天堂孤影

之前在荷兰呆过一段时间，这个国家晴天的时候，热烈得仿佛梵高笔下的燃烧着的橙色火焰；然而阴天的时候，却更像莫奈笔下一丛一丛的灰色，如果遇到冬季的阴天，那就有点像勃鲁盖尔那一片白雪和枝桠之上，灰蒙蒙的天空了。

因为转机的缘故，也去过赫尔辛基，早上的时候，一个人裹着蓝色的衬衫，孤零零地游荡在港口，看着港口的鸽子落地又起飞，抬眼望去，被日光镶了一层金边的白教堂，在芬兰终年灰色的天空下，还是显得有点淡淡的阴郁。

在里面转悠了一圈，绕过阿黛浓美术馆，看着心心念念却没被录取的赫尔辛基大学，听着极其陌生、无从分辨的芬兰语，吃着街边小摊的汉堡，终于有些明白，为啥朋友说在芬兰呆久了容易抑郁了。

在阿基的电影里，一切都是熟悉的北欧调调——在典型的北欧破败寓所里，在暖气片下，小木床边，尼坎德每天的生活，相当按部就班——倒垃圾、买东西、吃东西，然后去学学英语。即使开场的时候，老搭档给了他一个希望，但这个希望很快就被搭档的去世，无情地打碎了。

“凡没有的,连他所有的也要夺去。”

也许，这辈子就这么过去了？

但是，谁又知道，在超市里的那一眼，竟然是一眼万年。

尼坎德看着为自己包扎的伊罗娜（说实话，演员超级像我的一个研究生同学，不过她是德国人），晕红慢慢地漫上了脸庞，眼睛里开始放出一点，星光。

“那天，我遇上你，仿佛漫漫长夜被无数星辰点缀。”

毕竟，在这个孤独得令人抑郁的国家，遇到一个能够互相取暖的人，很难。

也仅仅是多了那么一点悸动，虽然，爱情是脆弱的，脆弱到只需要一点躁动，就可以破碎成一地的碎片。

伊罗娜开始躁动不安，因为面前的这个人，有点无趣，第一次约会竟然带自己去上英语培训班。

她开始问尼坎德，他究竟想在这段亲密关系中获得什么？

尼坎德真诚地看着她：

“我什么都不需要，我叫尼坎德，我以前是个屠夫，现在是个垃圾工，牙齿和胃不好，肝也快不行了。”

是啊，我什么都不要，我就是这样一个人，你喜欢我也好，不喜欢我也好，我的确真真切切地喜欢你。

塔林对于赫尔辛基的人来说，过去非常的方便，到那里可以喝多一点酒，然后醉醺醺地回来。也许，两个人到了后面，要面对更多的残酷，但是去往塔林的那一刻，一切至少是美好的。

所谓的大师，往往是具有独特的、风格化的特点，希区柯克的悬疑，卓别林的肥裤子大头鞋小胡子，成龙的精巧武打喜剧，周星驰的无厘头等就是很好的例子。这就像相声演员，经过多年反复的精心培养，在观众心目中塑造出条件反射一般的喜感一样，一种题材，拍的久了，成为了标签，想起来某类型影片就想起来某人，大师塑造也就成功了。这是电影大师的成功之路。

芬兰电影大师阿基·考里斯马基，影片关注的是社会底层小人物，或车间工人，或垃圾清运工，或裁缝，或保安，极少的对白，冷淡的表情，年龄大约三十左右的未婚大龄青年，安分守己的努力工作，休闲也就是喷云吐雾的吸根烟，或者喝一杯。机器大多架在三脚架上拍，偶尔用点轨道、高位摇臂，手持极少，镜头舒缓，后期剪辑不是那种凌厉的快镜头短镜头，营造平淡普通悠长的感觉，注重演员在冷漠面容下表情细微的刻画，眼神，嘴角，以及肢体语言的细微表达，多用半身及特写镜头。色彩丰富，在冷基调上常使用一点大红来代表温暖和希望。场景多是旧厂房、简陋的家、小酒馆等，设备陈旧，纹理斑驳，质感细腻耐看。音乐从歌词到曲调，极好的烘托了气氛。整个片子文艺范十足，思想上大量使用留白，给观众留出思考的空间，并引导观众对生活反思。

在这部天堂孤影中，男主角是个垃圾工，偶遇女主，两人相爱。女主对未来担忧，离开了男主。男主下定决心找到女主破镜重圆。女主傍上了一个小老板，于是犹豫了，是过一种更好的物质生活，还是嫁给一个贫穷但更爱自己的垃圾工？结尾二人坐船驶向远方，虽然大风吹起层层叠叠的浪花，大船一往直前，应该是寓意着有一个幸福的未来吧。

我印象很深的地方有四处:

一.女主穿着大红衣服的几个镜头，很有味道。

二.工友说“我要开公司，挣钱带老婆旅游，我都说了很多年了，我不想死在垃圾车上”。结果是猝死在垃圾车边，带老婆出国旅游的愿望没有达成。人生往往就是如此。呵呵，想干啥现在就抓紧干吧，时不我待啊。

三.男主坚持学外语，不管他最后是否能用上，只要努力，就会有收获，就会有更美好的明天，因为那证明了你有一种叫“努力”的美好品格。

四.导演总是把商业片必须的激烈打斗场面给忽略掉。男主踢破门冲进去，镜头静止，下一个镜头就是在警察局里了。薄暮之光的保安为了狗跟人打架，坏蛋放下啤酒出门，然后是坏蛋回来喝啤酒，下一个镜头是鼻青脸肿的保安在路边走，浮云世事餐厅打架，女主走出画面右边，然后回来把夺下的刀放下，火柴厂女工坐在椅子上听音乐，等着父母被毒死，向地上看一眼然后出门等，我们虽然没看到打斗或死亡倒地的画面，但是脑补完成了，不走寻常路，反而更有味道。

阿基的大师塑造成功了，因为他只作一种风格。我们的张艺谋，塑造了文艺范风格，后来尝试各种类型的片子，虽然依然不错，但是对他大师标签的定位却是不利。冯小刚也是这样，喜剧大师这些年着重拍怀旧文艺片，对喜剧大师的名号也是一种削弱。或许，他们能塑造一种多姿多彩的艺术风格，但这种十项全能型的大师，那是宗师，是巨匠，是极难成型的。祝他们成功！

又是三部曲？就蓝领来说比中国的生活要多彩的多，酒吧，歌厅，娱乐，而中国怎么说呢，特别是在工厂打工的人，他们没有一点娱乐，也就是有个网吧可能，真的是可怜，但是南方的一些电子厂周围的环境也是可以的，有人就有商业机会，还有的工厂是开在一些村庄附近，当然就没有那么的娱乐什么的了，但是可以经常回家，而且最变态的是，因为机器成本什么的，机器是不会停止的，所以人是完全没有生活规律的，有些人是白天上班的话晚上正好可以睡觉，但是如果上晚班的话，大部分家里会有事什么的，基本上就不睡觉，但是就工作来说，这样的工作也是可遇而不可求的，所以别给我提什么生活美好，扯几把蛋，没有标准，也有人在流浪，连个家都没有，什么都有，这几年我越来越发现，我们的不确定性和可变性，你有可能成为你看到的任何人，流浪汉，打工仔，白领，各种形形色色，又完全不相关，但如果有一个机会，全是一个样的，那就是任何人可以成为任何人，这种不确定性一直在我的心中飘动，这种感觉不是说我们可以成为任何一个人，这对我来说是一个天国，我是说每个人都被捆绑在自己的躯壳里，就像毛姆的月亮和六便士里的男主角一样，所谓自由应该是精神和灵魂的自由，我们被自己的身世，性格，外界，思想捆绑，甚至成为虚无主义着，最后我们在生活中寻找答案，因为生活看得到摸得着，结结实实，非常踏实，但是我们的禁锢也是异常的现实和结实，但是我们还是有很多的空隙来钻，所谓空隙就是你的大脑没有被控制，你的行动还算自由，而你还有时间做自己喜欢的事，为什么会得出这样的结论呢？因为我现在的生活就是这样的，你必须了解现实和自己，因为你不是幸运儿，你不是，你知道世界的运作方式，然后你被生活不由自主的挤到一个狭小的空间，然后你开始想象目前的困境，你的梦想，你的现状，你的一切，像是灵魂出窍，然后观看自己的一生，你发现你最大的遗憾就是困惑和迷茫，我想这是现在大部分人的状态，生活尚不追着你跑，你对这个世界懵懵懂懂，而每天所接受的是一些垃圾，垃圾电视，垃圾新闻，垃圾游戏，你生活在虚幻中，然后某一天，你的父母告诉你，你长大了，该自己面对现实了，然后把你赤裸裸扔到地球上。然后看着形形色色的人在你眼前穿过，仿佛你是透明的，你想象着一万种人生，每一种都比现在这种生后充实，有趣，而偏偏你选择了这个，你问自己是自己选择的吗？有一句话怎么说的？当你了解到自己想要什么，你可以忍受一切生活，确实是这样，这是主动的不管怎么来说，

有些人的生活单纯简单，工作，生活，过一百年也觉得没有什么，没有好坏，只有生活，千百万种生活构成了我们的世界，像这部电影中的主人公，其实这只是一种生活而已，没有任何的价值判断，这就是好电影了，把一件事加上自己的风格给你看，但是同样的导演不太爱冒险，或者当时也许是受气氛的影响，像谁说的，小成本电影拍点阶级地位较低的人的生活，不管怎么样，赔不了，真是一个奇怪的世界，也许这个世界还是向好的方面在运转，当然郭敬明也算是一个另类，他拍些夸张的富裕的生活，不是说他拍的不好而是他不敢深入，他的定位是学生，怎么说呢？当你是小孩，像是金纸糊成的世界，小孩子看了，满眼金光但是然后呢，还有什么，没了。

我喜欢这个结尾，配上歌词，生活总让我们绝望，怎么办呢？离开，不管怎么说，带着一种悲伤的气氛，离开也许没啥，但是在那一瞬间，我是自由的，我面向一个未来，我把这个操蛋的生活抛在屁股后面，也许电影是真的带着一些政治隐喻，但现在看来，连隐喻也没有了。

第27届法罗岛电影节第2个放映日为大家带来主竞赛单元的《天堂孤影》，下面请看场刊影评人的评价了！

米米

也许不管是资本主义还是社会主义，人最重要的拥有就是亲情，友情，爱情吧。

孟山

爱情是城市边缘人的慰藉取暖，资本是寸步不离在周身的压制，桃源是大船驶向未知的远方，哪有什么理想国

dama.W

都说布列松式，感觉只有肢体特写和表演是布列松式的，最大的不同是摄影机的运动，创造了不扁平的空间，布列松比较忽视空间。第一次看阿基还没太搞明白他，故事就是这么一回事。看多几部再评。

Andrea

她只在落难时找他，他却始终如获至宝。

一桶猫

冷色调的背景只有她身穿红色大衣 一如极简的台词却能如此饱含爱意；底层小人物逃不过现实的残酷 坐在垃圾车里也有别样的浪漫

Sanders03

第一部阿基，冷峻简约，音乐太好了

消亡之人

阿基的气质真是太独特了。 片中的人们总是板着脸，面容肃穆，好像要去执行些什么秘密任务，让剑拔弩张的空气弥漫在身周。怒气时刻在酝酿，但他们从不与所爱之人争吵，只是把所有的力气用来在生活的低谷里挣扎、出拳。 他的冷峻并不让我感到“幽默”，事实上我产生一种幸福感和安全感，因为我知道，只要他们还能绷住那张扑克脸，就有无限的，特工一般的能量潜藏在他们的身体里。 这大概是他赋予这些小人物以尊严的方式。

快乐王子

怀揣着政治梦想，但我坚信世界上没有理想国

三色堇紫

阿基·考里斯马基“无产阶级三部曲”序曲。极简的对白，大量的沉默片段，简短却层次丰富的故事，繁琐生活和爱情趣事的交织，底层人民的真实生活写照，平凡且艰苦，温馨而浪漫。动听的乐曲在响彻，浪漫的氛围在弥漫，沙滩上的深情一吻，随着逐渐燃烬的烟丝化作温暖的美好瞬间，难以捕捉。生活里的变故，不被信任、不被理解、不被关心，试图靠报复来弥补生命里的缺失部分，却落得一无是处的下场，两个人的相互慰藉，是杂乱现实里唯一的寄托。故事的结尾，他们携手逃离了这片是非之地，渴望得到爱神的祝福，却始终逃不过命中注定的不安与困苦。

伊菲吉妮娅

底层小人物的朴实生活，现实终是冲不破的囚笼，无可奈何的挣扎，残酷中却又满含温情，阿基的配乐太高端了！

FranzCamus

孤独的人并不可耻 肆恣的呈现才是阿基想要的表达。摇滚乐 酒精 边缘人群的爱情 殊途同归。

#FIFF27#第2日的场刊将于稍后释出，请大家拭目以待了。

好普通的电影，明明很无聊，很单调，但就是忍不住想看下去，真实的让人共情。我想任何好的作品寻求的不是画面中虚置的人为的解读过程，而是心领神会，而是唤起那些自我阅历产生的共鸣。 小人物的爱情故事，困苦中的浪漫，冷清中的唯美，没有轰轰烈烈，也没有撕心裂肺，更没有要死要活，仅仅是两个生活不如意的人相互取暖而已，纵使悲欢离合，却又平淡纯粹，温暖动人。

“人生高速公路上，有太多虚妄的梦想，我真正思念的只有一人。”

是啊，人生很难但幸福的是还可以思念。

很多时候，我们都会觉得生活是单调的，工作，生活，过了多少天也没什么特别的变化。

似乎对于生活，没有好与坏，也只是在生活着。

其实，孤独而又乏味，这是人生的常态。

可是，如果人生中没有了爱情，没有新鲜和渴望，没有那些挣脱出去的瞬间......

简直难以想象。

好在爱情是公平的，无论你是什么阶级，什么样的人，都可能会拥有它。

阿基的《天堂孤影》便是这样一部影片，它生动描绘了小人物的孤独又充满趣味的生活。

而其中男主角对待爱情的态度，和最后从生活的枷锁中冲出，不顾一切地奔向远方，都是如此的让人动容。

男主尼坎德，是个沉默寡言的中年男子，做着垃圾清理的工作。

他的生活按部就班，每天就是死板地做事，吃饭，睡觉，偶尔听听音乐和喝点酒找点小乐子。

他没有太大的梦想，对生活也没有特别强烈的追求，唯一进取的地方就是坚持去学英语。

尼坎德工作的搭档，为这份工作卖命了大半辈子，依然穷困不已。

他决定自己开个垃圾公司，并邀请尼坎德一起干。

这似乎点燃了尼坎德对美好生活的向往，他答应了。

没想到，老伙计心脏病发作还是死于这份该死的工作上了。

尼坎德，很痛苦也很郁闷，在酒吧喝酒，没忍住和人打架进了局子。

一觉醒来，他发现身边坐着那个被他打了一拳的人，他们不打不相识。

他为这个同样可怜的家伙，介绍了一份工作并成功顶替了老伙计留下的空缺。

就这样，他们开始再一轮日出晚归的孤寂生活。

生活依然没有想头，直到一次惊人的邂逅。

那天，尼坎德不小心伤了手，他没太在意，之后，像平常一样到了超市购物。

当他付钱的时候，抬头看见了女主伊罗娜。

她身穿红衣，在冰冷的环境里格外热烈，像是一下子击中了他。

她也察觉了这个男人的紧张和对她的好感，她提出帮他包扎伤口。

短暂的接触，幻想在慢慢的滋长。

两个同样孤独的人，在另外一次相遇后，慢慢靠近了。

尼坎德穿了西装，开着车带着一束花，和伊罗娜约会。

这个没经验又无聊的家伙，先是问她去哪里好，最后，又将她带到了英语培训班。

这扼杀了伊罗娜对浪漫生活的想象，他们不欢而散。

但是生活多的是残酷和无可奈何，伊罗娜一年内被辞了三次。

而这一次是因为超市经理的女儿即将毕业了，她被找借口辞退了。

她无法忍受继续苟且下去，选择了当场离开。

生活的不堪让她看不到爱情的光，但她似乎又渴望着爱情来打破生活的苦闷。

终于，在大街上和尼坎德再度相遇后，她主动邀请他去散心。

于是，尼坎德欣然接受，并到了提前约定好见面的朋友家，向他说了原委。

并向朋友借钱和白衬衫去泡妞，他老婆不给钱，于是他偷了女儿的储蓄罐里的钱给了尼坎德。

接着，尼坎德和伊罗娜度过了一段特别的爱情时光：

想靠近又羞涩，第一次开房还是开了两个单间。

沙滩看海和鸟，相视无言但终于亲上了。

去高级餐厅吃晚餐因为没位置而没吃成，在路边吃竟也算开心......

之后，他们同居，他们分离，他们和自己的内心交战，他们痛苦不已.....

尼坎德外表冷漠，但内心火热，他从未忘记过她。

他不会表达爱意，但每次想她了他就会穿着整洁去找她，并带上一束鲜花。

即便是，他没有情敌有钱和帅，但他依然对爱执着，不会自卑而是勇敢地迎上去...

在她走后的某一天，尼坎德如期在学习英语，话筒里传来了关于爱情的话题。

他不禁喃喃地道：我从很多角度考虑过爱情，比如伤害和不完美也是一种乐趣。而身处其中的人却很严肃，可笑，很可笑，也很有趣。

然后，他像是想通了什么，冲了出去。

他再次找到了伊罗娜。

而她对他依然很冷淡。

他知趣而走，独自舔着爱情的伤。

伊罗娜她和新交往的男友，也来到了高级餐馆用餐，她想起了她和尼坎德那次来这家餐馆的经历，顿时她觉得孤单极了，忍不住离开了。

她去尼坎德家找他，没有见到，因为他不幸地被人打伤住院了。

所幸，他醒来后再次去找他，完全不顾她这段时间对他的冷淡，他直奔主题：

【我是来带你走的，蜜月旅行总不能一个人去。

她回他：工作呢？他说：辞了。

她又问了句：你能养活我俩么小土豆。他接着回：小意思。】

于是，他们在失去一切后，携手，为爱而逃。

伴随着一首浪漫深情的摇滚乐和缓缓流去的海水，他们登上了奔向远方的轮船。

似乎，前面的一切都为了最后的爱情、逃离和摇滚乐。

影片的力道一下子出来了。

也许，离开也似乎只是一种无力的浪漫。

我们也不知道他们是否会幸福下去，或者离开后又会有新的残酷，但在登上船的那一刻，他们幸福极了。

正如网友评价的那样：他们只剩下彼此了，这反而是一种力量。

片子整体的氛围是偏冷冷的孤独的。

人物之间的爱表现的没有那么热烈，他们的爱情很安静，都那么不善于表露，而最后的不顾一切地炙热和笃定，反而突出了灵魂相通相惜。

如果孤独是解不开的迷，那么爱能带来温暖的光。

所以，如果有个像尼坎德一样的人，对你说这样无聊又动人的情话：

“我什么都不需要。我是尼卡德，以前是屠夫，现在收垃圾，牙齿和胃都不好，肝也不行了。”

这般真诚地交代自己，而又对爱有着虔诚的渴求，那么不妨好好珍惜吧。

PS：阿基电影里的音乐总是那么伤感又温柔，总是能够轻易打动人心。

尤其是本片结尾处那首深情的摇滚歌曲也太好听了，忍不住分享一些它的词：

抬起头，我的爱人，你看那灯火通明的公园。

我的心思念你，在这里孤单地跳动。

请快些吧，快回家吧。

人生啊，如此短暂。

快回来，你给了我一切，我的爱，我的全部。

快些吧，快回来，这里一切都是你的。

但爱人啊，尽管我这样请求，我知道这些都是徒劳的。

尽管我思念你，日日夜夜，不要迎向我，因为你也知道，生活只会带给我们痛苦。

别匆匆回到我身边，这里的阴影会把你淹没。

别匆忙，看这美丽世界，在这里，看不见泪水。

情绪稳定的东dong