怒火英雄

文/言小夫
近年来深受欢迎的抗日题材类型剧，因“手撕鬼子“、“裤裆藏雷”、“石砸飞机”等个别影响历史价值观雷剧的出现而频频蒙羞。当然，雷剧永远都只能是跳梁小丑，真正能够唱大戏的依然是实力大制作，好比正在热播的年代抗日剧《怒火英雄》，以剧情元素的创新、精良制作的用心、实力阵容的强大，抗日历史意义与正确价值观的体现而广受好评，为抗日题材剧再树新榜样。



说实话，本人关注《怒火英雄》更多是冲着女主角“关爽”的扮演者邓家佳，作为内地颜值与实力双佳，又极具灵气的演员，邓家佳一路走来在诸多精彩角色的探索、突破演绎中，不断表达自己的多面想法和积极态度。如《爱情公寓》中“小姨妈”的独特幽默特性到电影《全民目击》里叛逆复杂的“林萌萌”，皆能看出她在表演中所投入的精力和用心。甚至就连电影《冰河追凶》里戏份不多的女警“吴雪”一角，也足以看出邓家佳在表演上的追求与韧性。






而这一次《怒火英雄》中饰演的“关爽”，则是邓家佳又一次角色类型上的新挑战。“关爽”优渥出身留洋背景骄傲才华，但在国仇家恨面前她有足够的强大意识并快速坚强成长，瘦弱的双肩一边扛起家族重担，一边扛起抗日大旗。对于这样一个性格饱满的角色，邓家佳却以相对自然松弛的演技去迎接。前面提到邓家佳表演中的灵气，在“关爽”初期的性格塑造中，邓家佳的灵气起到了很大的辅助作用。比如关家大小姐的小任性小傲娇等性格特点，在邓家佳灵动的表演中有了一定的说服力和真实感。正是这些细微处的演技体现，既点亮了人物性格，又令人看到邓家佳在揣摩角色技巧上的娴熟。






一个角色的鲜活深刻，最终离不开其性格成长和命运改变。在经历父亲惨遭石原陷害昏迷不醒，商会内忧外患人心浮动，“关爽”一夜之间从养尊处优的大小姐，不得不成长为抗日女汉子。角色复杂经历的种种成熟和蜕变，邓家佳也着重以层次分明的表演去呈现交代，记得有一场“关爽”送走以“黄超”为首的商会成员刁难后一人孤立无援失声痛哭的戏，邓家佳情感爆发的表演刻画出角色的苍凉和无助感，令人格外心疼倍加唏嘘，无形中对角色的命运发展投入更多关注。可以说邓家佳使“关爽”点滴成熟步步深入人心，以实力表演调动观众的角色参与感。







另一方面，“关爽”与“袁帅”之间的淡淡情愫，也是该剧的一一抹亮色。千金小姐爱上马童穷小子的戏码自然是观众最爱看的，帅爽CP成了全剧最吸引人心的情感线。个人觉得邓家佳在演绎“关爽”的爱情时，很有自己的想法，她并没有刻意演出角色花痴的傻，也不会加重大小姐骄纵的痕迹，而是在执着的情感表达中带着矜持，真情流露释放里掌握分寸。邓家佳调和了角色自然而然的情感发展，令“关爽”的爱情之路不突兀不别扭，所以很多网友对帅爽CP呼声很高。







一体多面的表演，层层雕刻的用心，邓家佳带着惊喜感的“关爽”在历史风云动荡年代中款款走来。整体而言“关爽”一角很大程度上区别开篇所提到的邓家佳一系列精彩角色，令人看到了她强大的角色驾驭力以及宽广的戏路，在角色创造演绎中的更多可能性。其实这才是一个优秀演员应该具有的职业素养，谦逊务实的行动派更能让观众对邓家佳的表演未来有更多的期待。






其实更想再多说一点的是生活中的邓家佳，也是令人格外喜欢欣赏的。从镁光灯前到现实生活，邓家佳同样将积极正能量的态度继续保持。一直以来邓家佳都是以阳光健康大气开朗的形象深入人心，生活中的她更是以充满热情和直率洒脱而著称。单从她写公众号这件事，就可以看出日常里生活态度：有想法，敢实践，有趣儿，正能量。





浏览一下邓家佳写的公号内容，从手把手教网友时尚衣着搭配，到工作中点滴趣事感想记录，再到生活旅行中人生思考沉淀，邓家佳的文字没有华丽辞藻的堆砌，也无咬文嚼字的端装，却是满纸的风趣灵动清新隽永，一如她这个人般的清爽真实。其实文字也是有生命的，字里行间流淌着邓家佳细腻的感情浮动着丝丝灵气，人说闻香识人，读邓家佳的文字也可以重新认识她。





表演中的热情态度，生活中的智慧心态，这样的邓家佳，让人如何不爱呢？

最近一直在追抗战剧《怒火英雄》，之所以如此热忱一大动因是该剧出自著名导演毛卫宁之手。毛导曾指导《誓言无声》系列、《梅花档案》、《这里的黎明静悄悄》、《战旗》、《十送红军》等优秀的谍战剧战争剧，是著名的风格派导演。有了他的金字招牌，《怒火英雄》便自带吸粉属性。

而事实证明《怒火英雄》既保持了毛卫宁导演一贯高水准严要求的制作理念，又以创新的制作立意展现了抗战剧的新方向。一部电视剧制造的精良与否往往在很多细节方面被体现充足，《怒火英雄》中不少长镜头的运用堪比电影水准，不仅使情节更富有张力也更能体现剧集在拍摄手法上的高大上。此外再细致到年代感十足十分考究的服化道，最特别的当属“袁也”被训练成日本武士时大量道具的运用等等，以小见大无一不体现出剧集的用心和诚意。

当然《怒火英雄》在故事剧情上的硬件打磨同样耗时费心，与以往的抗战剧杀鬼子斗日寇不同的是，该剧讲述了日本侵略者如何在孤岛时期的上海疯狂实施“毒华政策”，以及“袁帅”等热血青年如何绝地反击保家卫国的故事。所以剧集以独有的视角打开了一扇真实历史的大门，带领观众走进风雨飘摇的抗战时期，铭记国耻家恨感受中华好儿女的热血抗争精神，具有相当重要的历史价值意义。

真实历史事件的呈现也需要艺术手法的再加工才更有吸引人心的力量，《怒火英雄》在故事性上具有一定的传奇色彩，尤其是剧情在袁家与关家两代人从家族仇恨到抗毒反击的矛盾和关联中铺陈延展，更显的跌宕起伏引人入胜。特别是袁家清贫如洗与富甲一方的关家在阶层上的悬殊更加大了人物之间的矛盾冲突，比如“袁也”正是在家族矛盾和贫富分化中人性堕落，彻底黑化的他成了剧情发展的关键，叛国通敌兄弟反目的大戏成了全剧颇为重头的部分。

说到“袁也”的黑化，则不得不说《怒火英雄》对于各大角色的深层刻画。作为男一号“袁帅”的人设是十分讨喜的，穷小子有骨气有胆识有主见明事理，赢得了商会千金“关爽”的喜爱，更在人生坎坷中懂得了爱家救国的匹夫之责，人物的成长到思想的进步被逐渐刻画清晰。而“关爽”这个富家千金的抗战之路，也被刻画的自然而清晰，观众愿意看到她如何在四面楚歌的商会之争里绝地反击，也期待她如何联手“袁帅”走上抗战之路。

而电视剧对“袁也”人性之恶的挖掘也是足以令人思考的关键，这个角色经历了坎坷波折逐渐扭曲了价值观，在所谓的家族仇恨父辈恩怨中执迷不悟，最终彻底沦为日寇的走狗卖国求荣。他的疯狂末路代表的是一种价值观的崩塌，剧集以他的人性挖掘跟观众探讨的价值观意义其实与现实是可以相通的。

此外剧中其他角色也颇为出彩，比如“小结巴”、“同福”、“邱鳅”这三个“袁帅”的铁哥们，从他们身上看出了乱世中小老百姓的挣扎和爱国精神，而对挣扎在私人小爱与救国大爱之间的情感摇摆饱受折磨的角色“薛婉柠”的刻画，具有一定的乱世人文关怀，此外“关秉义”“袁妈妈”这些长辈们一腔爱国热血正义开明也颇具角色魅力。一个个精彩角色的深度刻画，令故事剧情更加富有感染力。

从高水准严要求的精良制作、到抗战剧历史意义的深刻体现，再到人物的精雕细琢，《怒火英雄》不同以往抗战剧的表现形式令人惊喜，同时也对国产抗战剧有了更好的预期，比较雷剧不过是哗众取宠，而《怒火英雄》这样的精品剧才代表了国产抗战剧的未来。

对于喜欢扎堆拍摄同一内容的电视剧行业来说，《怒火英雄》的题材无疑是新颖而别致的。它罕见地将视角投射在日本臭名昭著的“毒华计划”上——鸦片战争、虎门销烟的历史大家都很熟悉，然而对日本在上世纪三四十年代发动的毒华政策却不了解。《怒火英雄》这一出具有真实历史背景的年代传奇大剧，就是以小人物的角度表现鸦片对人民生活、对整个社会的鲸吞蚕食，用最真实的历史唤醒最深处的关注，带来一次回顾与思考的机会。

上海孤岛时期，日本特务石原秘密实施“以毒养战，以毒制华”向中国倾销鸦片的政策。袁帅与袁也两兄弟面对家仇国恨，却分别走上了不同的道路。袁也在利益的驱使下，竟然以身犯险，袁帅出于亲情屡次出手相救。兄弟两个人对待鸦片的态度，决定了他们之后的人生道路。传奇大戏，落脚点却是真实。《怒火英雄》用一群小人物的信仰，撑起一段气势磅礴的销烟之战，他们用世俗的、熟悉的方式，为当时的中国鞠躬尽瘁死而后已。

剧中人物性格鲜明而具有张力。王雷饰演的袁帅一开始只是一个不起眼的马童，但他极具赛马和武功天赋，又重情重义、善良义气，在时代的洪流里始终坚持着自我；邓家佳饰演的富家千金关爽，骄纵蛮横却又真情真性，大小姐气场全开，文能知书达理、武能提枪作战，不依靠、不攀附，有自己的信仰与独立人格；霍政谚饰演的袁也，原本不谙世事、单纯聪慧，可在面对金钱的诱惑时，却没能控制住自己，最终毁灭了自我；乔乔饰演的薛婉柠，一直为爱而生，性格浪漫、多情，在她发现所爱非人之后，在爱人与正义之间经历了极为痛苦的挣扎。王雷、邓家佳、 霍政谚、乔乔，双生双旦都是实力派偶像，比小鲜肉更有味道，还能保证演技一直在线。已经是二度合作的王雷和邓家佳合作尤其默契，小马夫与大小姐的爱情充满喜感又并肩作战、暗生情愫，先暖心后虐心，让人看得停不下来。

不仅仅演员出色，《怒火英雄》的幕后班底更是黄金组合、业界大拿。经历过《弹孔》、《战旗》的磨练，编剧王成刚讲故事的技巧已经炉火纯青，到了《怒火英雄》他的格局和情怀有了质的飞越。风格写实、情节扎实，让这出年代大戏既好看又能引人深思。导演毛卫宁更是品质剧的最好保证，面对《怒火英雄》如此优秀的剧本，他也花了十二万分的心思去打磨，剧中的武打戏、骑马戏全都踏踏实实、真刀真枪地拍摄，让场面壮观与具备实感。为突出紧张的气氛，该剧也运用了不少长镜头的拍摄，将电影《暗杀》中类似的镜头延长和丰富。虽然难度升级，但效果极佳，让整部剧的质感提升了好几个档次。

有毛卫宁坐镇《怒火英雄》这一出硬派传奇，有王雷、邓家佳等兼具实力与偶像的演员，有切合历史、细节缜密的剧本支撑，《怒火英雄》能够收获观众的满满好评，完全是意料之中。

　　告别暑期档天马行空的古装玄幻热潮，九月份又迎来抗战剧的集体上线，有《麻雀》、《胭脂》、《双刺》类的谍战剧玩出颜值卧底，也有更基于现实主义叙事风格的抗战剧《怒火英雄》。相比于谍战剧个人英雄主义的家国情怀，《怒火英雄》则更偏向于底层劳苦大众的觉醒视野和抗争作风。《怒火英雄》讲述了日本侵略者在上海孤岛时期和汪伪时期对中国秘密买卖鸦片，遭到以袁帅、关爽为首的青年反抗的故事，尤其值得探究的是，这部抗战剧不玩花式而扎实地立足历史史实，触及观众甚少知道的“毒华战”（即在抗战期间，日本企图实行以毒品控制中国的政策），有这样的真实历史背景，加以普通大众中的亲情、友情、爱情渲染，构建年代味十足的上海意象，让这部《怒火英雄》无论在场景还原还是情怀表达上都独树一帜和感人肺腑。
谈历史：源自有据可查的“毒华计划”
　　提起鸦片，大部分人联想到的是中英第一次鸦片战争。即英国为了扭转对华贸易逆差,从印度大量输入鸦片走私到中国牟取暴利，随后以林则徐的虎门销烟为借口而发动的侵略战争。但是对于日本侵华战争之前及期间的对华毒品政策的了解却少之又少。抗战剧《怒火英雄》便是以销毒抗日为主题，编剧王成刚在阐述创作初衷时说，“我看了很多关于那个时期日本‘毒华政策’的资料、纪录片，且大多数是日方资料，因此这段历史的真实性已毋庸置疑。同时，一定不能过度消费抗战、牺牲、尊严和历史”。由此可见主创对这部剧创作背景的考究。
　　关于这段“毒华政策”，日本政府的毒品政策除了为侵华战争提供必需的经费和物资外，还通过培养特务机关获取重要的战争情报，因此对华毒品政策是日本侵华战争的重要组成部分。这与剧中的相关细节十分吻合：在中国潜伏二十年之久的日本特务机关高级间谍石原弘一，秘密实行“以毒养战，以毒制华”在中国大量倾销鸦片的“毒华政策”，他利用上海滩关秉义、袁帅两家之间的世仇，挑起上海滩商会暗斗，目的是培养一个替日本人贩卖鸦片的傀儡商会头领。袁也依靠石原的势力暗害关秉义，瓦解了关氏商会，成为上海滩新一代商会头领。顷刻间，上海成为日本在中国的贩毒中心，并以此推广到浙江、安徽、江苏、江西、湖北五省，日销售鸦片十万两之巨。
　　基于有史实可查的背景，让《怒火英雄》在讲述故事时便充满了厚重的色彩，也更加具有说服力。展现这段鲜为人知的“毒华计划”，不仅能让观众对日本侵华战争期间的对华毒品政策及活动有所了解，也让抗战剧的展现更具有启示现实的意义。
谈角色：勾画细腻强冲突的角色关系
　　有厚重的历史背景做依托，在此基础上构建的角色关系成为展现《怒火英雄》这场“销烟”战争的切入点。《怒火英雄》以袁帅和袁也两兄弟的人生抉择为线索，展现底层群众在抗日洪流下的人生命运。袁帅在地下党员薛立群的引导帮助下，认清石原阴谋诡计并参与抗争。但袁也却追求钱财和社会名利，成为石原贩毒帮凶，他一意孤行，还将阻碍自己的薛立群及母亲杨彩霞害死。袁家兄弟俩陷入了家仇和国恨，尊严和金钱之间的抉择。
　　袁家兄弟二人的人生命运值得玩味，一个是是万国马会一个月挣18块钱的马童，苦难的日子培养了他承受苦难的能力；一个是大学全科优等生毕业，急于改变自己命运实现“豪华梦想”的投机分子。信仰上的分道扬镳让两人在水深火热的上海滩成为了敌人。除了兄弟感情的强情节冲突，爱情上的关系碰撞也成为观剧看点之一。
　　充满民族义气的穷小子袁帅和富家女关爽成为一对欢喜冤家，意气相投让两个年轻人在生死扫毒的过程中结成战场伉俪。而卖国贪财的袁也与薛婉柠这对CP档则上演了“潜伏”爱情。面对杀父仇人，薛婉柠利用自己是袁也恋人的身份回到上海，回到袁也身边潜伏，为扫毒工作侦搜情报。跟自己痛恨的袁也同床异梦，顶着汉奸妻子的头衔，忍受着袁也和石原对她的怀疑、试探，甚至拷打，她心中只有一个念想，完成父亲荡涤毒祸的遗愿。亲情、爱情上的抉择和强烈的情感碰撞让角色更具魅力。
谈拍摄：立体式拍摄还原上海意象
　　《怒火英雄》是以上海滩为背景，码头、马场、舞厅、仓库、货站、电车等意象在剧中都有所展现，告别假大空的飞檐走壁追逐戏码，《怒火英雄》偏向于刻画底层劳苦大众的众人相。胡同内、电车内、火车内的追逐戏码让人身临其境，《怒火英雄》时运用了多机位拍摄，为了突出紧张气氛和细节真实，运用了大量的长镜头，虚晃和抖动让镜头前的观众感同身受主人公命运的走向。
《怒火英雄》的成功在于它由内而外的现实题材，不仅背景上有真实历史的底蕴，在意象环境上也还原老上海滩，更为重要的是，拍摄手法和角色处理上也踏实接地气，导演毛卫宁一直坚持做现实主义题材剧，毛卫宁说，“战争戏首先有好的故事，有鲜明的人物形象，现在很多剧过多强调传奇性，生编硬造一些离奇情节，这是创作方向的迷失。我觉得应该脚踏实地的做，人物、故事都要落在实处，在目前环境下我们做好类型戏永远会有观众，但不能消费类型”。用戏说粉饰的信仰终究难树荧屏典范，《怒火英雄》能以一部剧引发观众对一段历史的关注，那也是功不可没的。

《怒火英雄》：好演技铸就高品质传奇剧



文/慕容天涯



近年来，随着荧屏上各类型电视剧集的百花齐放，电视剧市场也开始出现了“唯IP论”和“高颜值”的倾向，各种题材推陈出新被热议，而剧中青年演员的演技也成为被谈论的热点之一。显然，观众对于题材抓人但演技不够的现象并不完全照单全收。

与此同时，一部在江苏卫视和深圳卫视热播的《怒火英雄》却适时的出现了。事实上，观众极其容易因为其偏向抗日剧的故事将该剧忽视错过。殊不知，在角色塑造和演员的表现方面，这部由毛卫宁导演、王雷、邓家佳、霍政谚和乔乔等主演的传奇大剧，不但值得一看，且颇有些值得玩味的优点。

首先，抗日故事并不鲜见，但是如何跳出剧情的樊篱，转而塑造鲜活的角色就成为了该剧取得高品质和好口碑的关键之所在。值得注意的是，比起大部分谍战剧和抗日剧强调的敌我之间对抗，这次《怒火英雄》则玩起了成为了三方角力的“传奇剧”路数。

首先，反派是十里洋场活跃的日本特务，他们步步紧逼妄图以毒品做敲门砖，实施他们的“毒华计划”；而上海滩的一方大佬关家却不为所动，父女皆是抵抗到底的硬气角色；再加之与关家关系微妙的袁家兄弟，以及袁家大哥袁帅的草根小伙伴们从中“搅局”，三方联手使得整个故事的关系错综复杂又极其有趣。这种官方与民间的阶层对话，群体与个人之间的身份转换，都让以王雷扮演的马童袁帅充满了抓人眼球的看点。这样的草根角色的设定有很大的发挥空间，主角不再是那种演绎“潜伏”为表演任务的老戏骨才可以胜任，转而成就了一个缺点多多，问题多多的青年人，会让大部分中青年观众很有代入感。

在这个过程中，王雷扮演的袁帅被科班出身的他诠释得真实又吸引人。中戏本科毕业的王雷一直是我喜欢的演员。在他的演艺生涯中，正剧和大剧不在少数。而人艺的话剧演出经历更使得他可以精心打磨角色。王雷将袁帅演出了层次感，至少在他的身上，能看到初涉革命的真实反应，勇敢有之，胆怯有之，睿智有之，担当有之。这种绝对“演员”而非“明星”的表演方式和敬业精神，很值得鲜肉和明星们学习。而邓家佳这部剧中虽然和袁帅仍有“大小姐与穷小子的爱情故事”这种显得似曾相识的套路，但是邓家佳仍把握住了刁蛮的“度”，不作不闹不假，角色很吸粉。当年的唐悠悠，如今的关爽，都是那种离开了故事依旧被人惦念的角色。其他的配角也值得肯定，如扮演弟弟袁也的霍政谚步步深陷的“黑化”历历在目。艾佳妮的小结巴也俏皮可爱，都让故事整体增色不少。

还有很关键的一点，如果是以往的谍战剧以三集左右的故事长度，讲究一“局”的敌我角力，这部剧步步为营的推进方式，显然在叙事节奏上更有优势，基本上保持了“全剧无尿点”的强度。更关键的是，全剧二十几集一口气看下来，既也没有过多的新角色让观众审美疲劳，也没有愚蠢和不合时宜的爱情戏来分散注意力，要知道这二者往往是国产剧为了出新出奇，往往最常犯下的错误。

所以说，有了打破常规出牌的故事，吊足观众胃口。有了一群科班出身的青年演员用好演技诠释好角色。这部《烈火英雄》值得追看。至少它的高品质在强调IP和噱头的今天，透出着一股缺失已久的感觉。

那种感觉，叫做认真。

首先这个是一个抗日剧，在上海成为孤岛(孤岛时期，存在时间是从1937年11月上海沦陷至1941年12月珍珠港事变日军侵入上海租界为止。)的年代背景下发生的故事.
  一、时代背景与历史背景格格不入，剧中背景远超那个时代背景，处处透露出现代化的气息，如果说没有日本人出现，估计很多都会觉得这就是一部远远超越那个年代的戏，没有人会觉得会是抗日剧，整天满嘴的毕业证的、毕业证的，还有马赛、发布会等等与时代不符的东西出现。
 
 二、剧情毫无逻辑可言漏洞百出，那时的上海是被日本占领的，也就是说是上海是日本人说了算了，可是看了这个剧你绝对感受不到上海是被日本人占领，除了偶尔出现些日本兵，才会让人觉得哦原来是上海被日本统治啊，而整个剧情场景中，赛马场也是剧中的主线，可以这上面的马场比现代的马场都有的一比，看着那么多人看马赛的场面，生活太平静了、也太安逸了，根本让人感觉不到这是上海沦陷时期的生活。更看不到这是一个战争的年代。小日本有这么温顺吗？

 又是一部雷剧出世