潘多拉的魔盒

By the definition of British novelist Elinor Glyn, “the possessor of ‘it’ must be absolutely un-self conscious, and must have that magnetic ‘sex appeal’ which is irresistible”. Louise Brooks absolutely fits all the standard of being an It girl at the 30s. In Georg Wilhelm Pabst’s film, Pandora’s Box, Louise Brooks acts a frivolous woman gets messed up in a bunch of dramatic events. Somehow I feel like the character Lulu is the product of the patriarchal society. By the progression of the storyline, Pabst conveys a message that Lulu’s mournful destiny is also, inevitably, “demonstrated the way the unconscious of patriarchal society has structured film form”, suggested by Laura Mulvey.

Lulu’s entire life is manipulated by the men in her life. Firstly comes her father, who raise her as a prostitute and together they fish “patrons”. Later, the unwilling marriage of Dr. Schön and Lulu drives Dr. Schön crazy and leads to his death as Lulu was convicted manslaughter. Also, the film is innovative in the way that it adds a lesbian figure. The rather masculine countess in the end sacrificed for Lulu and also becomes a victim of the male-dominance community.

Apart from the ideology of the film. In silent movies, music always takes place of lines and represents the mood and spirit of the characters. The music turned from joyful to ominous the moment Dr. Schön opens the door and sees the other man drinking in his room. (49 min) The non-diegetic sound specially designed for the film piles up the entire story and raises stake for the scene.

In the scene that she is getting undressed, the wedding dress flipped off her shoulder. (55 min) Our gaze as well as Dr. Schön’s links to scopophilia. As indicated by Laura Mulvey, “[mainstream cinema’s] formal preoccupations reflect the psychical obsessions of the society which produced it”.

We can also look at the two murder scenes in the film. When Lulu kills Dr. Schön, there is no sound of the shooting, and no wound revealing. The only thing showing him being killed is the smoke arising. Again in the scene that the series murderer kills Lulu, there is no wound or blood showing. With the montage of his ferocious face, savage eyes, the gaze of him onto the blade and in the end, Lulu’s hand let go off his arm. It reminds me of Psycho by Hitchcock. The epic bathroom scene is also composed of a series of montage indirectly presenting the murder to the spectator.

“I have no money”
“Come along anyway. I like you.” He holds her hand desperately. She looks back, with the same innocent smile. His face turns to a desired, longing expression and she still, looking calmly as to a long gone friend. Doesn’t she know what he’s after? I doubt that. The ending is sad in some way but also seems like the best outcome for everyone. Lulu’s father ended up enjoying the Christmas pudding. Alwa looks back and leaves all behind. Everything just goes on as if nothing had happened, as if Lulu never existed.

题记：
  如果一个人会和这样的女人结婚，就像是自杀
――――影片台词


这是一部充满戏剧性的电影，同样有着表现主义年代的显著特点。在精致的布光里主角路易斯·布鲁克斯犹如天仙一样夺人眼球。电影以跳舞女郎露露被命运捉弄的悲惨一生点出了潘多拉盒子这一西方神话主题的现实意义。
红颜祸水还是红颜薄命，或许，这部电影会给你一个答案。
德国电影是对等级最为关注的，无论是茂瑙还是朗格都十分注重这个主题，同样《潘多拉盒子》里露露的际遇也正是这个话题的再度展示。这个来自下层的女子，只能随波逐流在男人的世界里沉浮，她命运最终的路径就是她的必然，在她征服男性的一刻也就写下了她悲凉的结局。
威廉·派伯斯特的电影大多数是世俗化的喜剧，这部电影也不例外，
放任不羁的露露，向往无拘无束的放任，却一直如同浮萍飘零在男人世界的目光下，贫寒的出身的她无法明白，她只是一只被打开的有着魔咒的盒子，所有和她有关的人都陷在了命运的咒语里。
理性的讲导演对于戏剧冲突的过度注重使得故事的合理性显得不够，露露的命运说是自找还不如说是因为导演需要，露露贪杯、好赌的父亲让女儿脱离原来阶层的可能成为泡影，露露苦心竭律地和斯考博士牵上了线却因为好酒的父亲而功亏一篑，在她误杀了博士以后她的命运和博士之子艾瓦连在一起，为了她，艾瓦同心仪露露的伯爵夫人联手在混乱地法庭上劫持成功，一同天涯浪迹却没有好莱坞的团圆结局。刻板的德国人为她设计了一个天遣的结局，露露在和逃往的途中没有享受爱情，那些卑微的男人将她当成了敛财的工具，她的皮肉交易换来的是艾瓦的狂赌和父亲的烂醉。在街头接客时她碰到了一个沉默寡言的男人，她对这个男人说出了压抑心底许久的告白：“我不要钱，我爱你”。而这却成为了她最后的呼唤，这个被她拖回家的男人是个变态杀手，露露终于死在了圣诞夜的寒冷里。
剧情可谓跌宕起伏，它设置的每一幕都很紧张就是少了合理性，那段露露在后台争风吃醋的戏大量的舞台镜头只是为了让人记住她曾经是一位优秀的歌舞女郎。导演为了增加戏剧效果，不断增加着戏剧冲突，一个不明白自己角色的女孩注定是悲剧。她可以一时赢得她需要的，可是，残酷的现实会把它全部夺走。在有着等级的社会她至多是一个摆设，为了赢得她想要的世界也预制了她的未来。
通过查阅资料，我发现这部电影有着不同版本，从中我们可以了解当年各国的电影检查制度，比如片子里有一段露露和女伯爵共舞的场景，在美国、英国首演时被电检官员全部删去，理由是有同性恋暗示。 这种草木皆兵的行为也可以看到时代对于道德尺度的变化。这部影片里的所有人都安装自己想法争取着自己的位置，尔虞我诈的牺牲品就必然是只知享乐的露露了。
在默片时期音乐补充了没有对白的缺憾，张扬的音乐宣泄着人物的情绪让人始终为露露的命运忧心忡忡。
这部电影改变自弗兰克·韦德金（Frank Wedekinds1864——1914）的的表现主义戏剧《地神》与《潘多拉的盒子》，戏剧的夸张成为了电影的硬伤，然而，从影像艺术而言，这部影片出色的摄影成为了默片时期表现主义重要的作品，也影响着后世的导演们，倘若你将露露受审的一段戏和前苏联电影《复活》法庭一场戏去比较，你会发现本片的影响。而露露和父亲逃走的一段湖水在月色里的涟漪比后人称道的沟口健二《雨夜物语》里去集镇卖瓷器湖水的光晕更加出色。从艺术角度而言，这部影片无疑是默片时期最重要的影片之一。
饰演露露的路易斯·布鲁克斯出生在美国，在德国得到事业颠峰，她是默片时期最妖艳和有灵气的女孩，她的表演自然、率性却不时流露出一丝忧郁，而她著名的童花头成为当年少女争相仿效的时尚发型，也成为此后的发型师的灵感源泉，而她也成为德国影坛的传奇，到1938年她主演过25部影片，随后急流勇退，转而写作和绘画，成为了一位作家，直到1985年因为心脏病发作在纽约去世。她的故事也给了我们某种启迪，青春易逝，能够留下的应该是美貌之外的世界。
对于这位淡出的美人儿，人们依旧没有忘记她，在1995年电影百年时，路易斯·布鲁克斯被英国著名的《帝国杂志Empire magazine》评为电影史最性感的女明星之一。

【附录：影片资料】
《潘多拉盒子Pandora's Box》德国默片1929
导演：G·W·派伯斯特（G·W· Pabst）
演员：路易斯·布鲁克斯（Louise Brooks）、弗朗茨·考特尼（Fritz Kortner）、弗朗茨·李德勒（Franz Lederer）
片长：131分钟
个人评价：艺术性7.5，欣赏性8（叙事有误，影像极佳）

2005年11月19日 星期六 15时22分 寒鸦精舍

独立影评人：卡夫卡·陆KavkaLu

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1新婚骚乱法庭骚乱赌船骚乱，魔女鼻祖，漩涡的中心。连那位杰克都不是主观上降服她。2露大片的肉，海蒂拉玛第一她第二，纯真的荡。高冷的玛丽黛德丽我就比较无感了。3女伴伯爵夫人对露露绝对是真爱！可惜结局居然疯了。不得已听露露的话委身色男，把色男捅了是吧。四月三周两天的程度。4寡妇装穿出如此风韵的第一人！5有出现三次元版的日本早期少女漫星星眼。

1这片子流传下来很重要的原因是因为璐璐这样一个经典的深入人心的人物形象，以及故事文本。注意电影语言的探索上没有太多值得说的；
2璐璐这个人物其实不是真的淫荡，只是对待男人的态度上很轻视很天真。她以为可以轻松把控这个男人的世界，但最后也毁灭了自己；
3最后她也挺惨的，凶手从黑暗处走向光亮的远处，父亲在酒吧找到了新的可以庇护自己的女人，富家子弟阿瓦达也选择回头望了一眼楼上，然后跟随者基督徒的脚步离开，奔向光亮。
4这片子里还有三个女人。首先第一个出现的女人，是富豪的未婚妻。她是个善良，但是却无力挽回自己感情的“笨”女人。最后不她的退场是因为男人的抛弃和背叛；
   第二个女人就是那个伯爵夫人。这个角色太有意思了！她应该涉及到了同性之爱。伯爵出场以后导演给了一个伯爵夫人的特写观众感觉到伯爵夫人对待璐璐的态度很奇怪，甚至是有些诡异。后来璐璐新婚，伯爵邀请璐璐跳舞，脸贴脸的实在是太明显了。可惜导演没能用高明精彩的语言将这样原本可以很有意味的戏拍得青史垂名。
到后来，这个伯爵夫人基本上都是处在被动行动当中。只有一次，那就是法庭外冲上去谩骂起诉璐璐的律师。但你最后也被警察带走。
后来，这样一个男性化的女性角色最后也没能逃脱被男性毁灭的命运。
为了拯救璐璐，伯爵夫人被强暴，最后将对方男人杀害。特别有意思的一点在于——伯爵夫人被施暴者拉过来实施强暴时，夫人标志性的贴头短发散开了。下一个伯爵夫人出现的镜头，是她披头散发地站在门口疯一般地呼救。这一下伯爵夫人“变回了”女性。可以已经毁灭。
最后一个女性，可以说是在导演看来。具有“进步意义”值得肯定的价值所在。那个在街边救助穷人的女性。她唯一一场戏就是和开膛手的对手戏。这场戏她试图去帮助拯救这个一看就很失意的男人（那个时候观众还不知道男人是开膛手），虽然最后没能成功，但是也可以看到这又是一个试图去影响男人的一个女性角色。
但是这个角色的结局比较好，甚至是“极好”。故事最后她带领着圣诞的队伍游街，连富家子弟阿瓦达也选择了她而留下了已经死去的璐璐。

5这样看来。这片子的主题上或多或少有设计男权社会下的女性遭遇，以及社会等级问题。
6真的是很遗憾的是。在电影语言上确实没能名垂青史。

百度出来的，原页面已删除，从快照上抄来的。
介绍Louise Brooks

全文如下：

如果路易斯"布鲁克斯 （Louise Brooks）离开派拉蒙后不再拍片，她多数会沉寂在无声片的汪洋中，不再被电影史提及。但是命运安排了她和德国伟大又“无耻”的导演乔治" 威廉" 巴布斯特（Georg Wilhelm Pabst）汇合，他们后来合作的两部“淫秽”电影——《潘朵拉的盒子》（Lulu or Die Buchse der Pandora，1929）和《堕落女孩日记》（Das Tage buch einer Verlorenen , 1929）—— 咄咄逼人地成了电影经典。


三十年代，布鲁克斯又回到了好莱坞，在一些B级片中扮演配角。1940年，她最终告别好莱坞。1943年，她写道：“对于一个业已36岁的不成功的女演员来说，能找到的最好职业就是应召女郎了。”不要以为布鲁克斯说这些话是满腹心酸和哀怨，不是的，她承认她天生就是个一无所有的荡妇，她不想粉饰她的天性。1956年，她被“东方人电影中心馆”馆长詹姆斯"卡德（James Card）说动开始撰写回忆录，成就了她后来风靡世界的《露露在好莱坞》一书（Lulu in Hollywood）。不过，虽然布鲁克斯很早就已是无声电影时代的偶像，但是她的故事绝不是什么一个成功的好莱坞影星的故事，她放荡自由的个性令她连好莱坞的老板都懒得敷衍，她从不和派拉蒙妥协，从不低三下四，虽然从来不是什么好女孩，也从来没有演过什么好女人，但是她坏得无邪，堕落得光彩夺目，是混淆天堂和地狱的美丽蝎子。

 

布鲁克斯被人称为她那个时代的玛丽莲"梦露，有一个法国影评人说：“她可以成就任何一部影片。”布鲁克斯的发型是她的商标：黑色的短发，钢盔般覆盖着她闪闪发光的脸。这是一张令所有摄像机不安的面庞，毋庸解释的“尤物之脸”。在《潘朵拉的盒子》中，她如同收割麦子般地收割男人和女人，随心所欲地处置他们的身体和情感，包括一个性压抑的医生，他天真的儿子和一个同性恋女伯爵，直至最后在色情杀人狂杰克身上看到自己的宿命：是的，她知道他是杀人狂，知道他在偷窥她，但是她发现只有杰克的偷窥才让她感到身体的欢乐，爱原本就是死的另一张脸。所以影片结尾，银幕上的台词是：“在圣诞节前夕，在她从小便开始幻想的收到圣诞礼物的时刻，她希望能死在色情狂的手下。”

 

半个世纪过去了，布鲁克斯猫咪般倦慵的表情，懒得挑逗任何人但又挑逗了每一个人的姿态让所有的观众感到心神动摇，她不发声的性感至今还是电影的一个性梦幻。现代的电影演员已无法演绎她那种暗哑然而汹涌的欲望。《潘朵拉的盒子》在发行初期得到的掌声寥寥无几，德国人不满意巴布斯特挑了一个美国演员来扮演他们的露露，而全世界的另外地方则虚弱地大声疾呼：“这部电影太可怕了太可怕了太可怕了！”对此，巴布斯特根本不予理会，他笑笑说：“他们的言下之意无非是，布鲁克斯太性感了太性感了太性感了！”他一秒钟也没犹豫地就领着布鲁克斯投入了《堕落女孩日记》的拍摄，虽然《潘朵拉的盒子》在全世界遭禁或遭篡改；其中，尤以法国版的结尾最为荒唐：露露最后没有死在杀人狂杰克的手下，相反，她忏悔了，并决定参加救世军。

 

《堕落女孩日记》是他们合作的第二部也是最后一部影片，该片现在已是后表现主义时代的代表作品。布鲁克斯在影片中出演一个名声良好的药剂师的女儿，她天真害羞美好如同神之子，但布鲁克斯无邪的样子令人觉得特别不安，令人在电影一开始就觉得会出事。果然，不久，他父亲的年轻助手让她怀了孕。为了家族荣誉，她只好被送到一个偏僻之地，并很快沦落到了无家可归的地步。最后，她成了一个妓女，只不过，巴布斯特要表达的是：身体的释放让她得到了自由和焕发的容颜。

 

当年，也就是1928年，当德国人知道他们的大导演巴布斯特决定要开拍弗兰克"韦德肯 （Frank Wedekind）的戏剧《潘朵拉的盒子》时，欧洲各大报纸都对此进行了报道。新闻上经常可以读到：“巴布斯特又试镜了几十个露露！”“露露还没露面！应征的露露已超过600！”所以，当巴布斯特终于声明他已从美国找到布鲁克斯后，全欧洲的女演员都失望极了，全欧洲都等着看美国来的露露长什么样，等着批评她。

 

巴布斯特是在霍华德"豪克斯（Howard Hawks）的电影《海员恋人》（A Girl in Every Port，1928）中发现布鲁克斯的。当时，她只是在里面出演一个不重要的角色，但是她的脸，她的身体，她放浪的姿态倾倒了他；而对他而言，她对自身的性感之恶浑然不觉的“清白笑靥”尤其令人着迷。的确，他当时就确定了，她就是他要找的露露。而且，因为她的舞蹈演员的出身，她行走的姿势完全能表现其他演员需要用脸部来表达的情感，她足尖的动作如同眼风一样掠夺人心。1928年10月，巴布斯特在柏林火车站迎来了布鲁克斯，从那一刻起，他们彼此成了对方的宿命。罗兰"杰卡德（Roland Jaccard）在《电影笔记》中写道：“巴布斯特盯着布鲁克斯瞧。他自问是否有勇气坚持到底，成为邪恶之王，成为她的伴侣。而从她见到巴布斯特开始，她便知道自己找到了地狱的领路神。”

 

现在我们已经说不清是巴布斯特造就了布鲁克斯，还是布鲁克斯令巴布斯特不朽，而世人私下里更关心的“他和纳粹合作”、“她到纽约卖淫”其实对他们自己而言，都不是什么太可怕的事。他不清白的历史抹不掉他在电影史上的光辉，她随便的人生也到处收获敬意。而他用电影对这个伪善世界的嘲讽是感人的：布鲁克斯杀人时穿的白色绸缎是多么洁白多么无辜啊！而且，他在电影史上首创的很多场面成了后代导演源源不断的灵感和资源。

 

比如，在《潘朵拉的盒子》中，比利时女演员艾利斯"罗伯兹（Alice Roberts）扮演的女伯爵试图和露露做爱，这是电影史上首次公开亮相的女同性恋场景，比1931年的第一部女同性恋电影《穿制服的女孩》要早两年。该片在英国上映时，这段场景被突兀地剪掉了。还比如，迭叟（Gustav Diessl）和拉斯普（ Fritz Rasp）分别在《潘朵拉的盒子》和《堕落女孩日记》中扮演致命引诱者。但是，他们对布鲁克斯的欲望过程被巴布斯特处理得如此温柔，色情和爱的界限被彻底模糊。迭叟一直是那么多情，直到桌子边缘的刀在烛光中的寒气刺入银幕；拉斯普也一直俊美有力，他抱着布鲁克斯走向罪恶的床，如同抱着一片雪花。巴布斯特对罪对恶的梦幻般描绘令他的电影长年遭禁遭删，而布鲁克斯在这两部影片中对罪对恶的渴望和激情也使她长期地被人等同于露露。不过，不用为他们俩人担心，他们实在并不怎么在乎世人眼光。在好莱坞，又有谁会象她那样自己承认：“是的，我曾经卖淫为生。”

 

布鲁克斯的回忆录里，她用平静的语气回忆了和巴布斯特在一起的时光：“尽管我们经常在一起，拍戏，午餐，晚餐还一起看戏，但他很少和我说话，虽然他不停地和他周围的人说话，眼神警惕，面带笑容，语气平静。有时，他整整一个早晨不和我讲一句话，然后，在午餐的时候，他会突然说在下午的第一场戏里，我得哭。好像在我们之间，有一种非语言的交流传达着彼此的思想。”

 

和所有的戏一样，他们的戏也终于要散场了。那天拍《堕落女孩日记》的最后一个场景。布鲁克斯和巴布斯特坐在一个小咖啡馆的花园里，看着一群工人在那里挖一个拍摄要用的墓坑，巴布斯特决定了这是布鲁克斯的归宿。几天前，他在巴黎碰到过几个美国阔佬，他们是布鲁克斯在好莱坞的朋友，她以前总是和他们混在一起，他认为这些有钱人把他的露露当玩具。他看着她，简短地说：“你的生活跟露露一模一样，你们的结局也会一样。”当时，她无法理解，阴郁地看着他，不愿意听。“然而，十五年后在好莱坞，当他的所有预言越来越落实到我的身上时，我才第一次听懂了他的话。”不过，她似乎并不后悔自己过去和以后在好莱坞和纽约的狼籍生涯，就象罗兰"杰卡德说的：“劳驾您指点地狱之路？—这是布鲁克斯最欣赏的一句话。”

同样的，在第三帝国期间，为戈培尔（Goebbel）工作过的巴布斯特也从来没有公开地为他的“罪行”作过检讨，他只是一言不发，只是继续拍他的电影。或者，一切，就如同他们当年在听说《潘朵拉的盒子》的新结尾——露露开始忏悔——时的心情一样：巴布斯特和布鲁克斯坐在酒吧里，互看一眼，笑起来，因为他们心里清楚露露是不会忏悔的，地狱有多远，她也走多远。

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