黑暗扫描仪

听着Brian eno的音乐，旁观马克陷进马桶，我们从《猜火车》中感到了迷幻，那是舒适的；跟着《滚石》记者汤普森在《恐惧拉斯维加斯》里瞎转，我们感到了迷茫，那是眩晕的；看着这群磕了D物质的半人半动画角色在加州的私密生活，这次感到了迷乱，那是不知所措的。林克莱特试图以真人拍摄——二维绘图——软件补齐每秒24格的三步骤，让动作具有断层效果，从而将磕药后的人物姿态和抽象心理去具象地表达出来，但能否侵入观者身心就因人而异了。除去不持任何态度的表现毒品外，本片还以闭路监控系统两端的景象展现导演所认识的观望与被观望关系，以及由此关系引申而出的人格二元论。无所不在的眼睛让我们变得更安全还是更分裂，如同磕药后那样。

最近迷上Keanu Reeves，开始看他的一些独立电影，《黑暗扫描仪》真是一部不可多得的好电影啊，特别是最后的结尾，配上悲伤的音乐和Keanu的表演，真的体会到一阵浓郁的忧伤和沉重的压抑，就像结尾那两个警察所说，“后人永远也不会知道这些牺牲者所付出的 代价”。印象最深的是片终keanu身影渐渐消失在漫山遍野的蓝色的花田中·~~~~~~keanu的气质真的很适合演这种精神分裂的阴郁病人啊 ，实在哀伤至极~~~~~ 总体来说，《黑暗扫描仪》不管从立意还是创新的动画模拟拍摄手法上来说都是值得称赞的 ，Keanu的表演也恰如其分,真是一部好作品啊，不愧为Keanu独特新奇的选片思维的产物，在2005-2006还是人气鼎盛的时候不计片酬的出演一部这样的新奇电影，作为他的影迷真觉得自豪而开心，真是一部好片啊~~更是一部超棒的CULT片~~~~~

Philip K. Dick 被搬上银幕的几部小说中，可能 A Scanner Darkly 和 Blade Runner 两部具有最多的相似点：都同样描绘了未来世界，颓废的人类社会和一手遮天的大财团。而主人公的精神状态也有相似之处：迷茫，自我怀疑，迟到的醒悟。不同的是 A Scanner Darkly 的主人公几乎完全不能控制自己的命运，就像在影片开始时他即使演讲也不能控制自己说什么，所以他更有悲剧色彩。

值得注意的是两部影片色调的异同。Blade Runner 几乎全片都在黑暗之中，主色调是蓝和灰，而 A Scanner Darkly 虽然充满了加州著名的金色阳光，却处处透着颓丧和绝望的气息，这种干涩无力的色调对刻画主人公及其同伴的精神状态起着重要的作用。另一个视觉上的重要元素自然是影片使用的 rotoscope animation。原作小说读后也让读者开始怀疑自己对现实的认知，那么电影如果要做到对小说的忠实重现，这一特点也应当保留下来。Rotoscoping 技术一方面保留了足够的现实感，一方面能够表现那种迷幻状态下人物的感觉，相比成本较低的纯动画或传统影片，确实能够更好地把观众带入一个真假难辨的世界。

影片基本上忠实地再现了小说的情节，都表现了对掌握先进技术却滥加应用的人类的忧虑。Scrambling suit 和高科技的监测手段是作品中唯一的科幻元素，对剧情的发展起着不可或缺的作用，但科幻元素只是手段。A Scanner Darkly 更多地把重心放在表现毒品对人类心灵的摧残乃至对整个社会的瓦解作用。Philip K. Dick 自己就曾有安非他明依赖，并与一群药物依赖者共同生活过，这可能使得他以一种自我解剖的心态来写作小说，因此使得小说具有一种特别的残酷和沉重感，并把这种感觉带入了电影中。

小说和影片也影射了其他的社会现实，例如大规模的监视。虽然这一点并没有表现出与影片主题的直接联系，但影片中一个角色说："The more surveillance we have, the more drug we use."而且影片也提到了吸毒者增加剂量的原因是巨大的压力，因此也许先进监视技术下人的异化和精神痛苦也是影片/小说所要探究的主题之一。

整部电影充斥着大量的长对白，艰深的名词解释和不断变换视角的画面语言，情节也是一波三折，因此非常晦涩难懂，只看一遍也许难以完全理解，就像 Keanu 七年前的 the Matrix 一样。但 A Scanner Darkly 整部电影里甚至只有三声枪响，所以非常不适合想看帅哥美女或者火爆场面的观众。但如果要进一步理解 Philip K. Dick 和他小说中反复出现的主题：迷茫的男主人公，恐怖的大型企业和神秘的、神经质的黑发女子，A Scanner Darkly 应该是值得一再品味的电影。

原文见本人 blog：
http://celadevra.wordpress.com/2006/08/18/a-scanner-darkly/

   本片的原作者菲利普·K·迪克，自 1982 年告别人世以后，《银翼杀手》 、 《全面回忆》、 《异形终结》、《强殖入侵》、《少数派报告》到《记忆裂痕》，再到眼前的这部《暗黑扫描》，迪克的作品屡次被改编上大银幕。完成于1977年的小说《暗黑扫描》 其实是作者菲利普·K·迪克带有纪念性质的作品。上世纪六、七十年代原作者与朋友们一起嗑药并沉迷逍遥的经过与体验。迪克是以同情和无奈的角度出发，在篇尾的作者附记中，迪克认为及时行乐本身没错，他那些朋友因享乐而受的惩罚（终生脑损伤或脑死亡）实在过于沉重。
    
    故事发生在未来的美国加州橘子郡，讲述的是缉毒卧底密探为破获毒品源头而付出巨大代价的经过。

    不想再多说关于导演的经历、导片风格或是制作手法，但值得一提的是本片的真人+动画加上特殊软件效果处理后，十分适合表现服用药物后的视觉反应。
    
    本部影片其实是相当的压抑的，我在看过以后，心情总是以一种沉重却又因为故事本身就是虚构环境而显遥远以至于不应该叫沉重的低落情绪持续了两天。我想这种感觉也许就是吸毒后期的那种空虚的反应吧。吼吼~~~~~不过我还是比较喜欢这部电影，最后的结局还有一点小小的意外。忧悒的音乐伴随着凄惨的主人公死亡诗篇般的内心独白，将一个失落者的心情刻画到了极至。
  
    “扫描仪能看到什么？进入大脑？探至心灵？他能看到我的内心，我们的内心吗？透彻的还是黑暗的？我希望它能看得透彻，因为我在再也看不到我的内心了，我只能看见阴霾。我希望它能做的更好，因为如果扫描仪只能看到黑暗，就像我看到的一样，我就是被诅咒了一遍又一遍。”当人们在失落的时候是否也会产生类似的感叹呢？那就让这句话把我的伤感寄托出去吧，永远。



补充两句关于本片的内容，这是一部需要看至少两遍的电影，里面的对话很多就像谜语，说的是后面的情节，所以你看完以后回头再看对话，尤其是那个女的说的话，就会明白，如果还不明白，那说明你和基努.李维斯演的那个探员差不多了。如果你看明白后会觉得这个片子很牛。再说一句，片尾原著的那一大段文字，跟本片内容没有任何关系，只是原著的一个纪念性后续，别混淆了。

这无疑会成为一部划时代的片子，很奇怪为什么只有极少数国人看过。正如Philip.K.Dick的其他小说（《少数派报告》、《致命报酬》）一样，天马行空的科幻背后，是对人来社会、政治体制、技术进步淡淡的担忧。导演用了真人拍摄，后期电脑CG特效渲染的方式，是对电影拍摄技术新的探索。
总之，看到这么一个片子，首先在视觉上是很震撼的。虽说用了很多特效，电影的投资并不大，预算只有800万美元。花小钱办大事，电影的收入也基本上实现了盈亏平衡。当然，这要感谢基努李维斯、小罗伯特唐尼、伍迪哈德森几位同学本着为前卫艺术献身的精神，没有漫天要价，合力打造了这样一部力作。

《A Scanner Darkly》刚在影院上映的时候就想去看，应该是受到实拍之后又染色成动画片这件新鲜事儿外加李维斯的吸引。之前没看过介绍，以为是一部感情片，结果是充斥毒品文化的科幻小说改编的。

跟毒品有关的电影也看了不少，但是这部片子对于人吸毒后的言行、产生的幻觉以及清醒后内心的挣扎等等一切的刻画特别与众不同。由于小说原著作者有过一段使用毒品的经历，这部作品被认为是半自传体的。再加上演配角Barris和Luckman的两个生活中也使用过毒品，我倒乐意相信电影里表现出来的比较接近真实。

李维斯算得上形象百变了，留了胡子把头发弄乱就显得邋遢又强悍，穿上衬衫就俨然一个居家男人，电影最后他穿上戒毒所的制服，刮了胡子，一副神智迟钝的样子。电影里他的角色具有双重身份，既是一个吸毒者（Arctor），又是一个匿名卧底警探（Fred）。他从监视器里面观看另一个自己的生活真实又虚幻，搞得他迷失了方向；而毒品的作用让他左右脑竞争上岗，精神分裂之日可待。电影里他有这么一段独白，也是小说里面的原文：

    What does a scanner see? I mean, really see? Into the head? Down into the heart? Does a passive infrared scanner … see into me — into us — clearly or darkly? I hope it does see clearly, because I can’t any longer these days see into myself. I see only murk. Murk outside; murk inside. I hope, for everyone’s sake, the scanners do better. Because if the scanner sees only darkly, the way I myself do, then we are cursed, cursed again and like we have been continually, and we’ll wind up dead this way, knowing very little and getting that little fragment wrong too.

好像事关子孙后代，说出来就显得尤其高尚。电影最后，女主角Donna因为Arctor的遭遇饱受良心的谴责，而他的同事就义正词严地说，他们所作的是为了子孙后代，哪怕并不能留名青史。这让我想到了《MGS2: Substance》最后Snake的一段独白，曾另我感慨不已：

    Life isn’t just about passing on your genes. We can leave behind much more than just DNA. Through speech, music, literature and movies… what we’ve seen, heard, felt …anger, joy and sorrow… these are the things I will pass on. That’s what I live for. We need to pass the torch, and let our children read our messy and sad history by its light. We have all the magic of the digital age to do that with. The human race will probably come to an end some time, and new species may rule over this planet. Earth may not be forever, but we still have the responsibility to leave what traces of life we can. Building the future and keeping the past alive are one and the same thing.

这是一部悲伤的电影，小说作者也试图让人们关注吸毒人群。他说：“有些人因为他们的所作所为受到了过多的惩罚”，“滥用毒品不是一种疾病，而是一种决定。”

一个惊喜是，电影里用了好多Radiohead的歌，还有Thom Yorke的《Black Swan》。