与母亲走丢的少年被捡垃圾的老人收养,老人去世后,男孩偶然在路上捡到一张和老人留给他他母亲的照片,而因为钱包的原因男孩遇见在厦门苟且生活着,靠捡垃圾,还钱包换钱生活的男人马跃进。马跃进带着利益,良心和男孩踏上了一条寻亲的路程。
张思庆导演在影片中多处使用了仰拍镜头和跟拍的拍摄方法。如在马跃进追到男孩逼他交出钱包后打电话时采用仰拍,十足的体现出他满口脏话的凶狠模样,利益胜过一切的丑态,被社会打压成如今模样的辛酸。而马跃进骑着自己破旧的三轮车载着男孩回家运用了侧跟镜头。城市灯红酒绿,繁华的夜景与旧三轮车上用一根棍子撑起的灯显得格格不入,但相比背景中繁华与五彩缤纷的灯光却不比那摇摇晃晃的灯来的温暖。在后来马跃进带着男孩转身离开空无一人,被盖上“拆”字的时候导演采用后跟镜头。特写双脚艰难的在一堆被拆砖上行走,时而崎岖不平,时而平坦。画面像在暗示着他们寻亲之路的磕磕绊绊,而结果会在崎岖后绽放。就如社会里的每一个人在通往成功的道路上会有磕绊阻挠,但路的尽头总会是天堂。而路途中他们都需要拾荒温暖,拾荒鼓励。
火车里使用移镜头,窗外景物迅速闪过隐喻时间的飞快流逝又暗中表达男孩与马跃进之间关系的变化。采用声画分离,串联后来的画面,加之暖色调,使整个画面带来温暖。
时代飞快发展,而有些人总会被社会抛弃,竞争失败就淘汰。就如马跃进对男孩所说的话:“好好读书,识个字,当个官。”也许权利与金钱在这生活里就是权势之人可以保护,得到自己想要的。而其实他们最需要的也会是温暖,心尖上的。
影片 《拾荒少年》是北京电影学院学生的毕业作品,运用所学知识在文本,尤其是构图和拍摄手法上,有一贯北电的特点(大概是师出同门吧),同陆川的《寻枪》就有众多相似处。剪辑和摄影都有出现了失误,音乐也有滥用的嫌疑,美术也可以看的出资金的有限,但都达到了及格线以上的水平,与我而言影片最成功的是他的人物的建立,特别是老拾荒者的构建和确立,从一个冷漠的利己主义者(指代社会)如何一步步地同少年建立起了相互依存的关系和他与少年共同的困境,与细节之处见真情,电影终究还是讲人的故事。
影片的开头给我们交代了老人的过活方式,以此在观众心中基本建立了一个社会贫困底层,略微卑鄙或者说至少不善良,而又带点小聪明的拾荒者形象,编剧就从这几小点开始做起了文章。在之后的诱发事件中,小拾荒少年偷老拾荒者的捡来的钱包,两人展开了一系列的追逐(很多构图机位同《寻枪》如出一辙,最后的过场用了好莱坞经典的冷幽默处理),在抓到小孩孩后,不仅是将他的整个袋子翻出来,更是对他又打又骂,面对一个相对老人这样的弱势群体还弱势的人,老人没有任何手下留情,对一个孩子如此粗暴,也显示了他对这钱包的重视——重要生活来源,从这里同前文的“卑鄙”“社会底层”两点就很好的对应了起来。有意思的一幕也在这之后出现,他对着小孩先是用出了叫警察手段,看不受用,就又假装打起了电话,说要叫人剁手,这一连串的做法作为观众的我们当然觉得是吓人的,而对孩童却是很受用的,他的“小聪明”在这时候发挥了出来。
接下来,就是对这个人物的进一步刻画,一个孤独的离乡者渐渐浮出水面,以及对孩子产生的一点点产情感。小孩道出了由来后,老人在这时道出了非常重要的两个信息“我闺女可想我了”“咱们还是老乡”,同为异乡者的他虽有家却不能回,而小孩却是无家可回,两人都是无处安放的个体,排除物质上两人的相似,他们第一次在精神层面上建立起了共性。当然还是不能忘了他的小聪明的特点,他坚持要带小孩子回去,不仅出于同情最主要的是他又发现了一个“商机”。吃面的部分,是对他孤独的极佳的体现,先是给小孩看杂志封面女郎的胸,这一举动对孩子来说当然是不妥的,他心里也清楚,但是因为多年的独身一人,没有一个可以沟通交流的人,这时候的孩子在他眼里不只是一个孩子是他的可以沟通甚至倾诉的对象。而后吃面的时候,接二连三地找话题,希望能和“聋哑的孩子”建立起沟通的桥梁,一个人是有多孤独多寂寞才会做出这样的举动,对他来说沟通都不需要回应,甚至不用“听”到,一个能接收的个体就足够了。当两人聚精会神地看少林寺时,老人看的特别开心,从他哼的歌中也可知道他肯定不是第一遍看了甚至可能已经看了无数遍了,既然这笑不是来源电影,那么八成是来源于他身边的孩子,就跟我们看电影需要人陪一样,老人也需要人陪伴,在某种程度上,一种相互依靠的关系已经有了雏形。
经过了建立和进一步刻画,老人的形象已经确立了起来,孤独而又卑鄙,穷但还不算笨,在第三幕中开始就是对他深入的剖析和他自身无形的转变。在他偷鸡不成蚀把米后,他被人架着回家路上看见了孩子,如果是保险和安全起见,这时候当然是直接指认出孩子,自保平安,这符合他这个人物利己的形象,也同上文阐述的一样,他之前非好人的形象对应。但是,他反而让孩子快跑,这是严重违反他之前的人物特性的,可能是出于对那帮小偷的愤怒所以不配合,又或是对这孩子已经有了一丝内疚和情感,至少在这里也是他人物的转折点。躲过一劫后,老人和孩子都成了避难的人,两人都被同一帮人追讨,彼此也不得不相互帮助,亦或是照顾。在家中,老人看这自己这表象上的家的摧毁,内心当然是一阵绞痛,这自己搭建的家没了,而孩子也失去了名片,他的希望也没有了,这时候他就是孩子,一个无法归家而又被夺走了慰藉的人,在这异乡失去了什么,获得了什么,都无人可诉,一个衰老而又脆弱的灵魂露出了一角,这时他是同情的孩子的,因为短暂的陪伴和相同的处境,还有那和“可想我”了的女儿相仿的年纪,所以他决定带孩子一起回家,这个人物也发出了自己那微弱的光亮
最终是所有情绪的落脚点,老人这个人物的彻底转变和他身上透出来的悲凉与新希望。和孩子一起工作生活后,两人都走上了寻家之路也是幻灭之路。站在破财的屋子前面,看着信封里成堆的自己写的未拆开的信,老人的寄托没了,心里的那个家也没了,他孤独时的精神支架和所有苦难的最后屏障没有了。他买了30本故事会,想帮孩子把谎编圆,是因为这孩子是他的所有了也是他自己的另一种缩写,他们都经历了坚定而又固执坚信的信念的幻灭,和这冷冰冰的社会的不温柔的对待。我能为你做的不多,只能尽力多地给你买故事会;我也能做的不多,只能给你一瓶酒。他牵着孩子的手走在废墟上,是破灭,也是新生。
综上看来,老人这个角色从建立到发展都符合逻辑,并且人物的精神和外化形象相对称,几处细节也较打动人,对人物的把控精准,精细。人物的建立虽然没有创新也没有问题,良好地完成人物构建,刻画,发展。看起来容易实际也并不简单,这在当下很多热门大片中比如《战狼2》《前任三》中都是缺少的,就像《看电影》主编阿郎说的“在以前的电影常识,如今成了电影知识”。
小孩说话之前还挺好的……他咆哮完第一句话后……就弱了……
故事会剧本
金马奖最佳短片,在厦门拍的~很不错~结尾稍微弱了点
北京电影学院国际影展赛的参赛短片,得了中国最高奖项。刚得了金马最佳短片。其实要是跟国际影展的其他学生短片一起看,就知道这片是多弱了~
跟国际水平比还是差点,但是作为国内学院派牛叉了很多!三轮车、迷彩裤、少林寺、旧校服、拆迁,都是满满的民生百态。全片看的过程中没有波澜,“行,走吧。”潸然泪下。
挺会编的,虽然细节略青涩
进修过的拍出来是比较靠谱
小孩演的真好
同在天涯捡破烂,你找闺女我找妈。
金马短片大概跟亨特张一个路数,近两年北电毕业作品我也看了一些,这部算比较喜欢的。前半段有各种学院范本的影子,后半段偏向商业套路,在演员指导、镜头调度、细节布置上可圈可点。简单动人,容量适中,砍掉所有音乐后不输任何现实题材院线新片。有人一见熟悉的城市就隐隐不快哟。
小孩有前途 台词能再溜点儿就好了
我绝对是我看过联合作业最最动人的一部,感动的哭了好久~很喜欢这个片子,小男孩和老人都演得很好~加上录音大神师哥的声音!!!好棒啊啊啊!!!
不够很好,但是也可圈可点。
这就是现实
中规中矩,中国式感人。
没有亲人的故乡再也不是故乡,哪里都不是家。骗子骗光了人们的同情心,反倒最后有同情心的是个骗子。老少主演很到位。
如果要求降低一点,可以说这是学生作品,技术还算完善,瑕不掩瑜,能够基本呈现人生的无奈酸楚;如果要求提高一点,只能说这是年轻人的简单尝试,其对苦难避重就轻的解读,以及缺乏现实感的支撑,让主题和情绪落入俗套。
制作虽糙,但足以让以微电影之名的作品望尘莫及
一波三折,温情又有喜感,很喜欢。
出彩的地方是有,但總體上就露怯了,人物轉變唐突,廢話太多,轉折硬。對於所謂的社會現實想當然,並且持盲目的樂觀態度。另外從表演上來說鮑振江那種東北小品式的演出實在讓人很難入戲,很難感動。