很多时候,一个电影的中文译名没整对还是误导性很强的,比如小时候听说《一夜风流》这部电影,我一直以为是那种令人掩面的电影,后来才知道是部神经喜剧。而当我前段时间听到一部名为《极速风流》的电影即将上映,看到主演又有锤哥这般俊朗英俊的人物,顿时觉得这难道是部F1题材的“暮光之城”?烂片预期度很高的感觉。也正因为如此,当本片以高口碑火起来的时候,我是一阵惊诧,卧槽,“风流”的片子还有好?看了影片,也感到一阵热血澎湃,这其实是一部很爷们的电影,一部赛车电影,一部充满了精神感染力的电影。
对F1赛车比赛,我并不热衷,始终没觉得看着一堆车子绕圈有啥意思,不过在竞技体育中,热门项目都会有双雄争霸的故事流传。比如,足球界梅西和C罗的竞争,我们可以发现大家围绕他们间咀嚼和争论的不光有球技,往往还有性格,生活方式等种种元素。而在《极速风流》中,我们也看到两位高手间的明争暗斗,风流率性的James和严谨专注的Niki。有趣的是,在观看这部电影的时候,我也感到奇怪,为什么对于James,我在心中刻画他形象的时候,更多注意到的是他生活中的风流,而对Niki,更多注意到他对赛车运动的专注与坚韧。然而,这不是我一个人的惯性思维,而似乎是一个普遍现象,对于体育运动员,在赛场之外,人们对其惹麻烦或是非主流价值观的行为往往更加关注,并对其无限放大。于是,我们看到导演也很会把握观众心理,一上来就是James简单几下即可勾女的场面,人物特点顿时跃然屏幕。而对于Niki,他那跟James比起来就带着口音的英语,木讷的态度形象,但是关注细节和自信的言行,让他一种为赛车而活的特点也马上在观众心中扎根,必须说,霍华德的开场部分拍的漂亮。
在所谓粉丝和黑子眼中,同样人的特点往往被解读成两个截然相反的指向,我不免又想起了足球中C罗的“真性情/狂妄”,梅西的“低调/虚伪”,大家往往喜好先行,解读在后,这方面不能指望太多客观。而霍华德却在这部影片中微妙的把握着对人物解读上的平衡,这部影片并未试图整出一部史诗般的传记,而是聚焦于两人贴身竞争的赛季。James在影片快结束时,与Niki的对话才道出了他的人生观,赛车只是通往自由生活的途径而已,事业丰收后,理当享尽美酒美女。所以,James在片中大部分时间显得像个聪明的学生,但是并不用功,却足以凭借天赋取得好成绩。他似乎也乐于向大家展示自己凭借五六分力气,就能取得十分荣耀的形象,在任何领域,天赋异禀似乎总是比刻苦流汗更令人艳羡和赞叹。然而,就像你在学校里,感叹自己为啥天天上晚自习,还不如每天上课都在睡觉的家伙考分高时,或许只是你没有看到他在人们视线外熬夜做题的身影。James外表是率性的,不在乎他人看法的,但是他的内心又是敏感的,好胜的,于是,片中,当他可能无车可开时,他的那种不甘也表现的十分充分,他需要赢,需要处于聚光灯下,为此他可以投入自己全部的身心。James的可爱之处就在于他不掩饰,直率的表达,面对婚变也可以痛苦的争取,又坦然面对,面对Niki受到记者的挑衅,他也为对手出头,只因为他深深理解一个赛车手的自尊。
当Niki操着一口德语时,这个奥地利人似乎就自然的被观众贴上大家对德国人的印象了,一定是一个执着专注的家伙。与James不同,赛车,或者说赛车场上的荣耀就是他的生命,他认真仔细的与团队改善着赛车和驾驶技术,认真准备每一场比赛的种种细节,他给人的感觉就是,专业,专注,这样的人,往往凭借着经验和细节的把握,会形成一种另他人感到不可思议的专业领域的直觉。他渴望的是一点点的建立自己赛车场上的荣耀,而James则更喜欢大场面的胜利,于是在那场惨剧发生前的关于是否取消比赛的争论中,霍华德将两人的性格特点作了一次精彩的碰撞,这种碰撞看起来不及赛场内外两人的挑衅和冷嘲热讽来的刺激,但是却为后面的剧情发展作了最好的铺垫。Niki遇上了自己预言的危险,让人为其专业和直觉再一次敬佩之余,也感叹这残酷的宿命。而赛前的争执,也让Niki对James彼此间复杂的情感来的更令人信服,在生死线上挣扎之时,Niki眼睁睁的看着James蚕食着自己征服的领地,Niki对James的恨,James对Niki的自责同时产生。于是,我们看到Niki奇迹般的回到赛车场,交织着对荣耀的渴望和向James复仇的冲动,Niki复出后表现出更多的刻薄和偏执,而James面对挑衅的忍让和压制都让影片后续处于一种不断蓄积能量,抓人心魄的节奏。终于,影片在日本走向高潮,有些戏剧性的结果,让Niki和James各取所需,对于Niki来说,一时成败并不是终结,而是他继续在赛车领域探索的开始,而在现实中,他也确实继续在赛车领域拼搏,并在退役后又复出,再夺冠军。据说他确实脾气不太好,对他为人处世的评价也比较复杂,这也难怪,他专业角度的性格特点带入到生活和事业中,难免产生些让共处者难受的表现。不过,对于工作多年的我来说,Niki的特性也更让我欣赏,或者说感到更现实和入世,他坚持专注,坚忍不拔,而且活的够长啊。我们都知道,James的事业顶峰也就是片中展示的赛季,之后走向了一个迅速下坠的事业曲线,甚至一度生活窘迫,好在慢慢走上正轨,不过很可惜早早离开人世。或许在我更年轻的时候,会更推崇James洒脱自由的生活方式,然而社会的经历往往会让你感觉Niki的路更加扎实,可能效仿,虽然达到他那样的高度的也只是绝少数。
我突然也想明白了为什么我们注意到James的更多是自由风流,注意到Niki的更多是专注执着,或许正是因为我们精神上常常羡慕James的生活方式,现实中往往踏着追求Niki般事业轨迹的步伐,James和Niki代表的也正是现实中都能激起人们共鸣的生活态度,而赛车场作为一个展现的舞台,让这种共鸣更加动人心魄。朗•霍华德的导演和二位主演的表演都非常成功,整部影片总是不断激起些勾人情绪的小高潮,节奏虽然没有F1赛车般快,却一直牵着你的神经往前走,整部影片给人的第一感觉就是:好看!似乎没有表现什么深度,实际上也并没专注于刻画太多F1赛事本身的专业细节,但是娱乐性很强的同时,又给你的心中一些振奋和余味,商业电影们,理当向本片看齐。
http://hi.baidu.com/doglovecat/item/8600fb89549ffeded0f8cd6d我有个与众不同的爱好,喜欢翻好评片的差评看,往往能发现特别犀利或无厘头的观点。不过《极速风流》的口碑如此一边倒,豆瓣上居然一篇一星影评也找不出,甚至二星也没有。保底的那些三星,也是不吝啬溢美之词,大赞特赞之余说几句小遗憾。如果说有什么比较统一的槽点,也就剩下国内译名这一项,“极速风流”没有原名“Rush”那么干脆、原始、生猛、酷爆。更有人分析,“极速”一词烂大街,而“风流”提醒着亨特御女无数的私生活,弱化了低调谦和的劳达,进而推算出“片商突出人气更高的锤哥”的商业计谋。
我承认,国产译名干过很多傻缺的事,但这一次,我对《极速风流》这个译法充满好感,而前述的阴谋论就跟吃酒酿圆子可以补充胶原蛋白一样扯淡。但凡认真看过影片,都不会有这样的误解。风流一词,应当是“数风流人物,还看F1赛场”的意思。善于眉目传情,全裸把妹的亨特固然风流无匹,专精于技术意志坚定从不冒险的劳达,又何尝不是传世风流人物。
更何况,F1赛车(顺便一提片中的赛车是F3改造的,但就像《极品飞车》的那些套壳豪车,做得天衣无缝,完全能同时取悦F1车迷和动作片影迷)这项运动,本就自带风流倜傥、唯我独尊的光环属性。赛手戴上头盔,挤进狭窄的车身,握紧方向盘,与这架凝聚了顶尖科技的机器融为一体,以超过的300英里的时速风驰电掣,追求速度的极致之美。每一次竞速,除了技艺、胆量与运势的比拼,更是赌上性命的生死之弈,一次次在大众的注视下以身犯险,与死神玩近身搏斗游戏,除了吸引异性青睐,更令对手惺惺相惜,互相成全心灵,如此豪杰,还是双雄,难道不足以称一声风流?《极速风流》译名,不但信达雅兼备,更捕捉和烘托出整个故事的神采所在。
影片最吸引眼球之处,当属在大银幕上淋漓尽致地释放F1这项运动的魅力。神奇的是,编剧皮特·摩根撰写的剧本初稿中,并没有安排任何赛车场景,所有的竞赛就发生在两名主角的个性冲突之间。我很想看看那一稿的剧本,那一定很像导演朗·霍华德和摩根合作的前一部作品《福斯特对话尼克松》,同样是精彩的双雄棋逢敌手戏,顶尖高手在对对手的尊重下认清自己为何而战,并充分激发出体内的潜能,多么激动人心的主题。增加赛场上的真车实战,也许是摩根不满足于自我重复吧。
此片近期国内上映,宣发机器轰隆隆,两主角的传记文章在各种新闻通稿出现太多,不再赘述。结尾处的短短数秒交替出现的演员与本尊,让人赞佩演员还原度之高。而一些评论所抱怨的,双雄对峙中较明显的“厚亨薄劳”之意,也有比较合理的解释。劳达至今仍活跃在车坛和大众媒体的关注下,并且他精于算计和效率至上的工作方式缺乏戏剧噱头;而亨特在1993年已经辞世,事实考证的不确定赋予主创更大的创作空间,他那花天酒地、纵情狂欢的生活方式,也更具猎奇和戏剧性。传说拉塞尔·克劳曾要在本片出演著名的英国演员理查德·伯顿。伯顿跟这戏有什么渊源?历史上的亨特曾经以一百万美元价格把老婆卖给他,哇喔。
亨特和劳达,两种类型的天才,硬币的两面,天平的两端,世界的两极,不可思议地在F1的竞技场上达成了心灵默契。有生以来第一次,我觉得用基情来形容两个男人之间的感情,真是恶俗而肤浅。他们之间的是在基情占领银幕之前,存在过的那种纯粹的雄性之间的情感脉动,让人感受到上世纪六七十年代的欧美盗贼片或八九十年代的香港黑帮片中那种久违的当代江湖豪侠遥相守望之意。整部电影讲的是两个男人的抗争,其核心则表现了两种生存方式的冲撞。无论你属于、认同或倾慕亨特还是劳达,都能在找到自己的精神偶像之余,对对立的一方同样心怀敬佩。影片塑造人物之娴熟和讨喜,是它“零差评”的核心原因——任何电影总会有短板,可如果我们已经爱死了它的主角,其他缺陷都是微不足道的了。
影片的赛车场面足够媲美任何一流的动作电影,而且并非单纯的炫耀视觉和音响效果。第一场比赛前投下的不详阴云,为其悲剧性的结局埋下了伏笔,阴郁而驱之不散的情绪,拍出了宿命的真意。压轴的富士赛道一役大雨倾盆,引擎咆哮,轮胎冒烟,为两人的决战添上一抹末世气氛,那是玉石俱焚或浴火重生的巅峰较量,在汉斯·季默火力全开的配乐轰炸,诠释了顶级体育竞技片的无穷感染力。鉴于《极速风流》的震撼级视听效果,建议去影院二刷,只有大银幕的体验,才配得上这部史上最强的赛车电影。
很早就开始期盼这部《RUSH》,一来是因为自己是半个伪F1车迷,特别中意莱特宁;二来最近一直在看《广告狂人》对60~70年代有种莫名的向往与羡慕,之前还特别担心电影名字会被翻译的乱七八糟,影响观影,一般和赛车有关的片子名字总是和速度脱不了关系,而这部“Rush”实在不是一部和“速度”太有关的电影,它展现了两种不同的性格逐渐形成两种不同的人生态度,进而走出不同的人生轨迹。若要问谁更英雄,谁更精彩?我只想说,做自己,谁的人生都不坏!
传记片特别棒的一点就是不用担心剧透,故事都是历史的缩影,我们纠结的就是电影的细节。先来说说F1赛车吧,高中的时候开始关注,觉得这个运动真是神奇,无论是在现场亦或是电视机前观看,F1都应该不属于拥有“精彩赛事”的运动,干巴巴的看着一辆辆赛车在你眼前穿过,有时候要跑好几百圈,即便你正好坐在面对赛车手们进站和加油换轮胎的好位置,也不一定能找到G点。但F1又是世界上最烧钱的运动之一,甚至可能都没有这个“之一”,多少工程师、机械师、轮胎大王们焦急地在实验室、在试车场日夜不休只为了让赛车的单圈速度能够提升0.01秒,这种对极致的追求和对团队协作的高要求,让我醉心不已。我之前还和另一个资深的F1迷叫嚣,F1车队的世界排名和赛车手没点屁关系,都是幕后这些科学家和机械师们的功劳,F1迷朋友用鼻孔对我大笑三声,“你就是个门外汉!”直到看了《RUSH》,我才有点感慨,自己实在“伪”的厉害。赛车再好,能不能跑出好成绩,绝对是对赛车手的极大考验,什么时候加速,什么时候进站,什么时候换胎,在哪一个拐弯处减速,在哪一个地方超车,通通都需要赛车手们的智慧与体能。不客气的说,好的赛车手们个个都得有颗“田忌”的脑袋,虽然此处不是赛马。
一个流露杀气的竞技场上,最怕出现的情况就是“既生瑜何生亮”。《RUSH》里的Niki Lauda和James Hant就是最好的证明,少年相识,互相看不顺眼,各自为了实现赛车梦想都在“无所不用其极”,最终在赛场上正面交锋,他与他之间的碰撞如果能够量化应该能够挣脱重力加速度,送我到月球吧?
在我还没去月球之前,我要好好818Niki和James这两个人,因为他们分别代表了两种我最欣赏的人,而这两种人又有不可调和的矛盾,谁也没办法变成彼此,却都注定精彩。
先来说说James Hunt,无需考究真人,但从剧照就能看出这位曾经的“此间少年”——金色长发在风中飘舞,发达的肌肉,嘴角轻轻上扬,哪一个女子能逃脱?非要给他一个Tag的话,“放荡不羁”挺合适,爱上James实在是世界上最容易的事。他信奉自由,在赛车场上,他要让自己的车自由飞驰,极致的速度,漂亮的转弯,冒险的超车;在赛车场外,他肆意地享受青春的馈赠,美女好酒纸醉金迷,他一点也不在意身体的极限,也不会惦记那些辉煌的时刻,“人生得意须尽欢”正是他的最好写照。我太爱他这种洒脱,拼的时候就拼劲全力,撤退的时候就退得彻彻底底,喜欢什么就去做了,James简直是《燃情岁月》里的Brad Pitt角色的真人版!想必很多人都和我一样,放不下又拎不起,James Hunt就是我们嫉妒的化身!
如果说James hunt代表了我们向往的自由态度,那么另一位就彻彻底底是他的反例,他做每件事之前都已经在脑子里算过一万遍,精确到每个细节,算好每一条可能的后路,做好最坏最彻底的打算,他在意自己的赛车里的每个细节,引擎一声小小的咔嚓,他能立刻察觉,赛场上的路线路远远不如他脑海里的细腻,他就是传奇车手Niki Lauda。我生来就羡慕Niki这样的人,他只要想做,就一定能在一个领域里开花结果,因为他知道自己的能力、懂得自己的极限,这在投资学应该叫做止损吧?一般而言,懂得止损就能致富!他长相貌似“小老鼠”、不善言辞、对女生完全摸不到头脑,却懂得把握机遇、对待爱情忠贞不二,用忍耐化解渴望,我们每个人都有可能变成Niki这样的人,只要我们认真、坚持,但是我们每个人都很难变成Niki这样的人,因为认真和坚持也许是世界上最难的事。
虽然很多人说周瑜是被诸葛亮活活气死的,但是我想,如果他在天国能思考,也会感谢这个对手的陪伴,如果少了诸葛亮,他的人生会黯淡很多,说不定也会掩埋在历史的长河里。网坛的小德和穆雷年少相识,始终都是网坛的死对头,生活里的好兄弟,其实最亲密的可能不是你的爱人而是你的敌人,他们都像一面镜子,照耀你的人生。
James Hunt虽然45岁就离开人世,但我相信他应该没有遗憾,他的的确确是按照自己的人生态度去执掌自己的人生的——HAPPY IS THE MOST IMPORTANT!而他最亲密的敌人留在了世间,除了敬意,就剩想念。
为伟大的舒马赫祈祷,盼早日康复!
做自己,谁的人生都不坏!
对豆瓣现存中文译名不甚满意,还是用之前的《冲刺》吧。片子说的是F1黄金70年代的一对宿敌尼基·劳达和詹姆斯·亨特的故事,从两人最开始征战F3的初识说到1976年那一个戏剧性的赛季结束。平时不看F1的影迷大可不用担心自己会无法融入电影的情绪——本片的黄金传记编剧彼得·摩根(其他作品:《福斯特对话尼克松》、《女王》)自己也不看F1呢。电影的重点是对两位性格迥异车手形象的刻画,并没有枯燥乏味地一直展示跑圈、争冠的过程。而两个人碰撞出的火花,正如导演朗·霍华德自己说的一样,“劳达和亨特的竞争关系如此戏剧化,假如不是真的发生过,真的很难让人相信!”
电影一开始的段落在终极预告片中有出现,亨特跟人打架受了点轻伤赤脚跑到医院,还不忘勾引漂亮的小护士。快节奏地几个镜头三言两语带过两个人的身世,其实观众也就需要这么些信息:亨特是个放荡不羁的花花公子,沉迷酒精和女色,开车也是为了图这些痛快;而相对的,劳达是个倔脾气的死板青年,执意要做车手放弃了家族事业,喜欢改装赛车是个技术狂,开车之于他是一份工作。短短的引子之后就直接进入正题了,两个人各自以不同的方式成为了1976年争夺年度冠军的最后人选。纽伯格林赛道的事故是影片的高潮,劳达重伤昏迷奇迹生还却在短短42天之后马上重投赛场,两人的竞争不仅得到了升华,更是产生了竞争之外的情感。
我在看片之前是大概知道亨特和劳达的故事的,但看到最后还是被感动了。如果一定要给两位男主分个主次,锤哥饰演的亨特应该是男主,布鲁赫的劳达是男配——亨特本人在1993年已经辞世,至今已经20年,加之当时到现在的人际变动,很多事情相比劳达肯定难以查证得多;但正是因为如此,给了编剧摩根更大的发挥空间,里面很多段落看得出是为了增加影片的戏剧性而加入的(比如几个酱油记者角色)。霍华德和摩根合作的前一部作品是我也非常喜欢的《福斯特对话尼克松》,其实从某些角度来看两个片子还有些相似,都是“棋逢对手激发能量”的故事,尼克松面对福斯特第一次承认了水门事件的罪责,而亨特和劳达正是因为彼此的存在而更加激发出自己对一级方程式的狂热,认清了自己为何而战,并获得了一生都尊重的对手。
电影的另一层意义还有“成功的模式不仅有一种”。很显然地,两位男主的性格迥异、场外感情生活也完全不同。亨特更依赖自己的天赋和直觉,在比赛前会冥想赛道的每个弯道;而劳达会和自己的车队技师彻夜研究车辆的改装和性能提升,从技术上提高车速,似乎更依赖于“勤奋”。亨特和苏西·米勒闪婚却最终离婚收场,他自己也认识到不必强求自己要稳定下来,人生就是享乐,继续车你与酒精和美女;而劳达在“戏剧性”地认识自己的女友、后来的妻子之后,两人关系一直稳定、和谐,互相扶持,在事故之后也不离不弃,令人感动。但这一切的不同,都不影响两个人同为伟大的车手,被车迷们铭记。很多时候,成功需要的是发掘现有自己最大的潜能,而不是勉强去改变自己什么;而亨特和劳达的共存,更是时代的幸运,也是体育最大的魅力。
影片各个角度都十分成熟和出色。除了朗·霍华德的导演(他的传记片我都很喜欢,《铁拳男人》、《美丽心灵》),摩根的编剧,更加要感谢两位主角真诚的表演。这绝对是锤哥和布鲁赫两人迄今最好的角色,非常适合二人,绝不仅是外形方面!锤哥的身材是没的说,听说为了电影还减重了30磅,他把一个花花公子演得惟妙惟肖,各种细节从以前的影像资料对比可以看出他有很认真的学习;更棒的是布鲁赫,他装上了小兔牙,说起了浓重德语口音的英语(对他一个德国小哥来说应该有很多经验吧哈哈),如果和真的劳达采访视频连续观看,简直可以无缝拼接。虽然两人没有什么特别的“奥斯卡moment”,但这一定是今年影片中最动人的友谊。希望二位年轻演员可以收到颁奖季的提名鼓励。再不得不提一下寂寞叔的配乐,大提琴主旋律真是过耳不忘,但更厉害的是其他很典型的“寂寞低音炮”和赛车轰鸣的引擎声配合得可以说是完美(这样说来,混音也是可以拿提名的!),结合影片十分70年代的色调、赛场上的慢镜头、雨点,让人觉得每一帧比赛的画面都像是艺术作品。
电影在76赛季结束之后进入尾声,进了劳达本人的独白,短短几句让人非常感动。“他或许不是我赛车生涯最强的对手,但是我最尊敬的一个。”
带图版:
http://emilyliangfilms.com/blog/?p=832
一直觉得朗·霍华德是个很老派的导演,就像还活在好莱坞的黄金时代。他拍的东西都是工整的类型片,叙事手法和故事的切入点也常常很俗套,但最后美式主流价值观的故事总会让人感动。这部电影就是如此,一开始的刻板叙事很模式化,但慢慢的一切都不一样了,片子工整到可以拿来当编剧教学素材。★★★★
去看了Rush,也不知为什么从Niki事故之后眼泪就止不住流[泪]影片把70s拍得好美。最喜欢Niki载着俩粉丝和老婆突然开快车还有James暴揍记者那段.
2013年看的最后一部片子,颁奖季观感最佳,激情澎湃。不过目测与2011年《勇士》同等命运
人生难逢一知己,为了两只激情四射的男主,必须高分! 导演手法也是高明,各种镜头,音乐看的我心脏都快爆破呀!!!如果用一个字来形容本片 只能是“燃”!!! 燃爆了!!!
实在忍不住热!泪!盈!眶!那种命中注定的碰撞,那种挑战极限的悲壮,那种被爱恨冲刷后的惺惺相惜——没有伟大的对手,何来伟大的传奇?配乐燃得我心都快!裂!开!了!
有点武侠小说的感觉,双雄对战,冰与火的两种性格,并形成对立。既有对决,也有英雄惜英雄。像片中说的,越速度越危险,越接近死亡也越让人兴奋。这也是我们喜欢赛车或此类影片的原因,还是刺激。大量的特写有参与感,并让你将注意力更集中在那个世界。原来两人现实中关系不错,早期就是室友。
名副其实的又名:速度与基情。无论是“速度”还是“基情”的表现都到位,还有大银幕上超乎想象的画面感和视听冲击,再配上汗死寂寞的那一抹大提琴,想不受欢迎都难了。
“幸福是敌人,让你变得软弱,让你开始怀疑,突然就有了放不下的事”、“别把生命中的敌人当成一种诅咒,这也是上天的恩赐。智者从敌人身上学到的,比愚者从朋友身上学到的还要多”、“人们总是把我们当成对手,但他是我喜欢的少数人之一,我所尊重的更少数人之一,他依然是我唯一嫉妒的人”最后泪目。
這部雙雄電影最特別之處在於設計了價值觀人生導向完全南轅北轍的兩人(而不是過往經常使用的身份對立),原來亦可以惺惺相惜,尊重,欣賞。霍華德拍攝競賽電影慣有的明快節奏加之炫目的長焦攝影,值得一看
这是一部被完美演绎的赛车传奇,男人可以从nikk身上找到荣誉感和责任感,男孩可以从james身上感到无限激情,两种截然不同的生活哲学,对赛车同样的爱…
想起来一开始不喜欢王大锤和后来非常喜欢王大锤都是同一个原因:太像野兽。导演很好的使用了这一点
难得见到演员不及原型美的电影,当然了锤哥倒是史无前例的性感,就像这个故事和这个运动一样性感,我竟然被niki最后的几句话和几个闪回闪出了眼泪!直男的友谊!!!
剧本工整、角色性格突出、慢镜摄影很迷人,导演编俱佳的秋季好开端!喜欢F1的车迷会尤其激动,电影不仅讲了认真刻板/风流潇洒的两位好车手的故事,更是在说“成功的人生不会只有一种模式”“有最好的对手是自己的幸运”。劳达和亨特都是布鲁赫和锤哥表演生涯最好的角色,两位真挚的演出令人感动
且不说特效,光说两个主要人物的性感(oops,我是想写性格的)冲突描写就可以把本片列入近二十年最好的赛车电影了。对了,近二十年来有过什么赛车电影吗?如果可以的话,我希望朗霍华德可以把每年的F1决赛都拍成一部电影。
在这里引用Kimi的一句名言:“My life would be much more easier had I been a f1-driver in the 70’s with the guys. I was definitely born in the wrong era." 我是否生在错误的时代? 四星给电影,五星致那个年代最纯粹的赛车。
其实niki换成抖森演我肯定就给五星了,现在最多3.5看在露屁股的面子上好吧4星
现在明白为什么metacritic上面目前评分会是88、5个好评2个满分了,真是挑不出毛病,不管是从F1饭的角度还是从电影观影者的角度来说。镜头满分,故事节奏+情节安排满分,音乐满分,演员满分,Peter Morgan的Q&A满分,NIKI的贡献也满分!我的意见:不去电影院看后悔!哈哈
有时候男人味与长相真没啥关系·····
速度与激情请把名字让出来!看的热血沸腾!!!运动电影也可以这样好看啊啊啊啊啊啊啊啊。其实谁最爱赛车谁最理解赛车根本不重要啊,有精彩的对决就够了么,F1每年的直播也这样拍吧!PS,DANIEL好性感,对锤哥这类大金毛阳光灿烂型永远无感。。。
1997年,电视机前的我,摩纳哥雨中的那辆红色5号;今天,大银幕前的我,纽伯格林雨中的那辆红色1号,和铃鹿雨中的那辆红色11号……到最后,劳达心里都是妻子,亨特心里都是劳达。