20世纪少年 最终章我们的旗帜

无论如何，20世纪少年的三步曲加上21世纪少年已经完结了。总体来讲，是部不错的电影吧。

但我作为漫画迷，自然不希望电影版的剧情和原著有多大的出入。第一部的高还原度给了我惊喜，无论在剧情、分镜、对白和选角上。但到了第二部，第三部结局了，这份心情就便变了味。

在看电影版第一部出来之前，我就一直在想，到底导演要怎么去拍“朋友”复活之后的身份问题，以及“朋友乐园”的虚拟世界和现实世界的互动呢？

结果是白担心了，编剧很有弧度地绕了过去。也绕过了这些应该发光的剧情。有人说终于等到了一个清楚的结局，而电影版就是为了给这些人一个交待。“朋友”最后的身份一直存迷，是漫画里营造张力的要素。

在人物刻画方面，那是投诉最多的。

1.神乃，不用说了吧...从第二部就开始了。而且她的普通话，为什么对方会听得懂啊！

2.丸尾，漫画里他差点就自爆了，但他这次最多充当衔接剧情。

3.十三号的剧情还可以，但高须对“朋友”的付出，以及“朋友”受害者的代表——敷岛教授的女儿呢？

4.漫画里最后立地成佛万丈目胤舟先生却在电影版里成了鼻涕虫。

5.“基地”里的反物质炸弹...好像没有出现过吧，那么“朋友”要用机器人毁灭世界吗？

最终章的出现终于了结了三部曲，这套《20世纪少年》系列毁誉参半，更多被视为致敬漫画原作的附产品。因为过分追求神似以至于电影没能有多少创新，还好其中也有不多的几个亮点，通过亲手相授的第三部尾声部分，浦泽直树扭转了漫画结局的烂尾之嫌。原作里第二个“朋友”是没有任何文字提示的人物，在电影里任凭主人公怎么绞尽脑汁，他们的记忆里也翻不出朋友的真实身份。面具背后的朋友到底是谁，是什么原因导致了朋友要玩下去，这些只有借助回到过去的手段才被一一化解，朋友得以合二为一，拨乱反正，美好得让人陶醉。

对不同人来说，《20世纪少年》具有不同意义，摇滚迷和漫画迷的思考角度就会不尽相同，还好它们并行不悖。回想了下，我跟这两者好像都沾不上边，喜欢的仅仅是故事设定和时代背景，不可否认也有追凶解谜的快感，然而童年的微小疏忽导致了未来世界的天翻地覆，这种想象力恐怕只有日本人才能做得出来。世界系动画里，拆散男女主人公的原因并非门户不对有缘无分，那往往会是世界大战星际迷航。《20世纪少年》有点反其意而为之，不起眼的、被错落的小事反而改变了地球，无限大的朋友组织用小孩子招数来制造杀机，好似捉迷藏一样经不起细究。在草垛基地下面，那种世纪情怀跟60年代末70年代初这个时间段紧密联系在一起，伍德斯托克、阿波罗登月还有大阪世博会，这些都在电影里一一重现。世界得到了拯救，贤知在广场上高歌，一曲唱罢就如同爱、希望与和平的伍德斯托克，要知道有多少人梦想摇滚乐能拯救地球；“朋友”自小聪慧却被贤知一派和所有人冷落，他没有清晰面目却以另一个人的名字存活，极致痛苦好比阿波罗登月时的幕后英雄柯林斯；至于遥相呼应的世博会（万国博览会），那就是整部电影和漫画的终极主题，人类的进步与和谐。

被遗忘的朋友是电影最大的悬念，“朋友”是一个最需要朋友的人，所以他叫自己朋友。当他失去了必须的伙伴，他觉得这个世界不再需要它。于是乎，他制造了一个惊天迷局，迫使贤知去回首往事，反省犯下的过错。有时候常觉得小孩子是残忍的，这种残忍当然不仅限于温水煮青蛙虐待小动物，也包括互相间的伤害。小孩子恩怨来得快去得也快，有些死性子和太聪明的，他们就会记牢一辈子。那会作文里常有“一件小事”，《20世纪少年》的徽章之谜就这么一回事。一方软弱闪躲害另一方有了童年阴影，走完一生都走不出。你大可说电影放大了童年体验，然而小孩子的所作所为确确实实会影响一个人的一生，毕竟不少电影导演的开山之作就是采用切身体验进行创作。

除此之外，《20世纪少年》基本就一合格的日剧体科幻片，极尽热血的各种可能，受众人群不再局限于年轻小伙，同时还包括梦想破灭的中年大叔。一些粗陋场景和特效制作确实会让看惯了好莱坞大片的国人失笑，然而在国人的思想深处，多数人的选择性记忆实在更加令人汗颜，那不仅仅是放弃了一个朋友那么简单。有些东西不是真的记不起了，而是你不愿去面对。【理财一周-东方早报-上海杂志】

虽然这电影是可圈可点~~

不过~~··最后的结局的确是20迷必看的经典之作~~

当男主角略显沧桑的歌声响起~~我们才真正的感觉到了一切的结束

这不是什么凸显个人英雄主义的故事~~男主也没有排山倒海的实力~~

他只是一个普通的人类~~他只是单纯的抱有“大家都能安心回家，谁也阻挡不了”
的心情

一直以旁观者角度观看的我们 却被浦泽拉入了虚拟的世界

在这个世界~~我们是主角的知己~~正义的伙伴~~与恶势力相比我们是如此的不堪一击~~~

但是因为那一首歌所带来的信念~~我们却是所向无敌~~

当歌声持续到大家都落下了激动的泪水~~特别是黑围脖男深情的檫掉泪水

我真的不知自己是什么感觉~~一个故事完结带来的悲伤~~为片中世界终于得救而喜悦

每一次重看都是有不同的感受~~

本来只是一首普通的歌曲~~突然听见也不会留意·~

但是~~当他在毁灭世界的阴谋被破坏的时候响起~~这首歌~~可能就是无法表达心情的全世界人民最好的选择了

于是我决定~~~利用校广播员的便利身份~~

学习贤知的先进技术~……………………

终于等到了《20世纪少年》（以下简称《20少》）的最终章，没顾上搜索网络资源，看到网店有卖，赶紧收了先睹为快。
其实，最早看《20少》应该是04年的时候吧，具体时间记不清了。
当时还在广州的公司，先是从一个同样热爱漫画的同事那里看到了浦泽大神的《怪物》前几章，立刻被折服了，于是到处搜罗浦泽的漫画作品，先是《怪物》，接着是《20少》和《Pluto》。
说起来，《20少》还是够折磨人的，尤其搜到后来，等待更新的时间太长了，把对悬疑线索的好奇慢慢的都消磨殆尽。以至于看完Vol.18之后，很久都没再看，对朋友是谁的疑问，也慢慢的不再去想起。。。俗话说，爱谁谁吧，前面领略的浦泽的绘画和叙事功力已经足矣。
那时候，其实很享受的从周围人茫然的目光中体会：我最喜欢的漫画很小众。

去年，《20少》终于被影像化了，而且还是大银幕，而且主演还都是我喜欢的，真让人激动不已。
看完第一章就开始期待第二章，终于等到了今天看完最终章。话说回来，好像漫画一直都没看最终章呢，尽管收了，却一直因为忙碌啊心淡啊种种原因搁置在硬盘里了。也许，还因为对电影的最终章有个期待吧。
虽说完美是个很虚妄的概念，但对于《20少》的电影版，还是忍不住想用完美来形容一下。其实，不是说这是部多么完美的电影，只是对于《20少》的漫迷而言，我相信满足了大多数人对漫改的完美想象。
若不是诸多的3D特效投入搞得好像很大阵仗，《20少》电影版三部曲似乎更像一个剧场版的系列SP。从技术化角度、镜头语言上看，这片子并不像一般日影那么细腻、回味悠长；从节奏什么的来看，也不知道不了解漫画的人看来是不是有点跳跃、茫然。
当然，无论如何，这也不会有损佳片的美誉。HP的电影版都拍成连续剧了，我们的20少即使是SP也已经赢了。

20少三部曲实在是很成功的漫改作品。
人物造型简直绝了，完美的将平面上的漫画人物活生生的变作立体的真实的人。
尤其是一众B角：丸夫、春波夫、小泉、神仙、康奇……都像是直接从纸上跳出来的；还有贵理子，虽然能看出黑木瞳的样子，但神态、造型又跟漫画别无二致。
主角方面，虽然也是因为熟悉演员的缘故，感觉贤知、雪次、神乃的颜和原著还有点明显差别，但通过细致到位的造型、老道的演绎，也绝对算是形神兼备的！
扮演义常的香川照之，造型也非常符合原著，加上到位的表演，完全找不到《鬼子来了》里面那个鬼子的模样；丰川悦司的阿区也是架势十足，完全是“将军”的气势。
对应的这些人物的童年角色，孩子们选得也非常合适，每每看到他们集体摆出保卫地球的阵势，总觉得眼睛有点湿湿的。
场景方面，模型+特效，也是完美的将漫画再现出来；值得一提的是，细节都处理得非常完美，比如，连DJ康奇发现13号的那个巧克力仓库、捧在手里的“白色恋人”，都跟漫画不差分毫。创作人员严谨与认真的态度由此可见一斑。

最后，不能免俗的调侃一下中心思想。抛开对《20少》的情结，抛开对浦泽大神的景仰，仅仅从个旁观者的角度看整个故事，或者就说明了两件事？
第一，永远不要轻易忽视你身边的人。因为：
1、有时候漠视的伤害远远大于身体的伤害。
2、任何一个人也许都蕴藏着超乎你想象的能力（不论是正还是负）。
3、所谓口舌地狱看来真的存在。。。
4、所谓无妄之灾其实都有个源头，即使在你看来那原因微不足道。。。
……
总之，切记与人为善，否则无端招惹来的怨恨的力量真的很可怕。
第二，摇滚乐也是一种信仰。

最后的最后，乱七八糟吐槽一下一点遗憾。当一切都平息了，都不要求热吻什么的，贤知君你就不舍得哪怕只是好好拥抱一下雪次？唉。。。或者，导演实在是被胜保同学对贤知的深情厚谊欲罢不能，所以无法安排一场BG的戏？？？好吧，我乱讲的，我不是同人女，我只是同人女的死党。。。。。。革命友谊万岁！

嗯，至此我才终于把这部融合了热血科学冒险巨大机器人心理宗教教团音乐摇滚嬉皮精神正义伙伴征服世界的小孩子闹剧看到了结局。
连载超过7年，我记得03年梦总上3000在介绍青年漫时以不无怨念的语气介绍它的时候说：对于还没看过《20世纪少年》的人只有一句话可说:“你们是幸运的。”对于不小心看了《20世纪少年》的人只能说：“着急也没用，陪你一起慢慢等吧。”
这话当真说到点子上了。


第二部开场便是新宿街常盘庄。（可惜常盘庄的喜欢捶打章鱼老女人房东没有出场，否则不知道饰演雪次的常盘贵子该作何感想~）熟悉的各路角色纷纷出场，小泉的表情好到位，中国帮讲话全都是港腔……藤木直人出场让我很惊喜，他来演的软脚虾警探也是非常可爱啊，可惜戏份删减太多了，定清藤子漫画家搭档神马的演员都非常神似还是春波夫演歌者最像的啦！
看到失吹丈的时候我不禁又哑然失笑，从福星小子到功夫旋风儿，日本漫画家的从不吝惜对雪白的丈的敬意。嗯，对铁血男儿的敬意。就如雪次口中说出的台词：与其看空泛的恋爱故事，我更想看到为了保卫地球和平的男子汉的奋战。其实整部20世纪里都充满向漫画典故致敬的味道，不用说童年随处可见的老漫画，常盘庄本身就是最好的例证，常盘贵子则无非只是个点缀，几个出场的漫画家身上藤子手冢之类的影子，还不用说电影版里已经删除了的软脚虾警探银河铁道999的扮相。
其实最想说的还是贤知这个主角，其实怎么看都是一个相当没用的主角吧，绝对不是最强，比起暗线的阿区大起大落的经历和绝好身手无疑显得平凡是吧，还中途失踪了15年（电影整整一集），追究那时他的行踪居然也只是失去记忆四处流浪，起先还有些热血愤青像，等到再出现时就完全吊儿郎当一身痞气了，最重要的是居然还给做为大魔王的“朋友”下跪道歉，这是作为正义伙伴绝对不会做的事情对吧。但其实这倒霉孩子从始至终身上都贯彻着一种嬉皮精神，音乐摇滚爱和和平。物化文明埋葬了田园牧歌，这是与格子间一样的小超市的规整生活格格不入的生活方式，一种对于自然天性的回归。从他在校园里放起20th Century Boys的摇滚乐拿着扫帚在楼道屋顶嚎叫，第二次出场时典型嬉皮士扮相，还有那句名言：别勉强自己，如果觉得自己生命有危险的话，就立刻逃跑，千万不能死。一首唱着咖喱的香味和回家的路的歌叫人们忘记恐惧聚集起来，这是暴力革命都做不到的，他做到的是凝聚人的心灵。所以到最后他成为了一种阿甘式的精神象征，一种崇尚自由和平和自然的豁达天性。而不是教宗领袖。
gutalala sutalala~~


还有不得不说的是，对于看过这部漫画的人来说能看见从它在纸质漫画载体到如此到位的呈现银屏上的感觉真好，这又是一个完善商业运作的最好例证，对于国人来说未尝不是可以借鉴的路诶。
每集都会出现在标题右上角的：“本格科学冒险映画”看着也好是让人心生羡慕啊。

少年，月球，阴影


作者:kamiyu 日期:2009-07-21



“阿波罗11号”载人登陆月球40周年，阿姆斯特朗、埃奥尔德林、科林斯三位依然健在，近日的40周年活动之际，三位当年太空人在媒体和人类的关注下，再次上演人生难得的showtime.

关于“登月”，40年来都不断有人说是个大骗局，有说人类登月画面是在好莱坞制片厂拍摄的产物，其阴谋论与当年里根推广“星球大战”计划引诱苏联跟进投入耗尽国力目标类似。

但无论是制片厂登月山寨制作，还是人类真的已经去到月球踩场，是为月面建造基地发展月球殖民推动月面房地产的付诸事实。阿姆斯特朗比起埃奥尔德林、科林斯两位，依然是一线与二线明星的区别。

对人类而言，登月真相与月球的背面一样，永远是阴影的一部分，无法呈现在眼球。
对科林斯而言，他永远是阿姆斯特朗的阴影，在媒体的镁光灯对着阿姆斯特朗直接照射之际，侧面部分才是他。

活在阴影下的力量，能催生毁灭的动力。《二十世纪少年》与科林斯一样感同身受的“朋友”，注视着太空，同样感叹。
“我是科林斯兹，我从月球的轨道上，看阿姆斯特朗和奥尔德林着陆月球。虽然月球就在眼前，我却无法踏上月球表面就回地球了。”

20年前，在广州的登月酒店对面的科学馆，去看过过一次登月展览，当时的主要卖点，月球车和月球石展出，现在回想，80年代的广州，怎么可能会有真的月球车，10成是山寨。而那块比我尾指甲还要小的“月球石”，不过是“广州万丈目胤舟”骗我这样的小孩的放课后道具罢了。

作为少年，能有如此热情去一次广州看一个这样的展览。是因为那时候，我也是一个在阴影下成长着的服部而已。

明年的上海万博，“上海万丈目胤舟”正等着大家来访呢。去进步与调谐吧。

今天一小步，人类一大步。











还是看漫画吧
电影的导演太屎了！
破坏了这部神作！