能看出来导演想要传递什么,但是这也实在可以算在行为艺术那一类型里边儿了吧,有一种导演刻意戏虐买了票走进剧院的观众们与调笑整个香港电影现状的感觉,“给你们看让你们意想不到的烦躁的”,如果这是导演想要传递出来的一部分,他的确做到了,除此之外,我说不出这部片子任何直观可取之处。这部片在台上映于海报上打出的标题是【今日香港 明日台湾】,这句话吸引了太多台湾观众走进影院,但收获到的全都是莫名其妙以及对这句“欺骗”意味标题的困惑。再说一次,如果那是导演想要传递出来的东西,那我接收到了。同时,如果我没有接收到或根本懒得接收,那这部片就是一部烂到无法让人提起任何兴趣和思考价值的东西,因为它既潦草,又拖沓(兼具这两点其实很难好吗)(导演说票房赚到,有钱他就拍第二部)(拜托了,不要好吗)。
没想到任达华能接这片,不惧步H秋生后尘,够勇。
简单说说片中隐喻,多了肯定有问题。但另一个角度看,随便发发影评都要回避这么多字词,难怪港人想法多。我没看过原著啊,只评电影。
首先片名就藏了包袱。坐上了红色小巴,小巴不重要,重要的是颜色。从旺角开往大埔,旺角是啥地方?大埔啥地方?所以再看看片名:我坐上了旺角开往大埔的红VAN 有趣吧?
全车乘客就是港各色底层人物。一个个混吃等死,各安其事。从后面英文水平差,普通话说不好,甚至J尸能够看出来,除去4个大学生,其他人普遍受教育程度很低。
似乎一切的源头都归结到一场爆炸,大亚湾出过事么?反正我是没见过报导,姑且算是影片假设吧。反正你上了这个颜色小巴,不管有意无意,早晚出事,所以英姐说注定的。
最开始下车的一对男女,就出事了,全车人都看到了,但都觉得跟自己无关,旁观心态。
第二波下车的是4个大学生,他们的学校这几年很出名,因为啥不用讲了。大学生嘛,出了事会做啥?到处找人帮忙呗,奔跑呼吁喊救命。然而现实是,找不到人帮忙,见到人喊救命又被无视,最后只能咕哝着见死不救炸成碎石。这里反映了路人的冷漠,学生空有热血却白白牺牲。
直到确认满街无车无人,这一车小市民终于略有警觉了,主动留了联系方式建群自救。注意,第一对男女的死和学生的死,都没起作用,真正让这车人警觉的是每个人感受到了恐怖的氛围,每个人终于意识到自己的安危了。
全片不时的逐个交代了这一车人的背景。老古惑仔追债不成反受辱;美女拒绝骚扰被辞退;lv姐无戏可拍曝尸街头;英姐散布谣言卖保险;小媳妇丧夫悲喜交加贷款不用还;眼镜哥为财帮北韩特工破密码。这一车人生活都不易,小日子过得艰难。人命关天的事儿,密码破不破解?不能破。可是有1000万啊,那真不少,韩元?也不少啊,死不死人关咱啥事儿。反正看着这群港人真的觉得好惨,怎么混到这步田地?
捉到了害死lv姐的凶手,真是义愤填膺。犯罪的一段过于恶心,泯灭人性。这群人还抱有幻想想通过法律制裁,最终还是意识到了他们无依无靠,只能靠自己伸张正义。这一段又把普通人的懦弱描绘的淋漓尽致。
突然出现的面具Japan人很搞,给出了要救他们的承诺,但是实际的表现不过是围观和跟随。后来发现他们要开车上山发信号求救又翻脸要整死这一车人。这里有点乱,这伙势力真的是Japan人么?还是电影打了个擦边球?
最后结局算是留了点希望。漫天下起了血雨,又是个颜色隐喻,这个都能看出来。一车人终于团结起来,开着破碎的小巴回头奔向九龙。发信号没用,求人不如靠己啊。
几个片段:
1 普选,不像前面几个内定的,真想知道新TS是谁。有趣吧?
2 Google翻译一点不照顾香港人,得说普通话。
3 X港孤岛?说啥呢?
4 难道真的要离开了???
没看懂的地方,yuki怎么一会儿美女,一会儿女鬼?最后也没个交代啊。
我是在看完整片之后才明白这是一部科幻惊悚片的。之前在新闻或者微博一类上面见到这部片的介绍,都把它和去年香港诚意十足的《僵尸》相提并论,我理所当然地认为它是一部鬼片,而且还天真的以为是一部诚意的鬼片,结果证明我想多了。
通片的剧情铺垫和暗示不足或者有些不当,一开始两个吵架的情侣杯撞死以及男主时不时看到女鬼都让人觉得本片由鬼片的基因,这点跟科幻的故事设定显然有些出入。而有限情景设定也局限了几个演员的表演,他们并没有体现出足够的张力以支撑起如此狭小空间中发生的整个故事,而最为可惜的是,在末日降临之际,导演对人性冲突的着墨过轻,没有抓住这个大有可为的点。
最后作为科幻片,六年后的场景和物体都没有体现足够的时间感,显然和逻辑相悖;而从惊悚的角度而言,显然还不足以把观众吓得闭上眼。 两星也是因为我们见惯了烂片,手松了。
如果说陈果在《那夜凌晨,我坐上了旺角开往大埔的红VAN》(以下简称《那夜凌晨》)所构建的时间敌托邦最后却以一种无法解脱的伤感来消隐是迷茫与无序的现实表征的话,那么在对“曾经光辉岁月”的某种期许中,2046的隐藏恐惧转变为2018的末日情怀,一方面是港人心魔难灭的孤岛情节,另一方面也是对近期风起云涌的社会运动的回应与反思。
可以说,《那夜凌晨》是陈果对香港“本土性”的探索的又一次激进的创新,到2015年制作《我城》这部单纯、朴实的纪录片,陈果越发将关注重心从香港世俗民间的传奇与叛逆转变为抽象的集体意识和历史情节,更加增了文本书写的自主性空间(《我城》本来就是对西西构建的这一传奇香港文本的记叙,而《那夜凌晨》改编自流行网络小说,同样脱胎于文字),因此,吊诡的是陈果电影中曾经横冲直撞的“他者”开始转变为对主体公民的身份构建,论述、神话、故事、重叠记忆、身份共识,共同指向了妖魔化、浪漫化的香港中心论,在释放意义空间的同时,也体现了一种本土书写的自觉。《那夜凌晨》中记忆、时间、空间的错位恐惧,也呼应着《我城》里西西那“悬浮未定”的香港表述。其实,对于陈果来说,他越来越明白,多元化的香港本身就是一个悖论,香港人自身都无法拥有完全自给自足的本体性,也无法完全调和这些本体性背后的价值观。在《香港制造》中,“伟大领袖”文革化的话语(世界是你们的,也是我们的,但归根结底还是你们的)通过广播回荡在1997年的香港。《榴莲飘飘》中新时期的大陆仍然如同改革开放前般的封闭与落后。这些多元话语的出现,也许仅仅是建筑陈果眼中的独特的港式幽默,但也从另一方面表现出陈果对于宏大历史书写的无力,它们以一种实体的形态穿越时空,犹如挥之不去的鬼魅和无法理解的超现实戏码。
香港从来就不是一个善于制造精神神话的地方,那里更重视创造世俗的奇迹,因此《那夜凌晨》所营造的“蝇王”式的原始生存模型的确是个有趣的神话原型,这其中包含了政治诉求、环境压力、文化自觉等一众的潜文本。可以说,《那夜凌晨》不仅仅是对当下香港从主体出发的呐喊,更多的是旁观者式的戏谑与思考,末日不在未来就在当下,这是外在环境的危机,更是内在心灵的危机。
在王家卫《春光乍泄》结尾,黎耀辉重返香港,快速急行的列车终于在“2046”停下,他们终于可以“重新再来”。可是,香港历史的旅程还将继续,在列车之后就是红VAN,它将消失在狮子山隧道的尽头,从2046到2018,是恐惧感的提前,还是矛盾终于爆发?真正的答案只能留给“麻木”的香港人自己。《那夜凌晨》的结尾,载着一众人的红VAN孤独地从大埔驶向九龙,它会穿越到2046的未来,还是危机密布的现实?可以肯定的是,这个答案也只有在现实的泥沼中跋涉的香港人自己才会知道。《那夜凌晨》的文学文本极像wlx的《HUANG HUO》,小说中上演的那一幕幕疯狂的“剧场行为”,既在解构国家神话,又在后设历史迷思,在惊心动魄的末世画卷上渲染出一场“世纪末的华丽”。《那夜凌晨》中出现的大亚湾核爆、“Major Tom”计划、“黑川社”实验,明显地在暗喻着福岛核电站、非典和2046(1984),而登上红VAN的那一车人也是极具代表性的香港普通市民,他们有独特的乐观天性,却也在自我中心中迷失,无法承担起“责任”与“价值”,所以也就被丢在了连接现实与未来的黑洞之中。陈果故意要拍一部只属于香港人的电影,他舍弃掉了原著小说中大量的揭示性情节,观众对关键信息的出现感到疑惑,故事也没有形成封闭性的叙事,在原著小说“烂尾”的质疑中,陈果反而将这种特质“发扬光大”,但其中也可见陈果在现阶段“叙事”的野心在下降,他更在乎观众是否记住电影中的那些刻意设计的隐喻。
要说《那夜凌晨》中出现的隐喻,最明显的是对当下香港政治生态的嘲讽。在面对危机时,众人还在探讨2017年是否实现了特首的普选。在面对出现逾越法律与道德的行为时,私刑也是打着“公平、公正”的幌子,这也暗示出对所谓“港人治港”的悲观态度。无政府主义情节在香港电影传统中由来已久,我们熟悉的香港武侠、黑帮等类型电影无不是对这种无政府主义情节的回应,这又一次让我们想起了那个既“失去记忆”又“悬浮未定”的香港来。李璨琛犹如从殖民时期穿越而来的幽灵,在1997年的坟山中自杀,又在2014年的旺角复活,陈果构建的空城意象也因此完成了和历史的对接。结尾血雨倾盆而下,是对“chi hua”香港最明显的象征,防毒面罩中的香港人,他们是否能真正走出谎言与冷漠,找到真实的自我呢?《那夜凌晨》的血雨与《去年烟花特别多》中的烟花似乎都有相同的含义,它们都在暗示着宏大叙事下的渺小个体,如同《Space Oddity》的反复响起,诗意掩饰不了现实的残酷,也无法真正惊醒“梦中人”,集体诉求的基础还是认同与团结,从这点来看,那个不知所云的“光明”结尾还是有某些普世意义的,“春代”们,你们说呢?
以为是个惊悚,后来发现有点cult,最后get到是喜剧。。。
群戏太好看,每人都有闪光点,疑似爆肚的台词精彩连环。没想到的是有不少又cult又black humor的笑位。娱乐又带点文艺情绪的陀地末日商业片。
并不差。整体设定其实不是恐怖片的路子。反射的都是焦虑。香港人的市井、日子、快乐和压抑都在各种细节中反射出来。既有Cult味道又有沉重的地方,有时也让人会心一笑。林雪演得真棒,反倒是任达华差很多
开头开的很生猛,结尾显的好无力。不过,不影响我对此片的喜爱!
0分!真是个烂爆了的四不像啊!过程中生硬地埋点,到最后没一个说得通。见过故弄玄虚的,没见过这么没智商下限的,手法笨拙、剪辑失败得惨不忍睹。整部片子满是精神错乱的编排,它绝对是导演、演员等所有演职人员职业生涯抹不去的污点,有多远滚多远!
实在是太烂太难看了,但放到今天看有种预言成真的诡异:电影中空无一人的市中心、传染性病毒、身穿防护服的恐怖身影…就在8年后的今天,在被"红色"的包围和控制下,也有一辆大巴驶向了死亡之途
那夜凌晨,我坐上了贵阳开往荔波的红VAN…
原书就够乱了,制作太糙了
实话实说 这小说与其电影 让大埔、港大和隧道清场 倒不如彻底舞台剧化 陈果电影的完成也是很舞台剧的 然而电影作为一门语言 若需额外辅助手段(比如提前读小说)才能完成叙述目的 它就已经是个失败品了 况且小说本身也是日漫老梗 宝儿听这故事估计也要哭的吧 另外黄又南自香港荷里活后就金城武而不得了
空城异象本来悬疑味十足,到50分钟乱得烟消云散,之后越来越无聊。
悬疑小说和电影是一样的,如果最后烂尾解释不来你前面设的谜团,那谜团设的再精彩也没用,小说烂了,电影也没救回来,白瞎我看这么长时间= =
电影真是凌乱的可以,有政治因素吧?
。。。。。果然是彻底拍崩了,不过好燃搞笑就是了
电影最大的问题是过于啰嗦,它本该更加简洁的。这部电影带有极强的政治寓意,以致如果脱离对于这个角度的阐释,它可能至少缺失一半的意义。它代表了对昔日城市的眷恋和对未来的不可知,恰如没有结尾的故事,这种复杂的情绪透射出一种现实的不安全感。
那夜凌晨,我坐上了通往疫区的大巴
最后下起血雨的时候我可耻地湿了。这部电影有不少诗意时刻,比如文艺男唱完歌就即刻被烧死,死前还抱着一棵树,树没了之后,我们才看到茶餐厅的招牌,没有梦,不叫Michelin。又比如,神婆探出头去淋了一鼻子血水,小巴角上的小红旗在风中狂乱地飘着。
一开始我以为讨论的是“究竟消失的是这个世界,还只是我们自己”,觉得这个命题很有趣。故事讲到一半过后,我看到一群人捅一个人,又以为导演要讨论人性的恶,虽然没什么新意,但勉强还能接受。直到两个小时过去了,电影该结束了吧,但导演啥都没有讲!!所有的铺垫都是逗你玩儿呢,陈果你个死扑街!
如无烂尾就三星半入了;开场多猛,剪辑又碎又快,剪众生汇成香港现世,分屏用得好,前半部当真佳片,惊喜陈果终于回归;可惜从space oddity出来(真好听)风格陡转,想法太多再拧不到一块:对google、棒子、特首、孤岛的吐槽,从这点上说,陈果从未变过,依旧是无限热爱香港的那个他。
之前读过三流网络小说般的原著,一开始觉得这次改编倒是很尊重原著,结果很快就碍于时间,很多的悬念都不了了之了,留下了很多谜团。这个可以拍好几季美剧了,根本就不适合拍成电影,小说本就烂尾了,结果电影连故事都没讲明白,最后用所谓的情怀来收尾,就说类型片吧,最后40分钟也很失败。★
明明是一个俩小时讲起来有点来不及的故事,已然被导演弄得这么拖沓。不论是悬念性、群戏还是节奏感,连垃圾的原著小说都不如。陈果在影片中完全和一个新人导演一样,hold不住情节,也不知道怎么把故事讲好。