红牛
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剧情介绍
21世纪，地球回复昔日的和平，但此时宇宙坠下一颗陨石，陨石有一个人工的时空囊。地球和平联盟TPC的GUTS小队通过时空囊了解到地球将有大灾难发生。而此时，时空囊预言的两大怪兽·“哥路渣”和“米路巴”先后出现，GUTS小队便根据预言寻找收藏在金字塔的三大巨人的身体。极寒之蓝薛仁贵传奇9号秘事 第二季画中人初潮散步的侵略者半生缘全力挥杆：高尔夫大满贯之路生命不息第一季时间浪人之爱你一大跳英国式丑闻第一季天堂孤影代理公司猫和庄造和两个女人猛河的黎明我不能没有你失形杀戮罗曼史遗失的世界第三季白衣战士过去将来时我们成为星星推定有罪冒牌高手丧尸之吻魔茧入侵足球风云芝加哥警署 第八季怒2016气象厅的人们：社内恋爱残酷史篇跨代同居恶魔的诅咒毕业会考建文皇帝大猫大内神捕欢迎来到东莫村黑狱逃杀山河披锦绣
长篇影评
1 ) Take Me Higher - 奥特曼究竟教给了我什么？
从幼儿园就开始看奥特曼，最先接触泰罗（从此之后奥特曼界他一直是我的英雄），后来又往回补看了初代，杰克，艾斯，雷欧，爱迪和平成系的迪迦，以及N多剧场版。小时候的奥特曼都只有VCD，论盒卖，一部52集分成三盒，每盒都要几十到一百左右，所以买他们是很奢侈的事情，每次都要向妈妈乞求半天……
初代奥特曼开启了一代人的梦想，也彻底成就了圆谷公司和圆谷英二，这位特技摄影之神。平成系的第一部作品迪迦，就用了倒数第四集来纪念这位伟大的制作人。初代和赛文与杰克并称昭和三部曲，正是他们三个将奥特曼的形象深深地刻在了人们脑海中 - 圆脸，没什么鼻子，蛋大的会发光的眼睛。此后，艾斯走了恐怖路线，泰罗走了搞笑路线，雷欧走了苦逼路线，etc.
看了这么多年，我虽然不算最最死忠的每部都看过的粉丝，但也自认为算半个奥特曼专家了。可直到最近看完第三遍迪迦之后，我仿佛才悟出了奥特曼带给我的东西。这些东西，甚至可以说是价值观，也许已经在我身上打下了深深的烙印，只不过我之前都没有意识到。
笼统地总结下，奥特曼教给了我两样东西，全部写在了雷欧OP1的歌词里：
‘谁都不能忘记勇气，忘记善良的心。’
勇气和爱。
根据《迪迦》里的描述，65年的圆谷公司从制片人到编剧都已经‘江郎才尽’，怪兽题材已经拍不出任何新意。但圆谷英二先生见到穿越的迪迦奥特曼与初代奥特曼一起打败了亚那加基，便产生了一个想法：我们需要一个英雄。当时的他也许没有想到，后来这个英雄在无数孩子的心中种下了勇气和爱的种子，也许还有正义。
勇气在奥特曼里始终都是主线。自打奥特曼诞生开始，当过主角的就没有任何一个有过面对强敌临阵脱逃的情况。即使敌人再强大，人间体们都会拿出变身工具，化身成为奥特曼。他们看起来永远都是乐观主义者，可能或多或少也把自己当成救世主。打不赢，撤退之类的词语从来不曾出现在他们的字典里。泰罗奥特曼里面，最后一集奥特之母重回地球，光太郎向她交回了奥特徽章，失去了变身的能力。但导演依然不忘直截了当地告诉小朋友们，我们人类凭借自己的双手也可以像奥特曼一样打败怪兽。就这样，泰罗王朝的最后一个怪兽就被东光太郎用石油爆炸给玩儿死了。
雷欧则将勇气的主题提升到了一个新的层次，因为结合了他苦逼的身世。故乡被毁，父母双亡，跟弟弟两地分居，在地球的帮手赛文奥特曼失去了变身能力，只能当个普普通通的诸星团（当然还有奥特念力）。最后，自己爱的人还有战友居然都被圆盘生物干掉了……被这样的生活逼出来的雷欧，自然练就了异于常人的勇气。他在没有任何地球战队帮助的情况下，一个人完成了消灭所有圆盘生物的复仇使命，保卫了地球。
还给我印象比较深的就是迪迦的最后。面对那个‘不可能战胜的对手’，大古用了一句‘我决定一个人去’，让迪迦的结尾看起来像是对个人英雄主义的赞颂。
其实不然。奥特曼里面的各位人间体都很不容易。莫名其妙被安排了这样一个肩负人类存亡使命的角色，还不能跟别人分享自己的苦衷。记得当年丽娜的一句‘为什么要一个人承受’，让奥特曼哲学里的一个最主要的矛盾凸显了出来 - 纯粹的个人英雄主义 vs. 所有人的勇气与力量。
是的，奥特曼不简简单单是讲述‘英雄’的科幻电视剧。Well，也许一开始有点儿，但是到后来，圆谷公司也在把作品弄得更励志，更有寓意。藏在英雄背后的，是想要给予每个人勇气的愿望。大部分奥特曼迷对迪迦的评价都不高，但是我想，没有多少人在看到绝望时刻孩子们变成光让迪迦复活的镜头时能够不稍稍为之振奋。丽娜的一句‘我也想，变成光’，也许是对奥特曼里勇气的最好诠释。
至于爱……哈哈，爱有太多了。奥特曼系列由于年龄取向的原因，向来不对爱情做过多阐释。但其实那种朦胧的爱情都是始终贯通的。北斗与南夕子，凤源和百子，大古和丽娜（最后顺利完婚并移民火星），飞鸟和良……其实这些爱情里面很多都很美好，但我想凡是对奥特曼稍有了解就会知道我指的爱肯定不是爱情，至少不全是。
其实这种爱解释起来很费劲，通俗一点儿说应该就是对世界的博爱吧。奥特曼里地球的各种警备队，虽然大多时候都是废柴，但却无时无刻不透露出对保护人类这项任务的坚定不移。另外，这个爱也包含宽容，仁爱和友情的意思。奥特曼们无数次对本质无害的怪兽施行放生政策，队员们舍身保护队友和民众，等等一系列听起来像政府宣传机器惯用的手段，在奥特曼里面都被很纯真地表现出来了。
总结起来，其实不难发现，奥特曼的精神就是由勇气和爱组成的。奥特曼的世界里，人类的未来时刻都是收到威胁的，所以奥特曼站了出来，与怪兽和宇宙人对抗，为人类争取一点点的未来。这种对于未来的憧憬和期待，并为之而奋斗的过程，充斥着奥特曼剧集。那么，奥特曼里人们究竟是如何面对未来的呢？我觉得，就是用勇气与爱。勇气让你对未来充满了希望，爱让你坚信你可以跟身边的人一起克服种种苦难，最终让希望成真。
这里插一句。长久以来，围绕‘奥特曼适不适合孩子看’的讨论依旧夺人眼球。不时也会看到报道说，某位家长表示自己孩子在学校打人是因为看了奥特曼。个人的见解是，纵使奥特曼里面含有些许暴力倾向，但把孩子错误行为的原因归咎于一部电视剧，可不像是负责人的家长会干的事情。暴力行为，纵使它非常不可取，也无奈地成为了生活的一方面。现在的小孩按理讲是文明多了。生活中要想完全避免暴力元素几乎不可能，这不是看不看奥特曼就能解决的。所以与其控诉奥特曼，不如想想如何正确引导孩子的想法，让他们看到奥特曼里除了暴力之外其它的那些有价值的东西。
现在19岁了，经历了更多，也成长了很多。今天再看奥特曼，我似乎终于体会到了这个系列的部分内涵。其实，我并不是因为今天重温奥特曼才学到这些的 - 否则这剧就太无意义了，因为很少有人会等到19、20岁以后再回来仔细回顾奥特曼。我发现，奥特曼里蕴含着的那种对勇气与爱的歌颂，其实已经深深刻在了我的心里。只不过我重温之后才发现，我内心的那股力量很可能是通过看奥特曼得来的。
这么多年来面对那么多无奈，我却也还能充满信心地迎接明天，保持自己的理想主义和那份倔强，也许就是奥特曼里的这种勇气给了我力量吧。
开篇那句居间惠队长的话，我想总结得很好。初见奥特曼，很容易将这个形象与平庸的个人英雄划等号。其实看久了，你就会明白奥特曼既是上帝，也不是上帝。他给与人们希望，力量和勇气，同时他也作为一个人在战斗。所以，到了最后终究会明白，奥特曼跟人合二为一了。圆谷公司用了奥特曼这样一个很简洁的形象告诉了我们面对困难和生活应有的态度，因为生活中，我们每个人都像奥特曼一样在战斗，在挑战，在突破。
勇气与爱，这两样最珍贵的东西，由奥特曼教给了我。形式很简单，但又深刻。作为结束语，我想还是点点题吧。迪迦50集，大古在丽娜面前变成了光，两个人终于一起承担了。当时丽娜的内心，就是这样呐喊的吧：
Tiga, take me higher!
2 ) 伪伪伪启示录
_(:з」∠)_ 我只是深夜无聊在某少儿频道又把奥特曼从头看起。。实在跟以前小学时候相比，又看出了不少新东西，忍不住说两句。
奥特曼我只看过迪迦，这次从第一集开始看了二十集左右，觉得奥特曼里面其实还是反映了不少日本人的美学的。 典型的比如宿那山鬼神醒来那集，怪兽的模样非常有特色，迪迦与怪兽打斗时以富士山为背景，也明显借鉴了日本武士道文化。对那位武士的塑造，也是用典型的日本旧时侠客武士的形象，行为不羁，言语用词的转换就如同平常的 ”我“ 变成了 “鄙人”。 还有队员赏樱的那集，怪兽与奥特曼的打斗动作和节奏明显和一般打斗不一样，乍一看视角仿佛是在和式的房间，配乐也是间歇性的，那种伴奏的具体名字我不清楚，敲梆子？但是感觉类似于中国的京剧伴奏。期间樱花飘舞，都是浓浓的日本美学。 而且1996年出世的迪迦奥特曼里的主题，到今天看依然是美国科幻大片的常用主题：太空探索、外星生物企图殖民地球、保卫地球、人类科技导致生物变异、人类的进程、科技的预言、人类与外星生物的接触、不同种族的沟通交流。。也融入了亲情友情爱情、人心善恶、梦想等元素。 里面太空战斗也不少，机器岛那集让我印象深刻，大处涉及到了玄妙未解的宇宙预言，小处的战斗场面还真让我联想到了星际迷航。特效虽然不能跟现在的好莱坞相比，不过看起来也是不很粗糙的。 还有那对被当做猎物放到地球上的男女。太空同样是一个弱肉强食的环境，人类科技文明不发达的时候，古罗马还有把活人当猎物的史实。那个狩猎的外星种族科技文明已经高度发达，却还是有这样的事。可见这是和科技发达程度没有关系的。 那集吹笛子呼唤怪兽来接她回去的少女，莫名其妙地就让我想到了穿越时空的少女。还有日本科幻作家梶尾真治的名篇《回忆爱玛农》。 点太多了。。一时只能想到这么多。 总的来说，十年之后再看迪迦奥特曼。觉得人的情感在其中体现得很多，这其实是不太容易的，虽然我也觉得配乐占了一部分的原因。长大之后再阅片相较于童年时期会产生明显不同的感悟，最重要的不同就是会联想了，大面积地联想。迪迦是有启发性的，哪怕是之前没看过几部好莱坞科幻大片的小孩，依然能从中获得对于世界科幻主题的基本印象。
3 ) 第29话《蓝色夜晚的记忆》
1996年的迪迦可以算是圆谷最艰难时期的救世作品，也是奥特曼30周年的纪念版意义非凡。三十年磨一剑，这部平成奥系的创始大作直接开启了平成辉煌年代。也许是为了给奥特曼卷土重来，在那样一个年代里，单集200万元的投入，公司可是下足了血本，不成功便成仁。
演员方面，有V6成员长野博，初代奥特曼人间体黑部进的女儿吉本多香美，高树零、石桥慧等等高颜值主角及配角 。皮套方面，迪迦的皮套从各种角度看平衡性都达到了近乎完美的统一，五官的布置实在是太美了，就像是奥特曼中端正的"正统派美男"。剧情方面，加入了超古代文明等等令人耳目一新的宏伟庞大设定。
小时候看着这些特摄片，通常只将注意力放在打戏，等长大后再翻回去重温时才发现，里面包含打戏以外的人文戏值得我们反思的东西太多了。
虽然迪迦每集时长限制为二十多分钟，但是拍的充实丰富，拍的通俗易懂，拍的恰到好处，很少拖泥带水，这很考验主创们的功力。回顾以往集数，大多都令人回味无穷，无论是大人还是孩子都能找到自己感兴趣的点，即使长大了再去重温也能看的津津乐道，真称得上是老少通杀的一部特摄剧啊。
下面来简单分享一下迪迦里我特别喜欢的一集：1997年放送的第29话《蓝色夜晚的记忆》
本作亮点是特摄篇幅极少，将大部分篇幅投入到了外星人少女偶像玛雅与其哥哥的感人故事，片尾还有音乐现场欣赏：田中规子饰演的女主玛雅所演唱的『青い夜の記憶(蓝色夜晚的记忆)』(实际演唱者为须藤ひとみ)，该曲翻唱于普洛可哈伦乐团的《a whiter shade of pale 》；
此曲真的好好听！前奏像是幽辽广袤的繁星，一听便会爱上。
新城装作外星人哥哥仍然附身的样子去见玛雅，告诉她：“在这个星球上，还有许许多多爱着你的人们。”
在这个场景中，远处浮现着如同星空般的城市的夜景。这样，玛雅想要回到自己星球的愿望就和闪烁的星星一样变得虚幻，喜欢着她的许许多多的人们的人生也变得充满希望。
玛雅最后面临的处境是，双亲被杀，哥哥也牺牲，故乡毁灭。自己虽是偶像明星，出入各种场合前呼后拥看似风光，实则是个孤独的灵魂飘荡在异国他乡。
·截图片源：未央閣-爱之夏字幕组&魔星字幕组
·推荐贴吧@圣主之环翻译的帖子《少年宇宙人》迪迦：http://t.cn/AiWTzAVX
·《蓝色夜晚的记忆》蓝光CUT：//www.bilibili.com/video/BV19t411V7fF
4 ) 迪迦第39话，你好，奥特曼影评
作为拥有超能力人类的桐野，他更像是占卜师，而大古则拥有神光棒。两个一个是头脑强大，一个是力量强大。同样拥有超能力的人，为什么他受到的是人类的打击和谩骂？而大古却收获了人类的赞美和歌颂？可以说，他对大古，心里是很不平衡的。
桐野知道如果紧靠人类的力量是无法战胜该怪兽，便制订了不能变身靠人类的力量打败怪兽的规则。目的就是为了让大古破坏该规则，让大古的身份公布于众，他倒是想看人类是怎么对待大古的本来面目的。是继续歌颂还是谩骂打击？
人类普遍对于陌生的强大力量感到本能的恐惧。这是人类的基因决定的。从人类对其他动物界的屠杀就可以略知一二。在智人登上澳洲大陆时，该陆地上体重超过50公斤的24种大型动物，灭绝了23种，其中包括6米高重8吨的巨型地懒。同样的，来到美洲的智人，绝非善男信女。北美原本有47属各类大型哺乳动物，其中34中已经消失，南美原本60属失去了50属。
面对本话的桐野，人类天然也是恐惧的。但是迪迦则不同。迪迦第三话，居间惠队长就对突然出现的迪迦没有恶意，居间惠是胜利队的队长，如果不是经过自己的分析和判断，她不可能下这么荒谬的结论。而迪迦也没有辜负居间惠队长的期望，用一次次的行动赢得了人类的赞美。比如，恶魔的审判那集，部分民众甚至觉得迪迦是恶魔，而迪迦却无怨无悔的帮助人类；比如，齐杰拉花粉那集，迪迦为了人类的未来，作出了不符合沉迷于齐杰拉花粉人类的期望的行动，毅然将齐杰拉花连根拔除。
正如本话最终桐野说的，人类赞美你的并不是因为你的超能力，而是因为勇气和爱这种品质。迪迦面对该怪兽，即使自己不敌也要去战斗；为了救出自己所爱的人，不顾破坏游戏规则变身为迪迦，这便是勇气和爱。这才让桐野最终下定决心帮助迪迦，因为他不再惧怕自己的超能力。
5 ) 再见迪迦，人生的第一部特摄剧
时隔多年，机缘巧合之下我重温了迪迦系列，不禁感慨万千。 真是后悔啊，小时候只顾看那些皮套的战斗，错过了太多太多。但是我又在心底庆幸着，能在童年有这部特摄剧的陪伴，夫复何求。 记得很多年前，第一次看迪迦的时候是个夏天，天是真的热，我还小，急着回家，却在一个售卖电视机的专柜里偶然暼见了一台正在转播迪迦的崭新样机。我忘却了炎热的天气，在阳光下站了一下午。直到那一天的迪迦全部放完。那是我第一次接触特摄，也是第一次接触奥特曼。童年的我们都一样，喜欢热血的战斗，喜欢先进的武器（虽然那些武器大多数时候都没什么用）。但是当奥特曼出现时，那一刻仿佛真的是神明站在我们面前，用伟岸的力量击败象征邪恶的怪兽。小时候无论何时，面对这种个人英雄主义的巨大化，总是为之深深地痴迷与崇拜。
小时候看迪迦看到的是神，或者说迪迦身上的神性。以至于很长一段时间我都认为迪迦是不可战胜的，所以在大结局的时候我痛恨那些孩子，凭什么你们要去添乱？大古他不需要我们。
但是大古真的不需要我们吗？
我突然发现，迪迦是神，但是大古是人。迪迦赋予大古神性，让他无所不能。但是大古也赋予了迪迦人性。让奥特曼也会脆弱，也会愤怒，也会失败。
于是我回顾了这部经典之作，再看它时，真的熟悉又陌生。
迪迦为什么经典，为什么圆古那么多奥特曼系列，唯有它获得了星云奖？我想我找到了原因。
回到大结局。加坦杰厄的出世让迪迦整部剧中地克苏鲁文化氛围带到了高潮。那是真正地末日，倒吊者支配人间。世界重归混沌。刚刚击败怪鸟佐加与丽娜相认的大古顾不得品味来之不易的爱情的温馨和甜蜜，就被队长紧急召回了基地。这次是真的世界末日。
我从未在其他的奥特曼系列中感受到如此压抑和窒息的末日景象。怪鸟佐加群袭击，择人而噬的黑雾侵蚀人间。这一次，连TPC总部都沦陷在这种超自然力量下。所有人都在撤退，那是本能，是人类对于未知源自本性的畏惧。那是我第一次觉得即使大古变成迪迦也未必赢得见眼前的敌人。先前那么艰难才战胜了一头佐加，这一次是一群，还有那尊来自太平洋深处的邪神。我也以为大古会和丽娜他们一起坐上雅格迪斯号。然而出人意料，在所有人都不看好的情况下，大古选择了留下来承担一切。我不知道是不是迪迦的神性战胜了大古人性的恐惧。让他做出这个绝望的决定。
如果说姬矢准的最后一战，是向死而生的大无畏精神。那么大古于黑雾中变成迪迦的那一刻，则是虽千万人，吾往矣的悲壮和决绝。那是明知不可为而为之的对命运最后的抗争。
这个世界哪里有神，迪迦只不过是大古，或者说人类身上神性的化身。所以在所有人都绝望的情况下，只有大古不能绝望，因为他就是希望，迪迦就是最后的希望。迪迦不能改变过去，但他能引导未来。
大古一个人的希望之光太微弱，无法战胜灭世的黑暗，那么全人类的希望呢？迪迦奥特曼到底想要诉说什么呢？是神性的伟岸吗？是人性的光辉吗？都不全是。他想表达的，是奥特曼与人类之间深深的羁绊。是神性与人性的交相辉映。这也就是每个人都能变成光的真正原因，每个人的身上，其实都拥有神性。每个人，都是光。
迪迦用极具浪漫主义的手法，含蓄地表达了其深刻的内涵。每个人在人生的不同阶段在迪迦系列上所感悟到的精神都是不同的。孩子们崇拜迪迦的个人英雄主义，大人们则能从中看到其影射的社会方方面面。
托摩与真由美是刻骨铭心的爱情。还有什么爱能比生离死别更沉重。
野瑞和少女手冢百合是超越时空的眷恋。君生我未生，我生君已老。
玛雅和他的哥哥是分离多年深烙于血脉的羁绊。生死难抵亲情之思念。
根津博士与希拉是横跨十载的爱恨情仇。博士有他的坚持，希拉有它的夙愿。
……
纵观迪迦全剧，没有一个人的形象是扁平的，他们都是活生生的，最鲜明的，他们将人生百态潜移默化地输入到我们的心中。
那么这个社会是什么样的？老龄化，殖民战争，毒品，邪教，核技术的滥用，这些教科书上有的，没的，老师讲的，或没讲的，几乎所有人类社会所面临的最严重的问题，那些隐藏在最深处的黑暗面，迪迦这部剧都为我们深刻地剖析了出来。那我们需要因为这些的存在就对生活绝望吗？当然不，每个人不是都能变成光吗？
迪迦最后消失了，再战胜一切之后，这位光之巨人也完成了他的使命。消散于平静地海面上。大古也终于不用再熬成汤了，他可以放下一切去享受他的人生了。
我也放下了遥控器，轻抿一口热咖啡，心里暖暖地，轻轻道了声“再见”。
6 ) 都二十好几了，怎么还看超人迪迦
文章来自公众号：不会亦写
前几天，外甥女跑到我的房间，看见我在用电脑看网课，就说想看超人。当时我网课看到烦闷，于是就放给她看。
按我的理解，超人就是《迪迦奥特曼》，我打开给她看，她说不是这个，这个不好看。她看的是这个：
没想到，自己小时候的超级英雄原来已经落幕，代而为之的是现在的国产奥特曼。
可现在的国产奥特曼，质量甚是堪忧。不必过多叙述，因为何止是奥特曼，大部分的国产动画都是粗制滥造。
而《迪迦奥特曼》在我心中，永世经典。
1996年长野博演的《迪迦奥特曼》在日本上映，也就是我出生的那一年，换句话说迪迦和我同年。直到在2004年，《迪迦》被引进中国大陆，成为无数少年儿童的英雄偶像，而当时的少年儿童长大了，不知道还有没有后继者。
《迪迦奥特曼》可以称为经典，因为在现在看来，这部动画片依然是接近完美。
迪迦作为颜值最高的奥特曼，是成为众多人偶像的原因之一。奥特曼我认识的不多，最熟悉的就是平成三杰：迪迦、盖亚、戴拿，而一眼过去，迪迦是最帅的。至于更久以前的奥特曼没资格评价了，因为它们可以称为奥特曼先驱。
除了迪迦是高颜值，扮演者长野博的颜值也不低，而且剧中大古和丽娜这对cp组合得非常完美，非常喜欢，还给这部动画增添许多了许多感情色彩。不要说小孩子不懂感情，我在小学一二年级的时候就能在《迪迦》中看透爱情。
还有《迪迦》中的载具和装备有超强的现代感，飞机、车子，以及各个载具的设计不但好看，而且有科技感突出。当时制作团队有着超前的想象力，设计出来的装备可以说影响到现在，个人认为如钢铁侠的推进器就有当年《迪迦》里那些飞机的影子。喜欢看迪迦的人，估计都会喜欢剧中的那些装备，在当时也是无数男孩喜欢的玩具。
《迪迦》不是纯动画片，其实可以说，迪迦中的绝大部分画面都是用拍摄出来的，包括超人打怪兽，都是1:1的模型拍摄。
小时候不懂，只求看的过瘾。但在如今看来，这是一部凝聚心血的作品。
既然《迪迦》中的大部分镜头都是通过拍摄完成的，那么就和一般的影视片的拍摄方式无异，看过花絮的人都知道当时的拍摄环境。
但现在的动漫+真人电影大多数是在绿布中拍摄，然后合成，而《迪迦》的很多镜头大多数使用模型、模具和皮套演员的。如城市的大夏、房屋、地面上的小汽车、坦克、大炮等等都是模型。当然这些都是因为受限于当时的电脑技术没那没发达。
虽然是模型，但制作的团队做得非常用心，每一个细节都力尽完美，以当时的能力给我们呈现出最逼真的场面。在看到那些怪兽把楼层毁坏时，能接近真实地呈现出破坏力量。爆炸的效果，坍塌的场面都接近实况。当出现地陷时，地面上的场景也能看的出是花了很多心思的，那视觉效果也是非常接近现实。而且人与模型的融合度很好，已经最大程度上避免生硬拼接。这些在细节上的上心，成就了《迪迦》。
《迪迦》每一集人物出现的镜头占比最高，几乎占2/3。《迪迦》好看的原因在在于演员上。90年代的演员都演技吃饭，在《迪迦》中的演员的演技都是相当可以的。无论是主演胜利队和戏份比较高的其他人员，还是一些每一集只出现一次的人物，都在用心的扮演好自己的角色。无论从动作表情到语言表达，都能融入到剧情当中，这就是素质吧！
以前光顾着看胜利队打怪兽，现在才看懂这部片子的其他角色，这部片子的所有演员成就了《迪迦》。
相比看那些国产的动画，几乎都是一些蹩脚演员，在他们看来，动画片只是动画片而已。国内不是不能造出很好的动画片，而是大部分的制片都没有匠心，也不是没有自己的榜样，但他们总是追求短期利益。
但《迪迦》里，最值探究的是其中蕴含的故事意义。
按我个人的理解，我会将《迪迦》里的怪兽划成自然力量，将人类划分成人类力量。
怪兽不都是坏和强大，人类也不都是好和弱小。
有一些怪兽是由于人类对环境的破坏，是由于人类的贪婪，是由于人类的无知而出现。毁灭人类的其实是人类本身。
在24集《前进，怪兽探险队》中因为机动车的过度使用，导致了大量机动车废气的排放，怪兽立特玛鲁斯吸收了这些废气后，身体具有了很强的酸性，它不断喷出酸雾导致利户间市周围的山林枯萎，这是用怪兽来反映人类对环境的破坏，其实就是环境报复人类。被破坏的环境，如怪兽一般，这在现实中已经预验。
在44集《影的继承者》中，有位呼唤着大古的男子，他具有着变身为奥特曼的遗传因子，贪婪迪迦的能力，从大古那里夺取了变身工具的男子，成为黑色的迪迦。这已经不是迪迦，而是怪兽，已经被贪婪控制了心智，成为破坏力量。贪婪会成为怪兽，这是现实，不只是会在动画片出现。
在47集《告别黑暗》中，宇宙开发中心给一只猴子移植了艾勃隆细胞，它的心中充满了仇恨，不断吸取力量变得更加强大，最后报复人类。掘井愤怒地斥宇宙开发中心的人：你们不仅侵入了生命这个未知的领域，还自以为是地要改造它，被怪兽报复其实就是自然对藐视自然的人的惩罚。
即便到现在，生命里的许多奥秘都是未知的，擅自改造生命是违背伦理的。改造人一直是生命的禁忌，因为改造人发生的事情是不可控的。如贺建奎基因编辑婴儿事件，那两名被编辑的婴儿将来会这样是未知的，不排除并发症和变异的可能，但这名婴儿绝对是受害的。
在第25集里，正义的迪迦也会被迷惑心智的人所审判，人的心智总是容易被蛊惑的，而那些被蛊惑的人的心智，会聚成一股邪恶的力量，指向那些一直伸张正义的人，也就是迪迦。这些情况在现实生活中存在太多太多。让我感受到，正义的人，总是在孤军奋斗，让人类保持理性也许是最奢侈的事。
是人成就了怪兽，制造了恶魔。
迪迦的出现，是为了拯救地球，弥补人类犯的错。但如队长所说的：“当我第一次看见奥特曼的时候，我还以为我遇到了上帝，觉得他可以把人类保上正途，但事实好像不是，后来我才了解到，奥特曼既是光也是人类”。人类的事情，终究是人类自己面对，迪迦其实也只是人类的一种光明的力量。
所以在整部《迪迦》里，迪迦和怪兽的关系就是人与自然的关系，可以说，怪兽是人的产物，人借助迪迦的力量消灭怪兽就是在拯救人类历史犯下的错。每一集故事总会告诉我一个道理，但总的来说，就是告诉我怪兽其实是人类自身产生的恶果。
怪兽不一定是坏，《迪迦》中善良和邪恶的区分从来不是以人和怪兽作区分，这点我在小时候都看懂，似乎就是在教育着我如何去分辨善恶，区别善恶的本质。
但迪迦是来拯救地球的，怎么可能由着人类走向自我毁灭。他一次次的出现，除了拯救地球，更是带领人类走向正途。而人类，并不是是非不分，善恶不顾。这应该就是《迪迦》一直的积极的价值取向。
人，本质善良
我非常喜欢这段，我喜欢迪迦即便被唾弃，被审判，依然相信人类只是被迷惑，始终不愿意抛弃人类，为人类而战，可以这就是因为迪迦既是光也是人类的原因吧，他拥有人类最本质的感情，正义与善良。
所以都二十多岁了，为什么还看超人迪迦，因为有很多东西，现在才懂。
而且这部《迪迦》不同于其他的动画片，其蕴含的意义，值得每一位成年人思考，更甚者，值得这个社会思考。怪兽与超人，都在现实中存在。
当然这些是当初那些的小孩长大后才明白的东西，其实如果不是深究这些故事意义和人文意义，也不妨碍《迪迦》成为经典，因为这个英雄，在那些电视剧前的小孩心里已经有了一定的地位。所以，当我觉得我的超级英雄迪迦落幕的时候，我还真的有一点难过。用网上评论的一句话，就可以解释我们这群老孩子对《迪迦》的迷恋：“那一年要不是我妈拦着我，我也变成了光！”
最后以我最喜欢的片段，纪念曾经成为光的时光。
迪迦是奥特曼系列最出色的作品，没有之一了。也不怪为什么总有人酸，然而人家就是人气最高受众面广，你不服气嫉妒死也没办法。
奥特曼打小怪兽
童年记忆，最帅的一个奥特曼，从此以后再也不看奥特曼。
长野博真是帅。
小时候看的打怪兽真人动画，回头再来看，发现它每一集都有对弱者的同情和保护，对极端主义者的纠正和引导，有些故事情节也很温暖感人。。这部融人文情怀和正确价值观的剧集影响力那么大是有原因的
刚进初中某段时间电视里突然就放起来的！良心的国语译制配上原创国语片头片尾曲印象很深！成为咱童年美好的记忆。就算现在看来也是很经典的一作。在那之后几乎就看不到国内引进的日本动画和特摄片了，将以往引进的几部反复播到没人看为止。而最惨的是现在，少儿频道直接被国产弱智动画占领了
“你想用强制的手段控制群众吗？这简直是独裁！”——第38集
银河唯一的秘密天际最强人物正气朋友 性格忠实英勇未变质世界第一 打怪物将恶人 重罚厌恶邪恶 哪怕冲突邪恶马上消失护卫人类 挽救地球看守这宇宙这进行曲 一高奏妖怪便逃走奴隶兽 奴隶兽东一只 西一只东一脚 西一脚给批斗 抱着头退后十秒便失手
不给5星，我都对不起我的童年
变身，打怪兽
五星。无法想象我小时候是多么喜欢看奥特曼，那时候我觉得奥特曼就是贴近人类生活的神灵！我一直到高中的时候还在看奥特曼系列，现在也会看……光明必然能战胜黑暗。
如果只是为了删片段所以豆瓣下架迪迦干啥，所谓的删减要大动干戈到把条目都给下了吗，真的气人。而且删的部分根本就没有删掉的意义，欲加之罪，何患无辞，真的离谱。
全方位的杰作。以克苏鲁神话为底色，融合基督神话、和风民俗、特摄致敬等元素，在配乐、美术、镜头等方面都有极高造诣，当真不负童年。
梶井基次郎的意蕴 樱花下埋葬着尸体 浓重的和风迷幻气息 実相寺昭雄的风格依旧唯美妖异 飘落的樱花 诡谲的神道教雕像 倾斜运动镜头 跳跃的剪辑 以能剧方式展现的格斗 早已超越了一般的奥特曼剧集的美学氛围
=。=其实看日语原版的话效果会稍微好一点，提了很多光之巨人的事情，不过总的来说和昭和系奥特曼是两个世界观。。。平成系比起昭和系单纯的打怪兽不同，迪迦、戴拿、盖亚三部都很直接地在片子里讨论地球的能源和环保问题，这也算是“奥特曼”这个词在现代想打造的新概念吧。。。
刚刚在b站看到了一个迪迦感动我们的片段，本来以为已经不会再感兴趣了，结果却全部都看完了，慢慢回忆起了小时候，很感动，这部剧每集不拉的看了，小时候还买过奥特曼的周边，这部剧真真是童年，是美好的回忆。
光回来了，但乌云仍在，寻光之路尚未结束。
信任一旦毁掉了，就不是还回来就没事了，何况阉割是最无耻的行径。上面的别总是试探人民的底线，这次欺负多数人，下次欺负少数人，不能总是着了急就用转移对外矛盾这一套吧？啊？
有时真的希望胜利队的组成人员和迪迦这部剧集可以一直延续下去，起码播多几年也好，就这么52集和几部剧场版，完全不够看，尽管后来又出了一大堆新的奥特曼，有些甚至把迪迦放进新剧集里客串，但我都找不回当初看迪迦的感觉了
这部剧的迪迦还是塑造的很有深度的，也是最有情感的一个奥特曼，既是奥特曼也是人，让人联想到耶稣的身世，印象深刻的有模仿圣经故事的审判的一集，致敬圆谷导演的一集，最后一集也没有宣扬平庸的个人英雄主义，而是将全人类的爱和勇气联合起来面对挑战，可以说在剧情设定上已经用心良苦了，还是在预算紧缩的情况下，用心地为孩子们传递爱和勇气，值得5星