二刷了「致允熙」 大雪和月亮贯穿始终。
影片一开始,姑姑悄悄去寄信给允熙时就说了:雪什么时候才能停呢?
倾慕纯的凉子在陪纯散步的路上说:今天的月亮好美啊(P.S.:凉子的猫名字叫小月,是純起的名字)
允熙和女儿准备去泡温泉的那晚在街上看到有人在看月亮~
纯和姑姑在门口铲雪,姑姑看着月亮又感叹:这雪要下到什么时候啊?
此时,特意给了月亮一个镜头
终于,在允熙的女儿和纯的姑姑撮合下,两位二十年前的恋人在月下见面了。
之后两人背影渐行渐远直至黑屏 黑屏停顿时间挺长的,我一度以为卡住了 然后就出现了满月。
接着纯和姑姑的背影出现了,姑姑看着天上的月亮说: 这雪什么时候才能停啊?
看,整部电影中,月亮从缺到圆,人也从散到聚。 她们的每次抬头看月亮, 我脑中都会闪过一首BGM---《离人的月亮》 月又圆了不管停在哪里, 有人在等你,才敢夜路远行。 老人说看月亮总有阴影, 是离开的人种下森林。
当某天我们不在一起, 当我又想你, 你住在月光里, 陪我在黑暗中流浪飞行, 而思念给我勇气。
人们在月光下想念彼此, 是思念最古老的仪式。 。 。 。 (影片來源見截圖水印)
(首发于公众号:霧風誌,欢迎关注)
《致允熙》是一部比冬天还要冬天的电影。
其中出现的几个重要意象:信、雪、月、烟、猫、香,加深了影片清冷、孤独又疏离的氛围,承载着两个女人跨越20年的绵绵思念,同时这种思念又是极隐忍克制的,不轻易显露出来。
加上导演诗一样唯美的镜头语言、演员的细腻演技,将意象与情感紧密融合在一起,使《致允熙》拥有了一种特殊香气。
故事讲述女主角允熙,和女儿一起过着平凡的生活,某天女儿拆开了一封从日本小樽寄给妈妈的“情书”。女儿提议一起去小樽当做毕业旅行,在这趟旅行中,允熙终于见到了给她写信的淳······
信是贯穿全片的第一个重要意象,一封致允熙,一封是允熙的回信。
信的内容以旁白形式穿插在允熙和淳的日常生活中。淳在独白时她正在参加葬礼,没有背景音乐、没有表情,此时旁白的语调,起到了弥补视觉画面所缺少的音乐性情绪的作用。
另外,寄信这件事本身有着怀旧、缓慢、疏离的特质。在通讯便利的时代,手写信已很少见,一封平信漂洋过海需要很多时间。更何况信不是淳寄的,而是姑姑随手寄出的,淳写信只是想抒发自己的情感而已,并不期望对方真的收到。
两封信都是单方面的,一封是无意中被寄出,允熙的回信则根本没有寄出。缺乏勇气寄出的信,象征着两人的感情,比起需要对方的回馈,埋藏在心里的那份寄托更加重要。
有一个小细节是女儿看到了那封信后,把信放在脸上深深地闻了一下,那封信会有什么味道呢?像允熙说的,靠近就会有香香的味道吗?
电影中对香味的描写出现过两次,除了允熙说的香味,还有淳的姑姑讲述她过去的男朋友太爱看电影,身上总有一股电影院厕所芳香剂的味道。
即使岁月流逝、容貌也改变了,但是记得那个人身上特有香味的话,就能在一瞬间认出彼此——“是允熙吗?”
淳和允熙重逢的画面构图很唯美,尤其是画面三分之一处呈波浪弧度的一排灯,连接着两个人,就像绵绵不绝的思念,温柔而多情,在黑暗中相连。
这里也是在小樽拍摄的场景中,为数不多的暖色调,虽然是夜晚,远处的暖黄灯光使画面看上去很温馨。
而大部分在小樽的画面,都是冷色调的,被厚厚的积雪覆盖的无人街道、独自行走的人,原本的色彩都被雪吞掉了大半。就像淳在信中描绘的那样:“小樽的冬天只有雪与月,夜晚与宁静。”
雪本身就会给人冷寂、孤独的感受,一直下个没完的雪,像孤独感不断延续、累积,在电影中姑姑说了好几次:“这雪什么时候会停啊?”
明明在小樽生活了多年,冬天应该见怪不怪,却还是问。而淳开始不以为然,以为姑姑是嫌铲雪太累了,说着自己一个人很快也能铲完。
雪和月的意象在这部电影里有相近之处,都象征孤独、冷清。不同的是,月亮还有思念的含义。
当淳与允熙见面只说了一句话“好久不见”,随后是十秒左右的黑屏,当荧幕再度亮起来,只有一轮圆月,在这之前都是月牙,圆月是第一次出现。
与姑姑走在回家的路上,换淳说:“这雪什么时候会停啊?”
只有感觉到孤独的人,才会问这句话,只有看过满月,才会更加怅然若失吧?
习惯了大雪、弯月,也习惯了孤独的淳,在见过允熙之后,感觉到了自己的孤独,希望雪停下来、月亮圆一些,无论什么都好,希望有一些改变。
雪什么时候会停?
当新春来临时。
允熙的女儿名字就叫新春,她是允熙来小樽旅行的契机,又促成了淳与允熙时隔20年再次相遇的机会。
新春总是拿着允熙的旧相机拍各种东西,唯独不拍人像,她说只想拍美好的事物。
无论是景、物件、或是动物,它们展现出的就是最真实的样子,而人却不一定,新春一直看不透允熙在想什么。
为什么离婚、为什么装睡不回答、为什么要这么活着······
在小樽之旅,新春才开始慢慢了解、解开心结,终于拍下了第一张人像,一张允熙吸烟的照片,是正在表达自己压抑已久的情感的模样。因为真实,所以是美好的。
片中几次出现烟的意象也值得一提,除了照片上这次,允熙和淳分别有过吸烟的场景,表达了不同的情感。
允熙特意打扮过,还去买了新耳环,结果并没有约会,而是自己来到酒吧。酒保说一个人来的客人大多都会吸烟,允熙自顾自地用韩语说已经见过了老朋友,一起吃了美食、还散了步。
实际上却是在淳家门口听到动静就藏起来了,紧闭着眼睛大气也不敢出,生怕被发现,甚至在逃跑的出租车上偷偷地哭。
也许在点燃一根烟的时候,才能短暂地说出自己内心一直压抑着的愿望,要是真的见了面、一起吃饭、一起散步,该有多好。
允熙在酒吧独酌诗,另一边淳正在跟凉子见面,她边吸烟,边说出了自己真心话:就隐藏着自己活着吧。
也是淳对自己做的,她一直隐藏着自己、压抑地活着,20年前她没有允熙勇敢,选择了逃离。
20年之间,曾经勇敢的允熙被生活打败了,被关精神病院、被迫结婚、工作也很艰难;相比,隐藏自己活着的淳过着还算不错的日子。从很现实的角度说明了这个世界不能包容她们,隐藏是最有利的。
虽然没有挑明,但一直在暗示淳和凉子的相同属性,凉子的猫叫“月儿”,淳的猫叫“小鲸”,两人的猫真的很像,甚至连坐着的姿势都有些相近。
猫咪在姑姑拥抱淳、淳写信时都在一旁溜达,或安静地陪伴着她,不亲昵也不远离。
也许,内心孤独,又想和这个世界保持疏离的人,都会养一只猫吧?
两封信、下个不停的雪、时缺时盈的月、一个人的烟、两只相似的猫,以及独特的香,正是这些反复出现的特殊意象,让这部影片回荡着的冷清、疏离之感、深入骨髓的孤独感,能够细腻地传达出来。
结局,允熙的回信还是没能寄出,但她已经不再惩罚自己,不再觉得自己有错,决心要找到属于自己的生活了。即使没有和淳在一起,允熙也会继续带着思念好好地生活下去,信的最后一句写着“以及,我仍旧做着有你的梦。”
大概是那个寒冷的冬日里,最暖的一句话。
什么样的感情,历经沧桑,却仍然可以历久弥新!在《致允熙》里每个人都会找到属于自己的答案!
真挚的情感,总会超越空间的距离、时间的界限,甚至性别的禁区!然而世俗给情感添加了太多的枷锁,我们在这样的束缚中捆绑了自己,更不由自主的约束了他人。从受害者到加害者,我们逐渐沉沦,忘记了自己最初的样子,没有了爱的感动,没有情的流露,只有无尽的麻木,行尸般的沉沦!你是否还记得,那段青涩的感情曾经让你,奋不顾身,也曾让你望而却步,黯然伤神?
允熙与淳的恋情,正经历着这样艰难的过程,难得的是岁月蹉跎彼此还有着内心的坚守,初心未忘,只是被埋在了内心深处!思念就好似斩不断的红线,牵动的她们内心,怀念着过去,挂念着对方,梦里一直都在就是最好的证明。幸运的是,看似无疾而终的恋情,在允熙的女儿、淳的姑姑不谋而合的帮助下,她们完成了爱的救赎!总要直面过去,正视未来,然后勇敢的走下去!弗勒姆在《爱的艺术》里说:爱的存在只有一种证明,这种关系的深度、双方各自的生命和力量,我们藉此才可以辨别出是否爱着!因此,允熙与淳,辨别出了自己是否爱着,她们从悲伤的过往走了出来,正视了自己的爱,并从中吸取了力量,一扫阴霾,坚定的走下去!
时间并不会阻挡我们的情感停滞不前,我们只是在岁月长河中忘记了自己当初的样子,不由自主的活成了一个最讨厌的自己!现实的物欲横流,冷酷无情以及纷纷扰扰,让我们将自己的真情拒之门外,甚至嗤之以鼻,我们忘了感动,忘了情感,忘了怎样去爱,忘了被别人爱着!也许《致允熙》是允熙与淳的契机,更是我们自己的契机,她们需要爱的救赎,而我们自己更需要这样的救赎——爱的救赎,不要忘记,爱与被爱并没有错,不要责怪岁月留痕,一切还为时不晚!
两段感动片段分享:淳与姑姑的拥抱以及允熙与淳的再次相遇,那种感动会也许会让你留下无以名状的泪水,如果是这样,或许我们正在一起与她们走在救赎的路上,爱的救赎,可能正是我们现在需要的……
《致允熙》Moonlit Winter这部电影又名满月。电影讲述了读高中的女儿新春在某一天偷看了一封来自远方寄给母亲允熙的信,于是女儿对母亲的过往产生了好奇,并和男友一起策划了带母亲去寄信的地方旅游,寄信人其实是母亲的初恋淳,在那里通过新春的撮合两个离别了二十多年的女人再次见面,也揭开了这段被隐藏了多年的恋情......
拥抱
电影中几乎每一次的拥抱都是一次关系的改良和升华,这是导演传递出来的柔情和温暖。允熙和女儿新春的拥抱、淳和姑姑的拥抱、新春和景秀的拥抱、还有允熙和前夫的拥抱。最感动的还是允熙和前夫的拥抱,在得知前夫即将再婚后,允熙眼泪夺眶而出,这么多年的来压抑、痛苦、愧疚、自责可能都交织在了一起,这段错误的绑架了彼此多年的婚姻,终于在前夫找到自己真正幸福的时候得到了解脱,发自内心的祝他幸福,两人含泪相拥,这一对曾经同床共枕多年的离异夫妻,各自内心复杂交织的情绪,在那一刻得到了全部释放....
新春
特别想谈谈这孩子,她是这部安静克制的电影里面唯一比较有灵气和生机的角色,让这部电影有了活力,也觉得这也可能是允熙在那段被强迫的婚姻里得到的最好的礼物吧。新春对母亲非常的细致关爱,她说:”你和爸爸离婚的时候,你猜我为什么会选择和你在一起。因为我觉得妈妈看着比爸爸更孤单,觉得你一个人不能好好生活下去....”一向不拍人像的她,却总是偷偷拍的母亲;在促成母亲和淳的相见后她偷偷在后面张望开心的一笑;还有最后悄悄跟在母亲后面为母亲的新面试加油打气,真是贴心的小棉袄啊,正如她的名字一样,新春来到,万物复苏,生机盎然。
相见
冬日的小樽银装素裹,显得格外的静谧,仿佛我们可以听到雪花落地的声音,在这样安静的氛围中,导演安排了一场因世俗原因而分开了二十几年的恋人见面,按理前面积累的情绪在这里即将迸发,但是对于最后的相见,导演却没用过多的篇幅描述,而是简简单单的几个动作和几句台词“两人擦肩而过,叫住停下,缓缓转身,眼泪扑簌而下,河边散步以及短短六个字的台词“好久不见”“是啊”...然后屏幕慢慢转黑,之后是长达15秒钟的黑屏,继而看到天空出现了一轮满月...非常的简单克制但却后劲十足,回味无穷,旧人相见,宛如隔世,沉默胜似万语千言,允熙被淳叫住停下后缓缓转身的那一瞬间,两人已是泪流满面,相隔那么多年的恋人内心澎湃的情绪已然呈现在我们面前...
“雪什么时候才能停啊”
这句话在电影开头姑姑发现淳写给允熙的信后偷偷帮忙寄出时说过,此刻我们看到更多的是一种担忧和顾虑。而在电影结尾,淳和允熙相见后,淳和姑姑并肩走着时也说了这句话,首尾相扣,但是此时意义却不一样了,这里更多展现的是一种对未来的期待。一对把对方深藏心底二十多年的恋人最终在此相见,一段雪藏了二十多年的情感最终有了交代,虽然导演给了我们开放式结局,但这是终点也是起点,每个人都即将开始新的生活。
信件
电影以用淳写给允熙的信作为开始,用允熙回复淳的信作为结束。电影中,有很多这种前后照应的情节。信件、拥抱以及台词中新春和允熙、淳和姑姑的聊天中都谈及的恋人身上的味道和淳向姑姑讲述自己在父母离婚的时候为什么选择父亲,和新春讲述为什么在父母离婚的时候选择了母亲...这些前后相照应的片段,让这部电影的情感表达更加丰厚。
而这两封信作为这部电影的灵魂撑起了这部电影的构架,也缓缓道出了一段深藏心底,娓娓动人的爱情故事。
致允熙:
过得还好吗?想这样问你好久了。你可能已经记不清我了,毕竟都过去20年了。就是突然想让你知道我的消息,人活着不是总有这样的时候嘛,忍受到无法再忍耐的时候。
还记得我的父母吗?常常吵架的他们在我二十岁的时候终究还是离婚了。妈妈留在了韩国,而我跟着爸爸一起来到了日本。来到日本后爸爸让我住在我姑姑家,偶尔也会和爸爸通电话,但现在这也变成不可能的事了,因为前不久他去世了。不可笑吗?平常我不管爸爸发生什么都会觉得无所谓,但这次多亏了爸爸,才能这样写信给你。
还记得我的姑姑吗?就是我常和你提的姑姑雅子。我现在和姑姑一起住在小樽。姑姑和我很像,讨厌大声说话的人,讨厌喧闹的地方,甚至连喜欢万物沉睡的夜晚这一点都像。姑姑很适合小樽的冬天,因为小樽的冬天只有雪与月,夜晚与宁静。有时会有这样的想法——这里也很适合你的想法。你肯定也会像我和雅子姑姑一样,非常喜欢这里。
有很长一段时间你都没有出现在我梦里,很奇怪吧,昨天我却梦到你了。在偶尔梦见你的那一天,我都会给你写信,但是我没办法把这些信寄给已经结婚成家的你,所以想对你说的话渐渐积少成多。每次都会像这样,仿佛这是我写给你的第一封信。
就这样踌躇不安,日复一日。曾经的我很胆怯,从你身边逃跑了,现在也依然如此逃跑着。不过没多久我又该像第一次一样,又重新给你写信了吧。
像不像傻瓜一样?或许我还不够成熟,可能也许是这样没错。不过无论怎样都好,我不再为写这封信的自己感到羞愧了。允熙,你曾经是我憧憬的对象。遇到你之后,我才意识到我是什么样的人。
有时候我也会想念韩国,想去我们一起住过的小区看看,也想去我们一起上学的学校看看。想知道在韩国的妈妈过得好不好,也想知道你过得好不好。
淳:
过得好吗?收到信就给你写了回信。我不像你那样有文采,但我在远方也会为你爸爸祈福的。
我不觉得你的信会成为我的负担,我也一直会想起你,也很想知道你的消息。和你一起度过的时光我感觉到很幸福,那样充实的人生不再。让人难以相信的,竟成了恍如隔世。
那时,和你说分手,是我的真心话。父母认为说爱你的我,是得病了,我要被迫往来于精神病院之间。最后,我还是和哥哥介绍的男人早早结了婚。
我不想借这封信诉说我悲惨的过去。我只能说,这是那时候无可避免发生的事情。我也像你一样逃跑了。
淳啊,我一直觉得我的余生就是对我的惩罚,所以在无形中我一直在惩罚我自己。你说你没有什么可觉得羞愧的,我也希望我对自己没有羞愧。是啊,我们没有做错。
最后,和你说说我的女儿,名字是新春,马上要成为一名大学生了。我想让她做到学无止境,不想再学为止。
信上虽有你家的地址,但不知道能不能寄给你,如果我能有这个勇气该多好。就说到这吧,我的女儿快到家了,什么时候我才能对我的女儿说说关于你的事情呢。我想鼓起勇气,我也可以鼓起勇气的。
以及,我仍旧做着有你的梦。
这是部很干净很克制的电影,一个安安静静的小镇,简简单单几个人,导演隐忍克制的展现符合我们亚文化的传统,但这平淡背后却又有股巨大的情感力量让你我内心掀起涟漪。电影中还是比较淡化了LGBT群体和社会的冲突,描写的每对人物关系也都充满着爱,姑姑和淳,淳和允熙,允熙和新春,新春和景秀,甚至允熙和前夫...也让这大雪纷飞的冬日不是让人感到寒冷,而是有温暖、舒适和宁静。
最后想说,虽然这么多年,淳和允熙是孤独的,但她们却不孤单,因为她们梦中有彼此。
PS.电影配乐很好听啊。
致允熙:
过得还好吗?想这样问你好久了。你可能已经记不清我了,毕竟都过去20年了。就是突然想让你知道我的消息,人活着不是总有这样的时候嘛,忍受到无法再忍耐的时候。
还记得我的父母吗?常常吵架的他们在我二十岁的时候终究还是离婚了。妈妈留在了韩国,而我跟着爸爸一起来到了日本。来到日本后爸爸让我住在我姑姑家,偶尔也会和爸爸通电话,但现在这也变成不可能的事了,因为前不久他去世了。不可笑吗?平常我不管爸爸发生什么都会觉得无所谓,但这次多亏了爸爸,才能这样写信给你。
还记得我的姑姑吗?就是我常和你提的姑姑雅子。我现在和姑姑一起住在小樽。姑姑和我很像,讨厌大声说话的人,讨厌喧闹的地方,甚至连喜欢万物沉睡的夜晚这一点都像。姑姑很适合小樽的冬天,因为小樽的冬天只有雪与月,夜晚与宁静。有时会有这样的想法——这里也很适合你的想法。你肯定也会像我和雅子姑姑一样,非常喜欢这里。
有很长一段时间你都没有出现在我梦里,很奇怪吧,昨天我却梦到你了。在偶尔梦见你的那一天,我都会给你写信,但是我没办法把这些信寄给已经结婚成家的你,所以想对你说的话渐渐积少成多。每次都会像这样,仿佛这是我写给你的第一封信。
就这样踌躇不安,日复一日。曾经的我很胆怯,从你身边逃跑了,现在也依然如此逃跑着。不过没多久我又该像第一次一样,又重新给你写信了吧。
像不像傻瓜一样?或许我还不够成熟,可能也许是这样没错。不过无论怎样都好,我不再为写这封信的自己感到羞愧了。允熙,你曾经是我憧憬的对象。遇到你之后,我才意识到我是什么样的人。
有时候我也会想念韩国,想去我们一起住过的小区看看,也想去我们一起上学的学校看看。想知道在韩国的妈妈过得好不好,也想知道你过得好不好。
淳:
过得好吗?收到信就给你写了回信。我不像你那样有文采,但我在远方也会为你爸爸祈福的。
我不觉得你的信会成为我的负担,我也一直会想起你,也很想知道你的消息。和你一起度过的时光我感觉到很幸福,那样充实的人生不再。让人难以相信的,竟成了恍如隔世。
那时,和你说分手,是我的真心话。父母认为说爱你的我,是得病了,我要被迫往来于精神病院之间。最后,我还是和哥哥介绍的男人早早结了婚。
我不想借这封信诉说我悲惨的过去。我只能说,这是那时候无可避免发生的事情。我也像你一样逃跑了。
淳啊,我一直觉得我的余生就是对我的惩罚,所以在无形中我一直在惩罚我自己。你说你没有什么可觉得羞愧的,我也希望我对自己没有羞愧。是啊,我们没有做错。
最后,和你说说我的女儿,名字是新春,马上要成为一名大学生了。我想让她做到学无止境,不想再学为止。
信上虽有你家的地址,但不知道能不能寄给你,如果我能有这个勇气该多好。就说到这吧,我的女儿快到家了,什么时候我才能对我的女儿说说关于你的事情呢。我想鼓起勇气,我也可以鼓起勇气的。
以及,我仍旧做着有你的梦。
大家好,我们是弯弯~马上就要4月了,天气不冷不热的,每天傍晚吹着小风散步的时候,总是会不经意间就逛到麻辣烫小摊的旁边。这个季节实在太适合在晚上吃东西看电影。
最近逐渐失去了看悬疑、冒险类电影的能力,认真看的几部都是治愈系、比较安静的电影。轻快的背景音乐和语气温柔的台词总是能让人沉静下来,在繁忙的日常生活中获得专注的能力。
今天想为大家推荐的,就是这部2019年上映、豆瓣评分8.3的电影:《致允熙》。
01郁郁寡欢的女人
允熙 是一位高中女生的母亲,她每天重复着上班、下班的平淡生活,总是沉着脸,动作沉闷。
她时常静静地看着窗外、在饭堂给人打汤的时候也是一脸沉郁,回到家跟女儿的晚餐也一言不发。
人到中年,允熙早早地同丈夫离了婚,跟父母兄弟也鲜少联系。
一个人带着女儿生活在如今并不少见,但是允熙的沉郁却让人觉得她好像对生活毫无兴趣,甚至充满厌恶。
直到一封信的到来,允熙寂寞的生活裂开了一道缝隙。
高中女生新春 看到了一封陌生人寄给母亲的信。
很久以前就跟父亲离婚了的母亲,身上总是萦绕着寂寞的味道。
人到中年,没有足够的技术、没有优秀的学历,甚至也不喜欢跟家人来往,母亲总是好像不快乐。
而信的内容里却写母亲是“对我来说你是我崇拜的对象。”
母亲沉闷的“为子女而活”的生活在新春面前裂开了一个小角。
新春开始怀疑,自己是否在不经意间成为了母亲生活中的“拖累”?
02 “你也度过了漫长的一天吗?”
润 是一个宠物医生,她与丈夫去世的姑姑相依为命,早早的主动离开了家庭,在父母离婚的时候选择了不在意自己的父亲。
每天在大雪纷纷的小樽接送姑姑上下班,给小猫看病。
沉默的她心里始终觉得自己是一个曾经逃跑的“懦夫”
即使有人对她有好感,她也会不挑明的拒绝。她在“隐藏自己,隐藏说出来对自己一点好处都没有的事情”
雪一直下,润并不祈祷雪什么能停这种没有意义的事情。
20年后,在父亲的葬礼之后,润终于鼓起勇气,给她以为过着“正常”家庭生活的允熙寄出了自己的第一封信。
怀着自己的小心思,新春跟允熙踏上了前往小樽的旅行。
她们在大雪的城市街道里行走,穿着厚厚的靴子打雪仗,去精致的餐厅吃饭,在被雪埋住的铁轨上拍照。
在旅途里,母女两人逐渐发现了对方的秘密,而面对允熙的信,两人又会做出什么样的选择?
03 “雪到底什么时候停啊?”
《致允熙》由开头润的一封信连接起允熙和她的女儿新春的生活,从允熙、润、新春的视角,通过一次日本旅行,揭开母亲成为“母亲”之前的生活故事。
本片由任大炯执导,演员金喜爱、中村优子均贡献了不俗的演技,两位演员的眼泪总是在一阵沉默中慢慢的涌出,而导演的剪辑则让电影如水一般,节奏虽然平缓,却拥有静水流深般的力量。
电影整体的叙事其实并不复杂,但是导演结合缓慢的叙事,在日本小樽的雪景中配合背景音乐钢琴曲描述了允熙和润如海一般的漫长的感情和生活状态。
允熙和润的痛苦总是从她们沉默的脚步和静静的背影中透露出来。在获得新生的列车上,允熙坐在了层山堆叠的一边,坐在另一边的新春,背景则是不停的波涛起伏的大海。
感情就如同大海,从车窗里望去,只能看到海浪一层一层的往前涌来,然后又退去。雪一直不停的下,海浪会一直不停的涌起又消失,看起来只是生活中的一角,却一直反复的翻涌,具有不褪色的力量。
04 不再羞愧的我们 (有剧透慎入)
就像是电影中反复出现的大雪和挂在天空里的月亮一样静谧。
允熙和润的语言总是通过信件才能传递,两人很明显都不是多言的类型。
没有过于渲染沉重的音乐,致允熙的音乐总是带着淡淡的轻快,沉浸在雪里的小樽也让“雪”的意象成为了“美好”、“宁静”“祥和”,而不是“痛苦”“掩盖”和“死亡”,也许也有一些“寂寞”的意味,但是并不凄凉。
人物们也永远都是轻声细语,鲜少有人愤怒的大喊或者悲痛的大哭。人们并不是没有愤怒,但是这种愤怒带来的高声调总是持续不到10秒,更多的是刻画一种沉郁,寂寞和孤独。
即使允熙和润曾经的过去应该是充满痛苦,真心相爱的人被拆散,甚至被家人送进了精神病院“治疗”,两个人只是相爱,却被迫过早地面对了家庭最不堪的情况。家人成为了敌人、加害者,自己只能被迫隐藏起真实的自己,套上了一层所谓“正常”的壳子。
当允熙和润掩盖自己的内心生活,原来她们也同时将生气勃勃的、积极又有理想的自己套在了壳中。但是痛苦也不会消失,一切隐藏在壳中的情感,最终也无法隐藏,就像挂在天上的月亮,即使不想注意也不会消失。
多年后,新春带来的旅程让允熙获得了跟润重新见面的勇气和机会。
不再独自在陡峭的月亮下沉默地抽烟,不再为了自己的某个部分羞愧地活在世界上,不再沉默地把自己的语言让渡给家人和所谓的世界,重新在信纸上写上语句的那一刹那,一个女人重新褪掉了厚重的外壳,让希冀久违地睁开了双眼。
一个女人重新迎接了自我的出生,在另一个人的梦里。
想看这部影片的朋友请查看评论区~
影片的结构很巧妙,韩国的允熙和女儿新春,小樽的纯和姑妈,四个女人,都是孤独的,但是又没有让人感到绝望,因为新春有男朋友在交往。小樽的雪真美,从头下到尾,大街上空无一人,真的适合孤独的人在那里生活吧。纯给允熙写信,允熙阴郁的性格,从开头就开始猜测二人的关系,到最后才揭晓,不禁落泪,也明白了新春爸爸再婚后在允熙前痛哭的含义,也莫名心疼允熙和纯。金喜爱演的太好了,最让人欢喜的还是新春,没有因为家庭而抑郁,没有因为妈妈而自卑,相反,却乐观地活着。
“冬天的小樽只有雪和月亮,夜晚和宁静。”无论是写信的情节,初恋的故事,抑或小樽的雪,都太岩井俊二了。两位女子跨越二十多年的“情谊”,含蓄又美丽,虽然因为“逃避”而彼此错过,但这份感情一如楼宇间偶然瞥见的那轮满月一般,只是见过一次,在日后漫长的岁月里回想起来,当时的美好依然清晰可见。“你是我憧憬的对象,遇见你以后我才知道真正的自己是什么样子的。”“我们不用再羞愧了,我们都没有错。”
雪下得大 人会欢腾,雪下得慢 人却会感觉冷,白皑皑的一大片一大片啊一大片,在重逢的日子里啊 你看看我 我和你说说话 很容易就心安了。没有你的日子其实我也不是不好 只是有了你我会更温暖 哪怕小樽的雪再大 我也不怕了 因为释怀了。
我真的太喜欢这部电影了,太合我的胃口了,这娓娓道来的细腻情感,这优美的风景,令我沉醉其中 这两位阿姨我太爱了呜呜呜呜,好久没看过这么优秀的电影了
到最后20分钟才发现是个同性影片,意识到后伤心地哭了。穿越20年克制的爱与思念,只有晚上的月亮,和梦里的你才知道。
唉,不知道该说什么,太能理解电影里的每一句台词和每一个心情导致从头哭到尾。因为遇见你,我才知道自己是什么样的人,才知道幸福是什么。而离开你后才获得的勇气,支撑我在余生里带着我们的回忆活下去。
能在冬天窝在被窝里看这样一部电影真的太好了,这才应该叫《情书》吧!跟爱的人说分手和被爱的人说分手,不知道哪个更残忍一点,还是二十几年后依然孤独地爱着对方却只能在不一定敢寄出的信里写“p.s.我也会梦到你”更残忍呢?两位女士真是绝配,却只能在梦中在一起,这也太绝望了吧!TAT……金喜爱女士抽烟太有气质了,孤独又美丽,哎。p.s.新春和姑姑都是小天使啊。
非常非常喜欢,非常非常内敛,非常非常东方美。大雪像回忆,一直落下来,清扫了又落下,是自然的力量,对抗不了,爱也是,逃不掉。
生命中许多事情,沉重婉转至不可说。
我们都没有错。我们不用再羞愧了。我也会梦到你。喜欢上了胶片机。
那么久了 年纪是阿姨的年纪 恋爱还是年少的恋爱
跨越日韩,两位女性二十年的情愫,易碎的梦,无法寄出的信,从不拍人的镜头,都如同小樽冬天的雪一样苍白、沉重。“这雪什么时候停呢”,电影反复出现这句话。当姑姑瞒着纯寄出了那封信,新春的镜头对准了妈妈。时隔二十年的重逢仿佛一场救赎,小樽的雪还在下,冰封的心却在融化。ps:我好喜欢这小心翼翼,克制到极致的爱啊。还有小樽的冬天太美了。
太克制了,但想想人生就是这么克制的
这时代,同性恋的电影普遍感情更真挚。
两个女人之间的爱情该怎么形容呢?就好像银装素裹的满月夜,白茫茫的大地上,一只甜筒和一块牛奶巧克力紧紧相偎在一起,等着明日的太阳将这一切融化。
韩国青龙电影奖和《南山的部长们》一样提名最佳影片及最佳导演的作品,却是个极其简约、克制、含蓄地表现一段持续了二十多年的女性同性情感影片,温情又冷静,值得观赏。男导演34岁,似乎是处女作,挺成熟。北海道的雪景美,更增加了其东方文化味道。
开篇缓速前行在海边的火车就像平淡向前的人生结尾我也会梦到你的附言便是窗外广阔无垠的大海错失所爱是劫数求而不得会孤单适合雪和月亮的灵魂被世俗丢进荒凉小城肆意践踏拥抱夜与宁静的故人行尸走肉一般地流连于几点一线香烟消不掉心里的愁绪时间也融不开刻骨的思念只要有缘总会再见又一张少数群体原生素描又一幅东亚女人生存图鉴叙事略淡节奏略慢全片高开低走很考验耐性ps人类习惯于不择手段地排挤甚至消灭所谓的异类是因为这一群体的存在提醒着他们自己并不是这世间的唯一和主宰却完全不会反省在碾压对方生存空间纠正对方思维模式的过程里那个肆意嚣张的自己才是真的怪物
韩国电影跟日本比起来,更加致郁。
「人们在月光下想念彼此, 是思念最古老的仪式。」第二十四届釜山电影节参展电影。允熙对淳这样说道:「二十年后,终于,我来到你的城市,走过你来时的路。徘徊在你房子周围,却始终没有勇气走进去,还是让你停留在梦里吧。」允熙找到昔日爱人淳的家门口 但是却不敢相见躲起来,她离爱人这么近了但是却开始害怕,她用手捂住嘴却挡不住眼眶打转的泪——这一幕让我想起了我曾说要去汕头看一看,因为那里是你的故乡。我还是会偷偷的去你已经不更新的微博、还是会经常听十几年前你给我听的那些粤语歌。我曾经找到了你的微信,我看着头像里微笑着的你,好几次几乎都要点下「添加到通讯录」了但是又退出了界面。小乖,我很想念你,以及我仍旧做着有你的梦。我很喜欢你,不怕别人知道。
小樽的雪静谧通透,平淡地讲完了故事,却留下了深深的余韵。允熙神色的转变,姐姐真的诠释地太棒了,那个哭过释怀了的允熙、神色轻松不少的允熙、会紧张的允熙,会做的很好的在未来的每一个日子里。金素慧的表现力比我想象中要好很多,母女的几场对手戏都很喜欢啊。五星金喜爱,她值得。