《武林孤儿》本月15日登陆上海国际电影节,作为本次电影节唯一一部华语武术电影,《武林孤儿》以荒诞魔幻方式,讽刺了当今社会武术发展的困境。
看惯武侠电影的朋友来说,武和侠是密不可分的,《武林孤儿》复古的海报,仿佛让电影披上了一层武侠的外衣。
可《武林孤儿》的主题内容与我们期待的则大相径庭。
悔不过当初,情节中没有任何行侠仗义、热血正义的桥段,留下的只有价值的扭曲、执念的魔障以及正义的消亡。
电影的世界被安置在一个世隔绝的武术学校,时间和地点设置得极为模糊,观众随镜头来到了一个极为封闭的生态。
武校和学生因为武术而联结,这股执念更一度成为了整座学校的核心价值。
包括出操、宣传和动员,他们更以似是而非的李小龙和霍元甲作为学生学习的榜样。
但热血并没有带来人与人之间情感的联结,在“止戈武校”人际关系是极为冷漠的。尔虞我诈的小心思背后,更是对现代文明体系的摒弃。
在梦还没有被震醒的90年代,武术成为了全校师生最主要的寄托。文化课自然为全民厌恶的存在。
随着一批又一批老师的离校,傲慢与偏见在陆有鸿这里上演。
对于每一个学生,在学校是没有自己的姓名的。
武侠小说中的人物成为了他们的代号,对习武的偏执、对自我认知的固守,传导到学生的日常生活中。
作为全班优等生张翠山或是另类的存在,他爱文厌武,反而被全校视为异类。学生对他的鄙夷、老师对他的捉弄,更加剧了一场悲剧的到来。
其实在无法获取可靠外界信息的中原小镇,知识是被人唾弃的。
野蛮和武术的挂钩、无知和身体本能的连接,冷漠和暴力被渲染,武术第一次让人感到了厌恶。
可以终结武术的只有武术本身。我们跟随独眼尊者的脚步,一起再入止戈武校,这场腥风血雨的复仇,足以掀翻“止戈武校”所处的旧世界。
在唯我独尊的生态体系内,外来武术以摧枯拉朽般终结了校长倚仗多年的“鹰爪功”。
至此,武术梦碎、旧时代消亡,“止戈武校”的精神支柱轰然崩塌。
对于喜爱武侠的朋友来说,《武林孤儿》从头至尾充满着反类型的气质,可写实和写意的不兼容,也让电影的整体境界无法得到进一步超脱。
即便梦随着武侠一起被打碎,但主角对于异世界的美好幻想,并没有因为“止戈武校”的消亡而终结。
女性引领着世界上升,校医安澜成为了陆有鸿摆脱困境的唯一幻想。
可他的幻想依然被大环境所吞噬,在学生异类张翠山走进河中自杀的一刹那,也证实了旧时代没有一项美好值得去依靠。
从布景和故事细节来看,《武林孤儿》发生于90年代末期。关于大环境所造成的悲剧,直至今日看依然刻骨铭心,毕竟那个时代离我们并不遥远。
在《武林孤儿》的结尾处,导演更借青年教师陆有鸿点之口说出现代武者的现状。
“武”字拆分是为止戈。和平年代,“武校”也成为了武术送给现代人的最后一碗迷魂汤。
其实自80年代初《少林寺》一炮而红之后,习武之风迅速风靡全国。
至90年代武侠电影的二次兴盛,武术学校跟随市场步伐,于中华大地各个角落迅速开花。
考上武术学校,仿佛成为了国人变身功夫巨星的最佳捷径,成为下一个李连杰亦成为各地武术学校敛财扩招的最佳口号。
以功夫明星为宣传对象,让小城家庭隔着屏幕,都能嗅到梦想的味道。但中国的现实引力太重了,梦与现实之间隔了无数到墙。
文化素养的脱节、教学内容与社会职业不匹配,武术训练体系的不专业等,武校迅速被时代抛弃。
与武校迅速湮灭的还有武侠电影,功夫明星的产能过剩则进一步加剧了武校的衰败。
做保安,或是武校毕业生的唯一出路。
21世纪后,武校逐渐隐退于社会浪潮,除了几所知名武校坚挺之外,其他早已销声匿迹。在现代人眼中,学武是百无一用的。
文明和法治的进步,让武术没有退路。《武林孤儿》中的武林,正是被现实社会遗弃的一块飞地。止戈武校的每一个人都是这个世界的孤儿。
对于信息化时代爆炸的年代来说,武术已被时代浪潮卷走。“武林孤儿”或许也是这个时代武者最无奈的倾诉。
《武林孤儿》讽刺了20年前的那场武侠梦,在现实无法依托梦想之时,武术的臆想只能在电影中延伸。可《武林孤儿》把梦摔得粉碎。
我们可以从细节发现,直至结尾处,陆有鸿老师也没有弃文习武,而是以一枝秃笔,写出了一个深不可测的武侠世界。
(完)
不知道是被什么吸引着去看完这部烂片,看完后又觉得这2小时值。特别是结尾让人看到希望,不至于太过压抑。浮夸的表演却又那么真实。90年代与现在,30年前后又有什么不同?不寒而栗,光明与黑暗总是一样多的。隐喻不是很明显,但也算是大尺度的了,只要你敢发挥想象。8分给编剧,影片本身不够自然,刻意痕迹明显,如果不经意间或者更自然完成故事,会更为震撼。
太惊艳了!期末复习的时候看到实习老师们包场去看,也很想买票,但是发现珠海居然没有排片。今天终于看到了,本来还怕期待太高,但是!完全!不会! 看完非常触动,导演总能在发人深思的戏谑间,放进关怀、幽默和诗意。导演实在是好厉害啊啊啊!这种并不让人觉得居高临下的讽刺、观察和转换我太喜欢了。视听语言也好让人佩服,有很多非常有意思的镜头和打光;每个配乐都好绝,尤其是最后一首点歌,😭😭😭(⋟﹏⋞) 还有每句主任和陆老师讲的诗都很对哈哈哈服了! 唯一觉得不那么入戏了,是有的时候配音会有点跳。 故事真好啊啊啊啊。是瑞哥总说的“只有唯一解”的一个顺顺的、流畅的剧情。剧情里的故事被视觉化的时候就更有意思了,甚至还让我有了一些真实和想象交织的感觉。 虽然有的巧合会觉得刻意了,但都被表演和台词,剪辑和画面弥补了!不管反正我好喜欢555,画面太美了,很诗意,很幽默。
小地方隐喻的是大环境,每个人物代表的也是一类人吧。傻笑声很魔性的新老师陆有鸿(演得太好了!)、总在被迁怒的名字都来自武侠小说的武校学生、黯然离开的老师们、县里请的(一开口我就尴尬)师范毕业精英、刚愎自用的校长和教练、不简单不出去的校医……天哪每个人物都很鲜活!最让人难过的除了小山(这个小男孩绝了(◦`~´◦)),还有擦掉所有正确答案、带头攻击小山的小孩。九十年代的故事放在当下仍然是很好的寓言。
可是排片真的好少,今天看的时候我也总有分神。sad。 哦对,还有很有意思的一个点,片尾特意写了没有动物受到伤害。这个片子真是勇敢而谨慎\( ̄︶ ̄)/
不使人间造孽钱,不设置别人及被别人设置,去过自由责任人生,真的好难,但要勇敢尝试一下。
这一段时间《叶问4》热映,我有幸去影院看了。感觉剧情紧凑、打斗精彩,虽不可避免有些意淫成分,但总体来看是一部比较成功的商业片。机缘巧合最近又看了一部现实题材的国产好片《武林孤儿》,同样是以武术为主题,后者才真正反映了某种露骨到令人窒息的残酷现实吧。
《武林孤儿》讲述的是某武术之乡一个名为“止戈武校”中发生的故事。那些父母常年在外打工、无人照管的小孩子被大人们送到武校,每天勤奋认真、热血沸腾跟着教练学习武术,他们的梦想是将来长大了成为李小龙、成龙、李连杰、甄子丹那样的大明星。而这个他们发自内心无比认同、无比骄傲的伟大辉煌梦想,其实是校长整天在广播里给学生灌输和洗脑的结果。
止戈武校里的校长、校长儿子、教练、教导主任等等,他们给学生灌输的“政治正确”就是练武、练武、还是练武,至于文化课,纯属摆设、可有可无、不学也罢。但学校里偏偏有一个异类学生张翠山,反而特别讨厌武术却喜欢文化课。他因此遭到大家的嘲笑、打击、冷落和孤立。他特别不适应更不喜欢武校环境,为此经常逃跑想要回家,但每次都被教练带人抓回来。
张翠山想要逃跑回家、渴望父母的温暖慰藉和关爱,但他父母是渔民,为了生活经常要外出打渔,而渔船就是他们移动的家,所以找到家真不太容易。加之张翠山不会游泳,他父母可能是为了孩子的安全考虑以及将来有一技之长之类,才把他送去武校学武术。
这个武校里跟张翠山的境遇有些类似,还有那些同样特别不受重视的文化课老师,都纷纷受不了压抑的教学环境选择离职。学校教务主任的一位刚刚师范毕业找不到工作的侄子,靠叔叔后门刚好跑到武校教书。这部电影就是以这个刚刚踏入社会的小伙子的单纯视角来讲述整个故事的。
看完整部影片,我感觉真是有种深入骨髓的可怕和惊悚。止戈武校的成年人也许没有一个是真正的坏人,但他们为了经营学校、为了所谓的挣学费合起伙来给孩子们洗脑,画着大饼诱惑孩子们好好练功,将来长大当明星成名成腕。而只有这个新来的小伙子告诉学生真相,“你们不好好学习文化课,将来就是死路一条!”结果却被校长儿子一顿暴打,同时被学生们嗤之以鼻。可以想见这些被人洗脑还不自知、心怀梦想苦练武功却毫不尊重知识的孩子们,将来成年后大概率也就是当个保安、保镖、群众演员之类,他们的命运剧本早已被校长和教导主任等大人们写就,而孩子们还一脸懵逼、心心念念期盼着自己的锦绣前程。
郭德纲说过,“江山父老能容我,不使人间造孽钱。”而止戈武校里那些成年人,他们为了自己的利益,有意无意挣着昧心钱、造孽钱,至于学生们的前途命运,他们根本就不关心、无所谓、不重要。还有学校里那位长相清纯、看似纯情美好的美女校医,她宁可在武校里当一个依附者、一个服侍者,也不向往外边的自由世界。用她的话说,因为外边世界里女的太多了、竞争太激烈了,而在这里,女的就她一个,所以才能“独得皇上恩宠啊”。
看到这里,惊得我真有点汗毛倒竖的感觉。其实有时候扪心自问,别人我不太清楚,我感觉跟这位校医相比、跟武校里那些挣昧心钱的成年人相比,自个又能强到哪儿去呢?我时常感觉每月领着工资,而我自己的工作又给他人、给社会创造了多大价值呢?我自己又何尝不似那位美女校医一样,选择依附于养活自己的“母胎”而不敢、不愿意选择自由人生呢?这些问题可能都需要我自己去好好寻找答案。
影片里那位不适应学校体制可怜的“武林孤儿”张翠山,最后再次逃跑成功。他从学校一路跑到江边但没找到父母的渔船,没找到自己的家;他鼓起勇气向水中走去,想要尝试着学习游泳,以便拥有自由自在的广阔天地……
已故作家王小波曾在其杂文名篇《一只特立独行的猪》中写道,他还从来没见过有谁敢于无视生活的设置,见得最多的反而是那些想要设置别人生活的人,以及甘愿被别人设置生活的人。王小波是一位知行合一的自由主义者,或者说是一位伟大的责任主义者,因为自由与责任天生一体两面、不可分割、也无法分割。
小时候我们可能无法摆脱被父母、被老师、被其他成人设置的生活,成年后由于根深蒂固的习性及惯性,我们可能依然无法摆脱被他人设置的生活,甚至高高在上想要或享受着设置别人的生活。无论怎样,尝试着勇敢担负自我人生责任,才能享有丰盛美好的人生富足自由。
不管是设置别人的生活还是被别人设置的生活,本质上其实都挺造孽的。就像《武林孤儿》里的止戈武校一样,表面看似意气风光,其实是被冻成冰激凌状的一坨屎而已,早晚会化成历史墙角的一滩恶臭污物。
知道这一部电影是因为在去年的《认识电影》选修课那里听老师提起过。老师和导演有交情,请了一周假,应该是去东京电影节了,看过这部电影之后回来和我们推荐,于是就记下了。过了整整一年,瞧见了这部电影的定档预告,就心心念念地想去看。学校组织去河南实习两天,只有等到今天才买。整个北京就剩下两场,一场早上11点的,一场晚上11点的,都是没听过的电影院,和朋友去了第一场,整个厅只有3个人。
周四晚上我就看过票,首映当天还是有不少场次的,常去的那家天幕新彩云(离北电很近)晚上7点那场甚至是满座。几乎零宣传的电影还这么上座,那说明导演的影响力很强了。
后来一翻评论,发现我在去年就关注过这个导演,原因是他“拍”过一部《西北风云》(他甚至想放弃署名权),导演本人写了文章交代了这部豆瓣3.6分的电影是如何造就的:粗劣的制片方贪墨资金导致拍摄中断,最终只能用半成品影像硬生生剪出一个稍微能看的故事,被赶上了银幕。当时我读了好几遍这篇文章,扼腕叹息的同时也了解到现在中国电影行业的乱象,我深深地同情他的遭遇,我想他或许几年内都不会有电影上映了吧。
看完电影之后,我去翻影评发现导演本人也写了一篇纪念文章,说这部电影是他的“本命”(他也有被家人送去武校的经历),这才发现我原来关注过他。再去把他之前那篇文章翻出来看,发现文章末尾的P.S.里提到过,他的手里还有一部文艺片叫《武林孤儿》。有那么一瞬间,感觉自己和导演挺有缘的。
影片故事背景被设定在90年代末中国内陆小县城的一个武校(时间其实是含混的,我们放到后面再说),市民尚武、学生习武为业,校长管制严格,其中有一个被孤立的少年张萃山,他对武术毫无兴趣,却被家人送来武校寄人篱下,他对文化知识十分渴求,却因此被同学们歧视欺负。有一天,武校换来了一个新的语文老师陆有鸿,他的出现像一条鲶鱼似的,激活了武校里的许多事情。
首先从选材到风格,这部影片都显得非常有中国“第五代”导演(张艺谋、陈凯歌、冯小刚等)的特点,尤其是片里还出现过《大红灯笼高高挂》的海报。聚焦小人物,展现大社会,介乎现实与寓言之间;摄影构图与打光占非常重要的位置,多数是精心考量过的,片中主要体现在正面和90度侧面构图,比较“舞台化”的调度;会穿插有比较明显但不突兀的主观镜头或想象场景,经常会用慢镜头标识出来以防叙事混乱。大概因为导演受到这一批前辈的教导较多,尤其是读了谢飞导演的研究生。
但在这种风格的基础上,导演有非常多自己的想法表现出来。在剧本层面上做了一个“自传体”或“元编剧”的尝试,虽然不是主要剧情(只是作为每一幕开场时的定场戏出现),但却非常有效地用虚实交织丰富了剧本的深度,完成一次从“武校”到“武林”的跃进。镜头不少地方都显得琐碎散漫,几乎全是由小情节堆砌而成的,没有一个明确的主题推动剧情发展,剧力很分散,直到最后一幕才逐渐形成合力。虽然比较琐细,但是每个镜头的出现都是由根据或是有伏笔的,“成对”出现完成呼应,成为这部电影比较主要的观影兴趣所在。另外还有一些迷影梗,比如邵氏的拉焦、《一代宗师》、《跛豪》(片中有一个跛子)、《堕落天使》以及金庸武侠的人名。
影片的架构很容易让人联想到《放牛班的春天》,亦或是《孩子王》:怀才不遇的老师来到偏远地区教孩子们走上人生的正轨由此实现自己的人生价值,总之就是一次双赢,同时管理层一定是蛮不讲理的被反抗的对象。《武林孤儿》乍看之下很像是这类故事,但是导演做了两个比较重要的解构。一则是场景上的,在武校学习文化课是被歧视的,会被认为是学武不力、不务正业,这就让“知识”一反常态成为不被重视甚至是被敌视的东西,也就让“老师”不再被尊重了,新来的老师与学生无法达成一种合理沟通的关系,反而是互相嫌弃。另一则是人物上的,就是这个新老师陆有鸿,他没上过师范,全是依靠自学,被叔父(武校的文化课主任)提携到这里来混口饭吃,迂腐穷酸的性格在武校的环境里显得更加别扭,在学校受尽冷嘲热讽而又不知变通,却又始终怀揣着一种天真到幼稚的所谓诗意,轻易地向四处宣扬这种向往——自然是没有人理解他的,他又无处发泄与沟通,只能憋闷得更加迂腐穷酸。没有《放牛班的春天》中的动之以情,也没有《孩子王》中的晓之以理,师生之间始终存在着难以消除的矛盾,维持着这一切的反而是所谓的“高压统治”,明确了身份等级低位巩固着秩序,另外就是张萃山(以下称“小山”)。
小山在武校是一个另类存在,他的父母因打渔常年行船,而他却不会游泳,因此被送入武校,他完全无心学习武术,对文化课非常感兴趣,于是成为了校内同学欺凌的对象,他不止一次地想要逃跑,却都被抓了回来。陆有鸿的出现让小山头一次有了上课的动力,而有小山这样的学生在,哪怕只有一个,也让陆有鸿感到宽慰。二人之间产生了一种微妙的共鸣,属于“闯入者”“零余者”的共鸣。于是主线故事是建构在他们二人身上的,矛盾的爆发也是由小山完成的。
导演对这二人的形象处理得非常到位,尤其陆有鸿非常立体(演员很赞),武校中的其他人物则略显扁平,比如校长只是作为最高权威的象征,教练游虎尚武抑文、恃强凌弱大概是武校出身,陆主任城府很深一心上进,学校里惟一的女性校医安澜躲在这里享受爱戴。或许与陆有鸿真正有交情的是校长的儿子江秦,他本是省散打冠军,但因一次意外断了腿之后就成为学校里的浪荡子,他或许是最“自由”的一个人,因此便也与陆有鸿、与学生产生了一些交集。
影片的基调是黑色幽默的,在这里这个“黑色幽默”的定义远比“用喜剧的方式展现悲剧”要广,或许用“反类型”要更为合适,同时夹杂着些许“诗意”在其中。影片是没有明确地指出二元对立的,导演并没有努力刻画矛盾,小情节叙事的形式也消解了尖锐的部分。于是这些琐碎散漫的镜头没有了驱动剧情的目标,变成了没有明确“所指物”的“能指”,也就解放了它们本身的意涵,这或许是最“文艺”(“黑色”)的地方。在这种语境下,一些在叙事层面上不合理的段落就变得可以原谅了,甚至增添了一种可阐发的空间,比如最重要的时间背景:影片中出现的流行语,老师讲的蝙蝠侠笑话,口中的“信息时代”“科技时代”等,在九十年代末其实是不存在的(他手里还拿的是收音机呢),这或许能与现在的社会相勾连起来。校医安澜是一个人尽可夫的“高人”,陆有鸿生活在与她私奔逃离的幻想中,于是导演给频繁给他们使用“爱情偶像剧”的伎俩,很是讽刺。还有一个蒙太奇段落,把武校里的所有主要人物都串了起来,并不知道有什么目的,或许只是想告诉你,在这个看似寓言式的武校牢笼里,生活着不同的活人。
如果硬要说影片的中心矛盾的话,其实是对武术、武学、武侠、武林的理解上。在陆有鸿的心目中,习武之人有信仰,行侠仗义、止戈平事,有着自己的一套武学思想,身心兼修。但是武校是以那些功夫巨星来劝导(忽悠)孩子们努力训练,追求功名,而丝毫没有潜心修行的意思——当然了,这是典型的知识分子幻想遭遇现实铁壁的时候,这种碰壁最后催化出的是陆有鸿与小山的身份共鸣,和对这个学校、学校的价值观的憎恨。于是在小山再一次被全班欺凌时,陆有鸿震怒拍案,大声地呵斥学生:“你们学武有什么用!真以为你们能当李小龙啊?”他要用他知道的现实,去粉碎他们的梦想,完成自己的报复。最后他被在门口旁听的江秦进来一拳打翻在地,他再也无法在这个学校待下去了。
这个武校甚至是武术的生存问题,最终变成了人际关系问题,这样的环境着实是要逃离的。陆有鸿因为自己无力改变的失败而退出了,而小山则是成功地逃脱了。像是《四百击》里的安东尼一样,一路奔跑来到水边,只是这一次他没有被定格所困住,小山径直地走进了水中,任由水没过他的头。最后他应该是学会了游泳,因为他在立春的时候为老师点了一首歌。
陆有鸿也确实是一个有情怀的人,他用他的笔写下了一个武侠故事,一个执著于武学追求的高手一路过招,来到止戈武校,把校长打进了救护车,大笑着离开。这是“武林”对“武校”的一次报复,但这依然是一次知识分子理想,现实中是孩子们唾弃校长、游虎继续管着孩子们训练、安澜因为环境变动不知所措、江秦被迫接班也不知所措,只有陆主任露出了阴险的笑意。
导演的这部片子,似乎时时刻刻都是这样先理想再现实,我仿佛能看见他修改与自嘲,所以我觉得这是一部十分真诚的作品,一部能看出模具和泥胎的质朴的精致作品。所以总是这部电影称不上“好看”,我依然很喜欢。
散场出门的时候,一个清洁工阿姨问我跟我朋友:“那孩子最后死了吗?”——原来还有一个观众呢——“不一定,他也许学会了游泳。”我们这样回答她。然后我们一路聊着这部片子回到了学校。
P.S.黄璜导演写的两篇文章链接如下:
这电影告诉我们,没有绝对的学好,没有绝对的学坏。而又警告了人们,说不定你正在错误的世界里,过着自以为正确的生活!
这不是一部武侠电影,而是现代社会生活的佳片。这部电影里处处体现了一点:只有拥有正确的观念的人 和 拥有错误的观念的人,这两种人的占比。你看完之后,你也许会知道,人不能太好,也不能太恶,只有处于中间的身段,才会有无限生机——中国的社会就是这样。
尤其搞笑的是,那个是男主亲戚的教导主任说一句古诗,语文老师就说出它的出处,这出处不是古书的出处,而是哪一年级哪一册的,说明这个从未读过师范的人,不是语文知识,而是语文的“教案知识”是非常扎实的。
张萃山只不过想逃离武校,回家看看父母,吃两顿充满爷奶爸妈满堂的饭菜。而屡次偷跑回家,父母出去跑船,都看不到,最后还被老师抓回去暴揍。暴揍是应该的,谁让他暴走的?!然而,张萃山只不过一个心愿:想上一个正常的文化课中学,而不是上一个没有前途的武校……当在影片最后高潮片段里,当那个老师说你们这些学生都是傻缺的时候,震撼了多少教育界的人,可惜教育界的人,不屑于看这种他们自认为的“烂片”——因为他们这些人看不懂!
当歪门邪道成为多数人拥护的东西,这个世界将会是多么可怕。表面上看起来充满正义,其实都在摧残着每个人。孩子能有什么辨别力,他觉得好玩,能让自己用武术强壮防身就是正道,其中的“上梁不正”有谁会知道,活脱脱的一场皇帝的新装闹剧。其实,现在中国的教育也是一样,将应试教育里学习优等的,作为标榜,重点培养,殊不知这些学生成为老师获得奖金的工具。
这个学校最好的地方,就是食堂的饭菜,那这个学校还有什么希望?新老师来的时候,一帮老师低着头围在一起吃饭,一句话不说,像不像猪圈里的一群吃食的猪。校长就知道拨弄他的鹰隼,在广播里天天重复着那一百年前霍元甲在上海创立精武门的口号,其它啥都不过问。让我们知道,在那个武校,其实就是一群没有未来的人,外加一个培育不出什么人才的地方。不仅没有未来,更重要的是没有对和错,一切对错都是校长父子说了算。
当老鹰被风筝缠死,落在厨师拔鸡毛的桶里,那就是厨师的锅,不会跟你去细化分析到底发生什么事,厨师他也不知情,糊涂的校长还拿学生撒气。校长儿子如果能跟他父亲坦白,是他不小心弄死的,他父亲能把他杀了吗?但情愿冷眼看着厨师被辞退,也要掩盖自己丑闻的大男人,这算什么人啊?!他难道就一点不怀念好吃的饭菜吗?细思极恐,要是有个学生惹了校长儿子,哪一天被他给不小心捅了一刀,估计死不承认,90年代的破学校,还能指望装个摄像头?
其它老师也没有用心去教,得过且过,最后走了也不少。最后留下来的有四个人:
一个是麻木不仁的校长父子,
一个机械性的每天完成武术教育任务的凶教练,
一个武校需要她的有丰富情感背景的女人,
一群傻的可爱的学生和格格不入的张翠山。
所以,人需要有自己的想法,个性,坚持自己。
说长远点,很多人拥护马云,信奉他,是因为马云让这帮人赚到大钱发了财,他说的每一句话都是至理名言。但回头想想,马云有的话,其中不乏搅乱市场的手段。所以,在这个社会不缺学好和学坏的人,只缺会思考,有自己想法的人。
校长封闭了外面充满真实的世界,一手遮天。让你在错误的世界里,过着你认为最正确的日子。你自己认为自己的听话和优秀,也正是那位校长所封闭的错误的世界,只有走出去,有可能会拥有了真正有了希望和自由的人,也有可能你会堕入另一个封闭的错误世界。
——我们不要羡慕那些优等的人,也不要去鄙视差劲的人。
在东京电影节上,一个香港小哥说从来没看过这样的中国电影。有点飞,有观影门槛。但是很好。
2021年第一次来影院观影,感觉好幸福啊,舒适的温度、座椅、大银幕和音响 #电影资料馆(小西天)
营造一个虚假的乡村环境更像是一个为导演荒诞剧搭设的乡村舞台。不真切的内容导致不真切的表演,带了更多拧巴做作,好在每次都是在最尴尬的时候结束了这场戏。关系社会,异类受到排挤的校园暴力,集权统治与类似老师校长宫廷斗争,留守儿童等等涵盖太多社会问题,直白而有点到为止,一切更像是导演想要的组成的诗中意象罢了。不过我觉得呈现最好的还是所有人的无能为力,既是校长被打倒了,下一个接成人阿斗也会采取同样策略。
三星半 很学院 很导演系 沉溺于自我表达让我为之感动 不过作为一部真正意义上的(无奈笑 了解其源让人心酸)导演处女作 剧作上着实散 多处仿佛凑戏 时代感模糊 喜欢导演的个人趣味 女主角被拍得蛮好看 蝙蝠侠黄璜师哥赛高! 期待下一部作品
#资料馆留影#没抱多大期待,却是意外惊喜之作。寓言体的结构,四季串联起的章节,不是乡土版《死亡诗社》,也不是《驴得水》或者《孩子王》,只是一出滑稽荒诞的黑色幽默故事(更接近纪录片?),浮光掠影匆匆一瞥。个中隐喻是不言自明的。这个止戈武校或可视为社会的一个缩影,里面形形色色的人物,上至威权的校长,下至厨子,校医,体育老师,以及“屡教不改”的学生,全都有浓浓的生活底色与真实原型。这些画面全都由一个初出茅庐的单纯文青串联起来,也形成了比对与笑料来源。早早看完《被涂污的鸟》再看本片,更能心平气和接受这种“心理折磨”了。在闭塞环境里,与众不同的确是个问题,却不是逃避的理由(结尾减分,无法接受,放孩子一条生路)。话说都什么年代了还练武?眼睛擦亮一点,学好文化知识长点脑子才是正理。ps,语文老师演的忒好了!
节奏有点慢,倔强中看不到狰狞。
我的电影学院在读研究生黄璜的真正处女长片。能做到有内容(对反智、极权、封闭的寓言式的批判)、有风格(写实与幻想、戏虐及诗意混杂)对个青年电影人来说是不容易的,虽青涩、简陋处不少,已属难能可贵。老师夸学生,仅为鼓励。
有一些恶趣味,有一点意思,有一些暗喻,有一点儿飞,仅此而已。
中国的教育永远是千军万马走独木桥,只见森林不见树木。正因为如此,止戈武校这一对厌恶习武的师徒才如鸡立鹤群般珍贵。黑色幽默的剧本,细节有待再打磨,但导演确实是有才华的。
如果不是选修课老师提到,估计我不会来看包场。小情节堆砌成的电影,剧力全被建构在最后半小时,虽然捉襟见肘的地方不少,但好歹都圆回来扣上了。寓言体故事很容易纯被二元对立驱动着进行批判,但这一部用别扭与散碎完成了一次消解,使电影回到了一种含混状态:有讽刺、有自指、有虚实——这才是真正消除“极权”的地方。看完让人很想说点什么——可惜能说的东西不多。视听想法想起一出是一出的,但多数都还有意思,定场戏对邵氏和《一代宗师》的致敬,最后又复刻了《四百击》,只不过这次的小山走进了水中。可惜我不是武侠迷,金庸梗如果不是朋友提醒都反应不过来。
我干了,您随意
拍得不错,立意狭隘,这么多非主流圈子,多元化发展,怎么学武就没用了?各行各业都有人成才,怎么都非得往科技圈子凑了?影片里隐射的并不是大范围的现象,我瓣评论里总有些别有居心的人硬往国事上扯,什么叫“通过本片了解战狼国”,那怎么不说“通过《小丑》了解美国”呢?
很有趣很有想法的电影,学院派的学生作业就应该有的样子。塔沟武校被作为一个集权控制的垄断的小社会形态展示,讽刺而幽默,有不成问题的问题的异曲同工之妙,所以才会被东京电影节青睐吧?没给五星,是因为还有可以更精致的空间。总之很有看头,非常现代性。里面两位老头雨中比武的段落,非常一代宗师,但是其他比武有点尬,导演也很巧妙的拉远来掩盖,赌这个导演日后必有所成吧
一部中国河南农村武校低配版的《四百击》。
非常棒的电影,导演黄璜自己编剧、剪辑,大量隐喻:隼、鲶鱼、风筝等。针砭时弊,黑色幽默,电影批判极权主义,明明是现实残酷的题材,却又透着股浪漫诗意。希望导演能一直坚持自己的风格努力下去。
7分还是可以有。拍得如此第五代也是意外,(冷笑话版第五代?)黑是够黑,了解战狼国可以从这部片开始…写得这么战狼国也是够大胆的…用了这么多名字给金庸钱了吗?头两幕太慢了,不过男主还是蛮棒的
鲶鱼被当成锦鲤,鹰隼被当成鸡肉,说出真相就会被处死,入了武校就会变孤独。陆有鸿看不懂数学老师离去的背影,看不透浴室帘幕背后的风景,学不会师范教的段子,挡不住学生扔的纸团。这武校是某些男人的桃花源,个别女人的庇护所,却是他扯不到风中的线,吸不到肺里的烟。逃出这里,何方有止戈的世界。
是部被低估的片子 武校只是背设而已 留白做得不错 剧情看得到金基德和库斯图里卡的影子 云在青天水在瓶 春夏秋冬又一春
金庸书没少读,周星驰的作品也没少看。充满暗喻与戏谑,新人导演野心可窥。缺点是不会做减法,整体繁杂了一些。听见丁薇与艾敬,导演歌品不俗。
不是结果有改变就是正确,以极端的思想压制另一种极端思想,本质上并没有什么区别。所以我觉得导演最厉害的是他想批判的东西有些就是他“本人”,一边展示新来英语老师愚昧的教育观,一边异曲同工似的在电影里东拼西凑些单纯为了提高观众兴致的无关桥段(比如爆低俗脏话和换座),我只能理解成在自嘲自己的电影价值观。