偷蒙拐骗

土耳其（杰森·斯坦森饰）和汤米（斯蒂芬·格拉汉姆）是黑市的拳击经理人，但是他们的选手被吉普赛人米奇（布拉德·皮特饰）一拳击倒不能出赛，土耳其只好以重金相挟要求米奇代替出赛。与此同时，四指弗兰克（本尼西奥·德尔·托罗饰）携带一颗重达86克的钻石来到伦敦，顿时引起了各路匪徒的兴趣，军火商老布（拉德·舍博德兹加饰）、杀手“子弹牙齿”托尼（维尼·琼斯饰）、黑人小混混维尼（罗比·吉饰）都对这颗钻石虎视眈眈，这些心术不正的匪徒盘算着依靠自己周全的计划伺机下手。就在拳赛当晚一连串惊人的巧合演变成了一出出啼笑皆非的场景，到底谁才是笑到最后的赢家？

拍MTV出道成名的盖·里奇，他的电影往往在镜头的应用以及剪接上花尽巧思，展现大量拼贴的风格，让繁复、刺激的视觉元素充满银幕，给人目不暇接的动感节奏。也就是这样的影像风格，让盖·里奇的电影新奇有趣，自成一派。

[偷抢拐骗]的开头就是一批伪装成犹太教徒，身上绑满手枪的劫匪冲进珠宝行，几位简单粗暴地抢走了一颗重达86克的钻石。在这场戏中，盖·里奇运用了一系列作为顶级MTV导演的看家绝活，比如焦距突变，画面180度的旋转，从左向右的划屏，静止与运动之间节奏的快速切换等等。而当劫匪们坐到车内，接下来的电影便以一种更MTV式的晃动与定格交错的画面让整部电影的所有人物一一出场。

盖·里奇的整部电影将表面上各不相干的人物通过各种巧合而关联在一起，这种多米诺牌般的连锁效应让[偷抢拐骗]产生了大量仿佛MTV的荒诞、夸张的片段，这种另类的表现手法让整部电影都立意新颖。在这个群像戏中，角色与场景都围绕着钻石铺展开来，每一个人物，都是影响剧情走向的因素，他们是不期而遇，却又相互牵制。独特的影像风格，奇妙的镜头运动，时不时地瞬间定格，以及那种英国人的幽默，混杂在一起，交织成只属于盖·里奇的电影标签。


英国导演盖·里奇的[偷抢拐骗]堪称匠心独具的得意之作，他不但是本片的导演更亲自撰写了剧本，其天马行空的想象力付诸于影片仿佛宣泄了一场肆意无忌的狂欢派对。[偷抢拐骗]对比盖导两年前执导的[两杆大烟枪]在结构设置上可谓一种传承与延续，依然严谨娴熟的故事安排，同样精妙绝伦的叙事方式，还有点缀在其中特有的英式幽默，这一系列元素使得[偷抢拐骗]精彩至极。盖·里奇出众的剪辑能力是掌控多线故事的前提保证，剧中每一个人物及他们辛辣的故事独立成章而又相互联系。一开场便通过赌桌上亮牌的方式逐次介绍了人物背景，这样精妙的安排既好看明了又顺利交待了复杂的人物关系，要把握好人物众多的群戏不是一件轻而易举的事，而类似这样的叙事技巧已然是盖·里奇的拿手好戏。至于说盖·里奇的片子为何如此好看恐怕正是缘由他这种不按常理出牌的特征，无论结构的布局巧妙，还是在叙事的上控线精准，导演豪无保留地贡献了一场独特的观影体验，而这一切的美妙尽在[偷抢拐骗]里等你来一窥究竟。

文：十一月的雨

 个人觉得，宁浩除了用《疯狂的石头》一飞冲天，用《疯狂的赛车》再飞冲天后，最重要的就是为中国人民普及了盖·里奇。
 
 这让我想起了超级女生里的周笔畅，她当年一路过关斩将不仅捧红了自己，而且让全民都知道了陶喆和他的歌。
 
 当然我并没有贬低他俩的意思，虽然之前看完《疯狂的石头》后我颇不以为然，和很多看过《两杆大烟枪》的同好们一样，认为它最多只是拾人牙慧。但前段时间结束《疯狂的赛车》的观影之后，我开始对宁浩刮目相看了。偶然的成功不可能复制两遍，最重要的是，我在他的电影中开始体会到那种真真正正单纯的观影快乐。我不用管他借鉴了谁的表现手法，这事可以留到看完电影茶余饭后的时候慢慢聊，关键是看电影过程中我笑得痛不痛快。
 
 网上持一种论调的人不在少数，就是：《疯狂的石头》模仿了盖·里奇《两杆大烟枪》，而《疯狂的赛车》是它的升级版，模仿的则是盖·里奇是《偷抢拐骗》。
 
 凑巧的是，在看完《疯狂的赛车》没多长时间的日子里，我又重温了《偷抢拐骗》。感谢这次恰到好处的重温，让我重拾了被记忆遗弃的很多细节，同时给了我第一次观看时没有体会到的很多快感。
 
 第一次看这部电影的时候心智还没有完全成熟，是全凭本能看电影的时期。这样好的一点是不会受外界影响，好看就是好看，没感觉就是没感觉。当然缺点也是显而易见的，在还无多少生活经验的时候太仰仗经验来辨别好坏很容易错失很多好东西，比如说盖·里奇电影繁复但精巧的结构和欲扬而先抑的英伦幽默。因此记忆里关于本片唯一深刻的印象就是布拉德·皮特家园被烧的那场熊熊大火和他最后在拳击场上倒地的慢镜头了。
 
 看盖·里奇和昆汀他们的电影，还真是要看一个人的观影习惯了。被电视剧里的低级幽默浸泡的近乎麻木的我，突然间切换到这部经典的黑色电影，几乎觉得里面的每个角色、每段情节、每句话都能引发我想笑的冲动。但是不可否认的是，很多人对这种幽默确实毫无感觉，看着一堆人滔滔不绝却不知所云。对此我不置可否，只是表示略微的遗憾。
 
 大家都把盖·里奇和昆汀划到一类，确实，他们基本上是英国和美国拍同类cult片最成功的两个人了。但是他们的电影之间有一个很重要的区别：昆汀的电影中往往会出现大段让人不知所云的对话，和剧情基本无甚关联，有时候这也是最终逼退有些慕名而来的影迷的原因之一。最典型的就是《落水狗》开头谈论麦当娜及她的《宛若处女》的一段和《低俗小说》里特拉沃尔塔和塞缪尔·杰克逊去杀人之前谈论汉堡包的一段了。如果把他作品奉为圣经的人当然会在反复温习之后把它称为另一种酷，但不可否认的是，它们对剧情的推动和人物性格的交代确实没啥大的作用。所以在《死亡证据》里面这种对话最终让我觉得冗长不堪，尽管我也把《落水狗》和《低俗小说》奉为圭臬。
 
 盖·里奇的作品则有所不同，虽然他的电影里也不乏大段对话，但是基本上它们都是为剧情推进而精确设计的。起承转合的关键点可能就在某个人不经意说过的某句话里。他充分了利用了语言和画面的关系来表达剧情，从而把一个故事尽量讲得不仅酷而且足够好看。有一个特点可以证明这一点，盖里奇的作品一般都采用主人公的画外音作为旁白，为我们富有生趣的讲解人物关系，这就巧妙的降低了复杂的故事线索把观众弄混的概率。
 
 从这个角度来说，盖·里奇电影的准入门槛要比昆汀的电影低一些，因为前者是在想方设法给观众铺路，而后者却在重塑观众的观影思维。也是因为这个原因，我只能称盖·里奇的才华为聪明，却可以称昆汀为天才了。如果第一次看昆汀的电影，能够熬过前面看似冗长的铺垫后，后面会收获绝对震撼的享受。
 
 聪明在这里并不是贬低，盖·里奇的聪明塑造了他独成一派的电影风格。在他的电影中我们可以充分体会到与导演互动的那种快乐。《偷抢拐骗》亦然。
 
 基本上可以说，这是由一颗钻石引发的一群人之间的偷抢拐骗的故事。本尼西奥•德尔•托罗饰演的四指弗兰克在抢了大钻石之后很快意外的挂掉让我不知所措；杰森·斯坦森这个猛汉却演了一个蔫里吧唧常受人欺负的黑市拳击经理人，只能拿小弟出气；布拉德·彼特饰演的吉普赛拳手米奇语速超快，经常说一堆话对方只能听懂一句，让人无所适从；其他角色同样个性鲜明：戴着一副夸张眼镜使得眼睛看起来异常大的黑帮老大、经常一脸无辜且对附赠的狗狗极其好的黑人混混、身中六枪仍不死被称作“子弹钢牙”的杀手……
 
 就是这帮人，因为一颗钻石和一场拳赛纵横交织在了一起。在剧中他们处于一种集体无意识的状态，意识不到自己的言行举止多么具有喜感，仍在严肃认真的忙活。于是虽然每个人都会犯极其低级的错误，每个人都会表现出漫画感十足的夸张表情，但因为忙活的那些事都是关乎金钱关乎小命的，剧中没有一个人会觉得这有啥可笑之处。就是这种反差，不同于无厘头喜剧里没心没肺的癫狂表演，带给了我们全新的感受。
 
 这种感觉只可意会不可言传，必须在观影的时候亲自体会。比如皮特领着一帮吉普赛兄弟来和杰森·斯坦森谈判，后者提出一个条件之后，皮特身子往后一缩，和兄弟们凑在一起，叽叽喳喳的商量一番，然后再往前一挪，一本正经的回复，那情形像极了漫画中人物讨论的场景；再比如，黑人混混们去打劫，结果前台小姐面无表情的告诉他们不可能拿到钱了，当他们气急败坏要发狂的时候前台小姐突然按下按钮，于是其中一人被上升的窗户隔离板给夹带着缓缓上升无法动弹。等到他们发现大门的质地是防弹玻璃无法打破，觉得走投无路只能束手就擒的时候，外面放风的同伙突然推门进来，看着哇哇大叫的他们问了一句：你们他妈的在干什么呢？类似的细节举不胜举。
 
 盖·里奇用个性十足的影像语言把我们只存于想象中的某些幽默搬上了荧幕，令人称道的是这些幽默还是附着在一个让人击节的巧妙故事上的。这是一次臆想者的狂欢，属于导演更属于观众。所以在这样的电影中我们要卸下道德包袱和意义诉求，跟随导演的节奏，让独具魅力的英伦腔调插科打诨，让集体掉线的黑帮分子们尽情戏谑吧！
 
 2009-3-19

摘自：我的博客：
http://www.mtime.com/my/mxl117/blog/1755807/

邮箱：[email protected]

同一个英国导演：Guy Ritchie，同一拨英国演员，同样是fucking british accent，同样是无数个coincidence。

其实整部片子的氛围，演员，情节，以及很多处理手法，都像极了《Lock、Stock and Two smoking barrels》，都是一大群完全没有牵连的人，你追我赶的碰到了一起，一切就像是轮回。由于已经有了两杆大烟枪的标杆在前面，这部片子，从情节设计上，并没有特别出彩的地方，然而有一个人，把所有的相同都变成了不同，他，就是Brad Pitt 。

坦白说，Brad Pitt饰演的Micky并不是主演，主演应该是Turkish（Jason Statham）和Tommy（Stephen Graham），但是也就是那么短短的几个镜头，Brad的气场瞬间充满了整个场景，他操着奇怪的gypsy口音，叫着Dog“Dag”，说出来那么顺嘴。满身的纹身，闪烁的眼神，矫健的身形，嬉笑怒骂都在顷刻之间，情绪变换的让人没有办法适应，这样的人，你觉得他就是London周边的campsite里面的pikeys。他连挨打都像是在享受，这样的人，怎能不是boxing champignon？

Micky打拳不要钱，他只要给他妈妈买一辆新的房车。然后他没有按照Brick Top的要求，在第四盘倒下，而是直接上来第一记出拳，就把对手打倒在地。按照Turkish的说法，pikeys can't be controlled. 由于Micky的关系，Brick Top输了很多钱，也给Turkish带来了前所未有的麻烦，他就像是被Brick放在了他的口袋里，稍有不慎，就会被弄死分尸，拔掉牙齿，然后送去喂猪。

没有办法，Turkish只能去求Micky再帮Brick Top打一场拳，这一次，他希望他在第四盘倒下。Micky笑着说，可以，只要你给我妈妈买一辆更大更好的房车。Turkish没有办法，只好和他打赌，结果又赌输了，只能眼睁睁的看着Micky走开，背影充满讽刺。

Brick Top可不是那么容易被打发的，他派人砸了Tommy的游戏厅，又派人防火烧了Micky妈妈住的房车，当时Micky的妈妈还熟睡在里面。Brick以为这样就会让Micky妥协。他真是太不了解pikeys人了。

Micky红着双眼，看着被大火烧黑的妈妈的房车，虽然被伙伴拽着，全身只穿了背心和三角裤，Micky拼了命的往车里面闯。镜头其实并不多，Micky满眼泪水的样子，只是那么一瞬，就充满了我整个脑袋。

这部电影，情节线索超多，出场人物也多，但是在我看来，他们都是舞台的背景，都是衬托着Micky的。葬礼上的Micky喝酒发泄，没有对白，只是晃动的画面配着音乐。Micky眼神虽然凌乱，每次面对镜头或朝上或向下的脸上，都带着恨意。

第二次替Brick打拳，Turkish反复叮嘱Micky，一定要第四盘倒下，而且也不能被看出是在作弊。Micky被动的挨着打，有那么一个瞬间，他被对手一个勾拳揍的飞了起来，然后是慢动作在空中滑过，身体就是这么平平的飞了出去，然后重重的摔在了地上。这就是结尾么？按照之前计划好的，只要Micky不要起来，就没有问题了。Micky像是潜到了水里，看着上面的自己浮在水面上，那么安静，像是任人宰割的羔羊。忽然一秒，他冲出水面，一记重拳打在对手脸上，对手闷声倒地，一切又没有像Brick预先计划好那样，他又输了。

Brick很气愤的抓起电话打给潜伏在Campsite附近的打手们，让他们痛扁一下那里的吉普赛人，然而电话那头，却是手下Peter被枪毙的声音。这边，Micky和Turkish一起目击Brick被前来的吉普赛同伙一枪击毙，Turkish都吓傻了，然后Micky镇定的走过去，上了同伙的车，拿着押自己赢来的钱，一夜间离开了Campsite。

Turkish又被吉普赛人摆了一道，退回到了原点，甚至还不如原点。他知道，当Micky妈妈被火烧死的时候，Micky就已经计划好了，这样的方式报仇，最是痛快。所有仇人都在一瞬间被手刃。以血还血，以牙还牙，至于Turkish和Tommy，他们是所有结局的起因，注定要回到原点。

当然，片子里面另外一条主线，是一颗86克拉的大钻石。所有除了Micky以外的人，都牵扯其中。就好像是舞台的背景是活动的，这个活动背景中，讲的是这颗钻石的故事，所有人，除了Brad Pitt，都在里面忙碌着。而只有他，Brad，站着舞台中间，用满是泪水红通通的眼睛，看着熊熊燃烧的烈火，满身的纹身都透着恨意，用眼睛一字字的告诉观众，他将会复仇。

以前，没有太关注Brad Pitt，心想着他除了长的帅以外，没有什么特别。我真是大错特错了，他才真的是变色龙，百变星君。他可以是虚构的Tyler Dunder，也可以是虚荣的Achilles，还可以是一生隐忍的Benjamin。他可以操着一口德州口音，也可以是纽约客，也可以是london城外的吉普赛腔调。你永远不知道，哪个是他，或者这些都是他。不得不由衷的说，他确实比我心心念念的阿汤哥，值得更多关注。

这部没有什么新意的片子，正因为有了Brad，变得光芒万丈。

全片剧情紧凑幽默、摄影风格别树一帜。这张电影原声带融合了流行、电子、摇滚、民谣、放克、雷鬼、探戈等多重音乐元素，配合着出现在电影里来自各个国家的人物，展露出多元化的影音结合。并邀集到当今乐坛著名音乐人跨刀献声，最受瞩目的应当算是百变天后麦当娜特地为导演老公献上她早期的Top 4单曲《Lucky Star》，另外还有法国电音奇才情色Mirwais(麦当娜《Music》专辑制作人)的劲爆舞曲Disco Science、Trip-pop龙头Massive Attack的飘渺之作Angel、10CC充满牙买加阳光的'78年英国冠军曲《Dreadlock Holiday》等，而Brit-Pop代表团之一Oasis在《F**in' in the bushes》中的狂噪吉他更是为片中激烈的拳击赛增添火爆临场感。 除此之外,电影里的爆笑台词更不时穿插于专辑里，为这张电影原声带增添更多的黑色幽默感。

问题一：钻石作为线索经过了哪几个人之手？
麦克，穆提即弗兰克，文尼，鲍里斯，艾维，文尼，艾维，狗，土耳其，道格，艾维。
问题二：人物关系图：

问题三：按时间顺序，找情节转折点，并指出它们如何把这些人物联系到一起的。
1弗兰克奉艾维之命在麦克公司抢到钻石。艾维联系珠宝赃物倾销商道格
2汤米从鲍里斯买枪。汤米帮土耳其买新的旅行车，认识吉普赛人。随同的拳手乔治被米奇重伤
3弗兰克找鲍里斯买枪。鲍里斯让爱赌博的弗兰克帮他在地下钱庄下注，设下圈套。
4艾维联系道格珠宝赃物倾销商接头。艾维来到伦敦
5鲍里斯找阿索去抢劫地下赌场和一个提着箱子的弗兰克。泰隆阿索文尼三人组队来到赌场门前。倒车撞到了弗兰克。三人组抢钱庄未遂，被录像拍到。鲍里斯找文尼要箱子里的钻石，文尼反悔，文尼把钻石放到弗兰克拷在一起的箱子里，鲍里斯一枪打死弗兰克，砍了弗兰克手，带走箱子。
6土耳其建议让米奇代替乔治上场，米奇让土耳其买辆旅行车为报酬。米奇在拳赛中不听托普命令，一拳将对手击中倒地。赌局大爆冷门。土耳其受托普命令再次请米奇出场打拳，土耳其和米奇打赌，兔子和狗赛跑和托普手下追捕泰隆平行剪辑。土耳其输了，按照约定给米奇妈妈买辆旅行车。汤米找托普拿钱请米奇出场，托普拒绝，托普派拍手下砸毁米奇机器，烧了米奇妈妈所在的旅行车逼他上场。米奇答应比赛。
7托普找到文尼和阿索时撞见二人正处理弗兰克尸体，把他们带到泰隆面前，威胁二人找回箱子。同时，艾维通过道格找到东尼，雇佣东尼寻找弗兰克和箱子。东尼用小伎逼问俩穆莱特关于抢劫钱庄的人的线索。东尼和艾维找到二人组，得知被鲍里斯抢走。
8鲍里斯来到道格的钱庄销钻石。鲍里斯被艾维的手下打晕放到后备箱。泰隆撞见这一幕，给二人组打电话。二人组赶过来。三人组汇合。
9三人组开车跟踪艾维，土耳其和汤米开车找鲍里斯买枪，艾维和道格开车处理鲍里斯。汤米将土耳其喝剩的的牛奶抛出车外，模糊道格视线，道格的车撞电线杆，鲍里斯自己逃出后备箱，头被捂住，为前来的三人组的车撞翻。鲍里斯醒过来拿着枪找艾维。蒙面三人组找东尼谈判未遂，过道里三人组偶遇拿着箱子的艾维，这时鲍里斯也赶到，东尼隔墙连开数枪，文尼趁机抢走箱子。东尼发现鲍里斯在，又开数枪解决了奄奄一息的鲍里斯。
10二人组带着钻石准备找托普，被东尼拦截了，撒谎回到店里。艾维和东尼带到店里，文尼为了保住狗的性命交出了钻石，不料狗叼走了钻石开溜，艾维乱开枪扫射狗，却打死了东尼。艾维回到伦敦。
11第二场比赛，醉酒的米奇准备上场，托普派手下在吉普赛部落蹲点。米奇照例违约打倒对手，带着土耳其和汤米逃跑。托普在门口等候准备枪杀，殊不知被吉普赛人射杀。吉普赛的反攻和米奇在场上的反攻平行剪辑。
12比赛后第二天，土耳其和汤米回到吉普赛部落，遇到前来排查的警察。被询问身份，吉普赛狗儿出现，土耳其以遛狗为名逃离警察，汤米带狗去看兽医，找到狗儿肚里的钻石。土耳其找道格销毁钻石，道格联系艾维。艾维再次来到伦敦。

问题4分析此类叙事方法特点：

影片一开始就制造了悬念，——我们想知道钻石是如何与“土耳其”发生关系的，面对无数条线索我们就像走进了迷宫对比一条线索的叙事方式来说，这种多条线索的对剪更容易控制节奏和创造悬念，而且也很适合巧合的构建。在片中的四组人撞在一处的一场中，一杯泼洒出车外的牛奶使得四组人物巧妙的聚到了一起。这一场是三辆车、四组人撞到一起，分别
以ABCD来表示四组人，D在C的车上以C(D)来表示:
A~一~B~D一C一A一C(D)
这种环形的叙事结构是盖•里奇比较喜欢使用的叙事方式之一，由于影片一开始就介绍了的事件的结果，很容易引起观众的兴趣，制造悬念。在这个环行结构中，事件A叙述结束，一杯牛奶泼洒出来。整个事件只介绍了一半，之后跳回到过去，由讲述B和D的故事，当C的故事发展到一半时，再次跳回己经讲述过的A的故事。A的故事结束，一杯牛奶泼洒出来;然后时间跳回，继续C的故事;
最后D出现，回到开头。
在这个环形结构中，时间不断被打矶，事件不断向前发展。但是并没有让人
产生支离破碎的感觉，反而让人觉得叙事的紧凑和影片强烈的跳跃节奏。在对盖.里奇电影的叙事进行分析后，可以将他的电影的叙事方式简单归纳
为，没有时空纵深感，复杂的、缺乏逻辑性的多线索叙事。这一叙事手法从《两
杆大烟枪》公映以来就被影迷们所津津乐道。


一．不同于传统的时空观：环境时间的模糊和巧妙的剧情时间配合

叙事有几个重要的因素，其中就包括时间和空间。电影作为一个运动的视觉艺术，影片所表现的内容和表现手段都离不开
对时间和空间这两个概念的定义和导演在影片创作阶段定下来的基调，我们会判断这部电影是顺叙还是倒叙，但是后现代电影似乎不屑于对于时空做这种传统定义，应该说这些电影对于时空这个概念采取的是一种回避的态度。现代电影中所建立起来的时空观念被消解掉了，所有与叙事并非密切相关的累赘一概被忽略，留下来的是一些支离破碎的内容或者情节，后现代电影的碎片化特征就这样被体现了出来。
盖•里奇的电影也是这样一部颇具后现代时空特点的电影，他在他的电影中力图建立一个与现实社会不同的“童话世界”，一个弱肉强食的城市森林。而正是破碎的空间表现和奇异的时间搭建帮助他创立了他的“童话世界”。在他的电影中空间似乎并不是因为己经存在而被表现，更像是因需要被表现而特别创立的;“被指涉的”时间即使己经存在也不能作为一种客观而被迁就，“指涉的”时间更进一步扭曲了“被指涉的”时间。
事件发生的严格顺序也被打乱，我们不知道某条线索发生的同时另外一边有什么进展，除了导演可能要暗示的一些概念(比如狗追兔子一段)。这个长达1’30“的镜头主要是采用了慢镜头播放。这个镜头是将“狗追兔子”和“托尼的手下追泰隆”的镜头对剪拼接而成的。通过镜头的剪辑可以读出导演正是用“狗”来影射“托尼的两个手下”，用“兔子”来影射“泰隆”。“狗追兔子”发生在一片非常具有自然气息的草地上，而“托尼的手下追泰隆”则是发生在同样弱肉强食的伦敦街头。而兔子的逃脱和泰隆的被抓虽然看似两个截然不同的结果对比，事实上却是人类社会“弱肉强食”这一本性的印证。当然，这段并列并不能说明这两件事是同一时间发生，我们只能判断在事件进一步发展前，这两件事确实都发生过了。这种自由的手法更多的是一种意义的表现，基于这种表现相当滑稽，也可以看作是对蒙太奇的一种嘲讽。
导演又使用分层多次表述的手段，将同一时间发生的事件分成几次表现为“此时此刻”的事件。不仅如此，对于时间的长度导演也是任其想象，自由发挥。在“艾维”从美
国飞往英国一段，一个仅仅5秒钟的镜头因为多次的快速剪接变得急促。这一镜
头因为影片本身对于时间概念而被刻意模糊而意义却又十分明确。

二．实景拍摄和情节内的空间搭建

实景拍摄在一定程度上提高了英国电影的电影技巧。由于是在街上拍摄影片，就不会像摄影棚里拍摄那样通过画幕和背景的变化来增加场面，只要移动摄影机就可以创造出另一个全新的场面。因此在欧洲的电影中我们可以更多的看到对环境的描画。可以说这种倾向既是一种现实主义的要求，同时也是一种艺术上的追求。

盖•里奇的电影也使用的是实景拍摄，他的三部电影中(除《踩过界》在意大利的海域拍摄外)有很多伦敦东区街道的镜头，这些镜头带有大量的后现代风格导致在他的电影中空间就像是虚幻的，但是这些镜头的取景确确实实是在伦敦街头，而不是某一个摄影棚。由于盖•里奇使用了非正常的拍摄方法，比如说略带倾斜的镜头、有异域风格和节奏感强烈的音乐等手段，使得观众不自觉将这个典型的伦敦都市误认为是某个并不存在的童话世界，而这个世界正是盖•里奇所需要的，他的故事需要在这样一个环境中才能顺利的发展。还有就是对于各个空间的之间的联系的表现。在传统的电影中对于距离和空间关系都有一整套的表现方往.像是三人对话的轴线原则等等。在盖•里奇的电影中各个空间之间并没有固定的关系或者联系，在各个空间进行转换的时候也没有过渡的镜头，都是直接切换到另一个空间当中，产生一种跳跃和节奏感。
在《偷骗拐抢》中，“汤米”去吉普赛营地买“旅行车”时是开车去得，但是镜头并没
有交代“汤米”是从什么地方开始，车外的景象怎样变化，只是直接表现城区之外的镜头一直到营地。这种表现总会让观众觉得这个吉普赛营地更像是在遥远的美洲草原而非城市的周边。由于影片的空间衔接永远采用这种跳跃式的、交替往复着就给人一种拼图的感觉，导演力图在这个后现代的电影空间中自己拼凑出一个故事的空间世界。这种拼接简化了电影的叙事，在逻辑上则造成了困难的理解，让观众自己在破碎的片断中认识事件。时间的模糊、空间的错乱，后现代电影的零散感和碎片化清晰的表现在了观众面前。零碎的空间在脉络化的叙事中变得更加零碎，这些散落在城市各个角落里的空间因快速的变换让人目不暇接，这一时间和空间的错乱和破坏是对传统的时空连贯体的背叛。在这个时空中没有历史的背负，每个人都是独特而渺小的。
实景拍摄和刻意的装扮具有了一定的真实感，但这个真实感又仅仅存在于时间的缝隙之中。


三．多线索交叉叙事
非线性叙事”可以说是盖•里奇电影的最大特点。对于一个完整故事的讲述，不以顺叙、倒叙或者插叙的方式进行，而是以网状的形式、脉络式的讲述故事。这种叙事方式最大限度地利用了电影这一艺术的独特性，或者说是体现了电影艺术叙事的独特性，因为无论是在文学中还是戏剧中都很难使用这种方式将一个故事讲清楚可以认“非线性叙事”在盖•里奇的三部电影中被发扬光大了。
“非线性叙事”手法首先造成了一种紧张感和压迫感。盖.里奇的电影应该被看作一种黑色喜剧。因为在他的作品题材与黑色电影的题材几乎相同，而对于黑色电影中的暴力成分却给予了喜剧般的诊释。对于这样一种类型的电影，紧张刺激应该是必备的元素。而盖•里奇正是通过这种脉络式的叙述带给了观众所需要的紧张感。