量子
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剧情介绍
1930年代，动荡的芝加哥时常被强盗集团骚扰。乔（托尼•柯蒂斯）和杰利（杰克•莱蒙）本是乐团成员，两人因偶然目睹盗匪史巴克的手下在车库内射杀告密者而被穷追不舍。走投无路之下，他们男扮女装加入一女性乐团，并随该团来到迈阿密。 该团中有位名叫秀珈（玛丽莲•梦露）的异常美丽性感女郎，乔晓得她一心想钓有钱人时，便化身石油王的公子企图得到她的芳心；另一面，杰利也对秀珈情有独钟，可是他却得到一位不知他是男儿身的富翁的不断纠缠，笑话迭生。不久，乔和杰利又遇史巴克一伙，只得再次逃亡，场面更加逗笑。老鼠爱上猫粤语龙坊传奇鲅鱼爱上猫爱情只能持续三年看不见的城市爱情伴侣电影版不哭妈妈爱在爱情空窗期罗布泊幽陵生死诺言我疯狂的土耳其婚礼（国语版）家有超能迪翁第二季哥斯拉X摩斯拉X机械哥斯拉：东京羞耻第二季午夜饶舌电台那年夏天你去了哪里鬼遮眼偶像猜·情·寻印度连环杀手档案：法庭私刑真爱号码猎杀国语绝命毒师 第四季放射治疗室想好以后再恋爱疯狂大赛车环绕者9号站在你的角度看我第一季北魏传奇记忆传授人非洲超人明星少女养成记露营拉瑞·克劳（粤语版）红石钟声费城实验伦敦女孩 第二季隔绝红色恋曲1933心律失常画罪师
长篇影评
1 ) 被嫌弃的梦露的一生
女人时常需要一个词代表自己，清纯，妖艳，性感，甜美......
玛丽莲·梦露不需要。
这个世人皆知的名字背后，辉映着的是好莱坞行至巅峰的华美倒影。
早在19岁之前，梦露的照片就出现在军营墙上。
男人戏称她为喷火女郎，说她的美，足以融化阿拉斯加的冰川。
那时玛丽莲·梦露不叫玛丽莲·梦露，她叫诺玛.琼.培克。
这个略带土气的名字暗示着她那黯淡无光的童年，看似恣意汪洋的热情，稍不留意，反面渗透出的，就是致命孤独。
和葛丽泰·嘉宝的不苟言笑不同，翻看梦露的每张照片，百分之九十都带着笑。
笑，笑，笑，除了笑，还是笑。
梦露开心吗？
或许吧。
笑过以后，性感符号第二重阐意被无声淡化。
男人对着PLAY BOYS上曲线勾魂的裸女持续自慰，女人觊觎着她的细腰丰臀与饱满乳房，只有孩子，在这场审美狂欢中平视这位金发碧眼的核心祭品。
他们用懵懂换一段苍白的不作为，恰是这份不作为，成为玛丽莲梦露人生中为数不多的被善待。
相比梦露的美，更迷人的是梦露的寂灭。
美应绵绵无绝期，却也无法避免被消费的宿命。
那时的好莱坞深陷《海斯法典》的肃穆与圈囚，所有人在伦理道德的刻板约束中囫囵打转。
漂亮女人的荧幕形象成为剧作家们有关欲望激情的产物。
妓女、烈女、尤物......一串又一串的身份设计，实则皆为色情语言的狂热替代。
玛丽莲梦露亦不例外。
属于她的身份，就是接棒艾娃·加德纳成为好莱坞50年代中期的性感符号。
谈起她的作品，你能说起几部？看过几部？
大部分人记住的，是她与各色男星闪烁不明的桃色新闻。
亦或者是，与约翰·肯尼迪那段欲语还休的暧昧往事。
29 岁当选国会议员，30 岁当选州参议员，43 岁成为美国历史上最年轻的总统。
这是约翰·肯尼迪的顺遂人生。
玛丽莲·梦露呢？天生孤女。
她的童年反复在孤儿院与寄宿家庭中零落辗转，9岁之后，成人之前，她经历了12个不同的寄宿家庭。
像两条平行线，注定不会发生交集。寄人篱下是常态，索性脸上没写着漂泊。不然总有人读出她的心酸与不易，将这枝头一朵空前绝艳的花朵，当成枕边博人眼泪的童话。
成人之后做了明星，会好点吧？
并没有好到哪里去。
3任丈夫，4次小产，7次人流。盛世皮相，百孔千疮。
谈谈事业？
金球3获奖，1提名，至于奥斯卡，颗粒无收。
“我只需要的是一个男人、一段婚姻、一个家庭和孩子。”“……在我的一生里，别人负我，甚于我负别人。”
说到底，她只是个缺爱的孩子。
后来芳年早陨，传奇更加传奇。
36岁，横死洛杉矶。
玛丽莲·梦露死后一个月，洛杉矶的自杀率明显提升。最夸张的一次，单日自杀案件达到十二起。
一代巨星的绝色风姿就此落幕，尽管这背后有着不可言说的隐晦。
肯尼迪与梦露绯闻不断的那几年，她的风头并不逊色肯尼迪。
一个是令全美陷入疯狂躁动的天赐尤物，一个是手握顶端政权的风流男子，怎么看，都是话题性爆炸的一对。
而梦露的死，也多半随同政斗、暗杀的厚黑阴谋论化作一朵泡沫被旋即吞噬。
人们猜测着死亡背后的荤腥秘闻，永远多过同情梦露本身。可是话说回来，她需要同情吗？
需要吧？不需要吗？
需要吧，不需要。
总是在他人的证词里寻找梦露的蛛丝马迹，譬如在后来记不住的纪录片专栏中，看到这样一段话：
宏伟巨制《埃及艳后》票房失利，为扭转财政危机，20世纪福克斯公司于1962年邀请包括迪尔·马丁、希德夏·里丝在内的众多明星拍摄电影《双凤奇缘》。
息影一年的玛丽莲•梦露应邀担当主演，影片开拍仅8周，梦露就因健康和缺席等问题惨遭换角，两个月后，服药过量香消玉殒。
工整概述不带一丝感情，却也被突然出现的玛丽莲梦·露这一串字符打动。
总觉得这段话妙得紧，却理不出妙在哪里。
后来反复参读这段纪录片概述，方才悟出点遗憾的味道。
云端坠落，英年早逝，世人悼怀，人间至痛之三。
刚好，她都具备。
2 ) 这部电影，不管谁看了，都会爱上它
我第一次看这部片子是在高三毕业的那个暑假，那时我处在一个非常脆弱的时期，每天都需要看点喜剧片来续命，突然有一天看到了这部电影，当时收获的那种快乐……简直太快乐了，快乐到不再需要其他的喜剧片了，有这一部就足够了。
比利·怀尔德，本片的导演，从《热情如火》之后我开始疯狂地去看他的作品，作品看完了就去看他的书，总之就是非常喜欢他，他的每部作品我都令我着迷，我觉得他的任何一部作品拿到今天的院线来播绝对都是票房冠军，因为他实在太有编剧的天赋了，随手一写就可以甩如今那些所谓商业大片的编剧九条街。我在豆瓣上看到过有人用BILLY WILDER（他的名字）来解读比利怀德——Brilliant（才华横溢）、Inspirational（后世之师）、Lucid（故事大王）、Literary（第一编剧）、Yield（电影产量）、Wide-ranging（类型多样）、Immortalized（银幕女神形象）、Luminary（电影大师）、Double indemnity（《双重赔偿》）、Everlasting（永恒魅力）、Refinement（睿智高雅），不得不说这位豆友确实牛逼，每个词都点出了比利怀德的精髓。
影片的开场，怀德选择用灵车运禁酒前往地下酒吧的情节来展现1929年芝加哥的乱象，警察与灵车内匪帮的枪战不仅为奠定了“黑色电影”（一种黑帮电影的风格）的基调，也展现出本片一个重要的主题：真相有时和表象并不一致。
随着情境的展开，Joe和Jerry这对倒霉的乐手意外陷入了黑帮的追杀，无辜又无助的他们只能想办法逃脱此地，两人分别化名为Josephine和Daphne，换上女装混入一个女子乐团。在火车上，Jerry和Joe先后对乐团的Sugar（梦露饰）产生了情愫。当乐团到达佛罗里达之后，一个非常有钱的老头Osgood对Daphne(也就是Jerry)一见钟情，对他展开疯狂的追求。这恰好给了Joe机会，Joe脱下女装假扮成富二代去撩Sugar，当Sugar彻底爱上他时，黑帮却追到了佛罗里达……（此处是逃离追杀的精彩情节）……影片的结局是Joe和Jerry带着他们各自的爱人——Sugar和Osgood藏在运送尸体的轮车下逃出旅馆，一出亡命天涯的好戏，然后王子和公主幸福地生活在了一起。
本片看起来就是一部一直在“玩”的电影，它描绘出了一个风格化的、充满乐趣的世界，充满了大量风趣幽默、感情丰富的对白。甚至只是十分简短的台词就能让人大笑，比如Osgood那句独特的感叹词“Zowie！”。再举一个例子，当Osgood询问Daphne如何弹奏贝斯“你用琴弓还是用手弹拨？”而Daphne回答“我用手打它”。还有个例子是最好笑的，Jerry对Sugar一见倾心，但是Joe让Jerry时刻记得“我是一个女孩，我是一个女孩……”当Sugar爬山Jerry的卧铺时，他不断默念这句话，而在第三幕中，当他与Osgood订婚后，此时的Jerry开始默念“我是一个男人，我是一个男人……”
一部好的影片在“玩”的同时，也会不断创造出离散的元素去串联成一个主题线索，在本片中，这个主题线索便与伪装有关。Joe和Jerry的伪装是很明显的，他们穿上女装我们便能识别出来。接着是Sugar在遇到Joe假扮的富二代时将自己伪装成富家小姐。黑帮杀手伪装成哈佛的律师。但Osgood却与这个主题有所偏差，他没有任何伪装，他只是十分炫耀地承认自己对Daphne（也就是Jerry）的爱意和自己的缺点等。总的来说，Osgood是游离于主题之外的特例。
如果你认为严肃电影比喜剧电影更高级，因为需要更高级的导演技巧、编剧技巧，那么比利怀德就是那把你的脸打得最疼的那个人。本片使用的电影语言与故事情节及其所展现的幽默感相得益彰。对于喜剧来说，摄影机最好远离表演者，曾经适用于喜剧的金科玉律是“宽画域”（shoot wide），尽管这一规律并不永远适宜，但本片确实将其使用地恰到好处。比如黑帮杀手与Joe和Jerry在酒店大厅追逐的这场戏。首先利用一个横摇镜头调度人物，摇臂停止，Joe和Jerry跑出门外试图甩掉追杀他们的人，机位依旧不动，结果两人很快又回到镜头前。这个长镜头表现了导演对于固定机位的巧妙运用，他清楚地了解如何让人物出现在画框内，再让他们离开画框。试想一下，如果将这场戏切位若干个短镜头，追逐效果势必会大打折扣。再比如开片的酒吧被抄，导演用一个全景镜头让观众远远看着这一切。这时一个端着酒杯的醉汉挤出后门的人群又陷入了前门涌出的人流，机位固定，横摇跟拍，利用人物的调度更加强化场面的荒诞与混乱。
玛丽莲·梦露在这部电影中演技是可圈可点的。梦露在表现Sugar充满物质欲望这一面时全身上下都透着性感与魅惑；但当Sugar坠入情网时，她的笑容单纯地就像一个小孩子。不管是哪一面，梦露都是美到了极致。在《对话比利怀德》这本书里记载了这么一件小事，在《热情如火》DVD三十周年制作特辑里，记者问怀德如果梦露还活着会不会与她合作新片，他说“我会跪着请她拍电影”。
这是一部神奇的电影，里面有我最爱的比利怀德，还有比利怀德最爱的玛丽莲·梦露。
这是一部神奇的电影，不管谁看了，都会爱上它。
3 ) 属于Monroe的电影
Billy Wilder的电影里从不缺乏对社会的批判，或者说对人间世情的嬉笑怒骂。这也是他作为一个好莱坞导演的可贵之处。电影首先大大的嘲弄了美国当年推出的禁酒令，电影中有许多人都喝酒，但总能不被发现，暗示禁酒令实际上没有作用。电影甚至用演员的台词直接的表达说'禁酒令不知是谁想出来的蠢主意！”。还有，不要忘了，两位男主角就是因为警察查酒，而导致被黑帮追杀，被迫扮成女人，才发生了这个电影故事。
Marilyn Monroe在电影中扮演了一个波大无脑，只要男人弹两段动听的音乐加两句甜言蜜语就能让她坠入情网，一心就想嫁给一个百万富翁的女人。电影中的男人呢？似乎从我们的两位主角到百万富翁再到小小的宾馆小厮各个都是色中恶鬼。我们的三位主角们为了自己的利益，撒起谎来张口就来，连眼睛都不眨一下。可是这些不正是我们这些芸芸众生的写照吗？Billy Wilder只是用了一种夸张的表现手法来表现我们自己。（比如我们撒谎的本事没他们大。{笑}）
关于表演。Tony Curtis和Jack Lemmon的表演，一个内敛，一个奔放，两人之间，火花四溅！噱头十足！说真的，男人扮女人要显得不恶心，我以前真没见过，他们做到了，太不容易了！
Monroe有演技吗？很难说清。我只想说她的性感，就像Audrey Style的高雅， Romy Schneider的感性一样无法复制！无法模仿！
没有Marilyn Monroe，就没有这部电影！
4 ) 性别之花
两个男人因为目击黑帮火拼，不得不混进女子乐团。闹出一连穿笑话。
当柯蒂斯演的女装乔瑟芬要雷蒙演的女装黛芙妮注意举止仪态时，后者被鼓励自我催眠：“我是女的，我是女的.....”
可是当剧情发展，菲尔丁三世向女装黛芙妮求婚后，柯蒂斯演的“乔瑟芬”又郑重地说：“可你是男的。”无奈啊，“黛芙妮”只得又自动做起自省运动警告自己：“我是男的，我是男的......”
做女的是为了逃避黑帮追杀，被人求婚却无奈自己是男的，这些也就罢了。
看了2遍这部电影后发觉，也许菲尔丁三世本身就喜欢男人。除了那句著名的"Nobody’s perfect"之外,他一遇见女装的黛芙妮就表达说：“我就喜欢大骨架的女人。”之后的邀约，跳舞，求婚，还有在渡口接应时一连串地"I don't care"，证据充分，只是没有点开而已。不过好就好在没说破，光凭那句著名的话，让雷蒙演的黛芙妮这一角色的性别本身就已经不能确定了，被架空了。
看过一本推理小说，里面有一位专画变性女人的画家，他认为男女在性别难辨时最美，尤其是男人转换性别做女人，成功的话一定是美人，那种朦胧的美超越性别。
这是说远了，可是拿性别做卖点，擦出如此地喜剧火花，倒也真不多见。而且虽然故意弄成黑白片，可里面的玛丽莲也还是有着蚀骨的风情和甜蜜的性感。
看完本片心情好到极点。
5 ) Trivia from IMDb
Supposedly when Orry-Kelly was measuring all three stars for dresses, he half-jokingly told Marilyn Monroe, "Tony Curtis has a nicer butt than you," at which point Monroe pulled open her blouse and said, "Yeah, but he doesn't have tits like these!"
6 ) 最后几句台词
We can't get married at all.
Why not?
Well...
ln the first place, I'm not a natural blonde.
Doesn't matter.
l smoke. l smoke all the time.
l don't care.
l have a terrible past. For three years
I've been living with a saxophone player.
l forgive you.
l can never have children.
- We can adopt some.
- You don't understand, Osgood.
- I'm a man.
- Well,nobody's perfect.
Nobody's perfect 是句太经典的对白，如果这片子拍成彩色片，想必梦露会彻底的美的不像话。禁酒令和经济大萧条等时代背景造就了这样一个故事，穷困潦倒和逃亡，梦想嫁个百万富翁，即使是男人也会这么想，于是喜剧和笑料就在性别和身份的置换中来了。★★★★
原来《小姐好白》好多桥段都是学这部电影的。真搞。经典。其实男人扮女人也挺好看的。50年代的基片啊，哈哈哈～
剧情又好笑又抓人，我的第四部怀德电影，第一部梦露电影。
结尾一场戏，一直在猜测知道真相的奥斯古会有什么举动，于是“Nobody's perfect”好得出人意料，仅此一句就值五星。白软纯真的梦露在黑白胶片里都会发光。
比利怀尔德，世界上最会写结尾的编剧和最会拍喜剧的导演，几十年前拍的电影放到现在的银幕上秒杀百分之九十现役导演，一个字，屌
轻松幽默的喜剧，我总在想结尾他们怎么摆平之前的谎言，一句"No one is prefect！"彻底打消了我的疑虑，Jack Lemmon真是个喜剧天才！
白白软软会发光的梦露
妙语连珠 另为玛丽莲梦露打call
“奥斯古，我们不能结婚，我不是天生的金发，我抽烟，我有过不堪回首的过去，我不能生小孩！”“没关系，我不在乎，我原谅你，我们可以领养一个。”“你不懂，奥古斯，我是个男人。”“这个嘛，没有人是完美的！”没有人是完美的，但BW的剧本是！！！杰克柠檬艳压梦露！！
梦露太美了！美得如此天真！
10分。从头笑到尾，那个富翁老头太可爱了，两人跳舞那段雷倒了。第一次看梦露的片，小时候就听说如何如何牛逼，也看过一些照片，感觉没什么。一看电影，我擦，果然不是吹的，比照片上迷人多了。
黑帮，异装，爱情，任何一个题材都可以单独拿出来支持一部片子，却被怀尔德天才地乱炖在一起，喧闹而不杂乱；而领跑于时代的同性恋主题被浓烈的喜剧表象所深埋，更是彰显了其大师的功力和远见；结局杰里和菲尔丁三世的对话实在是令人遐想。
无可非议的经典喜剧片。比利·怀尔德将黑帮仇杀与性别置换两大元素融入传统爱情喜剧，使影片在张弛有度、笑料百出的同时又不乏惊险场面和对社会问题的戏谑性反思。玛丽莲·梦露集清纯无邪与妩媚放荡于一身，展现了最生动的演技和最性感的身姿。Nobody is perfect, but this film is great! （9.0/10）
Jack Lemmon的女装扮相真好玩，结尾有意思，Nobody is perfect~~~
太好笑了，笑得我停不下来。
影史上最精彩的喜剧之一，选角天衣无缝，编导演炉火纯青。片中梦露有三首歌，但全片不太像歌舞片。台词妙语连珠，最经典的是当莱蒙扮演的假未婚妻道出真相、说自己不是女人时，对方说了一句：“没有人是十全十美的”，已跻身最经典压轴台词之列。看了这部片子，你就能理解为什么梦露是性感女神了！
天啊，居然是1959年电影！惊叹编剧的想象力。梦露的风头完全被几个男人抢得一干二净，尤其是那个风骚的老百万富翁，即使是五个周星驰也难以匹敌呐，太有爱啦。
最精彩之处是梦露唱的那两首歌，尤其"I'm through with love...”
这个悲惨的女人短暂的一生演的都是喜剧。
结局一下子戳中泪点“我是个老烟鬼”“我不在乎”“我的过去不堪回首”“我原谅你”“我不能生小孩”“我们可以领养”“我是个男人”“人总不可能十全十美”比利怀德这个老头子片尾真的给了我太大惊喜！这算最早的同性恋出现在银幕的电影了吧！