暴疯语

戏份设置
    男1号其实是黄晓明，电影从刘青云开始，慢慢将戏份从刘青云转移至黄晓明。开场先立人物，可以说花了比较大的篇幅说两个人的处境、身份和性格。对于精分的电影，除了暗示，个人觉得立人物这一点很重要。你不能到最后了连合理发病的动机都没有，就直接用闪回交代说某人是精分，这叫坑爹。刘青云的戏份越多越有好处，至少算是障眼法，你越是觉得主角是刘青云，到后半段越会觉得是两个人在斗，反转也就越能保留。即便你中途猜到了什么，不到最后一刻你也没有情节上的实质性证据，至少刘青云这个角色是真实存在的，也确实有个如鬼魅般的丈母娘的角色在故意诱使其发病。说到情节，其实这片子为了让情节合理化，重心全在交代角色上，问题是交代得不够利落，而且也仅仅是完成了交代角色，还都是通过对话来完成的。如果再仔细打磨一些段落，让每一个段落都多一些信息量，片子就会比现在短很多，而不是刚开始看起来那样慢吞吞的罗里吧嗦。
有一点是和其它精分题材电影不同的地方：大部分的精分题材，都以生活中突然闯入了一个身份不明、来历不明的闯入者角色为故事的开端，这个角色是个迷，并且主角一开始就很明确，反正我一时半会儿想不到有什么例外的，但至少这部电影不是。

细节暗示
    黄晓明的发型是个奇葩，和其它角色相比，一出场就显得神经质。这是在制造暗示。随着角色戏份的转移，形式化的暗示开始增多，也基本都在黄晓明的角色上，比如大量的人物正面特写、用广角去制造畸变、场景色调上的变化等；甚至黄晓明略带夸张的形式化表演：眼神与嘴角。到最后的镜像、倒置，这个就很常见了。
    另外一种暗示，是空间上的。空间内外的区别，表达了镜头呈现主观臆想和客观真实的两种视角。发病的段落，基本上人物处于一个封闭的空间内，暗示其内在。高潮段落自不用提。但在之前，黄晓明第一次见到幻象的段落，即在他的办公室，三个角色：他、童年的他、死去的母亲。主观臆想的情节都在个人办公室的空间内拍摄。偶尔两次，角色移动，插入办公室外拍摄的镜头：隔着玻璃，侧面，黄晓明的近景，看不见女人和孩子的那一半空间，也不急着直接对观众摊牌，那一半空间直接搁在画面外，你们自己想。

最后吐槽
    不明白为什么香港导演总是喜欢插入用降格镜头拍摄的高楼上方的风云变幻。即便拍摄这个题材，可能存在一些影射当代社会人类生存压力的初衷（比如片尾字幕说的，其实这字幕挺low），但最后出来的效果就是一个人物的小格局，撑死用两人对抗的方式拍出来。所以，也不用老是动不动就风云际会吧！还有，能不能今后所有惊悚片都把解释的段落砍掉，拍得已经够清楚了，即便真有观众比较笨，让他去猜去讨论不好吗？

搏击俱乐部这种类型不是谁都能玩的转，虽然不是鬼片的范畴但是电影真心没有什么悬念，太明显的铺垫，看着开头差不多知道剧情的走向，当刘青云在天台跳楼那个桥段以后后面要演什么几乎都猜到了，没有什么悬念，但是有一点惊悚。
故事小冲突不断感觉看点不足，而且各种小铺垫过于明显，这样的人格分裂让我想起来《魔警》后一步有警匪片的色彩浓郁，加上人格分裂的这个特点整部电影真的很精彩，但是看这部电影总觉得没有发挥真正的实力，可能如果是文学作品可能会更好。

首先我要怀着激动的心情没羞没臊地赞美它。这大概是我在夺命金和桃姐那一年之后看到的最令人惊喜的港产片，再努把力可以够一够我心中的旷世奇作《神探》。

首先，这是一部类型片，以犯罪和心理学为题材的惊悚片，惊悚片里的样板间——半吊子影迷们别拿“我一开始就猜到了医生就是精神病”或“医生精分”来说事（催眠大师也没少被人这么说），这些东西我都不用看电影光看海报就猜到了好么？既然是类型当然难免有套路，但一部优秀的悬疑或惊悚片总会让你感觉自己猜到了what，但是仍然好奇how，甚至后来发现what也不完全如你所料，这种被抻着的观影体验才是魅力所在。比如一开始你会以为是岳母出于报复一定会挑拨范国生再度发病大杀四方，然后你会觉得周明杰在治疗范国生的过程中自己中招，再往后你知道了哦原来范国生是周明杰精分出来的一个人格——等等，那他什么时候开始分的？范国生存在吗？什么时候存在着那个真实的杀妻犯，又是从哪个时间点开始作为医生的分身？每一个桥段都似曾相识，又不容易一眼看穿，但又不会让人理解不了——我们惯常的判断总是被影片的发展不断扭折，从一个熟悉的地方到另一个熟悉的地方，但仍觉得这趟旅程是新鲜的。

然而，如果仅仅把它看做一个精分片，我觉得也未免可惜。“医生即病人”或“每一个人都可能是精神病”是太常见的主题。从片尾字幕来看，这片子自陈的中心思想也无非是每个人都可能遭遇精神疾病所以我们要关爱他们云云。但我更愿意从周明杰封闭治疗范国生那段中间引申出另一层意思，即一个精神病人的反凝视。我之所以认为这是一部优秀的电影，也正是因为它在类型片范围里交出合格答卷之外，还可以在隐喻层面发展出一些超出类型的东西。

说精神病就不能不提到福柯，《疯癫与文明》《规训与惩罚》《临床医学的诞生》，都已经详尽分析过疯狂或是其他越轨的行为是如何被理解、被分类、被纳入到不同的知识话语中去的。当我们对这些知识的岩层进行考古时，必须暂时悬置起“科学的”、“伦理的”、“法律的”判断，而是绕到这些知识外面去，以一种貌似更中立、但也更具意识形态批判锋芒的方式对待它们：把疯子当做先知、魔鬼、罪犯还是需要关爱需要治疗的病人，这些方式谁也不比谁更科学或更人性，它们只是不同而已，而我们只是处在这样的时代。在这个时代，精神病人不承担法律责任，这是因为他们被认为不具有理性，不具有明晰的自由意志，换句话说，他们不是人。在康德看来，自由意志是一贯性，而为自己的行为承担责任，是人之为人的尊严。所以，你可以说精神病人占了法律的便宜，也可以说精神病人被剥夺了人的尊严。他们被治疗，被测试，被要求复查，被督促吃药。疯人古已有之，但如此这般的一个“精神病人”的主体却着实是被现代医学、法律、伦理中关于精神病的话语制造出来的。周明杰的医生角色就是这样一个知识的权威，一个话语的制造者——当然仅在故事层面他是出于自己的执念才一再要治疗一个本不需要治疗的病人，而在隐喻的意义上，这样一个孜孜不倦、喋喋不休、过分热情、没完没了地“来，我就是要给你治疗呀”的医生正是现代精神病学制造精神病过程的拟人展现。其实无论医学还是法律，都很难给范国生一个绝对准确的判断和处置：放他，是因为他真的好了，还是因为他仅仅不那么危险？世上有一个真正治愈的——就是在疯人的世界走过一遭又跟它彻底一刀两断的——精神病人吗？还是病人已经是你们制造出来的？这不是疯了的周明杰无法正确判断病人的问题，也不是一个具体个案受歧视、不被信任的问题。并不是因为精神病人曾经有或将来可能有病才不被信任、才被要求反复治疗，情况恰恰应该颠倒过来，精神病人被判定有病、被治疗以及所谓的康复及以后，这一切都是拜“精神病”这个概念所赐的结果。所以周明杰一定要去治疗范国生，哪怕“康复”也仍然是精神病学中需要考察的一部分，而不是与疯狂的世界彻底切割、回归正常。范国生也在跑步机上说出了那番经典的话：我已经康复了你们为什么不相信我，我是不是要做一个假装的疯子、隐藏的康复者你才满意？这是一个悖论：精神病学到底要不要治好病人？从具体操作层面上当然是，但实际上也不存在绝对的康复，而从哲学层面上更是恰恰相反——是这套话语制造精神病，是我们的文明需要精神病作为他者和阴影，是我们制造他们、再排斥它们以确证自身。

但与众不同的是，作为一个逆天的极品精神病，范国生说破了这一点，这也就意味着他或多或少地意识到了这个机制的奥秘，所以从这个时刻开始，我们已经可以说，这样一个被知识话语塑造的精神病主体开始了他的反凝视。他开始拒绝吃药。这个拒绝可不是一般精神病的拒绝——又是一个不可证伪的死循环：医生告诉你，你脑子坏了是无法判断自己有没有病的，而你若觉得自己没病，这种“抗拒”恰恰是有病的表现。可是范国生不吃药，并不基于“我好了我没病我不需要吃药”这种理由，而是彻底拒绝精神病话语的规训方式：没有治疗，没有药物，没有测试，我压根就不在乎我是个什么人或者你们把我当什么人，精神病人还是正常人，不管你相不相信我好了，我就是这样了，我拒绝分类，我拒绝继续遵从你们塑造我的那一套手段——要吃药你自己吃！是的，吃药，就是你规训我的方式，我就是因为吃药才无法病愈，才无法彻底脱离“精神病人”这个范畴，现在我不玩了，我看出来了，可你呢？你还没看透“吃药”的意义吗？你还天真地以为这是个科学的治疗方式并且你想把我治好吧？在这一刻，病人主体似乎有机会冲破塑造他的知识话语，福柯附体般反过来掀翻尚未自觉的知识权威。他不再需要证明自己有病没病，他也未必能彻底抹除疯癫和正常的界限、未必需要彻底砸碎现代精神病学的知识话语，但是他，一个被建构的精神病，只需指出，这不是自然，不是科学，这不过是套话语，就足够实现反凝视了。

在封闭治疗的前一半时间，我可以猜到周明杰发疯，但还并不能猜到范国生是他的幻觉；而且，我甚至认为他不是幻觉还更好，医生和病人，两人实实在在、酣畅淋漓地大撕一场不是更妙？不是更能凸显反凝视的主题？接下来的发展让我有点小小失望：病人成了幻觉，医生是在自己治疗自己。但再继续，我又可以延续我的分析了：雨夜大巴是分界点，那时候彻底康复了的范国生选择自首，也是在那时候另一个范国生便是周明杰的幻觉。范国生的悲剧性在于，他很清楚自己好了，但也很清楚自己完了，他永远不可能回归正常人、理性人的世界，一朝为精神病，终身最多是个康复了的精神病。而真正实现了反凝视的（准确地说实现了一半）是作为幻觉的范国生，也就是周明杰医生自己。让我们回到那个原初创伤的场景。其实很难说他的精神分裂症是实实在在的生理的遗传，还是他自我压抑的结果：他有过那样的创伤，学医后又得知遗传的理论，因此压抑创伤、害怕得病，这一行为本身就成了致病的来源——又是一个循环的悖论。他的同行事后都认为，他若早点敞开自己也不至于如此下场；他自己又何尝不知道——是分身范国生交给他那份母亲的材料的啊。周明杰完全了解这悖谬的病因，他又在分裂当中经历了医生和病人、治疗和抗拒，其实是他洞悉了精神病话语的秘密，所以最后他可以放下这套武器，抹除这条界线：

范国生：你相信我真的好了吗？
周明杰：我相信。

这一刻，周明杰的相信不是基于医学的判断，不是疾病/康复的划分，也不是简单的同病相怜，而是他能够真正站到精神病学之外，对一个活生生个体进行理解和判断。

但在别人眼中，这两个都是精神病啊。

到底，医生和病人，疯癫与理性的和解可能吗？

不得不说黄晓明不是一个运气好的演员。年年出现在各种烂片排行榜上面。
要说黄晓明到底有没有演技了，我觉得还是有的，毕竟人家也是拿过金鸡百花奖的。只不过他的烂片要么票房很高，要么话题度很高。所以让他这个烂片标记贴得特别牢。
就暴疯语这部片子而言，我觉得黄晓明的表演还是很不错的。这个片子宣传海报刘青云和黄晓明双男主，甚至，刘青云在前面。但是看过就知道了，黄晓明才是绝对男主，因为刘青云在这部片子里面大部分的情节都是生活在黄晓明的幻觉中，而这些幻觉也是黄晓明自己经历的事情。一人分饰两角，一个是精神病医生，一个是精神病患者。矛盾而冲突。他知道自己生病了，他把自己当做自己的病人来医治。
整部戏的高潮点就是黄晓明自己与自己的斗争，也是他演技爆发的时候。
所以不得不可惜，这部片子并没有取得好的票房。故事真的不错，黄晓明的演技也不错。然而黄晓明就是这种运气，烂片大爆，好片没水花。哈哈哈哈

反复看《暴疯语》的缘起【压缩】
缘起部分先讲自己简单感受。后面看情况再分析一些情节细节。
据说导演酝酿五年时间完成这部电影，的确是心血之作，我个人非常喜欢这部电影，一看再看，20150405晚上看一次，20150406中午看一次。
幼年时候小周的妈妈精神分裂爆发，小周的母亲后来觉得不堪疾病折磨，跳楼自杀，临别还告诉儿子，“妈妈多孤独，没有人能够明白，儿子，希望你以后能够明白。”
当时的老院长【刘医师】是周妈的主治医师，大约周妈求治已经很迟，没有来得及救治，于是周妈自杀。
妈妈临终时候遗言“儿子，希望以后你能够理解妈妈”
小周后来读大学，也恰恰是刘医师做大学老师，刘医师大约出于补偿心理，对于小周非常照顾，小周自己也努力想解开妈妈的病因，他曾经与老院长刘医师讨论精神分裂的遗传几率。老院长也解释，这仅仅是统计数据，不具有必然性。
小周如何理解自己妈妈，一是意识层面，小周选择努力学习心理学，在老院长栽培下，刻苦用功，他的意识层面的成绩，大家有目共睹。二是潜意识层面，他自己对母亲形成认同，小孩子会有病态自恋，妈妈之所以不好都是我不好，我应该与妈妈作伴，才能真正理解妈妈的孤独与辛苦，周妈最初带小周去看病，的确先是母亲自己有病，导致母子关系出问题，然后孩子也有某些自恋防御，自恋心理处境下，自说自话，才能避开妈妈有意无意的伤害。如果要真正治疗周妈，只有深深共情，成为病人本身，但是不要越界付诸行动，小周的共情深深越界，而且付诸行动 。
以往老院长知道小周的家族病史，而且一路关照，我按照心理学的标准推测【尽管电影没有用情节印证我推测】，规范的心理医生，需要督导指导手头病人案例，并同时以个人身份接受另外年长咨询师的“自我体验”，不论是对小周提供督导还是 “自我体验”，都能够及时纠偏，把小周拉回正路。
眼下，老院长退休，谁来给小周督导或者做自我体验？小周他这么固执，而且继任了院长，权威太高，很难退行接受督导或者体验，这也许是老院长无心的失误，后来只好看上天力量为小周来医治了。
电影的故事当中，小周手上的一个个案阿生虽然病愈出院，但是有太多不可控的状况一再发生，让他背负心理压力，媒体又利用话语暴力问责。如师如父的老院长突然得癌症，让他接手医院，不久去世，生命当中再度面临重大创伤，再就是女友意外怀孕，他心理上没有做好做父亲的准备。
原生家庭幼年创伤没有清理，事业遇到不可控危机，父亲般的老院长去世，心理干预与情感支持都丧失，新家庭尚未建立就面临破碎瓦解。这几项事情叠加一起，让其精神分裂急性发作，非常合乎病理逻辑。
编剧还是花费了心思，不是单纯为了猎奇编写医师也生病的故事，而是对他整个人生有共情性的认识。
刘青云扮演的精神病杀人者阿生即将治愈出院之前，如实说起，自己会有梦境，梦见周医生即将放他出医院，周医生指一下旁边第一次见的王医生，那么你会不会梦见她，阿生回答，怎么会？我才第一次见她。
阿生当时能够分清记忆与梦境【能够出现梦境，按照比昂的理论，就是具备心理自我整合功能，精神分裂患者如果仍然患病，不会出现梦境或者记住梦境。】，能够区分偶尔的幻觉，面对旧的伤痛，有人恶意用妻子去世的事情打骚扰电话，他只是觉得痛苦流泪，没有失控攻击人，这系列测试，都能够说明，他已经痊愈。