盂兰神功（国语版）

       这部电影的起因在四十年前，结果却在四十年后。
       我们先简单的介绍一下盂兰节，也就是中元节（鬼节）。在这一天，既可以寄托对逝去之人的哀思，又让人谨记父母的恩德。
       我在这里要说明一下，宗华的女朋友从大陆来这里，是来报恩，因为电影开始宗华打的第一个电话是给女朋友的，从对话可以看出，应该是宗华错信了女朋友的朋友才被欺骗的，所以才有了后来，宗华说，如果钱追回来了你就留着它吧。宗华接到第二个电话是芷君打过来的（已死）是委婉的让宗华回大陆来好好谈谈，也证明了前面的猜测，确实是女朋友对宗华有所亏欠，才使得宗华提出分手，离开了她。所以她来是报恩的。
       然后我们发接下来发生的事情。第一个是宗华和小燕在出租车上向外看到的红色女鬼，应该是宗华的母亲。
       第一个被附身的是宗华同父异母的妹妹晶晶。从晶晶整部电影的表现来看应该是宗华在大陆自杀的女朋友。后来小燕被附身和宗华的床戏我实在想不出来那只鬼能这么做，当然做爱屋子里墙上的那只鬼是其母亲，窗外的是第三只鬼，就要登场了。
      影片继续登场的是第三个鬼，影片其实也提示了，就是深夜舞台上有两只鬼在表演唱戏。第三只鬼从窗边闪现而过，显然这只鬼与其它两只鬼不和.(因为一只是宗华的母亲，另一只是宗华的女朋友)是被宗华母亲用汽油浇在脸上烧死的晶晶的母亲秀玲。
      电影随后的发展是宗华内心虚弱，生意失败，临危受命。他手忙脚乱，难以服众。每个人都刁难他。以至于在上半部电影看戏时看到人头，下半部开始在街上遇到撞死的女学生。恍惚中的宗华一觉醒来，发现地上有拜死人的举动，地上的三碗米饭也证实了三只鬼出现了。接下俩瞬间附身在小燕身上的鬼，被附身的晶晶在旁边也没丝毫的不高兴。就可以肯定是宗华的母亲，原因是后来去探望其父亲，对宗华父亲吼着要晶晶穿上当年她自己的衣服。
       电影接下来一直播放的是一直骚扰宗华的第三只鬼。深夜第三只鬼想来要宗华的命，但最后从窗户外浑身着火飞了下去，应该是被其母亲和女朋友联手赶走的。然后第二次附身小燕与宗华激吻，想要将其杀死的是秀玲。不过立刻就被其母亲也附身将其制止。因为小燕从地上起来后的神态表情和宗华的母亲生前一模一样（神演技）
       电影的最后就是高潮部分，我们先来看第一个被附身的人是于整件事情毫无相关的人。第一个被杀死的人，是四十年后，将要上位的花旦，第二个被瞬间杀死的人事晶晶，由此可以猜测附身的鬼是宗华的母亲。理由是，秀玲你不是要搞我儿子么，我就杀死你女儿。接下来小燕被附身，小燕在空中挣扎的理由是因为被两只鬼附身,一个鬼是秀玲想要附身小燕来杀死宗华，另一只鬼是宗华的大陆女友。小燕要宗华走，宗华不肯走，表现出了真爱。才使得大陆女友吃醋，瞬间的念头，摔死了小燕。秀玲又附身宗华的父亲来掐死宗华。怒从心生的宗华吼道：“你不要搞我爸，要搞就全部过来搞我”从鬼魂的记忆中清楚了一切，清楚了母亲的自杀，和哪一场大火。然后同归于尽了。成就了老班主白发人送黑发人的结局。

中元节，佛家的盂兰盆节，这个每年农历七月半祭拜亡人的节日，向来是一个耳熟能详的文化符号，在香港，盂兰盆节是一个隆重而盛大的节庆——过去移居香港的潮籍人士把他们传统的盂兰盛会带来了香港，至今已过百年。这盛大的盂兰盛会，从农历七月初一举行，一直到七月底，活动包括祭祀、烧纸钱、派平安米、福物竞投、神功戏演出等，张家辉自导自演的电影《盂兰神功》的故事，正是发生在一个即将开台的神功戏班。

张家辉饰演的宗华是戏班班主的儿子，他本在大陆做出版生意，结果被骗财后狼狈逃回，女友也跳楼身亡。他回来后同父异母的妹妹晶晶对他态度恶劣，戏班里的其他人也对他不太客气。然而老班主被女儿气的住院，神功戏开台在即，当家花旦小燕姐便让宗华当代班主，撑起戏班。

孰料怪事开始接二连三的发生。先是晶晶被附身，继而宗华开始看到许多异象，随后小燕姐也失了神，整个戏班被异界骚扰不得安宁。终于宗华从戏班老员工那里听到坊间传言，戏台所在的地方在四十年前曾发生一场大火，死伤无数。老班主觉察事情不妙，从医院跑回来救自己的儿女，结果非但无力回天，还被鬼附身差点掐死儿子。危急关头，宗华大喊一声你们冲我来，被鬼上身后他终于知道了戏班闹鬼的缘由——四十年前那场火，是宗华的母亲、当时神功戏班的当家花旦艳秋姐放的，当时的她因为伤病被还年轻的老班主禁演，取而代之的是她的跟班小徒。艳秋姐为了重返舞台不惜委身班主，可谁知班主也同时与那小徒有染，艳秋姐失身又不遂愿，不甘催生报复，于是一把火烧了正在演出的戏台，那些作祟的鬼怪，正是当年枉死的女小徒和其他冤鬼，趁着鬼月重返人间，它们想找替身，它们更想报仇，最后宗华重演了母亲当年自尽而亡的场面，以死了断了这场盂兰神功。

因为片子的叙事手法并非平铺直叙，而是以插叙的方式将四十年前的起承转合不断呈现，令人以为是同一时空的双线叙事，直到快接近尾声的时候，宗华是当年艳秋姐之子的身份才大白于天下，而他所遇上的怪事倒也有了一个稍微符合逻辑的解读。然而，如果深究因果，这电影就有太多遗憾之处，很多桥段本应有更亮眼的展开，比如被附身后渴望登台的晶晶，老班主与儿子的爱恨纠葛，宗华商败，甚至于宗华那位往生的女友（究竟是不是她先附身于小燕与宗华尽鱼水之欢，而后小燕再被怨灵附身双灵争风？）······很多本能让电影更饱满的细节，最后只是起到了一个吓人的作用便“一吓了之”，为吓而吓的布局，未免有些可惜。

片中最亮眼的部分为张家辉通过监视器看到自己跳楼，之后看到女鬼逐渐向他靠近并通过监视器看他的那一段独角戏。无论是镜头表达，还是张家辉本身的演出，都让整部电影进入一个被恐惧包围的高潮。这种观看与被观看的拉锯关系令人毛骨悚然，而通过特写镜头与音效逐步将观众拉入到这一关系中，更添惊惶。另外晶晶被附身的那一段则化用了“蓝可儿事件”，以电梯监视镜头角度呈现，话题性十足。作为恐怖片来说，《盂兰神功》不乏吓人之处，不断利用音效、镜头、人物特写，一点点勾勒恐怖氛围，表现中规中矩，尚算合格。

演而优则导，这似乎是很多影视圈人士的必经之路。作为张家辉的导演处女作，《盂兰神功》在剧情上差强人意，不过镜头语言上可圈可点。毕竟身上带着幽默细胞，电影里同样有些桥段令人莞尔，但总的来说，在这应景的鬼月，参加完热闹的盂兰盆节，再体验一下告祭亡灵的《盂兰神功》也不妨，当然，这第一排的座位，就让它空着吧。（综合）



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真相就是，四十年前这破地方死过一群人，然后闹鬼了。然后主角妈和她的戏班子来了，不过主角妈被恶灵附体了。然后事件重演。然后男主在最后一刻马克列宁雷锋侠什么的附体（主要还是他妈）然后牺牲自己封印了敌人们

为啥这么说呢~
这给先从晶晶这个剧中人物说起

1.晶晶如果真的不是和男主同一个妈，为什么被男主的妈咪附体的时候会说要穿妈咪的戏服？分不清这闺女是不是自己的孩子吗？但是呢，晶晶之前说过自己和哥哥不是一个妈生的。可是这样就矛盾了啊~


所以科学的假想就是。他妈为了自己的职业生涯刚生下她不久就抛夫弃子跟随戏班走了。这么一个不称职的母亲，甚至都没给过自己孩子母爱的母亲，他爹怎么会说，这个不负责的女人就是你母亲呢？所以骗了她，而她自己也不想深究这样的事。

一种是我说的这样，一种是晶晶是别的女人所生。但是如果是别的女人所生于情于理都不应该出现被附体时说的那句话啊~

2.因为晶晶20岁，所以晶晶妈死的时候估计也是20年之内。

然后女主先让男主的前女友附体了，然后恶灵来抢，然后恶灵拿到一血！（前女友属于因爱生恨，世界上是有很多这种来一炮之后就希望弄死你这种女人的~）也就是说恶灵恰巧救了男主一命初级恶灵打不过高级恶灵这很正常~。（再往后就看得出来一直没动手直到最后才跟大伙一起上，又因为神像关系被打出了体内）再然后恶灵被打出去了，女主自己想跑却被戳死了~

反正大致就是这么个剧情~~女主的妈绝对不会是四十年前的主角，上个世纪七十年代 你们会穿的那样吗？如果四十年前的事件跟主角妈有关系，那么那时候的主角会多大？就是说那时候的主角至少1岁然后过了40年就是41.那最大呢？主角妈死的时候就算主角20岁然后事件过了40年了40+20=60 你们觉得可能大吗？综上结论40年前纵火事件跟主角的妈咪完全没关系！非要有人认为41的哥哥20岁的妹妹60的爹地才是王道我也不说什么了~

如果不算上去年的李碧华大杂烩《迷离夜》&《奇幻夜》，香港电影圈已经很久没有制作过一部拿得出手的鬼片了。
作为东方好莱坞的传统类型之一，恐怖片/僵尸片/鬼片曾经也是佳作辈出的，动作系如元彪洪金宝林正英钱小豪，演技派如发仔伟仔秋生，美型团如华仔和诸多女将，也都算是曾有涉猎，更不用说曾经捧出鬼后罗兰这种业界良心。这种名气和规模上的领先地位，是其它任何地方都难以匹敌的。而其内容上的多样化，也在早年间成功地吸引了一大批内地影迷，相信许多人都和我一样，心中都有一部“童年阴影”的港产恐怖片（我的是吕良伟、郑则仕主演的《再世追魂》）。
但随着回归前后的电影圈整体萎缩，创新力的日趋低下，恐怖片这种受众并不算广的类型电影必然是头一批被拍倒在沙滩上。而近年来整个行业生态在大跃进之后，也开始重新寻找属于本土的那份特色和情怀，在这种趋势下，才有了去年一鸣惊人的《僵尸》。
而金像影帝张家辉先生选择了灵异题材来作为自己的处女作，更像是一种有趣的呼应。

坦白地说，张家辉为什么要拍一部恐怖片来上手，估计谁也说不清楚。毕竟身为金像金马双料影帝，他似乎更适合在林超贤导演的警匪片中露脸，甚至是王晶为代表的一系列喜剧中出演角色。作为一名新手导演，对这一类型电影的拿捏上很容易小状况不断。在这一点上，《盂兰神功》尽力去营造一种精致/精良的恐怖氛围，却难免受到经验不足的影响。
故事聚焦于七月半盂兰节时期。张家辉饰演的宗华在内地出版社生意失败，回到了香港的粤剧剧团。林威饰演的父亲对他的归来甚是高兴，而同父异母的妹妹晶晶（李元玲饰）却对他冷言冷语——其中的原因并不清楚，在影片的结尾也没有交代（或许就是一般意义的叛逆少女？）。相反地，宗华在绝大多数的非独角戏时间里，都是和剧团的主要演员,小燕（刘心悠饰）在一起，在宽容和鼓励的气氛下缓慢推进这种暧昧感觉。

更加值得惊喜的，应该是平行叙事中，由吴家丽饰演的另一个粤剧剧团的主心骨。戏份不多的情况下，通过面部表情的变化，准确地把握了人物的心理变化。故事中的粤剧名角在舞台上扭伤脚踝，和力争上位的后生女以及色迷心窍的班主之间备受折磨。在影片最后解释了这一次要情节对于核心故事的重要性。故事的真正的展开是宗华父亲中风住院后，宗华匆忙接手工作开始的，不仅要面对不服领导的演员和班底，也开始撞鬼，生命危在旦夕。

可以肯定的是，演员的表演是这部电影的长板所在，几乎所有演员都在戏里，几乎没有违和感。尤其是李元玲饰演的妹妹角色，演员缺乏表演经验，却能贡献如此演出，实在是令人欣喜。而其他的主要角色更是代入感十足，这种专业精神在近年的纯港产片中的确是很少见的。

（非常脸熟的阿叔：叶清方）
但影片真正的优势，在于其对国内外优秀恐怖片手法的戏仿。
长期以来，东方恐怖片都是以心理恐惧闻名的。自香港恐怖电影衰落之后，日韩泰类型片的崛起是众所周知的事情，各个国家有着各自的特色和切入点，日式阴冷绝望，韩式压迫感十足，而泰式更有其独特的文化韵味于其中。而与东方电影讲求果报不同，西方恐怖片的便当通常是先发给天然呆的童鞋们的，恶是无因的恶，以增加观众和角色的恐惧心理，因而也不惮于观众面前展现视觉上的恐怖元素，从而常见得血浆四溅。

而《盂兰神功》就像一个拿来主义大拼盘，力图将各路手法都拿来一点挪为己用，并且试图将其统一到整体风格之中。

十成戏仿蓝可儿案件的电梯视角。主角妹妹是首个被附体的角色。

《第六感》风格的半脸化妆。


小燕的附体更是直接的《驱魔人》再造。这种西方式的驱魔电影曾经无数次地重现银幕，而此番竟也在香港电影中有了影子。

同样来自《驱魔人》的360°转头戏码，配合张家辉的表演简直不能再有趣了。

吓得张家辉花容失色的《灵动鬼影实录》。装监控然后拍到不洁之物俨然成了必然。

附赠丧尸咬人。
如果以上所有的恐怖手法都让你能达到看图识物一样程度的熟悉，那是应该的。借鉴上述类型片的经典桥段，结合90年代典型的香港风格恐怖片，往好里说是取长补短灵活多变，往差里说，还要回到创新力低下的路数上来。
但创意上的乏力不是这部电影最大的缺陷，更加致命的是缺乏一致性和连贯性，并最终摧毁整个影片的根基和前提。影片中的确有鬼，但观众从来没有得到一个清晰的概念，譬如是谁的魂灵，又为何在这些人身上作祟。盂兰节的大背景提供了一个普遍性的鬼现世的理由，却因此而缺乏了针对性和特殊性，也就是说为何是这些人和这些鬼之间发生这样的故事。
从病院起，晶晶就被不知何处的恶灵附体了（后来才通过演神功戏天赋知道大概）；然后轮到小燕；然后是其他剧团的人。这种不分地点的无差别攻击，和针对宗华本人的各路鬼魂的无差别攻击之间显然存在着无法调和的冲突。两代人的恩怨不假，但是在影片的这种设定之下，显然有些让人摸不着头脑，在恶灵和因果之间难以抉择，在东方的内核和西方的手法之间难以取舍。直到影片的最后一个镜头，都没能化解这种矛盾。
鬼魂本身缺乏特点，怎么能让寻仇显得合理呢？显然电影无法解答这个问题。

在新时代港产片中持续延续的内在精神，也就是对昔日荣光的追忆和不甘，在本片中也同样留有一席之地。不过粤剧的文化地位下滑不是一部恐怖片就能理得清的，更不用说神功戏这种特色剧种了。盂兰节是人和鬼的盂兰节，又何妨不是时光的盂兰节。

满座高朋鲜有生气，满满的亡灵，实际上是对旧日光景的怀旧。
但值得肯定的是，张家辉的导演工作是可以打个合格分的。在有限的时间之内，他尽力维持了整个电影的悬疑气氛，虽然没有一个令人满意的答案来解释剧情上的缺憾，却在表演和服化道的细节上下了相当的功夫，十分赏心悦目。只要你是个恐怖片的入门级爱好者，这部片子里的任何元素你都不会感到陌生，但也会获得标准鬼片的愉快观感。尽管公式化现象严重，但和我近期看的《乘客》和《7500航班》相比还是很出彩的。前者娇柔做作毫无亮点，剧情老套了无新意，安妮海瑟薇大嘴一叫才是片子最吓人的时候；后者不知所云作茧自缚，角色令人生厌，剧情毫无逻辑。
欲吓人必先吓己。张家辉在片中贡献的一声尖叫，也是有些醉了。
http://i.mtime.com/cydenylau/blog/7810809/

一直很喜欢张家辉，对于他的处女座是部恐怖片，我觉得他应该是借鉴了麦浚龙的处女座僵尸那部片子很成功所以也想拍一部恐怖片，或者他本身就很喜欢看恐怖片，我觉得这部片子，让我想到了，以前陈奕迅和容祖儿演的一部恐怖片里也有戏班子的桥段。但是那个偏喜剧，这个就是悲剧了，主要大概这部片子理解就是现在的戏班子被之前的戏班子的鬼缠身了，造成了这样的悲剧，音效还是很吓人！鬼的样子也挺吓人的。总得来说可以算是三颗星，一颗星给张家辉，希望她下次的作品更加的好

每到農曆七月，老一輩總不厭其煩地叮囑我們不要去河邊或海裡戲水、不要在夜裡出門、不要做這、不要做那……因為這時鬼門大開，好兄弟紛紛從陰間來到人世間，須遵守的禁忌自然特別多。只是，現在還有多少人會理會這些禁忌呢？就像《盂蘭神功》裡的老婆婆曾奉勸宗華（張家輝飾）：「不要出門亂晃，否則人在低運時，有些東西看都看不完。」或許失業又失戀的宗華真的是運勢低落，老婆婆的話竟一語成讖，自此之後宗華身邊的怪事層出不窮，一樁接著一樁。

《盂蘭神功》是張家輝自導自演的導演處女作，以鬼片作為出發點，是很聰明卻又取巧的選擇。長久以來，在眾多的類型電影中，鬼片始終擁有穩定的觀眾群，畢竟對未知世界的好奇是人的天性，這也意味著上映後的票房數字不至於會太難看。《盂蘭神功》7月10日在香港上映後即開出紅盤，創下近十年香港鬼片上映首日最高票房的紀錄。然而，類型電影固然易於操作，卻也容易受制約，陷入過往的公式窠臼中，難以創新。

電影從宗華在大陸經營出版社失敗，遂回父親（林威飾）所經營的粵劇戲班開始，主要講述盂蘭節（即道教所稱之「中元節」）時戲班將上演神功戲的故事。傳統戲曲的悠長歷史使其增添一抹神祕色彩，這也成為鬼片發揮時的最佳養分，許鞍華的《撞到正》和《三更》裡的〈輪迴〉皆以此為拍攝題材。可惜的是，張家輝和編劇鄭建國並未善加利用粵劇的「舊」，片中僅少數一兩場恐怖的橋段是與此有直接關連。或許正如同粵劇的式微，鬼除了在特定時間點會聚集在戲台下之外，電影院早已成為鬼出沒的另一種新選擇。

既然是鬼片，那麼嚇人的橋段自然是重點。就結果來看，我相信張鄭二人對此做了不少功課，片中靈異場面出現的頻率緊湊，幾乎毫無冷場，只是這些橋段幾乎可以在其他同類型的作品中看到。因此，有時你可以看到《咒怨》的伽椰子、《大法師》的詭異動作，也可以看到《靈動：鬼影實錄》的監視器畫面，甚至還有一點西方活屍片的味道，整部片就如同是恐怖電影大雜燴，東拼西湊，完全沒有屬於自己的獨特性。

如果硬要說創新，那片中取材自加拿大籍華人藍可兒死亡事件的橋段或許值得一提。事件發生當時，新聞媒體紛紛以靈異的視角報導，使其頓時成為街頭巷尾熱議的話題；尤其是在賽西爾酒店的電梯監視器所拍拍攝到的畫面，更是眾所關注的焦點。張家輝在片中亦如實複製此畫面呈現於電影之中。但是綜觀來看，這場戲之於整部電影是否真有其必要性？又，在片中起了多少化學變化？我以為，這不過是為了製造新聞話題罷了。

東方的鬼片多注重因果關係，鬼之所以有怨念，一定事出必有因，追本溯源找出怨念的源頭遂成為劇情的主要脈絡。《盂蘭神功》以雙線並行的敘事手法，企圖製造懸疑性，讓觀眾到片末才得以恍然大悟。不過細究下來，劇情實在有太多缺憾之處，例如：宗華身為戲班老班主之子，卻對戲班的習俗和禁忌一竅不通，顯見他和父親之間必定有所疏離，然而在宗華返家後，父親又對他展現慈愛之情，彷彿父子關係親暱有加，其中的因果倘若陳述得更加完整，必能使劇情完滿許多。

姑且不論票房成績如何，《盂蘭神功》的內容顯然還有很大的進步空間。張家輝於受訪時曾說：「想再拍一部鬼片，把這次沒做好的事情做好，然後就不當導演了。」如果真的是收山之作，那不禁令人好奇張家輝會如何為自己的導演生涯畫下句點？