那篇关于梦游副作用的paper时，我暗笑他会不会因为自己没有提前看paper就开药而感到忧桑呢~
当发现一切是个阴谋，自己是被坑得一无所有的时候，男医生也在经历悲伤。在一番痛苦挣扎后，他接受了现实，并选择了大步向前，展开反击，赢回自己失去的一切！——宁可一思进，莫在一思停。达成目的后，工作复归正轨，妻儿再入怀抱，他既完成了自己的复仇，同时履行了医师的职责，在事实正义的层面上，更达到了惩治罪恶的目的，一石多鸟，公私两全，只不过，他对于这个世界，还能如往昔一样，充满善良与热忱地对待吗？

技术面：
Kevin Kelly的《what technology wants》是我最近一阶段很喜欢的书，虽然我还没来得及将其读完。里面关于技术、信息、生命等命题的看法对我几乎在所有领域的思考都带来了很大的启发。
回归到这部电影，从某种意义上讲，整部电影侧面描绘了我们所处的这样一个技术时空的部分缩影。

从技术工具论的功利角度来看，我们人类作为具有主观能动性的个体，运用技术的力量，实现自己的愿望。君子善假于物也，站在巨人的肩膀上，因而令人类更强大，更有力量。而从语言产生之始，人类便开始通过想法、念头的交流，累积经验，创造新的技术。因此，“技术大爆炸”、“技术宅拯救世界”的现象取代了原本基因突变为动力推动物种发展演进的节奏。
技术的发展遵循由具体到抽象，从苹果电脑或宝马汽车，到生物医药、心里金融、程序管理、药物审核体系等等等等，技术在不断进行着越发深彻的进化。同时，技术所具有的“举一反三”与“触类旁通”的特性也在电影中得到体现，无论是两个女人通过金融衍生品与生物药理学结合编织的诡计，还是男医生借助司法体系的程序权威与自己才智知识组合之后生成破敌妙计，技术的跨领域应用、组合为整个世界提供了无限的可能。

回顾电影的开头是监狱的探视，由于缺少X-光机，一个女孩子不得不将包好的礼物拆开接受检查。这一镜头所体现的精神贯穿电影始终，即技术的系统制度化。当单一技术的丰富与繁荣进入一个系统制度的体系框架，一切运作都必须有序得当，不容例外，伦理价值上这种有序被上升为程序正义，而从技术角度看，这是技术高度发达后的具体体现，就如同细胞到器官，最后形成生命，一切自要根据时空的推移，遵循相应的规则定律。电影里看到了FDA药物审核、司法体系的一罪不两诉、确定责任追究时的因果关联图（类似quality management的课）等等都不外如是。这一理念的推动下，人被异化为各样的身份职能，作为律师、医生、合伙人、保安、停车场看门大叔等等。
插句题外话，人在社会系统软件中以不同身份职能进行异化，成为具体部件时，也或多或少，以异化了的姿态展现自己人性的光辉，男医生帮助病人时尽责的善良，保安扶住伪神经病跳火车时的担忧，律师争取1%神经失常的无罪辩护时的关心在意，公司女老板体谅银行家妻子抑郁而给假等等，这些东西，弥足珍贵。

电影取名为副作用，这是个有趣的设定。使用一种技术获取利益时，可能也伴随着极大的风险。回顾电影中的设定，“金融衍生品 + 生物药理学 = 赚钱 + 杀人 + 脱罪”，细致的技巧却将社会、经济、司法、医药，各大技术系统软件被挨个敲打了一遍，就好像寄生虫从宿主身上攫取营养一般。但寄生虫也有被宿主弄死的危险，只不过死法不一定是被拍死的。于是，杀人犯的银行家妻子虽然没有得到法律的制裁，却被困在精神病院里生不如死；幕后主谋女医师那瞒天过海造势捞钱的阴谋，却被污点证人的录音暴露了。

药品的极致追求就是避免副作用。技术的复杂与无穷变化，让我们更加接近这一目标，或更加遥远。

就是冲着心理悬疑的标签看的这部电影，结果发现其实也不是心理片。
毕竟学的就是这个心理学，边看心里还边批评药物治疗的坏处。
这里小科普一下，电影中的医生其实都不是我们理解上的心理医生（psychologist），而是精神科医生（psychiatrist）。所以他们会给病人开药，而心理医生基本上是反对用药的。（有些地方可能不是分得很开，但是我们学校分得很开，而且教授们都非常反对甚至鄙视用药。）
精神药物的副作用不可小视，如果给18岁一下的患者用药，甚至会引发更多精神疾病。一个极端的例子是一个8岁的男童发展到后来居然要每天吃八种不同的药物来维持。
心理学家都建议采用心理疏导为主，药物为辅的治疗方式。简单来说就是能不吃药就不吃药。一般来说心理疾病上必须用药物控制的是少数，大部分还是那句话“心病还需心药医。”
转回来说电影，所谓悬疑就是让人意想不到。
这部片子有点像《一级恐惧》，都是借着精神病说事儿脱罪的那么一挂。但是这部片子从头到尾步步缜密，陷阱层层绕饶，相比之下《一级恐惧》要单纯的多，不过人家本来讲得重点也不一样，没可比性。
觉得这部片子最让人意想不到的是居然最让人觉得没有利益链接的两个人居然搅在一起，还是最让人意想不到的关系。
因为基本上就是几个高智商的人在斗心机，斗演技，斗手段，最后看谁斗得过谁，所以最聪明的也是发际线最高的裘德洛获胜（好像有什么不对。。。）。
本来就是悬疑片，我就攒点人品不剧透了。
自己看去吧。

据说这是索德伯格导演的最后一部影片。Jude Law 在两星期前接受BBC Graham Norton Show 采访时也确认了这点。

索哥是公认的技术型大师，他在制作与摄影剪辑方面的成就要远高于比导演方面。他近年导的《Magic Mike》与《Haywire》在艺术造诣与商业上都不算成功。而他2011年制作的《We need to talk about Kevin》 得到了影评人很大的肯定，所以宣传强调这是他最后导演的一部影片，是一种营销手段。

谋财害命的惊悚片向来是好莱坞喜爱的题材，而近年来精神分析类的电影在诺兰《Inception》的影响下也独领风骚。比如去年不太成功的《Red Lights》, 《 Man on a ledge》，都是属于两者的混塔。混搭是一种创新，但若找不到平衡点就容易被打上故弄玄虚的标签。

作为把惊悚犯罪与精神心理混搭的商业片，本片在索哥流畅的镜头编排与无痕的剪辑下显得游刃有余。绝对一流商业片的典范。每一个镜头都在为其票房做有效功。特别是影片开头塑造的气氛，压抑，缓慢，但又不至于沉闷。Rooney在酒吧镜子里看到自己映射的刹那是其中的最亮点。

但作为惊悚片，特别是注重精神分析的影片，本片略显虎头蛇尾。这种虎头蛇尾并不是节奏上的，相反索德博格把前松后紧的节奏控制得恰到好处。这种虎头蛇会是剧本上的。比如我有很多疑惑：

1. Rooney 的角色在影片结尾的暗示里是一个完全以物质至上的女人，那么一个爱慕虚荣的女人会耐性等待一场四年的阴谋？如果说是出于对Zeta-Jones大姐的爱情又解释不通，因为最后她轻易地出卖了大姐。

2. 杀夫这样严重的罪行只是为了炒股的几个小钱？考虑到电影没说大姐有巴菲特这样的本金？ 说到底，她能买多少股，赚多少钱？有没有直接让Ablixa索赔多？一般电影里的医疗公司赔上起来都是上千万的（或许有人说这药只在试用阶段，所以后果自负，那么yahoo，电视，车站上的广告又怎么解释，没有哪家医药公司这么愚蠢地打广告的吧）。若说是为了抛弃丈夫的话，那随便小刀一下，基本是人的应该都会和你离婚吧。何必捅这么多刀。

3. 冤大头Jude Law的离间计也太快有效了吧，大姐与小妹多年的默契这么容易就被攻破了？ Rooney 在伪装这么久后，如此轻易就奔溃了？Zeta-Jones的照片威胁也显得不打自招。

4. Ablixa 的生产商在股票大跌的情况没有想过要公关一下？收买一下演技一流的Rooney? 考虑到她是可以为了钱不择手段，为什么她不直跳过大姐，直接暗中和Ablixa的竞争对手合作？

这些其实都是细节，但一部一流的惊悚片剧本的逻辑性应该更强些，如果逻辑没有说服力，那么应该尽量把它搞得更复杂些，更多一些不定的因素。在本片中Rooney 被塑造成一个为了辉煌腾达可以装疯卖傻杀夫甚至冒险自杀的女人，而与她的野心与企图相比，故事结尾里的汇报是不是少了一些，或者说代价是不是太大了些？ 至少在最后应该让她偷了帐户里的钱再被遣送回疯人院吧。另外，按理她这样的美貌与心机并存的找个华尔街的高富帅应该不在话下，为什么要把鸡蛋放在Zeta-Jones一个篮子里。这样逻辑上说不过去，那么剧情可以再复杂一些，变数应再多一点，结局也可以不必这么一石二鸟的直接，比如可以让Rooney 与Jude合作骗走Zeta-Jones 的钱，或者她的丈夫可以假死而与Jude合作。想起Zeta-Jones 在科恩兄弟＜Intolerable Cruelty＞中的表演，峰回路转了几回。

再说惊悚程度，索哥一贯高度的控制力未能让故事的惊悚度达到大脑阈值，脑海中一下子闪过大卫芬奇1997年的《The Game》，虽然结局是合家欢乐，但观众的心却久久沉溺在惊恐中。而此片最后尽管Rooney回到了疯人院，Jude回到生活正规，我却不感到有多大的心理满足，难道是被诺兰芬奇折磨惯了？

演员来讲，Jude Law 的表演非常到位，上一次他精彩的冤大头表演是在明格拉的《The Talented Mr Ripley＞, 而Rooney 对精神病症状的把握是绝对一流的，自从她演了龙纹身女孩后，她几乎成了问题女孩的最佳人员，她姣好的脸庞与纤细的身材让我想起《Girl, Interrupted》里的薇诺拉，只是她的眼神少了迷离多了锋利。相比之下，Zeta-Jones的表演明显是在吃老本，没有什么新意，那段与Rooney的激情戏假得可笑，蜻蜓点水忽悠观众呢。像《Chloe》中的Moore御姐讨教一下吧。

最后啰嗦一句，Jude Law 老婆的角色完全可以剪掉，对剧情没有什么直接帮助，智商比较低只是用来烦观众的。

看海报的时候以为是爱情片，看到电影二分之一的时候以为是讨论精神药物的道德伦理片，看到四分之三的时候发现是侦探片，看到最后20分钟的时候发现原来还是掺了lesbian爱情的侦探片。层层铺垫，最后的结果确实带来意想不到的感觉。
整个故事讲得完整、圆满，并没有什么纰漏，但是仔细想想，这样一个似乎很完满的故事，却有几个疑问。
1 Emily恨她丈夫的原因似乎过于牵强。看着对她好的不得了的丈夫被抓走，所有财富都没有了，就要恨她丈夫？
2 Emily由异性恋变为同性恋的原因没有解释，而且直接带过解释不足，当然为了造成后期意想不到的效果，也没有多花时间来解释这个。
但是一个好的故事，是不应该让人觉得说不通或者故事发展的牵强的。
3 Emily如此聪明的女孩，应该想到如果她供出女医生，她必然陷入两难境地。如果她不承认没病，就如电影里一样，她要一直被Jude Law监管；如果她承认有病，那她就犯有谋杀罪。作为能骗过很多人眼睛的Emily，应该是有高智商的，但高智商的她为何会轻易相信Jude Law下的套？
4 Emily透过窗户看见Jude Law和Catherine Zeta-Jones的谈话，才相信Jude Law的谎话，而她正好看见他们的谈话却是Jude Law不能事先安排的，而这最关键的一棋Jude Law是不知道Emily是否看见的。所以这是编剧的安排，而不是Jude Law，这在剧本上就有了一个站不住脚的地方。导演也只站在了从编故事的角度，而不是从故事内在逻辑出发。
总体来说，还是不错的侦探片，开始的时候能骗过观众，到最后才真相大白，只不过有点虎头蛇尾。Rooney Mara的面孔很漂亮，可惜身体太单薄了，小腿是不是因为小时候练舞所以不好看？另一位风头正劲的Kate Mara（在纸牌屋里出演）是她姐姐。岁月不饶人，Catherine Zeta-Jones也青春不再，想当初是多么漂亮。Jude Law表现中规中矩，他的风格就是很难突破。