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剧情介绍
描述一位陷入谷底的纽约剧作家，认定挽救自己艺术才华的办法，就是在人生转40的时候开始唱饶舌。夜凛神探第二季冰上捍卫者火海凌云国语血色土地第一季离婚不分手女囚风暴1995粤语掌上明珠阿满的喜剧：多管闲事钢盔回到太空杀手妻子的保镖金钱男孩鼠胆熊心新世界电影版佳节电影的故事：你我的永恒印象复活侏罗纪冲向天外天多力特的奇幻冒险隔凶杀人一诺今生没有说出的秘密八道楼子盗墓人四郎探母水男孩重启版同志亦凡人第一季19号消防局第二季铁甲钢拳爱情浪漫曲老公们的私房钱暮色渐浓2022老广的味道第六季粤语游戏学院猛鬼入侵黑社会你的女人国语恶搞之家第十五季至尊无上（粤语版）坏血皇家律师第一季伤痕
长篇影评
1 ) 当我们在看电影的时候，我们在看什么？
当我们看电影的时候，我们到底在看什么？
有人说是视觉效果，有人说是剧本，有人说是 表演， 有人说是台词。
我说，有时候也得看看价值取向。
本片有点伍迪艾伦的味道，在工整的剧情和各种包袱的映衬下，透漏着一丝幽默，一丝小资，一丝文艺，一丝叛逆。毕竟，在IMDB的介绍中，Radha 是个Native New Yorker.
下面，The show is on.
Radha是个有才华的人，女人，老女人，她得过30岁30位编剧的奖项，可惜后面混的不咋样，在学校里教学生表演。
她的学生都是白痴，男生除了性，完全没有别的想法。女生不是太叛逆，就是太像男人。
虽然她40岁了，又胖，混的也不行，但是姐就是有人爱。不光有人爱，还是个19岁的小伙，不仅是小伙，长的还不赖，不仅长的不赖，还是她的学生。
她很拮据，于是来找黑人borther拍赚钱的剧，但是黑人brother说要搞艺术，不要忘记自己的祖先，她是一个New Yorker,而且还是Native，哪里还记得什么祖先？所以她对这黑人艺术家嗤之以鼻。
她还有个好“姐妹”，兼她的经纪人，是个gay，不光是个gay，还是个亚裔gay
虽然她一无是处，但是她有才华，高中随便玩了玩说唱，时隔二十年又捡起来，第一次去录音棚就受到了录音师的夸奖
为了说唱，她推掉了珍贵的机会。她的好姐妹不断恳请她去参加，她完全无视，但是却让她好姐妹来参加她的说唱首秀。
她的说唱首秀被她自己搞砸了，好姐妹在关键时刻不离不弃，陪伴他左右。
在搞砸了她的说唱首秀之后，她无奈去参加了这个珍贵的机会。
奈何她才华横溢，制作人非常喜欢剧本。
忘了说了这个制作人也是个基佬。
更忘了说了她前几天还把制作人差点掐死。
但是因为她才华横溢，所以制作人还是原谅了她。
鉴于黑命贵运动的如火如荼，所以她本来对祖先认同嗤之以鼻的她，果断的政治正确了一把，要找个黑人导演。
她学校的孩子里，有个问题少女，对她很不尊重，但是对演戏有兴趣。尽管这少女对她不屑一顾，但是她展现出了伟大的母爱。顺带说一句，这么正面的角色，肯定是黑人(女)来演了。
与此同时，黑人小哥D对她的才华念念不忘，甚至为了她，和好朋友们吵了起来。
黑人小哥甚至主动找上门来，拉她去看了一场别开生面的underground battle(woman).
里面甚至有个伊斯兰 女 rapper.
把自己的教义当做歌词(伊玛目是领袖、楷模的意思，很庄重的词)
这是为了显示多元化吗？
这一夜，她当然是和黑人小哥OOXX了。还发出了震耳欲聋的呼唤。
比起她的学生，黑人小哥已经很成熟了，毕竟都26了。14岁的年龄差根本不是什么问题。
黑人小哥不光爱她，还爱她的才华。还想着给她出唱片，帮她打歌。甚至为她痴狂
当片头的黑人艺术家得知她要在百老汇演出时，酸的鞋子都酸了。
总之黑人艺术家是个表面艺术，内心嫉妒心很强的bitch.
而在她要一举成名的时候，她却为了衣服矫情起来，和好姐妹吵架了。这时候好姐妹告诉她，原来她的百老汇首秀，因好姐妹去满足了基佬制作人才换来的。
天呐，这是多么伟大的友情啊。
我想，亚裔小哥这么对她，肯定是因为她才华横溢吧。
毕竟，在吵架的时候，亚裔小哥依然肯定了她的才华
才华横溢的她，帅气的在自己的首秀结尾又秀了一把rap。
百老汇的男男女女爱她，因为才华横溢的她尽管不情愿，随便编了个剧本，都让这些白领阶级看的如痴如醉。
她的学生对她崇拜的一塌糊涂。不仅因为她的才华，还因为她的率性。
她的好基友也为她骄傲。
果然，有才华就可以为所欲为。不考虑朋友的感受，不考虑工作伙伴的感受，不考虑所有人的感受，就是要自己爽，这就是个性，不不不，这不是无知，这是率性。不不不，这不是率性，这是帅气。
毕竟一个人，到了40岁，一无是处，好不容易逮到过机会，能施展自己的才华了，梦马上要实现了。然后突然觉得自己的高中爱好rap才是自己真的爱好。自己从18岁到40岁搞的东西就是一坨屎，就是辣鸡，不是艺术。rap才是艺术，rap才是所有。
这样的人，我们必须爱（别问为什么，这是剧本设定之二，人人都爱她，没有原因）
亚裔小哥自带母性光环，自己的娃无论怎么作，都是自己的娃。无怨无悔，毕竟是自己的娃。
请大家想像一下，如果把Radha换成一个男人，他40岁一无是处，还是个死胖子，他在学校教演戏，班上19岁的美丽女学生对他投怀送抱，他的经纪人各种对他好，他偶尔去唱了一次说唱，混音师妹子就爱上她了，还爱的他死去活来，对他死缠烂打。最后他还是去拍话剧了，而且出道就是百老汇，出道即巅峰。结果百老汇首秀结束，他说爷不玩了，爷还是喜欢rap，然后以40岁高龄，腆着个大肚子，去找性感美丽女混音师，不出意料，性感混音师一直在等他。
这样的剧，男主角只能是威尔法瑞尔。因为是纯意淫啊。
最讽刺的是，在全篇不断嘲讽白人制作人拍的黑人戏剧，都是为了迎合白人观众，根本不是艺术。她是搞艺术的，不屑于同流合污的前提下，本片不但肤色正确（黑人主演黑人导演），性别正确（女导演，女主演），甚至歧视正确（丑化男性，丑化亚裔，丑化老男人，丑化白领阶层，正面角色全都由黑人扮演）基本上把电影能占到的政治正确全部占完了。
然后，这姐告诉大家，她只不过想做个艺术家。WTF？
她这个native new yorker，根本不清楚自己的祖先，更不懂艺术，她只不过是个精致的利己主义者。只不过是因为现在的政治正确被她赶上了，所以有机会拍了部电影，并且在电影中幻想自己才华横溢，幻想所有人都无条件的爱她。如果不爱她的肯定是bitch，要么是基佬。
这就是这个姐心中的艺术。
就这么一部三观扭曲的电影，弄了个黑白色调，又用喜剧元素包装了一下，竟然也能称之为艺术？这不仅是对艺术的侮辱，更是对电影的侮辱。
所以回到开头，这部看似轻喜剧类型的励志文艺片，其实处处都传达着扭曲的三观，很容易给一些想法尚未健全的年轻人传递错误的信息，认为人不仅可以作死一时，更可以作死一辈子。而且认为这就是文艺，这就是个性。
综上所述，我对本片的评价如下。
2 ) 女人四十玩说唱
可能自己40岁以后重看一次的电影，妈妈可能会去世，事业可能遇到瓶颈39岁还过着跟31岁一样的生活，大学同学的飞黄腾达会让自己压抑，唯一能让自己振作的是做自己想做的。这标题太傻逼了，这帮编译的人就不能老老实实直译吗。 个四十岁充满幽默感的玩freestyle的具有边缘的种族阶级性别交叉身份的剧作家，谁能不爱。还搞26岁的小年轻，太好了。在乱搞里追本溯源回归初心。最喜欢这样漫不经心地面对生活，尤其是街头nomad对她想要人生启示的对话以最不屑的玩笑应答。Fuck it，do what you do，but put mayonnaise on both sides of these dry-ass breads.
3 ) 电影译名有问题。应该译成“四十不惑”。
一个步入40岁的剧作家，感觉自己的艺术人生，艺术细胞差不多了，担心以后的生计，便违心出卖了自己的剧本，低头于资本家的故事。
不要让妥协、圆滑、变通成为你懦弱的借口。
不要尝试在艺术和上座率之间找到平衡点。
不要让艺术变成金钱的努力。
还是值得观看的。
片子跟说唱关系不大！！并不是她要另起炉灶，40开始新征程，这不是音乐片。
4 ) 假布鲁克林，真三流编剧
看了这个电影标题早早的放在想看的列表里，因为题材和立意都是感兴趣的，看完之后我只能说这个导演兼编剧兼演员的的能力真的不敢恭维。
首先女主的痛苦的点在于母亲的去世，迷茫的原因是40却没有再写好剧本，这别说在布鲁克林不算什么问题，这事放在现在tc也是可以很好解决，解决的方式甚至可以《弗兰塞斯哈》一样。作为观众可以给你时间去无所事事，好好思考，但女主角真的把自己演的像个蠢货，任何时候都是关键时候掉链子，毫无征兆，我以为这种蠢的情节只发生在上世纪8090年代校园剧。四十岁，可以有不成熟的想法，可以畏惧舞台，但不能降智。把说唱讲的难度很低，张口就来，歌词也是一直在自嘲这个四十岁，既然这么不自信，讲出点不自信的出处，讲点为什么选择这个，难道不是通过说唱建立起自己对生活的信心吗？我不愿意看到一个成熟女性为了表达困境的时候，用一种运气和天赋这种底牌压制自己的对手，甚至我觉得最好的一段是其他女性rapper在battle，比女主在台上装疯卖傻好得多。这些女rapper那种的愤怒和气场有一种对现有生活的反抗，而女主就有种我不行但是有男制作人，呵呵，这叫什么女性独立，甚至《蓝调传奇》Hudson比女主更有说服力，这编剧写着写着泡小鲜肉了，小鲜肉自动吸引，女主自己的歌词反正张口就来，这种编法都可以拍玛丽苏了。总之呈现出一种effortless的成长经历。
rap一旦对生活的发声变成无病呻吟，就背叛了布鲁克林……待续
5 ) 你丫老过嘛
女人四十玩说唱 的导演兼编剧兼女主角恐怕不太懂电影。黑人演员在黑白色调里肤色会非常的好看，但需要把对比度多加两档，或者收一点光圈。电影里几乎没看到这样的操作，导演兼女主角也没特意给自己美颜，服装很好看，拍出来还是个大妈。 手持摄影文本的含义是记录性，带前景有偷窥的文本。但拜托，不是让您晃来晃去来讲台词的。或者您都上稳定器，别在没啥重大情节的时候突然使劲晃一下啊。还以为是稳定器坏了呢。 至于突然生切图片或者非全屏都忍了，初学者的尝鲜。 总之导演真不懂电影。 但导演懂编剧，懂老师，懂有色人种，懂四十岁的中年啊。 一个黑人戏剧编剧在40岁的时候没戏写，在学校当老师，玩起了rap又突然有个百老汇的机会。 也就编剧能这样写了，也就40岁的黑人女编剧敢这样写了。该有的矛盾点都有了，中产阶级审美和底层审美的冲突，理想和现实的冲突，上了26岁小鲜肉后第一件事是改剧本的冲突。 what fucking thing 谁特么没年轻过，你丫老过嘛，喝过枸杞水嘛。
6 ) 一部被片名拖累的励志片！微观与宏观的叙事结合恰到好处！
《女人四十玩说唱》其实是一部被片名所连累的影片，略带轻浮俗气的名字，实则以黑白的影像讲述了导演前半生的自传心得与体会，通过一名黑人女性的艺术生活，进而引导观众对不同黑人的表现、差距上呈现出多角度的思考，是质感满满、诚意高尚之作，也是2020年圣丹斯电影节的不多见的惊喜之作。影片是由拉妲·布兰克自编自导自演，其中凝结着她对戏剧艺术、电影与说唱领域的所思所感以及积累多年的丰富经验与个人才华，真情流露地流露了她前半生徘徊在生活与艺术两者之间的困境、抉择与挣扎。
片名对说唱的表达，也并非是作为噱头，而是点缀成了影片几场颇具爆发力的情节，可以看作是提升影片趣味性与叙事性的点睛之笔。作为一部看似追梦的励志片，好在导演并没有使得影片趋于一般励志片的情感尴尬与矫揉造作，而是通过一种略带点犀利与机灵的幽默感，以自嘲与戏谑淡化了励志追梦片固化的情节意味，尤其是将宏观与微观相结合的叙事表达，为结尾别出心裁的画上了一个句号，当然通过影片我们看到最多的是这位黑人女性身上所展现的真实的、纯粹的、炙热的、坚韧的个性品质，实在令观者感慨与敬佩。
过于残酷的现实让戏里戏外都变成艺术投机性的注脚，四十岁老处男得来灵感的借喻和不断调整曝光的黑白影像从形式便利于不败之地，更进一步对种族、年龄、性需求、艺术圈名利场的自嘲更深刻揭露了工业体制与理想的距离
半自传式电影？黑白影像和手持摄影实在是和这糟糕的人生一样。即使有过屈服但最终能说出希望你们不要写出和我一样屎的剧，真是让人感动。不破不立。
剧作家转型说唱歌手，看歌名就知道是个“乘风破浪的姐姐”类型的故事。但表象和自嘲、戏谑之下仍然是对城市变迁和事业的迷茫，拥有那种非常典型的圣丹斯风味（in a good way)，直接提醒起去年根本没有机会看什么圣丹斯作品的程度。
真童话。
差点被破片名迷惑
若是一个人到了40岁在主流评价体系下仍然“一事无成”还能像女主一样有勇气追求并探索自己的本质，那真是挺了不起的
种族+女权，无法更政治正确了，中年黑人艺术女性的困惑和成长，说唱只是点缀元素。故意搞成黑白电影似乎没有必要。
haven't laughed at a movie this hard in a long time
编剧，导演，主演一身的拉妲，下了很大的决心，来讲四十不惑，来向虚伪的艺术既得利益群体开炮，可惜，炮口只喷出了礼花的效果。打四星，是因为我着实被片里的经纪人感动了，上哪碰这么好的经纪人去。
四星。第一幕写得很好，整个剧作真是工整标准，在说唱的舞台上完结，做了一个很严格的情感和情节错位的死扣，很厉害。妈妈的设置也很无敌，只是在弟弟的电话里提到房子，到了那个房子就是一个好厉害的情感低潮（高潮），然后又利用这个点做了一个很完美的宣泄的情感高潮戏，太厉害了，我深深得被打动。两条事业线，戏剧那一条讲黑人处境和对成功的渴望，说唱那一条吐槽了黑人处境和对成功的消解，真真是一个厉害的剧本。
期待值很高的电影拍的真的很差，既不像励志电影，又不像校园电影，lgbt+多种族+女性+作家编剧+音乐+职场大杂烩却没一件讲的好，总之这个自导自演的人演的很蠢。披着各种话题的电影，实际上就是白人小妞的路线的。说白了就是把苦难变成了运气，既不关注底层真正的苦难，也完全不尊重rap对底层的重要性，想无病呻吟的发牢骚却跟别人说我好苦我好难，总之很失望，看完觉得这个女主角把自导自演的剧写成这样真的没什么才华
黑妹版乘风破浪小鲜肉那个太童话了，就ons得了，还整啥灵魂伴侣，四十岁女的不信这个。哼。
吐槽几句，剧情和人设其实还是很中规中矩的，立意和转折也都在意料之中，四十岁真的是女人的分水岭吗？有感于美国底层文化的“通俗”啊，因为文化差异还是不太能理解美国黑人说唱里高潮迭起的韵脚和粗俗言语之间结合的闪光点在哪里
剧本像是黑色的线针脚细密地缝在黑色的布上，更像是中年纪录片，真实得每个人物都很血肉丰满，流浪汉吃三明治那段的吐槽，绝。
同是对这个城市文化图景的黑白捕捉，也关于不因任何外力改变的自我意识，看得出来有对Spike Lee《稳操胜券》的明显模仿与致敬。但不同的是，这一次掌控镜头的是女主角自己。看完后对新人之姿的她所拥有的满身“技能”感到惊叹：说唱、戏剧、年龄命题的故事和中年危机的讨论…某种程度像进阶版的Wanda Sykes和Mo’Nique。不可否认电影在某些时候为了呈现她的生活状态以及锐化角色标签，而浪费了不少篇幅。但它是一个很迷人的首秀，无论以哪种身份。
很励志但不矫情的电影。
就像导演自己说的“每一个剧作家都希望，自己不会写出一部如此这般垃圾的戏剧来”。但在戏里她做了，戏外也做了。其实导演把自己的纠结放到剧中了，主人公算做到一半，而导演自己却没做到。
7分。女主自编自导自演，介绍太少了，不清楚这部电影是不是她的自传式电影。事业陷入低谷，人生也十分落寞的剧作家，曾经也是获奖的业界新人，被寄予厚望。绝望挣扎之后，她找到了说唱的灵感，决定去玩说唱。结果命运还是给她开了玩笑，抽嗨了之后的她在舞台上出尽洋相。没有励志，没有人生反转，大多数普通人的人生都是不按自己期望的方式发展的。但也还是只能继续前行，靠着偶尔遇到的甜蜜与幸福给自己安慰。
应该是非常有自传色彩的作品，Radha自导自演，漂亮的本子，精彩的rap。严肃的有操守的创作者都活得不容易，黑人、女性、“大龄”的严肃的有操守的创作者就更是不容易，Radha有批判有讽刺，也不忘自嘲，看得笑中带泪。
地下说唱battle太牛逼了吧