巴霍巴利王：开端

       为什么说吴宇森必看，你懂得……
       本来很讨厌电影分上下集的，再怎么狡辩一集讲不好大篇幅的故事，不如说编剧导演能力有限，明摆着就是为了圈钱。上集拍好了也罢，否则城门失火直接殃及下集。还好，《巴霍巴利王(上)》，成功突破了分集不讨好的窘境。imdb8.9分的极好成绩赢了口碑，票房上也有不俗表现。
       电影虽然分上下集，但是独立成篇，上集几乎就是个完整的故事，如果结尾不那么仓促的话。也许是为下集铺垫。不知上集的结尾是不是下集男主角的结局。如果是的话，那真是壮怀激烈了。
       影片的摄影、音乐都很不错。特别是摄影美术，尤其精彩，大气唯美好似广告大片，影片开头男主攀爬瀑布那段，如同真人版人猿泰山，风光旖旎，美女歌舞，衣袂飘飘，赏心悦目。
      这部号称印度最贵的电影，大部分都用在特效上了，效果还是让人满意。王城的恢弘，战争场面的宏大，拍出了史诗般的赶脚。拍摄战争戏，大量的远景俯拍，千军万马奔腾如飞的场景，有那么几个画面真有《指环王》的即视感。电影中慢镜头很多，短兵相接时，原力觉醒，小宇宙迸发光闪闪白热化，主角英勇开挂，以一当十，大战神降临了。这点让人好像回到了《300勇士》。如果有什么不足的话，也就是这里了，奇幻色彩过浓，打斗时，细节上缺少那么点质感和细腻。对比一下《勇敢的心》，再比较一下《指环王》，无论是大场面还是近景，差别就区分出来了。当然，宝莱坞不是好莱坞，毕竟工业水准在那里，本片做的已算合格了。
      电影的故事并不复杂，虽然印度片一贯轻歌曼舞，但不拖沓，三观正，剧情不雷人别扭，男女主角的感情戏也恰到好处。听说国内11月份会引进，值得一看。

    阿三新片，冷吧里听人介绍里面的战争场面十分宏大便找来想一睹为快。看前心里很不踏实，怕是里头打仗打着打着就跳起舞来了。还好，本片的歌舞环节在战争前就全部结束，而且总体质量不低。色彩的运用华丽奢靡，看上去像是广告大片。内容丰富形式多样三观正，性暗示点到为止，心动而不乱。
    
    前半部分是渲染人物极富传奇色彩的身世，虽浓丽但也不乏观赏性。而到了后半部分，则到了高潮迭起的王位争夺战争，两位王子都是百年难得一见的武学奇才，论轻武器，能用佩刀隔开剑雨，论重兵，能在马背上双持长枪卷出大风车；冲入敌阵后更是势如破竹不可阻挡，像是割草机入了农场一人抵万摧枯拉朽卷残云，空手断白刃，翻身夺铁枪，侧空翻上马，城墙上一跃而下卷起满地沙城，只身双臂立金像......实在是为这些脑洞折服。
    
    imdb8.9，豆瓣8.4，印度史上最昂贵的电影。阿三神剧，雷却不虚。

从开头太后在生命的最后一刻从河中托举婴儿直到婴儿得救那个镜头开始，我心里就已经认可了这部电影。硬要说影片的不足就是剧情简单老套，但其观赏性至少甩画皮2这类故弄玄虚的国产类大片10个钟馗伏魔，所谓的国产大片绝大部分只有预告片能看。可惜影院没得看，160分钟我连一次快进3秒都没有，你们懂的，画质精致到无可挑剔，虽然反派巴拉德颜值略胜一筹，巴霍巴利有点装逼嫌疑，哈哈。场面能与其匹敌的国产电影恐怕只有《英雄》了，影片的布景、化妆是下了很大功夫的，史诗类电影需要的就是特效、演技，本片都做到了，阿三遇到激动的事情就喜欢唱歌跳舞，但人家歌词写得好啊，只是从这个点来说阿三应该拍不出苦大仇深的电影。我脑海里一直放着片尾卡巴拉刺透巴霍王的画面，期待下部，2016，心塞，尽管我猜到了开头，也猜到了结尾。

被誉为印度电影史上最贵的影片《巴霍巴利王》，是一部史诗级的作品，大多数人都会谈及它的特效制作，毕竟这是制作影片最烧钱的地方，而宏大的场面，也是史诗电影的标配。不过，如果你就这样理解印度史诗电影，就太肤浅了，作为一个有着几千年文明历史的国家，印度的史诗片里必定在特效之外，会释放更为厚重的人文情怀底蕴。

 

人文情怀之英雄的神性



印度文明的主体是印度教文明，印度教不但是个多神教，印度教的神灵本身还往往具有多种化身，最为典型的就是印度教中三大主神之一的毗湿奴，他常化身成各种形象拯救世界于危难之中。久而久之，在印度文化中形成非常浓厚的偶像崇拜情结，他们认为英雄其实都是天上神灵下凡到人间的分身，当他们崇拜一个英雄的时候，会不自觉地赋予英雄某个神性，将其神格化。

影片中，巴霍巴利王的儿子施瓦杜无疑就是一个这样的英雄，他不但具有非凡的身世，而且一成年就被赋予了湿婆神性——他徒手举起了巨大的林珈石雕。那么，什么是林珈呢？

印度教有三大主神，分别是毗湿奴、梵天、湿婆。其中最受欢迎的神便是湿婆，他被誉为破坏神，也被视为是强大生殖力的象征。据说湿婆的性能力很强，有一次和老婆不间断性交了100年，还欲罢不能，众神对此感到惊慌，央求他将精液泻入恒河，这就是恒河之水为什么具有强大的生命力，及成为圣河的原因。因此，湿婆也以男性生殖器即林珈的形态被信徒崇拜，林珈即代表湿婆的生殖器，也代表湿婆本身。印度教徒常说：“如果你不了解林珈，就很难了解印度教的特色。”可见林珈在印度文化中的传统地位。

神灵是神圣不可侵犯的，人们只有顶礼膜拜，除非他本身就是神灵在人间的化身。所以，施瓦杜举起林珈石雕的含义，不仅仅代表他气力大，更代表着他作为一个英雄，超乎凡人的神性，是湿婆在人间的化身，与之形成对比的是巴哈拉拉德瓦，他一出场就和水牛进行了搏斗，同样展现了非凡的实力，但就缺乏施瓦杜具有的神性，因为他是反派，不是英雄。

 
赋予英雄某种神性的传统，非常好的沿用在当今的大量印度商业电影中，因而常常出现被人们戏称的“开挂”现象，只有了解印度文化的人，才能理解这种现象，英雄被视作神灵下凡，那他自然可以做出很多常人不能做的举动，在印度人眼里，这不但没有不合情理，而且是非常符合传统的英雄定义。于是，你能理解施瓦杜能单枪匹马，夜闯皇宫救人，而不用召集任何帮手；更能理解施瓦杜可以一人单挑几十人，而不落下风，且能手刃敌人；然后还理解了施瓦杜在徒手攀岩时，能作出各种超越人类体能极限的动作。这就是印度人思维中的英雄。



人文情怀之刹帝利的尚武精神

 

不论是影片上半部分施瓦杜的故事，还是影片下半部分巴霍巴利王的故事，剧情里都飘洒着强烈的雄性荷尔蒙气息，尤其是最后的战争场面，声势浩大，巨石、强弩、厚盾，以及大量集体肉搏，精彩且略显夸张，一派的尚武作风。这和平时一想到印度人，就想到修行者的感觉相去甚远，为什么呢？其实还是和印度的种姓制度有关。

 
所谓种姓制度，就是根据姓氏、种族，划分出许多以职业为基础的内婚制群体。再通俗一点，就是你生下来姓什么，就决定了你以后做什么职业。它是古代世界最典型、最森严的等级制度，是传统印度最重要的社会制度与规范。在这个制度中，位于第二等级的为刹帝利种姓，代表着武士阶层，其中包括那些马上夺天下的国王与君主，久而久之，尚武精神也成为了这个种姓的传统职责。在印度神话史诗《摩诃婆罗多》中，主角阿周那面对战争的残酷，曾经犹豫不决，后来大神克里希纳对其晓之以理，劝其战斗，其中便提到了作为刹帝利种姓的战斗职责，最终阿周那加入战斗，赢得胜利。

不难发现，影片中的大部分角色都是刹帝利阶层的武士以及皇亲贵族，他们秉持尚武精神，在印度传统来说，是再合理不过了。在影片中，不但男子很勇猛，甚至连女子都非常彪悍，前有身手矫健的女武士阿凡信卡，后又把持朝政的皇后西瓦格米，都是不折不扣的女汉子，一改往日影片中，女子娇柔艳丽的形象，为影片增色不少。

 

人文情怀之神话史诗的传统

 

尽管剧情中没有出现任何神灵，但是影片在叙事手法上沿用了不少印度古典神话史诗的传统。比如主角高贵的出身和坎坷的命运，这就是印度两大神话史诗《罗摩衍那》和《摩诃婆罗多》的基本套路，再者，当施瓦杜出现在皇宫内，民众集体突然高呼“巴霍巴利”、施瓦杜母亲对施瓦杜到来的预感以及巴哈拉拉德瓦的反应过度，以现在的眼光看来，都显得太过邪乎，这都是神话故事里常用的手法，非常原始。

这种沿用神话史诗传统的处理方法，结合故事的时代背景，让影片蒙上了一层古典的气息。

 

硬伤：

 

谈完影片的人文情怀，必须来说说它的硬伤，因为这个硬伤，造成了影片水准的大幅下滑，也让我在对此片期待了一年之久后，倍感失望。同时严重怀疑IMDB官方网站高达9.4的评分是怎么来的。

影片剧情结构的断裂是最大的硬伤！难以想象，花了1个半小时来讲述儿子的故事后，剧情戛然而止，转而回忆叙述父亲的故事整整1小时，直至影片结束！？简直就像两截断掉的藕，中间只以一根单薄的藕丝相连。没有人规定故事讲述一定要按照什么样的模式，但是故事讲述必须要顾及观众的情绪，观众花了1个半小时积累的情绪，期待这个身世非凡的儿子，爆发自己的能量，结果却等来父亲的生平故事，而且又是从儿时开始讲起？？！！然后你还惊奇的发现，原来父亲才是片名里提及的巴霍巴利王！也就是说，父亲的故事才是影片剧情的主体，那前面关于儿子的这1个半小时到底是什么意思？

看片名，我们知道电影还有下半部，但如此剧情分配导致儿子的故事酝酿许久，但没有高潮就被强行暂停，父亲的故事刚刚进入佳境，片子又结束了，真是让人看的无比难受。这是印度电影史上，目前为止投资最大的作品，看的出导演的野心，特效部分中规中矩，还过去的，但在剧情结构安排上，明显缺乏经验，想想好莱坞的《指环王》，也是分上中下三部完成，但是每一部都保持了很好的完整性，故事断点选的也很考究，每一部都有高潮，且每部之间还衔接的很好。归根结底，还是水平问题啊！

 


印度电影在中国市场本来就属于小众，加之如此硬伤拖后腿，其商业前景堪忧，总之我不太看好这部影片的票房成绩。


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巴霍巴利王，是一位耆那教的圣者
原本的故事是这样的
巴霍巴利和弟弟婆罗多和争王位，巴霍巴利通过非暴力的比赛方式（瞪眼，水战和摔跤，史前奥运会）赢得了王位
但是王位到手，他突然觉得这样内心难以平静
他放弃王权，进行苦修，脱光光站在山顶，最终成为耆那教的圣者
阿育王的爷爷一统印度之后，梦见了巴霍巴利王，也退位苦修去了

而这个巴霍巴利王，本来是在家中锦衣玉食
却被导演塞了摩诃婆罗多的剧本
还是婴儿的王子于宫廷斗争中被救出，雨夜被托举着渡过河流，交托与平民的养母，度过无忧无虑的少年时代，而他的生母囚禁在王宫中。
后来的故事我们都熟悉了，奎师那回到了宫廷，杀死篡位的舅舅，救回了生母。

而他爹，另一个巴霍巴利王，天生力大无穷，正等着和弟弟来一场史前奥运会
却又被导演塞了摩诃婆罗多的剧本
王朝的长子因残废而不能继位，次子继位早死，王朝新一代的两个孩子都有继承权，挑优而选，一位内心仁慈，一位邪恶，然而武功难分优劣，最终的考验是一场战斗，擒拿住首领的人就是王储
后面的故事我们也知道了，坚战在擒拿木柱王一战中获胜，加冕王储，却被密谋放火，消失在紫胶宫

下一部的剧情肯定还是充满摩诃婆罗多的风味，最后加一段阿育王式的结尾，巴霍巴利王退位，使用原著的结局。

虽然这个故事充满了老梗，然而最好的地方就是一个字，燃！
2000年来，无论多少版的摩诃婆罗多，都没有这样的视觉效果，这样的节奏，这样的燃点
导演说他将来要拍摩诃婆罗多，然而巴霍巴利王，已经是a story of mahabharata

照抄自印度的影评，角色的一一对应：
SIVAGAMI 对应贞信太后，我觉得她还有点像摩诃婆罗多的监国夫人妙贤:
The boldness of SIVAGAMI should have be drawn from the characters of Sathyavathi , the step mom of Bhishma who in spite of losing her husband and her sons , boldly ran the kingdom of Hastinapur with the help of Bhishma who protected her at that period of time.

KATTAPPA 对应毗湿摩
The character of Kattapa does show the respect and sincerity of Bhishma in Mahabharata. Though Kattappa could have acted against Sivagami using his power and could have taken over the kingdom of Magizhmathi but he was faithful and kept his words like Bhishma.

BHIJJALA DEVA 残疾的大伯无疑是持国
This character is handicapped, possess inferiority complex, doesn’t have power in the kingdom and so trains his son to gain power. It is clearly the character of king Dhritarashtra.This character also has flavor of Shakuni that works with cunning ideas.

BHALLALA DEVA 对应难敌和波罗那
This character is clear portrayal of Duryodhana and Ravana. Like these epic characters, he has not been accepted by the Devasena (Dhuryodhana and Ravana have failed in the test to marry Draupadi and Sita), he didn’t get proper recognition for his talents because he had cruel intentions and though equally talented compared to his peer he is denied power and so did create a master plan to gain power.

BAHUBALI 巴霍巴利爹对应般度五子，他有坚战的仁慈，怖军的力气，阿周那的战斗技巧，无种的女人缘
This character could be inspired from Pandavas or in particular Arjuna. This character is close to heart for Kattappa like Pandavas were to Bhishma. Also we are able to know from scenes that Bahubali married Devsena competing with Ballala like Arjuna won the test to marry Draupadi. Bahubali became prey to the cunning plan of Ballala and his father and was killed.

DEVASENA 巴霍巴利娘 她在第一部的戏份我觉得更像奎师那的生母devaki，但是在巴霍巴利爹那条线中，她是黑公主和悉多的合体。第一部的台词透露出两个堂兄弟都曾经追求过她，第二部肯定会有黑公主选婿的戏份。
Her character shows the shades of Sita in ashoka vanam. She is dressed up in clothes that is torn. She wants to take revenge against Bhallala and as Sita was waiting for Rama here she waits for her son to rescue her. Also the scene which has Shivadu coming into the palace and burning curtains is portrayal of Hanuman burning Lanka. And when Ballala talks to her saying she could have married him and escaped this suffering it is taken from the scene where Ravana tells Sita the same.

SHIVADU 无疑从身世和个性上都接近奎师那，KATTAPPA对他行的大礼正是“将莲花足置于头上”（毗湿奴/奎师那信徒头上的标记）
He is the main character who has come to rescue Devasena. His character is sketched similar to Lord Krishna. He is born as prince and is adopted by tribes, who is naughty as a kid and saves his biological mother from being jailed without knowing anything about his birth until he rescues his parents.

AVANTIKA 奎师那的夫人真光，战斗型公主
The love of Shivadu has very light shades of Sathyabama who is also a warrior and fights with Krishna initially but ends in falling in love with him.

男主养母：原型来自于奎师那的养母 Yashoda

另外强力的女性角色也是这部戏的一个亮点women empowerment
Not only the characters are inspired from the epic, I also want to register another impact this movie has created is on women empowerment. When everyone in the film industry talks about it, director S.S.Rajamouli has silently created strong female characters in this movie as in the epics and the drive the story completely. Hats off S.S.Rajamouli.