量子
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剧情介绍
梦想成为了不起的罪犯的迪格南（欧文•威尔逊 Owen Wilson 饰）找来刚结束了精神病院治疗生活的好友安东尼（卢克•威尔逊 Luke Wilson 饰），以及能够充当司机的大麻爱好者鲍勃（Robert Musgrave 饰）组成了一个仓促上马的犯罪团伙。先用偷窃安东尼家来热身的这伙准罪犯们苦练枪法、设计路线，终于成功打劫了一家书店，兴高采烈进入罪犯行列的迪格南等人驾车逃窜，躲入了一家汽车旅馆，安东尼对旅馆的乌拉圭女服务员一见钟情，而鲍勃却因自己兄弟入狱的消息心神不定。在安东尼和服务员的恋情如火如荼之时，鲍勃丢下二人返家，迪格南和安东尼也终于散伙，各自回归了平静生活。然而迪格南仍然没有放弃犯罪之梦，他向自己的偶像——黑道人物亨利求助……宝塔镇河妖2绝世妖龙2012（粤语版）受伤的心律政英雄2001怪医唐慎微新选组始末录红色机尾唯我独尊2022鲁迅之路才女柳如是恰帕克山怪巨魔修女2营地婚礼美国狙击手少年叶问之危机时刻头七2009吃货神探之猎兽行动侠女修仙传我要嫁印侨母语2012入云龙公孙胜鹰眼花之屋 第三季绝地狙杀如锦MONDAYS / 如果不让上司注意到这个时间循环就无法结束血战敖伦布拉格虎口惊魂皮囊 第一季豹最后一击2021国语伯爵坏蛆骑士一种谋杀毁灭者1984枪手比利
长篇影评
1 ) 只要相信，你就是一根火箭，即便身在瓶中那又如何？
我喜欢，不，我爱韦斯安德森已经很久了，但直到昨天才终于看了他的处女作，1996年的《瓶装火箭》。虽然这部处女作稍显青涩、稚嫩，但那份独属于韦斯安德森的鲜明气质已经在本片中初露端倪。
具体是什么气质呢？在我看来，不但是高度形式化的镜头语言、轻松明快的电影配乐、对色彩的独到把握、对细节的孜孜以求、无处不在的幽默与诙谐，更是对生活的热爱，对艺术的讴歌，以及对人性真善美的热烈赞颂！
所有韦斯安德森的电影都像是拍给成年人看的童话故事，剥去所有的形式外壳，它们都有一个相同的内核，那就是童心。简单、纯粹、真挚而热烈，所以格外打动人心。
只要有一颗童心，即便是小小的人物，在枯燥压抑的现实里也可以找到大大的梦想。只要相信，你就是一根火箭，即便身在瓶中那又如何？你依然可以点火发射，冲向太空，冲向无限，勇敢地去发现和追求那些自由和美好！
没有什么能够阻挡！
2 ) 青春里总有几个小伙暗错错地在谋划着什么
看完之后，第一反应就是，闲着没事找事也值得拿来桌面上面聊么？不过突然我就明白了，青春就是总有几个小伙暗错错地谋划着什么，也理解了Marty为什么喜欢。
1996年，当年戴妃还没去世，当时internet还没有盛行，当时的娱乐产业也没有那么发达，当时的青少年，如果无聊了除了看书做运动看电影外，就是闲逛，然后用一堆一堆闲话来打发时间。同时那个年代，昆丁刚拍完低俗小说，Marty也刚完成Casino，那个年代的好莱坞是警匪片，西部片，动作片唱主流的年代。所以如果几个爱看电影的孩子，在那个年代去模仿电影里面的内容正是一个最好的切入口。这部电影正是Owen和Wes一起写出来，并有Wes执导的处女座。因此 原本含义为小孩子在自家院子里面捣鼓出来的山寨火箭- Bottle Rocket作为名字再贴切不过，无论是电影中就是三个“大孩子”在家里捣鼓出来的山寨打劫，还是这部电影本身，都是有一点点关于第一次的兴奋、激动、生疏又不谙世事的快乐。
故事里Owen Wilson演的Dignan，多话，神经紧张，头脑脱线，贪小便宜，却觉得自己很聪明并一心想要做一番事情；Luke Wilson饰演的Anthony感性、精神脆弱、相信朋友、乐于助人；Bob虽然有钱，但是窝囊胆小、虽然被欺负却还是以家庭为重。所以剧情简而言之就是三个无聊的废柴，想要做点什么，来使自己与众不同。
Marty喜欢这部电影是因为，他说他发现这几个年轻人，居然可以那么旁若无人的投入一个又一个犯罪策略里面，以及Wes Anderson的配乐。Wes的配乐如今已经是标志性的元素了，而旁若无人这个评论却是老爷子一针见血的眼光。
犯罪这个性质在电影里是用来搞笑的，因为当真正的黑帮出现的时候，必须要着James Cann这种油头老大来撑场面才行。犯罪只是一种打发时间的形式，一种比搬家、教足球队、学外语更带劲的方式，一个废柴想要翻身的切入口。
电影其实就是这样而已，不过或许也就是从那个时候起， Wes用“总有几个小孩在捣鼓些什么”来描画青春的范儿，是让人们总在wes的电影中看到些“塞林格”的精神的原因。
3 ) 非常自由的处女作：找寻人生的意义
这是我看的最后一部韦斯安德森的电影，也是他的处女作。看的过程我一直在注意画面的调度和颜色的搭配，确实能看出一些风格化的处理，与他后期作品相比，但尚未成型，存在随意性。色彩是韦斯电影非常重要的存在，它能象征和代表非常多的东西，而最直观的，就是给观众的舒适感。我不知道是不是我年纪尚小的缘故，我通常觉得一部电影好，是因为它带给我极佳的观影体验，显而易得的快乐。
电影结尾处我有笑出声，我还惊讶了一下，终于get到了一个笑点。韦斯的喜剧是非常有节奏感的，尤其是台词的一张一弛，很容易捕捉到其中的笑点。非常值得学习的地方。
我之所以说这是非常自由的处女作，是因为故事性确实不强，在叙事上有点儿跳跃，而且在人物塑造上不够精准。我比较钟意的是迪格南这个人物，他有一个非常有趣的目标，成为了不起的罪犯，换句话说，成为一个无拘无束的流浪者，而且是主动去流浪。听着就好浪漫，回忆起来，去年的这段时间我就特别喜欢流浪这个词，也曾幻想过流浪自由的生活，但终究没有迪格南的这份勇气。勇气从何而来，他失业，一无所有，只仅剩了几个朋友，突然之间冒出来的关于人生意义的想法，如果不抓住它，余生未免会在后悔与懊恼中度过。我喜欢这个目的和动机，他非于常人。在《穿越大吉岭》中的他，两个角色有非常大的相似点，又列出了一揽子计划，只是这回，完成得不错。
安东尼的爱情故事告诉我们，一定要多学几门外语，不然爱情降临之时，只能迫不得已找个翻译，而且还提防不了，翻译的准确性。感叹一下我的四级，英语真是我人生中过不去的坎，想学又学不好。我比鲍勃还无奈。
我好钟意瓶装火箭这个标题，好诗意。装在瓶子里的火箭，仿佛是标本，有着发射的使命最后却只供展览。迪格南有着流浪的愿望最后却来到了监狱。瓶装火箭又像一个品牌名，可以分享的一种生活态度，束缚下的自由。
最后提一下我最喜欢的一个画面，迪格南坐在车里放烟花的那段，美不胜收，最奇妙的是那一刻我心里的滋味，难以形容的快乐。
4 ) 做个孩子吧
草草画下不专业的”犯罪路线“，
抢劫自己家／抢劫书店，我想说，书店哪来钱啊
他们就像几个大孩子一样，而电影就像一部童话
当自己的associate半途全部离开自己，
后来被开着”豪车“的高富帅嘲笑自己的小黄人套装和小摩托，以及园艺工人的身份...
dignan最多也就说了一句“我有时候也不像看起来那么自信”
枪花的主唱Axl说过，“they wont break me ，cuz im fucking innocent ”，
当dignan决定回头去救苹果杰克时，他自己也说了这么一句“他们抓不到我因为im fucking innocent”，他知道有什么可能在等着他..
“he is not cynic，and he is not a quitter"，安东尼这样评价dignan
世界那么复杂，有时候我也不像看起来那么自信，无坚不摧，
但还是做个孩子吧
虽然傻一点，
却仍然可以在关进监狱的时候，意淫着下一次越狱...尽管着只是一个笑话，但却把自己的犯罪伙伴们都骗到了啊
做个孩子吧
5 ) all right man, OK
第一部安德森长片，时隔二十四年前来考古。
手法十分青涩，镜头有点东拼西凑，但是是安德森没错了。天真，孤独又过分善良的角色，永远温和的节奏，尚没有童话的配色和精致的构图，倒搞出了一点公路片的味道。可能是因为随风飘零的主角们吧。
计划轻易的被现实撕得粉碎，要么莫名其妙地妥协要么发现坚持毫无意义。生活仍会一次次的fuck you up，但能找到一点温情也算是幸福吧。
6 ) Wes Anderson长片观影完结——梳理记录、保持期待
Wes Anderson 富有辨识度的电影美学和另类的对白结构，注定是一个有无数技术细节可以考究与解构的大命题，但这位导演最吸引我的地方不在于画面风格和语言节奏 —— 需要承认，强迫症式的对称构图和饱和色的运用，确实让处女座本座看得赏心悦目。如果用一个词来形容Wes Anderson的电影带给我的整体感觉，我思来想去，竟然想择“温和” 。温和之处，不是说九部长片作品的画面中未曾出现过暴力、冲突和流血，也不意味着电影的结局取向流于合家欢式的圆满和光滑；温和的所指，是充满韦式风格的电影叙事，并由此达到的一种奇妙和谐 —— 尽管这一叙事风格多次遭受影评人对其"too white"的批判，也不妨碍他在创作中，一本正经地以一种不合常理来对抗另一种不合常理，自然而然地用看似的莫名其妙来消解更深一层的莫名其妙。
狂热分子与偏执者 —— 存在即合理
与Wes Anderson合作（主要指出演和配音）的好莱坞名流不计其数，但御用演员不多，主要包括Wilson三兄弟中的校友搭档Owen Wilson，Jason Schwartzman，以及实在可爱的Bill Murray大叔。在Anderson的电影里，虽然出现的人物不少，但“狂热分子与偏执者”的形象几乎出现在每部作品中 —— 这种角色高度痴迷于常人一般不会产生持久热忱的事情。比如，按作品先后顺序来举例，
《瓶装火箭》中梦想成为江洋大盗的Dignan （Owen Wilson饰 ）；
《青春年少》中迷恋女教师的优等生Max Fisher （Jason Schwartzman饰）;
《水中生活》中痴迷于“水中生活”和寻找美洲虎鲨的Steve Zissou（Bill Murray 饰）；
《天才一族》中在丧妻之后陷入PTSD并疯狂确保孩子们人身安全的大儿子Chaz（Ben Stiller 饰）；
《穿越大吉岭》中想方设法要为兄弟三人打造完美火车之旅的大哥Francis（Owen Wilson饰）；
《了不起的狐狸爸爸》中成家立业后“野性”复萌、冒险百出的狐狸爸爸（George Clooney 配音），还有他那资质平平、却一心想成为运动员的儿子Ash（ Jason Schwartzman 配音）；
《月升王国》中坚守童子军教官身份的童子军团长Ward（Edward Norton 饰）；
《布达佩斯大饭店》中痴迷于管理这座豪华酒店、在冲突中也要讲究礼节和体面的传奇门房Gustave（Ralph Fiennes 饰）；
《犬之岛》中自驾飞机在垃圾岛上坚定寻找忠犬的市长养子Atari（Koyu Rankin 配音）。
这类角色总以一种超现实的形式、不加解释地存在；只不过狂热和偏执也会遇到突然的打岔，无足轻重的事情有时会遭遇导演的小动作而变得煞有介事，比如在《瓶装火箭》中，Dignan土匪式扫荡正酣时口不择言，被老板毅然反驳而礼貌道歉，劫掠换以体面稳重的方式继续。结合Wes Anderson古怪的形式感和仪式感，这类角色不仅支撑起故事情节的主线，也生产出许许多多幽默有趣的小细节。
小孩子与成年人 —— 与年龄无关
在Wes Anderson的电影叙事中，“年龄”与智识、理解力、复杂性、成熟度等无明显的正相关。当二者同时存在时，成人或者长大后对应角色的言行举止有时稚如孩童，而孩子们则被显示出超乎寻常而又极其自然的老成。电影对其行为与逻辑的设定像是经过了故意的反转，非常值得玩味。
在成人的世界里，一切事物都可以被精心谋划、被选择性消灭，但执拗又善良的孩子们可以冷静地拯救世界，也能清醒地惩罚邪恶（犬之岛）；在成人的世界里，婚姻如坟墓如烫手山芋如原生家庭阴影的延续，而故事主线中的童子军周密计划、成功携爱私奔，互相治愈、跨越山林河海（月升王国）；成人的世界只能沦为年少成名的狗尾续貂，一地鸡毛的生活里，有各自的神经质在隐隐作祟（天才一族）。
我相信在Wes Anderson的内心里一定住着一个与他平等对话的小孩。而他在电影叙事中尊重与保护小孩子的方式，不是构筑一座与外界世界平行的童话般的象牙塔，在其中完成一个温柔平静的故事，而是让他们带着自己的小宇宙勇敢地与成年人的世界互动；如果冲突最终不可避免，就让后者节节败退、直到妥协。
扭打与冲突 —— 因为严肃所以戏谑
Wes Anderson对于暴力冲突和流血场面的刻画，总是显得有点漫不经心 —— 虽然的确事出有因，但矛盾与争执却猝不及防地升级成孩子气的扭打，又在来回反击中显得郑重其事，有时还会引出意外的结果；看到这样的场景，观众自然的想法大概会是“可以、但没必要，甚至有点二”。例如，《瓶装火箭》中三人认真又笨拙地练习打枪（为了抢劫一个书店）的环节、Dignan对Bob（Robert Musgrave 饰）突然气不打一处来地拳脚相加；《布达佩斯大饭店》中，西装革履的Gustave为自己的跟班门童Zero（Tony Revolori 饰）在遭遇入境检查时挺身而出、直接丧生枪口……这种玩笑式的对于严肃场面的刻画，也许是为了戏谑暴力，衬托其无用甚至愚蠢，但在某种程度上也回应了上一点的观察 —— 毕竟，一言不合之下便诉诸武器与暴力，往往都是大人进行的操作。
粗糙的影评也是记录。放在《瓶装火箭》之下，是因为我总喜欢把创作者的处女作放在观影list的最后，形成一个逆向圆满的欣赏体验，并且完成一些验证。像对Tim Burton一样，Wes Anderson拍啥我信啥，而且充分相信他用一个半小时（大多数情况下）推进的故事总能饱满有趣、结局不论好坏都是画龙点睛。
话及于此，无比期待即将上映的《法兰西特派》。Fingers Crossed.
怎么豆瓣评分怎么低啦～
韦斯安德森的开山之作，原来风格从处女作就定型了，清新自然的赶脚迎面扑来。没看到短片，但是还是感觉长片毛病很多，故事是不错，有些地方还是必不可免的闷。男主人公的友谊让人感慨，爱情线更是唯美。
也算是犯罪片，更多是青春喜剧片。入选CC大概是某类型代表，幽默和讽刺都很平和，没有无厘头和夸张、戏谑，反而有种温情在里面。不是太欣赏。
#450|韋斯處女作，好獨立，Wilson三兄弟都有出演。比第二部<Rushumore>還要好看。果然和韋斯最配的不是Jason Schwartzman，還是短髮的歐文·威爾遜！想和歐文談戀愛，嗯這樣。
越来越燃，看得开心。“他说他爱你”，自乱阵脚的打劫现场，生活如同平静结尾中突然冒出个越狱计划。明媚调子饱实着色，俯拍物什跟移镜头，田园风光和动人配乐，隐约可见的韦斯标识。未尽工整，璞玉浑金。三个穿着跳伞服的笨贼，后来又有了三个穿着囚服的逃犯
每次看wes都有一种非常独特的感动，三人组的结构看来从那时就一定奠定了下来，真是又打又闹面对无数问题最后仍然在一起的一帮人。那些不愿长大但外表又煞有介事的男人们，总让人能想起一些青春年少的事儿。笑料也很契合我笑点，散乱的故事却总是很通顺流畅，真是奇了怪了。这就是wes呀！四星半！赞一个
韦斯·安德森的首部导演作品，所谓风格初现，冷笑话和话唠式段子堆积，异想天开的大男孩行为，尤其是最后乱阵脚的打劫真是丑态百出，威尔逊三兄弟联手银幕搞怪，几个角色塑造的各有特色，配乐蛮好听，整体不算太工整，节奏掌握尚显生涩。
我们有个刚从精神病院出来有个刚进监狱还有个纨绔子弟 但我们不是坏小子 我们只是傻小子 我们是哥们
One of Martin Scorsese's top ten favorite films of the '90s.
出道作，风格已经初步展现，故事性差一些。CC很看得起Wes Anderson啊，独立制片导演这么多，唯独Wes Anderson是基本每部都出了的
Wes Anderson长片处女作，粗糙生涩稚嫩但诚意，而且相当灵。
最后的工厂打劫挺有喜感，其他部分就一般般了，也许是我理解力不够吧……
本来准备只给三星，但最后抢劫那段太好笑了！Wes尚处在风格培养时期，也还没有细致到极点的美工，但冷幽默果然从开始就那么冷，音乐和色彩的配合也可以看到现在的端倪。他是多喜欢黄颜色啊！！！CRS=Can't Remember Shit，LMFAO!!!
终于全看完了，韦斯·安德森的处女作，很独立，没有之后的那么冷幽默就是，但还是不错，豆瓣分是低了。严重怀疑欧文威尔森的鼻子是在这部里面被揍歪的，最后还被袭胸了。。。
在酒店的电视上看的，新年标记的第一部电影就献给安德森咯。这部处女作由1994年的同名短片扩充而来，已经具备了一定的个人风格，但还是觉得不如后面的作品给力。据说老马丁还将本片列入他的90年代top ten list。
韦斯·安德森的处女作，确实有一种青涩和稚嫩的感觉，但那种骨子里的琐碎，温暖以及黑色幽默却已植根于此。
有时带着一股浓浓的昆汀B级片味儿，摇身一变又成了阿基·考里斯马基的公路片。改编自同名短片，亦是其长片处女作，虽然风格尚未完全确立，但本质上还是韦斯·安德森式的怪胎电影，三兄弟（未必是亲兄弟）的设定一直延续到了之后的几乎每一部电影。P.S.欧文·威尔逊三兄弟联袂出演。
now, that's a good little weirdo movie~
原来那时候韦斯·安德森还愿意玩手持摄影，就是片头一部分距离让人感到不适应。剧本不太好，想表达的没有清晰地呈现出来，起伏平凡但缺少波澜，要不是最后有一个小高潮，整个电影就要在平淡中结束了。故事、分镜、节奏、构图还都没有后来他招牌的样子，但在配色运用上个人风格已经初现端倪了。不过这才显得真实而令人熟悉，即使是天赋和优点也不是与生俱来就趋于完美的，也是在不断地练习与尝试中逐渐成型和成熟的。
维斯安德森处女作 青春的肆无忌惮吧