灰猴

灰猴是山西话里面，类似混子，小瘪三一类的话。片中台词里面出现过两次“灰猴”，一次是洗脚妹依梦说追她的男的黄良——你个灰猴，这俩人连在一起凑了个黄粱一梦；第二次是男主杜子腾说老宋——老灰猴。

我今天自掏腰包看的点映场，空荡荡的影院就我们两个人，开场的时候不禁有点囧。

电影分六七节，看第一节戏的时候依旧有点囧，因为第一节的男主杜子腾长得实在是有点丑，眼睛实在是不想盯荧幕，辣眼睛。后来豆瓣上有人和我说这人是征服了董洁的男人，好吧，董女士喜欢就行。

咱也没有黑谁的意思，国产片国产剧我看得也不多，电影里的演员没一个认识的，就事论事说，这部电影里除了几位女演员，男演员没一个能看的。

不过男演员不好看有一个好处，那就是演混子——也就是“灰猴”特别像。毕竟让张震之类的男明星去演灰猴，长是长得比较帅，但实在是不像那偷蒙拐骗撬锁抢钱开赌场的混子不是？第一节之后的几个章节，杜子腾不再是叙事中心了之后，出境瞬间减少，画面顺眼多了，不得不说，看过了杜子腾的大镜头特写之后，秦寿生和愣后生几个男演员，简直有点越看越有趣呀。

电影剧情基本和两杆大烟枪差不多，学的盖里奇，；叙事由直线叙事打散为几个章节的环形叙事，学的昆汀。本土化改造的不错，一碗刀削面从片头贯彻到片尾，全片所有人——除了刚出狱的五舅被狱友带偏了口音说的普通话——其他人都说的山西话。我真是谢谢导演，没有让我在非京津冀地带听到北京话。结局除了杜子腾和老宋一家，其他人都进监狱了，这个本土化的改造大概也是为了符合核心价值观，看得出片方的用心了。相比之下盖里奇的结局好玩得多得多。

总之，好奇山西版两杆大烟枪的观众可以进影院去看看，不喜欢看丑男的还是别去了，真的，辣眼睛……

在喜马拉雅余秋雨的《中国文化必修课》学到了这样一些知识：曾经流行过一个有关人际交往的结论，当代世界只要通过七层的转换关系，就能够找到地球上任何一个角落的任何一个人。后来有人经过大量的实验以后，又减了一层，说通过六层就能找到这个地球上的任何角落的任何一个人。大千世界，只要划几条线，就能够全盘贯通。因为世界本是一体的，凶吉祸福也是如此的。

所以影片分段落演绎，每个段落之间又阴差阳错的关联着，故事里每个人的喜怒哀乐凶吉祸福都巧妙的联系到了一起。这是很吸引人的地方。作品来源于现实高于现实，一切因缘巧合是存在的。

有些人想要通过自己的努力，或者说踏实本分的创业做事，给自己和自己的女人带来好的生活，却往往难以如愿。杜子腾有一手好的做羊杂汤的手艺，自己开个小饭店，却生意冷清，也许在范花花看来，这种循规蹈矩踏踏实实就是不长进，所以选择劈腿有钱的秦寿生。

有些阔气的有钱人，又偏偏是通过倒卖文物，私下里使用“有的是的方法”，或者其他的一些见不得光的手段，获得财富和事业。秦寿生虽然有钱，但是因为倒卖文物已经被公安部门盯上，而且为了想要“扩大”自己的产业，不惜要用计谋坑害宋家。

有些人平庸、碌碌无为，但却只想着一夜暴富。殷查和杨厝为了钱，为了女人，铤而走险偷（假）文物。

有些人为了更快的得到理想的生活，不惜背叛老公、老板，通过出轨、偷窃，来让自己更快的达到目标，结果只能是黄粱一梦，一场空。伊梦随便的就被租来的大衣、汽车还有给你买辆车的信口雌黄给蒙蔽，范花花和秦寿生的私情，都有被对金钱的欲望蒙蔽了内心的因素。黄良只是叫良，谐音黄粱，只不过是想泡妞；还有就是到最后秦寿生也没有表明要给范花花一个名分。

有的人就很清楚，自己想要的东西，坚定的追求，不在乎周围人的看法。

他只想做给她得口的羊杂汤，她喜欢他做的那一碗羊杂汤。

她和她只是想更快的过上比现状更好的生活。

他们不择手单也只是想过上有里有面的生活。

这就是我们周围的生活。这就是我们所在的世界。

奋斗着，打拼着，谋算着，欺骗着。

有的人已找到幸福，有的人在追求幸福的路上。

有些人已经被法律制裁，还有一些在被法律制裁的路上。

摆正自己的位置，找自己喜欢的人，追求自己向往的生活。无怨无悔。

这不，影片最后，小宋很认真的在学习和面了。

片尾歌曲里面唱的：最后的秘密，只是个秘密，谁都不容易。

人生就是场游戏，别太当真，也别不当真。才是生活。

国产“土味犯罪片”又添一部新作，这次的选手，来自山西代表队。

作为暑期档硕果仅存的，一部乡土气息浓郁的犯罪喜剧，《灰猴》所承担的，其实不仅是自己相比前辈的优劣。

它身上所折射的，其实是内地“土味犯罪片”的新任务、新方向：

非要学《疯狂的石头》，那就学好；学不好，就另辟蹊径，开出一条活路。

《灰猴》的好与坏

是模仿的要素使然

《灰猴》长了一张土了吧唧的外表，但能看到导演一颗玩命蹦跶着想拍好的心。

首映式上的导演张璞，一口晋北普通话，看起来不太爱说，可老是冷不丁爆出个冷幽默。

他符合人们对黄土高原手艺人的一种印象：会说，可嘴上不爱说；貌不惊人，可比谁都勤快。

总之，《灰猴》的花巧，跟这个三句话不离“没有预算”的汉子，反差还挺大。

“灰猴”这名字，就憋着坏。

在晋北方言里，“灰猴”不是个好词，可以指心术不正、五脊六兽的坏人，也往往是哥们儿之间互怼的损话。

故事里，它的字面意思，可以指卷入漩涡的人们：为了欲望，上蹿下跳忙得跟猴儿似的，到头来一场空不说，还碰了一鼻子灰。

小饭馆老板杜子腾，要向秦寿生要回老婆；土豪秦寿生，要收购镇上最好的油泼面馆，还要人家的秘方；秦寿生的小弟，想要藏着秘方的咸菜坛子；骇人的恶霸五舅，要向所有人要回体面；倒霉催的香港杀手黄毛，任务是要五舅的命。

宛如一条削面捏成的一个莫比乌斯环。

在这个环里，想要的越多，想要的离这个环越远的人，最后越倒霉。

要得越少的人，或者根本就不在这个环里的人，反而得到的越多。

你能从《灰猴》里，看到《疯狂的石头》的影子，甚至包括更早的，“石头”的先辈盖·里奇。

导演同样把玩起了叙事，初步搭建了一个充满悲催宿命感的环形结构。

故事分为七个章节，前半部分基本按照倒序讲述，于是，在一个谁都认识谁，社会关系紧密的小镇里，事件的发生与发展充满了巧合。

看似闭塞的“泡菜坛子”社会结构，反而让幽默最大程度发酵。

严格按照丛林法则构建的食物链里，每个环节都秀逗了，结果全反了过来：这一个人倒的霉，也许就是一小时前，另一个人作的死。

要架构起这样一个“点背闭环”，最必要的，不一定是坚实的戏剧结构。

性格极度鲜明的人物，不走寻常路的脑洞，才是一件又一件倒霉事儿的发动机。

可喜的是，《灰猴》在这方面，学对了一次。

秃瓢大金链、揍人不眨眼的黑道煞星“五舅”，其实是五个人。因为五人全部身高一米五，所以自称“五舅”。

然而真正行动时，五舅也可以是一个人

跟古龙《欢乐英雄》里的大盗欧阳兄弟一样，只有一个人——老子复姓欧阳，名就叫兄弟，你奈我何？

虽然身高似乎难以构成战斗力，然而五舅的骚气就在于，真实身高一米五，传说气场五米一。

全镇第一狠人，不可一世的秦寿生，一听五舅来找他，差点没吓死。

然而，在荒诞即正常的世界里，站得更高，就是为了摔得更惨。

五舅最终栽进了犯罪生涯的智商盆地，无法自拔。

而与五舅“极恶非道”交相辉映的，是一切倒霉事儿的最初承受者杜子腾。

说到这儿，必须点名表扬王大治了。

演霸道总裁、大奸大恶，多数人的第一人选，都不会是他。但要让一个窝窝囊囊，却为了生存与热爱拼命挣扎的老实人活起来，他可以。

片中，倒霉的杜子腾要啥没啥，老婆跟人跑了，饭店生意不咋地，可就是想让心爱的人过上好日子，从恶人手里夺回男人的尊严。

当杜老板借着酒劲跟姑娘表白，笨拙地掏出戒指却摔了一跤时，我们发现王大治演出了小人物的认真。

认真活着的人，是有帅点的——此时王大治的魅力，已经绕过颜值传达出来了。

《灰猴》尽力想拍好，也确实让人看到了导演的闪光点。

然而，不能说它是一部好片。

制约它成为一部好片的，是作品的格局：这群人辛苦奔忙，除了钱和面子，还为了啥呢？

《灰猴》塑造了一个巧合的闭环，却没能带来更多思考，没能让闭环产生宿命感，或乱点宿命的荒诞。

这可能是“土味犯罪片”作为一种国片特殊潮流，总要面对的问题。

从这点来看，《灰猴》从正反两方面，都给出了一个很好的示范。

导演张璞

模仿力十，战斗力五

内核自主，土味才能不土

从《灰猴》与它的先辈们身上可以看出，国产“土味犯罪片”几无不奉《疯狂的石头》为宗的。

这部13年前改写了中国电影史的犯罪喜剧，除了彻底打开小成本电影市场外，也为它的后学们，贡献了一部“土味喜剧片”应有的关键词。

比如，舶来的叙事结构玩法。

当《两杆大烟枪》《罗拉快跑》《低俗小说》的盗版“飞碟”降临在中国，青年导演们开始把玩惯常的叙事顺序，以此作为一种风格。

当然，单纯的“故事倒着讲”“花开两朵，各表一枝”是没什么意思的，生活中大多事件，由果推因都很简单。

重要的，不是倒序、多线本身，而是颠倒与对比之后，日常生活的荒诞被加倍凸显出来。导演们需要寻找的，是生活中的荒诞。

这是它的第二个重要关键词：对荒诞的独特观察与处理手法。

寻找荒诞是容易的，但发现荒诞、解剖荒诞却难。

《疯狂的石头》剧照

这就需要每一场“玩闹”里，对这种西方荒诞的中国化：立足于一个相对真实的时空，书写相对真实的小人物。

“土味”笑料与方言，由此成为不可或缺的元素。

于是，《疯狂的石头》《火锅英雄》里的重庆、《无名之辈》里的贵州小城、《灰猴》里的晋北小镇，成为这种“土味黑色幽默”深深扎根的土壤。

然而，当这些“土味犯罪片”纷纷出炉之际，却不是每一部都能获得成功。

其中的第一个原因是，同质化过于严重。

它们当中的大多数，都太像《疯狂的石头》了。

大家拼了命去学宁浩，学盖里奇，却往往忽视了一件事：相比小规模的物力成本，要拍成这样一部电影，耗费的脑力成本是非常庞大的。

死在不成熟的非单线叙事上，成为很多同类型作品常见的病灶——即便是去年大获成功的《无名之辈》，也不免存在叙事结构不均衡、戏剧情境不自然的瑕疵。

《石头》没有一个人物是你记不住的，包括“bei步穿杨”的山争哥哥

第二个原因，则是对“土味”的把握。其实，这是个通俗与庸俗的界限问题。

过于刻意追求“土味”，把人物的丑相与卑俗，扭曲成胳肢观众的恶俗笑料，土味从“自然”成为“猎奇”，甚至引发观众厌恶，就不免落了下乘。

去年《无名之辈》的意外成功，其实已能够说明问题：剧作上的显著技术性瑕疵，观众也不是不能给予一定包容，而笨贼、保安、老板、毒舌女一种小人物的真实悲欢，则是打动人心的加分项。

从这个角度来看，《灰猴》其实有成为佳作的底子，但真想成为“窜天猴”，比起它的前辈，还差口气儿。

它的出色模仿，是一种进步，但长期停留在模仿中，自然也不进则退了。

这一进一退，是内地所有“土味犯罪片”都要面临的问题。

剧作形式上，我们已学得够多；故事的格局与精神内核，才是每一个创作者要先学习掌握，再自主创造的要素。

FIN

公众号：导演帮（daoyanbangwx）

影片《灰猴》布满玄机的情节设置、各怀鬼胎的人物形象、真实幽默的人性揭示和全程高能的意外反转，一反套路的观影体验让观众拍手称赞，导演张璞更是用电影故事向世界描绘出一幅现代山西风情画。章回体的叙事结构，打乱时间和空间，重叠交错时间线索的人物你方唱罢我登场，以螳螂捕蝉黄雀在后的关系彼此牵连、周旋。片中故事一波三折，将每段剧情的关键信息抽丝剥茧，如同设计精巧的智力拼图游戏，拼接起来发现原来故事并没有那么简单，紧张刺激，烧脑幽默。结合真实人性与悬念犯罪的元素，内心深处的原罪和黑暗血淋淋地放大。在嬉笑怒骂之余，观众会不自觉地思考浮华现世无休止的欲望沟壑，人性在欲望前何等复杂，小人物最真实无奈的宿命般追逃.... 影片《灰猴》将真实人性与悬念犯罪的元素相互结合，并用抽丝剥茧的方式呈现给观众的影片，仿佛一个设计精巧的智力拼图游戏一样，全程高能，吸引观者的注意力不容半点忽视。同时加入的黑色幽默，结合充满特色的山西土味方言，丰满人物性格的同时，令影片观赏性在紧张刺激之余充满幽默，全程无尿点。

其实情节还挺好的，加上方言特色，营造出了内蒙山西独有的韵味。但整体结构有点画虎不成反类犬，硬伤过多。首先模仿《疯狂的石头》痕迹太重了，尤其是杀手的安排，简直算是照搬了。第二是非线性的故事线太多了，以至于很多内容都在重复，让人觉得乱七八糟、啰哩啰嗦。第三就是国产电影的通病，出现人物很多，但符号化严重，多数缺乏深度的人物刻画，导致人物过于偏平，相互交集刻意、牵强，为了巧合而巧合。

《灰猴》是由张璞导演的一部电影。作为山西籍导演，他在电影中采用了诸多山西元素，如刀削面、羊杂汤、烩菜、年糕等。一个地区的饮食习惯具有着独特性，这种独特性也在一定程度上影响了当地人的性格。 电影分为了七部分，分别为：老杜饭店、刀削面、高手、阴差阳错、五舅、黄粱一梦、秘方。用这七个关键词可以概括电影的主要情节。每一个部分都是独立存在的，但是它们之间又通过众多的人物、中心事件串联在了一起构成了整部电影。 电影的矛盾冲突是由一件“价值连城”的陶罐引起的，它如同一面镜子，照出了不同人的人性。尤其是当这个陶罐经过专家鉴定，价值不菲时，很多人都不择手段地想要得到它。整部电影围绕着陶罐展开情节，杜子腾为了得到宋家刀削面的秘方而设计陷害宋家不学无术的儿子，儿子为了还赌债，偷听到父亲的话，得知秘方的藏身之处。放秘方的陶罐，经过专家鉴定价值不菲。杜子腾的小弟殷查对陶罐动了私心，他联合杨厝偷走了陶罐，却阴差阳错地在饭馆吃饭时忘在了那里中。当杜子腾发现了陶罐丢失之后，气急败坏地去找殷查要回。在老杜饭店，他们狭路相逢。而在电影的结尾，却道出了陶罐只是仿制品，是老宋设置的一个骗局。陶罐最后被摔碎了，同时被摔碎的还有利欲熏心的不良商人杜子腾的满腔欲望。 电影中表现了很多小人物的命运。杜子腾是一个生活在社会底层的、活得有些灰头土脸的小人物。他没有什么本事，在城市的郊区开了个饭馆，惨淡经营，没什么生意。在电影的开始，杜子腾的妻子范花花与秦寿生出轨，杜子腾觉得不甘心，咽不下这口气，死活不同意在离婚协议上签字，他的这种死缠烂打不签字，试图在挽回自己作为一个男人的尊严。虽然他意识到了自己在全县人的眼中活得像个笑话，但是又不甘心这么轻易地放过范花花与秦寿生。在秦寿生提出要给他五十万块钱的精神损失费时，他有种被人侮辱的感受，把那些钱退了回去。同时也在离婚协议书上签了字，他的这一行为，与其说是他放过了范花花、秦寿生，更重要的是他放过了自己。他与宋玉娇真心相爱，在他签字后，明正言顺地向玉娇求婚。 凉粉店的老板娘软妹是整部电影中的一个亮色。她富有爱心，是个很善良的姑娘，她给乞丐老根免费提供凉粉。所以在软妹被人欺负时，老根总是能够疾恶如仇，及时出手相助。人性之美，在软妹和老根的身上都得到了体现。 电影是一门声画艺术，主要通过镜头的切换展开叙事。在这部电影中，镜头的剪辑方面有些烦冗，使得一些镜头在反复地出现。有些镜头明显是多余的，影响了整部电影的简洁性。如果剪去三分之一的镜头，可能会给观众带来更好的观影体验。最后，还是期待导演能拍出更好的电影作品。