剧照
剧情介绍
本片片名来自英国民间的《鹅妈妈童谣集》，根据约翰•勒卡雷的同名小说改编。 冷战时，全球两大特工组织——俄罗斯“中心”与英国“圆场”明争暗斗。总管发现情报局内部潜伏着一名克格勃，怀疑对象就是包括总管助理乔治在内的几名情报局核心成员：锅匠，裁缝，士兵，穷人，乞丐。老总为查清事情策划了一次跨国间谍活动，结果惨遭失败，不久就在内部权力倾轧中失利引退。同时，也连累一批情报官员被清洗出局，其中也包括被提前退休的乔治。乔治本来有重大嫌疑，英国内阁办公室谍报总监排除了嫌疑，委托他调查内奸。于是乔治开始分别走访故人。一时间，圆场疑云密布，人人自危，究竟谁才是“地鼠”……多大事啊洗罪2019火山口雪国列车(剧版) 第二季浴血凶宅家事如天安检青春的牙披荆斩棘的大小姐平原作战这时对，那时错畸形怪婴阳光普照大地万花筒第一季教父放下手机去见瀑布无爱可诉红粉西点店年少轻狂第2季熊爸熊孩子低俗小说风云年代情迷拉斯维加斯风骚小保姆夏天的小岛是谁来敲门超级少女 第一季笑脸杀人狂危险卧底（英语版）本尼迪特天才秘社第二季平行爱情金色韶华高梁地里大麦熟罪恶终结者2016相棒シリーズ X DAY来自火星的消息致命录像带
长篇影评
1 ) 若能忘掉渴望，岁月长衣衫薄——观《锅匠、裁缝、士兵、间谍》
后来，听的英文愈来愈杂，各式奇异的口音变成一碗八宝饭，而英音始终是那糯白的底色，傲视群雄，冷艳不可方物。每每听到，总觉得好像有人在耳边呢喃正经事一般，一种欲迎还拒的性感。
再后来，看了越来越多的英国影视剧，钟情的演员数来数去就那么几个。但是，加里，呵，邪气甚重的加里，无疑是其中，最出类拔萃的一个。所以，当《锅匠、裁缝、士兵、间谍》上映，我认认真真、全心全意、感同身受地，投入其中。
谍战剧那么多，此片谈不上有多么耳目一新、技高一筹。套路正统，偶尔一点小迂回，加上几个大牌又英伦气质逼人的男演员，分数自然上乘。可是，它散发出的寂寞生活气息，这样深重！
多得那些无言的镜头。
老总病死床头，冷风吹过。Jim呆呆坐在宴会角落，神情复杂地望着Bill。Smiley被辞职后，老态尽显地走在雾雨蒙蒙的路上。一个人游泳，一个人理发，一个人配眼镜，一个人自我欣赏地对着街头橱窗微笑。然后，一个人坐在昏黑的客厅看电视。没有声音，他突然侧过头，看着钟。
我不知道别人有没有这样的感受：独自一人时，时间过得特别慢。有时候，你做完家事、收拾停当、看完电视，突然会不自觉地抬头，呵，还这么早。空气变得很稀薄，因为只得你一个，拥挤不了你。而甘于一个人的缘由，常常不外是因为，放弃。然而，短的是人生，长的是寂寞。
所以每每看到电影中出现这样空旷的场景，我就会不自觉地专注起来。我很想得知，其他人是如何面对寂寞的。比如：不久前看的《伴娘》。女主角细致万分地在厨房做一个纸杯蛋糕。和面、打发奶油、雕花、等待烘焙……可是，她只做了一个啊，小小的一个。花了一个多小时后，纸杯蛋糕出炉，美丽诱人可口。而她，一个人，安静地站在厨房，仔细的看了蛋糕一眼，再一口一口把它吃掉。
你看，寂寞没有声音是不是？可是，它的感染力多么强。因为偌大人间，多的是同道中人。
于是，《锅匠》在我心中的分数因此而拔高了。它竟然展现了那么多、那么深、那么黑的寂寞。而这样的寂寞，又被表现地如此淡然、优雅、辗转地透出光来。
加里饰演的Smiley，在昏黄的房间向Peter诉说前尘。抽着烟，耷着眼，声音时断时续，如此轻描淡写，漫不经心。可我们都知道，他伤得有多重。那个叫Ann的女子，在电影里只有一个妖娆的背影，穿着热带花朵一样的艳丽长裙，海藻一般的头发上别着红色的花，好像一团火，曼妙地燃烧着。她与Smiley的冷静多么不同。可是，他爱她。于是，这成为了他唯一的弱点，被敌方攻陷。
他看到她与别人热吻，撞到她与别人苟且，他也只是在宴会的喧嚣中，悲哀而克制地望着她，只字不提。情敌被俘，他竟然也如常人一般询问，难道你就没有话对Ann说？理智如他，遭遇爱情，也如普通人一般，无法幸免。是啊，Ann是我的宝贝，你夺走了她，可是你却视如敝履，这怎么不叫人伤痛？最后，他回家看到她倦鸟知返，居然在走道里踉跄，而后温柔地上前握住她的手。
那些无数个心碎、绝望的时间，那些逆来顺受却安之若素的寂寞时间，他缄口不言。他只是一个人行走，抬起眼，转过头，望向钟。
还有Jim，可怜的Jim。爱着Bill，因他告密差点被杀，最后被他救回。他什么都知道，早就知道，可是有什么办法啊。他爱这个人，即使明知前面无路，也只有闭着眼睛往黑暗里走，饮鸩止渴。他隐姓埋名地生活，可是一听到相似的名字，脸上简直要绽放出炫目的花朵来。就是这样的身不由己，恁地让人伤心。
最后，他亲手杀了他的爱人。临死前的对视时间非常短，有风，落叶在飘，Jim的眼中饱含热泪。好像只是一两秒的事，Bill的眼角就多了颗泪痣。然后，他缓慢地倒下。Jim收起枪，离去。不愿让你受苦，不如让我送你一程吧。没有对白，没有解释。最深的痛苦往往没有声音。他安静的走，时光也就安静的滑过去。喏，有时候一生就这样过去了。
还有Peter，还有Richy，还有电影里一个个面目冷峻或模糊的人。他们在阴冷的国度，从事着见不到光的工作。每个人都掩藏着内心的暗涌，在时间里淡定地寂寞着。不怕不怕，忍一忍就过去了。你要习惯它，享受它。正是这样的淡然笃定，让每个角色都悠然地散发出魅力来。
爱情，寂寞，痛苦……任何人都不会幸免。可是你看，有些人就能承受地特别好，特别美，特别安然。这是一种难得的品质，也是英伦风里深藏的内里。他们把“越美丽的东西越不可碰”诠释地尤其完美。努力也是没用的，不如摊开手与生活求和。
岁月长，衣衫薄，这是种境界。等你忘掉渴望，自然能领悟。就像我们学了英语这么多年，真正有多少时间，你会遇到一个外国人与之交谈呢？可是，这是世上另一种美丽的语言，就像这世上许多我们偶然遭遇的人与事一样，能够遇到，能够了解，已经足矣。
瞧，我们因此而看到了一部意味深长的电影，多么好。
来，让我们都坐下来，喝杯茶，看看钟，加件衣吧。
2 ) TTSS：剧情、人物关系梳理
出于对电影的喜爱，和D君合译了该片的中文字幕：http://bit.ly/zUpDaf 电影只有2个小时，里面的人物关系和剧情却相当复杂，很难一次看懂，特此撰文，全文百分百剧透，仅给那些不想看原著，看过电影仍想梳理剧情的同学： 按时间顺序排列： 1.伦敦剑桥Circus（马戏团）是英国秘密情报局驻地，以老总（Control）为首带领着George Smiley（乞丐）和Connie Sachs等一干人等，服务英国情报，直接听命于部长和助理部长Oliver Lacon。 2.在英国，Smiley和老总等人孕育新一代特工，包括Toby Eesterhase（穷人），Percy Alleline（锅匠），Roy Blande（士兵），Jim Prideaux，以及Bill Haydon（裁缝）。其中Toby Eesterhase是老总当年救回来的，老总算是于他有恩。Jim Prideaux和Bill Haydon两人关系十分要好，被称为“分不开的两个人”。两人不仅有亲密合照，Jim Prideaux遇刺后回到英国当老师的时候也回忆到“我认识过很多Bill，都是好人啊！”这说明了两人非同一般的关系。（请自行脑补） 3.依照原著和影片里的设定，苏联的情报中心名为“莫斯科中心”，依原著，于1950至1956年间，Bill Haydon（裁缝）被莫斯科中心的传奇人物Karla策反，成为安插在英国“马戏团”里的双面间谍，也就是“鼹鼠”，向Karla和莫斯科中心提供情报。 4.而在这期间的1955年，莫斯科中心支离破碎，清洗不断，Smiley四处奔走，收归那些叛逃的或者有可能挖过来的特工，其中一个自称Gerstmann的特工，也就是Karla，宿命是回到莫斯科，极有可能被处死，他在德里有24小时的转机时间，是Smiley唯一可能说服其归顺的时间，Smiley策反失败，却留给了Karla一个自己的打火机，上面的字暴露了他的挚爱是自己的妻子Ann。Karla拿走打火机，之后飞回莫斯科。 5.之后两大阵营各自对垒，矛盾激化愈演愈烈。Karla不但没有死，反而继续在莫斯科中心独当一面，与英美情报中心形成鼎立格局。之后Karla还设立了一个特别的组织，训练那些前军事人员，与“鼹鼠”接头，传递情报。其中一人叫Alexsey Polyakov，这个人表面上被行动组归顺，1963年（依原著）以苏联驻伦敦大使馆文化专员的身份来到伦敦，表面上对英国情报局示好，假意提供苏联情报，而实际上却是和Bill Haydon（裁缝）这个“鼹鼠”接头，窃取英国情报。 6.1963年3月(依原著），Polyakov抵达伦敦没多久，Connie作为研究人员，对他进行了政治背景审查，但是因为背景太干净，引起了Connie的疑心，她在审查中发现在柏林劳动节阅兵式的时候，Polyakov收到了一个军礼，证明Polyakov绝非一个普通的文化参赞，他本人应该就是一个军人，而他隐瞒自己的前军人身份，更说明他就应该是Karla派来与“鼹鼠”接头的人。Connie立即向Percy Alleline（锅匠）和Toby Eesterhase（穷人）报告，不但没有引起重视，反而被责难过分纠缠这位“友善”的朋友Polyakov。 7.原著中没有的圣诞晚会，取材于作者的真实经历，在片中并未说明时间，但鉴于是Smiley的回忆，应在Jim Prideaux遇刺之前的某一年，那时候老总还很矍铄，责备Percy兑酒无方，而Bill Haydon和Jim Prideaux两人也奸情明显，Jim看着Bill先微笑然后变得严肃的脸，说明他已经猜到了Bill变质，成了内奸。但Bill Haydon不仅有老相好Jim Prideaux，更是在Karla的提示下，为了让Smiley“不敢再正眼看自己”，与Smiley的妻子Ann有一腿，这年的圣诞晚会，Smiley撞见Ann与Bill Haydon在窗外耳鬓厮磨，电影由此透露Smiley的心魔之一。这个晚会被打散成几部分，散落在电影中，其实透露了很多信息。 8.其后英美关系越发紧密，“马戏团”也试图和美国人称兄道弟，妄图共享信息，以财政部长为首，对美国人格外殷勤。Percy拍着部长的马屁，僭越了老总和Smiley等人，与部长和助理部长Lacon关系亲密，一起做着联合美国的美梦。他们利用财政部的钱在伦敦租下一间房子，发起行动Witchcraft，其实就是上面第5点提到的，利用Polyakov获得苏联情报，而实际上他们却不知道，Polyakov给英美提供的情报都是零星的甜头，而这些零星的甜头带给了美国人对英国人的信心，建立起英美情报共享的桥梁，并通过Bill Haydon这只“鼹鼠”，反而将英美两国的重要情报，反向传给了Polyakov，进而传向了Karla和莫斯科中心。 9.“马戏团”的特别行动组，又被称为剥头皮小组，组长是Peter Guillam，手下的一名特工Ricki Tarr，与另一名特工Tufty Thesinger一起，被派往伊斯坦布尔执行一项外勤任务：策反苏联贸易代表Boris归顺英国，然而Boris并非贸易代表，实际上是一名苏联特工。Ricki Tarr知道策反是不可能了。然而却发现了Boris的世俗法妻子Irina有利用价值，于是Ricki告知Peter没有下文，放弃回到英国的机会，假扮商人，与Irina共度假期，渐生情愫。Irina想用自己的知道的秘密换取西方的新生活，告知Ricki所有秘密：“马戏团”内有一名内奸。Ricki想要借此扬名立万，过分张扬地把情报发回“马戏团”。却没想到内奸先他一步，截取了电报，并通知Karla，将Irina劫走，并杀死了特工Tufty，嫁祸Ricki，至此Ricki走投无路。 10.因为内奸Bill截获了Ricki的电报，担心自己的身份暴露，于是通知Karla，让Karla为了保住自己的身份不择手段。这也是后来Karla追捕Jim的原因。 11.而马戏团这边，老总也早料到局子里也有内奸的存在，他透露给了助理部长Lacon，也告诉Jim Prideaux，内奸就在包括Smiley的五个人中，令其秘密去布达佩斯找一位将军获取内奸的名单，而即便这个任务极其秘密，Jim Prideaux仍被Karla发现，遭到射杀。 12.Jim被射杀的当天晚上，老总焦急等待Jim的消息，特地安排值班人Jerry Westerbys留守，电报传到“马戏团”，Jerry告诉老总Jim被杀，老总被坏消息严重打击，料到内奸不仅无法拔除还痛失爱将，心情悲恸无法发话。Jerry只好按照紧急程序给Smiley打电话，然而Smiley当时正在从柏林赶回来的路上，Smiley的妻子Ann接到电话，知道发生急事。Bill Haydon也飞速赶回“马戏团”，声称他从俱乐部电报上得知消息。而事实上，那是因为Bill Haydon当时正在与Smiley家与他的妻子Ann偷情，这个消息是他从Ann接电话而得知的，电影这一幕表现得非常晦涩。Bill赶回“马戏团”，是因为他之前将Ricki发给“马戏团”的信报第一时间告诉了Karla，可没想到自己的好伙伴Jim会卷入局中惨遭射杀，因此他紧急通知Karla保住Jim不要杀他。 13.Jim糟枪击，却没有死，被苏联特工囚禁起来严刑拷打，他在此期间招供了所有信息，Karla想通过拷打Jim获知内奸的信息到底透露了多少，并当着Jim的面枪杀了Irina。 14.在Ricki流离逃窜和Jim被严刑拷打的这个期间，老总和Smiley双双退休，仅仅两周时间，Connie也被辞退，原因当然是她曾经怀疑过Polyakov，以及怀疑过局子里有内奸。老总也在这个时间段撒手人寰。 15.之后Ricki搭飞机到巴黎，然后辗转到了英国，因为被嫁祸通敌，他只得秘密告知助理部长Lacon他的情报：“马戏团”有一个内奸。 16.Lacon电话Peter确认了Ricki的身份，因为想起老总死前也跟他说过有内奸，对此情报终于重视起来，并找到Smiley，希望他以局外人的身份调查，揪出内奸。 ------------------------------------------------------------------------------------------------------------ 分割线：由此开始即为Smiley的推理调查过程，他试图还原真相，了解上述十余条事实点。 17.Smiley租借宾馆客房，收Peter入麾下，派其先搞到了老总退休后其他人员的退休名单，（因为一旦老总下台内奸便可以自由清理不利于他的门户了）Smiley发现Connie的退休，并从Connie那里了解到事实点6：Polyakov很可能是与内奸接头的人。之后Smiley又派Peter拿到了爬虫基金的明细，了解到Jim依然在收到资金支持，料定Jim没死。 18.Ricki潜入Smiley的住所，将他所知道的一切告知了Smiley。即事实点9和15。Smiley推测出Ricki被内奸先行一步，嫁祸陷害。于是他派Peter去“马戏团”偷取去年11月的值班记录，因为Ricki在那个时候给“马戏团”发的秘密电报。Peter偷出电报，期间有过和几大疑犯关于自己手下Ricki的一场小风波，让Peter误以为Ricki真是被策反了。Peter带回电报交给Smiley，Smiley发现11月20日的记录被人为删除。 19.Smiley担心入局越陷越深，叫Peter清理家事，于是Peter忍痛将同性爱侣驱逐。之后Smiley向值班人员Jerry Westerbys问询，了解到事实点事实点12。并忆起那天他从柏林回家撞见Bill Haydon，明显他是刚和自己的老婆Ann发生过苟且之事。 20.Smiley顺藤摸瓜，找到了苟活的Jim，了解到事实点11、13。并了解到是Toby Eesterhase（穷人），给他钱和车，让他忘记老总的阴谋论，另谋生计。 21.至此Smiley推理出了事实点8，于是他会见部长，通知其Witchcraft项目的本质，告知其背后的阴谋。 22.至此所有的线索也串联起来，真相渐渐浮出水面，仅仅第3和第5条事实点还未完全还原，“鼹鼠”的身份还未完全确认，于是Smiley心生一计，撒下大网，准备瓮中捉鳖，生擒内奸。 他首先震慑嫌疑较小的Toby Eesterhase（穷人），用Smiley的话说，他只不过是个传话的（Messenger），通过此他得知Witchcraft项目中“马戏团”高层几人（即几位嫌疑犯）和Polyakov接头的房子的地址。自己先赶到那里，布下埋伏。然后派Ricki去巴黎的情报中心劫持工作人员，给“马戏团”发电报假称自己有关于内奸的情报，引得几位嫌犯纷纷出动，商议大事。而作为真正的内奸Bill Haydon（裁缝），料到大事不妙，必然想保住自己的内奸身份，于是急忙想着和接头人Polyakov见面，好让Karla先下手为强，除掉巴黎不利于自己的线索。他赶到会面地点，却被我们的Smiley和Peter生生擒住。 23.片尾，Smiley去监狱探望Bill Haydon，Bill回忆了自己的过去，叛变的历史，即事实点3和5。之后Bill的好伙伴Jim也来到监狱，将几十年的交情忍痛射杀。而Smiley也终于重回“马戏团”，坐上了第一把交椅。Smiley三部曲的第一部，至此落幕。 ------------------------------------------------------------------------------------------------------------------ 电影点评：这么一部情节复杂的书，想改编成电影实在是太难了，2个小时的时间要交代清楚人物关系，更要刻画人物性格，还要把剧情毫无疏漏、又充满悬疑和紧张感地抖出来，真是几乎不可能。所以我倒是建议大家在看这部电影前不妨多做功课，看原著也好，看79年版的电视剧版也好，先了解剧情内容，才容易理解电影的精髓。我想说电影其实拍得很美，英伦冷峻的气质展露无遗，而里面语言的精悍深邃，也非常值得玩味。再加上一众国宝级骨灰级英伦男演员飚起了群戏，已经算是非常精彩。至于那些想考据细节的剧情控原著控，这部电影或许不太合适。但对于喜爱英伦文学、英伦电影的普通影迷，还是很值得一看的。 哎呀在马戏团完成了我的人僧第一翻： http://movie.douban.com/review/5262628/?start=100#comments 再来一个前空翻： http://movie.douban.com/review/5262628/?start=200#comments 紧接一个后空翻： http://movie.douban.com/review/5262628/?start=300#comments 要翻出天外了： //movie.douban.com/review/5262628/?start=400#comments PS：看到很多装逼人士来黑电影了，我真替电影喊冤，毕竟不是很好懂，很多人既没看过电视剧版又没看过原著，看过了发现没看懂根本不知道其中的悬疑和推理过程，就爬上来骂这是部烂片。拜托请先看懂这部电影再说吧！
3 ) 後勁很強 值得一再咀嚼的佳作
整體而言，Tinker是部水準之作，各方面都屬上乘，攝影，配樂與美術指導都非常出色，且頗有原創性跟巧思，閃亮亮的演員陣容更是沒有瑕疵。在此先提一下Hoyte Van Hoytema的攝影，我非常欣賞他在影片中各式的影像結構上，運用了 "框" 這個motif構思，不但符合故事主題，又完成導演要給觀眾的窺視感。另外，幾場原著沒有，多加的戲也不會讓人覺得格格不入，甚至非常神來之筆的敘述人物間的關係，以及介紹人物個性。
Tinker節奏沉穩，卻不枯燥，有人覺得悶，我壓根沒這麼感覺，反而覺得從頭到尾都是一種蓄勢待發，如箭在弦的緊張肅穆感。這種對於緊繃氛圍的掌控，Alfredson在他的第一部電影Let The Right One In裡，就很成功的展現過了。Tinker從頭到尾都沒有多餘的橋段部分，緊湊的一段接一段，值得重複看的細節很多，對於熟習這故事跟人物的觀眾來說，那些細節像是寶藏等著看倌來找。不過無論錯過細節與否，這應該都不影響整體的理解。情節推動的合理，倒敘片段的拿捏，與用來描寫Smiley抽絲剝繭尋思時的蒙太奇，都安排鋪陳的很精準。
細節，是我看電影最喜歡琢磨的一點。任何藝術創作，成敗往往在於處理細節上，尤其電影必須引人入勝，我往往會被細節上的失誤搞得大抽離。Tinker在所有方面的細節處理，無論這是人物行為邏輯，說台詞的方式，還是佈景道具，都幾乎完美，也只有如此，才能成功創造出當時70年代英國的那種灰濛氛圍，更令觀眾沉迷其中。加上演員恰如其分的表演，要說這是一部在70年代拍攝的電影，也完全不覺得誇張。這部戲有時代感，卻不至於落於懷舊情懷中。而我之所以說在細節上幾乎完美是因為，如果你眼尖一點，應該會看到Tom Hardy演的Tarr不小心露出假髮膠帶，雖然這是在大螢幕上都很不一定會注意到的小瑕疵啦。
這些掌控除了要歸功於導演之外，我想跟原著作者Le Carre有關。曾經就是Mi5/6間諜的他給了劇組不少寶貴資料，某次Gary Oldman接受訪問，說到Guillam質問Smiley為何沒對他提到Tarr的一場短短對話，劇本原稿中Smiley回答了一句，可是Le Carre卻說這種事應該是盡在不言中的，所以最後電影中，沒了那句回答，觀眾聽著Guillam的自問自答，也更跟著理解他們那種以守密為生，誰也不能相信的孤獨生活。
Alfredson是一位很喜歡而且善用沉默的導演，懂得如何留白，動靜拍的分明又得宜，Tinker裡許多角色間的對望與沉默，多一秒太多，少一秒又太少。不知道這是不是北歐人的藝術天性? 好像北歐系的導演一貫都有些這種風格，去年的Drive同樣也是北歐導演，也有類似的留白感。北歐連建築也是留白留的俐落。
Tinker對於情感的處理，理所當然的收斂，這不但是一群將自制力當為防禦武器的人，還是本來就很態度謹慎的英國人呀。而正因如此，幾段簡潔的情感表露 -- Tarr說到Irina說到濕了眼眶; Guillam因犧牲個人的情愛而無聲痛哭; 不苟言笑的Smiley望著隨音樂擺動的妻子微笑，又因她幾度踉蹌等等 -- 都更異常的有力度。
說到這裡要來好好談談閃亮亮的演員陣容了。
其實我還找不到一個足夠的方式，來形容我對Gary Oldman版Smiley的演出有如何如何崇拜了 (粉絲花癡行為暴露了)。Gary的Smiley低調內斂，但內在情緒仍是滿溢的，這與電影如箭在弦的風格相輔相成。還有一點是某個英國影評說的，說這個版本的Smiley才真的能讓你相信，他能夠娶到Anne那樣風情的女人，才能想像Smiley跟人接吻。當時我直覺得那影評人(是個女的)肯定是Gary的NC飯了。當然看過書的都知道，Smiley確實完全沒有長相，似乎從來都沒有長好過，所以無論是Gary還是Alec Guinness都太好看了，呵呵。(這是個負面評語嗎? 完全不是!!)
Empire雜誌說的沒錯，Smiley的確是一個 "反電影" 的主角，他極為低調持重寡言，以靜制動的人物在小說上讀起來可以很精彩，在螢幕上呈現，真的不是一個容易演的角色。Gary要用很少的表情動作，而且也不是很多的台詞來詮釋這個人物的一切 - 他的意志，孤單，冷酷，還有對妻子的熱情等等，他更還要負責(靜靜的)推動這個故事的進行。
Smiley在這部電影裡最精彩的一場戲，就是他回憶與蘇聯的對手Karla會面的一次。導演決定不用倒敘片段的方法，而是拍出這一場非常舞台戲劇化的獨角戲。鏡頭緊推在Gary的臉上，看他一人敘述，不時完全落入回憶中 (這場戲在大螢幕上看簡直太痛快了)，就有如Karla坐在他對面，不時跳出回憶，客觀檢視當時的自己，氣氛是凝結的。這一段除了鏡頭調度，沒有任何其他電影技巧，就是一個優秀的演員完成了一段完美的表演，不愧被Empire雜誌選為年度最佳的一場戲。
對Tinker故事本身不了解的觀眾，在電影開頭或許看不明白，為甚麼會找Smiley這個老頭回來擔任這個重任。但是慢慢的，你不得不開始注意他，絕對能從他的對話反應看出，他是個精明謹慎，必要時冷酷的厲害人物，無怪一直是圓場的第二把交椅。就像Gary形容的，他的Smiley凸顯這人物殘忍的一面了。
而隨著電影進行，查案行動漸漸開始後，可以感覺Smiley的生命力慢慢回來。一切不是很明顯，但絕對有跡可循，而且回憶片段的時候，過去與現在的他，也有層次不同，一種層次分明的低調。電影最後，隨著Le Mer這首感覺突兀卻有很貼切的音樂，我們看到Smiley重返光榮，看到他眼神中的精神與堅定。
配角中，最令我印象深刻是演很苦情Jim Prideaux的Mark Strong，這角色是所有人物裡最有發展弧度的。Benedict Cumberbatch的Guillam與Tom Hardy的Ricky Tarr分攤了所有 “動作戲” ，一個內斂，一個外放都表現得出色。Cumberbatch鎮定下感覺出理想跟熱情。Hardy的戲最浪漫，他來找Smiley的時候，那一副受傷的小動物的樣子，看出這些在外奔波的間諜，生活有多孤單跟悲哀。這二個角色，都洽當提供了這戲年輕人的情緒張力。也讓觀眾想像，Smiley，Prideaux等年輕時候是否也是那樣熱情跟燦爛過。
Colin Firth的Bill Hydon眼神不時閃著狡狤，微笑對人時似乎真的很難拒絕他的話語，就是傲嬌的花蝴蝶呀! 幾場關鍵戲都非常精彩，但又不流於俗套，還是有他那個階級的紳士感。Toby Jones也是我喜歡的演員之一，他這次演小鼻子小眼睛的Alleline，依舊如我預期的稱職，非常服合我的想像。John Hurt老爺就幾場戲，開頭他與Smiley對望，然後低頭默然走開的戲，實在讓人揪心，幾個眼神交流，就知道他們密切的關係了。
Ciarian Hinds就可惜戲太少，David Dencik我對他完全不熟，最後他演的Esterhase跟Smiley停機坪那場戲，淚汪汪的puppy眼，好可愛 (喂。。。)。
演俄羅斯女情報員的就很稱職，美美的，悲情的。不能說給我太大驚喜，但也無過。
最後一定要提提本來已經退居幕後，特別為了這戲出來客串的Kathy Burke。(據說是衝著Gary，她曾演出Gary執導的Nil By Mouth而得到坎城影后。) 她演的退休研究員太精采了。忠心的付出，結果被犧牲掉，卻也能隱約看得出，多年圓場歷練出來的堅強，就猶如剛退休的Smiley也有同樣的感覺。然而她的落寞中，有種已然釋懷的感覺，可能就是她從來都是圈子之外的人，不同於Smiley。這部戲光能看到她跟Gary對戲，就已經很滿足我了。
這不是一部所有人都會喜歡的電影，也很容易產生兩極化的評價，愛上的很愛，不愛的可能會吐它到慘。青菜蘿蔔也沒啥好強求的。我個人很愛它與眾不同的風格。第一次在戲院看完，我跟我家那隻討論了好久，甚至好幾天後，我還在細細咀嚼幾場讓我眼晴一亮的戲，這電影果真很有後勁。因為第一次看的是特映會，離正式戲院上映還有段時間，這中間有一個月吧! 還真的難熬，一直就盼著去戲院再欣賞一次。而第二次看時，感動自然無法與首次看相比，但是享受依舊。我現在不時還會拿出配樂來聽，接下來就等DVD正式發行，一定要收!
P.S. 電影版vs影集版
看電影之前， 即使我極度欣賞導演Alfredson之前拍的Let the Right One In，很肯定他的才華，我還是有些擔心。別說他能不能超越影集版，會不會淪為模仿呢? 然而看完電影後，我對Alfredson佩服的五體投地。他竟然能拍出一部又保持原著精神，又極具原創力的作品。不但沒有抄襲模仿前作，卻也沒有因為要不一樣而不一樣，就是換個角度。他沒被書綁死，卻又很忠於精隨。
電影無法真正的還原現實。然而一部好的電影，能令觀眾相信眼前被塑造出的環境，就是真實的。電影版跟影集版對於這點都非常成功，而且二個版本各自成立，完全符合各自的風格。把電影版的演員演出放進影集版裡，則有點格格不入，反之亦然。影集版Alec Guinness版的Smiley，符合迷漫著懷舊憂傷感的影集，而電影Gary Oldman版就貼切於影片那種肅穆有力的氛圍。
原文轉自我的博客
http://snowyi.wordpress.com/2012/01/20/review-tinker-tailor-soldier-spy-movie/
4 ) 细节与情感
很出名的一本谍战小说。由著名的谍战小说家约翰·勒卡雷创作而成。对于谍战小说，相信每个人都会有很多不同的理解方式，有些人侧重于细节本身，关于间谍的沟通方式，策反的方式，以及查出卧底的方式等等，而另一些人，则关注间谍本人的情感活动，一个人表面上是如何的坚强，而内心却又如何脆弱。对于此影片，个人的感觉上，相较于前作，更侧重于情感的描述。因此，可能在人物与事件之间的关联性上，似乎显得有些突兀。包括一开始烂苹果行动实施时的沟通，以及接下来的一些行动的具体细节，本片并没有着墨很多。但，尽管如此，并不能抹杀这部电影的一切，就认为它是一部差的电影，毕竟，作为导演以及时代的偏好，对于同一个题材的作品，阐述方式必然存在着千差万别。
影片中涉及到的人物情感，比较有张力的包括三个方面：第一个方面是里奇·塔尔与苏联女特工之间的感情。与1979年版不同的是，本片的里奇·卡尔选用的角色是汤姆·哈迪，而且在人物塑造上，将他塑造成了一个痴情的单身汉。这在某种程度上比较迎合大众的心理。毕竟，如果一个特工有了妻室，还要去与一心爱他的苏联女特工来往，未免显得有些无耻了。而本片与1979年版在这一点上最大的不同就是，1979年版中，塔尔是为了利用女特工，最后感觉对她抱有责任，至于情感，则是通过其他人的旁敲侧击性的描述语言而表现出的，在关键时刻，塔尔最在乎的还是自己的妻儿。而在本片中，塔尔是真心的同情并且爱上了女特工，而女特工，则很可能是利用塔尔，而寻求庇护。而且塔尔的个人情感，统统是通过塔尔自己的行为表现以及语言体现出来的，这在表现力上要更加真实。
第二个方面，男主角乔治·斯迈利与妻子安之间的情感。影片通过那场通过回忆表现的聚会，通过斯迈利的视角，表现出了他对于妻子的挚爱，以及遭受背叛时的失落感。这在刻画主角斯迈利的人物本身上也有帮助。通过他对妻子的情感，让我们觉得原来本身我们观念中的这些冷血特工，其实也是有血有肉的，他们也是富于情感的，他们同样会喜怒哀乐，同样会在打击面前感受到与普通人相同的感受，我想这一点，对于普通的观众来说，尤其重要。另外的一个细节，就是斯迈利送给苏联特务头子卡拉的那个打火机来体现。当然，这个打火机在1979年版中也曾出现。通过这个细节，显现出了斯迈利本人对于这份情感的复杂心情，一方面，这是他最为珍爱的礼物，来自他最为珍爱的妻子，另一方面，他却通过这样一种方式想要忘掉他的妻子对他的背叛，甚至是忘记他自己对于妻子的爱，不得不说，通过这个打火机，人物内心的情感纠葛被充分的表现了出来。在影片最后，斯迈利看望了自己的妻子，在影片中并没有出现任何的人物对白以及人物形象，但是略带模糊的画面以及妻子用手臂挽上斯迈利的臂弯时，还是留给了观众以一定的想象空间，这对于电影的表现魅力，也有一定的帮助。
第三个方面，特工吉姆与比尔·海顿之间的同性情感。在1979年版中，两个人之间的情感被描述成了革命的兄弟情义。这有可能是受到了时代的局限。在本片中，在聚会中两人的眼神交流，已将一切说尽。当然，我并不想鲁莽的以“好基友”来定义两人的关系。但是最后当吉姆用狙击枪杀死比尔·海顿的那个瞬间，在内心里还是颇感觉到了悲凉，两个人默默无言，眼中都包含泪水，或许这就是所谓的代价吧。当一切的理由借口都无法再说出口的时候，也许一切都早已注定，尽管我们的心意未变，但是已经造成的事实，最终将导致一个极端的悲剧式的覆灭，但是那些泪水又让我们对于情感本身，有了一层新的认识，也许人总是会犯错，甚至被判，但是情感本身，也许并不会因此而改变良多。相比之下，1979年版中，两个人在最后进行了一段时间的对话，而且，可以说比尔海顿是明摆着要赴死的，在人物情感方面，似乎确实有些欠缺，也许是因为导演不想着墨更多，只想将这部作品描画成一部报仇与实现正义的作品吧。
除却情感因素，本部作品最大的一个纠葛点也许就是在谍战系统中的政治斗争以及尔虞我诈。本身不同于政坛的一点是，谍战系统涉及到很多的国家安全因素，同时又有很多暧昧的地方，比如双面间谍。双面间谍一直是一个很妙的存在，他们不忠于任何一方，似乎只忠于自己的利益。围绕双面间谍，有政治野心的人想得最多的是如何利用双面间谍取得政绩，同时得到晋升，而真正关心国家安全的老领导，很可能会因为一两次失败，而被年轻的一代架空。归根结底，本部影片中的故事起因全因内部的政治斗争而起。在这个过程中，作为苏联间谍的比尔海顿利用了柏西等人的政治野心，同时利用了老局长本人孤注一掷的行为，成功的获得了自己的利益最大化，不得不说，他是一个非常厉害的间谍。可惜的是，也许是他心慈手软了，无论是对于老朋友，还是在内部人员清洗的手段上，都略显温和，不然，很可能最后的真相也不会被发现。
一个人的观点而言，从总体风格上来讲，这部电影存在一个不大不小的缺点，那就是缺少了某种压抑感。因为涉及到国家安全以及个人生命的安危，影片缺少了一种剑走刀锋的感觉。而这一点，1979年的版本则做的相当到位，无论是在调查的过程方面，还是突发性事件的表现方面，都可圈可点。而本片中，对于一些戏剧性的表现，可能是因为时间的关系，都一笔带过，包括斯迈利对于与卡拉会面的回忆，是通过斯迈利的个人语言来表述，包括斯迈利与比尔海顿之间的对话，对于比尔海顿本人的想法，着墨甚少，包括斯迈利冲进比尔海顿与苏联外交官会面的房间时情景也被一笔带过。这样的场景如果细细列举的话，还有几例，但是这些都是相比较而言。如果是首先看的本片，可能就会有另外的一种先入为主的看法，所以我在此就不妄加评论了。
需要提到的一点是，其实作家约翰·勒卡雷本人通过此类小说想要表现的，其实主要是间谍个人的心理活动以及处事风格。看过他接受的一个采访，联想起小说中人物的形象，其实不难得出，一部作品中吸引人的其实不只是细节，对于人物本身的内心纠葛，其实也非常引人入胜，毕竟作为普通人，间谍的生活都是在传说中才存在的。一言以蔽之，如果相比较而言，观众更重视此部作品中的事件发展与事件人物本身的背景联系，推荐1979年的版本，而若想要体会一下人物内心的情感流露，这个版本相对而言要略胜一些。
对于我个人而言，更喜欢1979年的版本，也许是因为我的先入为主，但总感觉那个版本能真正让我感觉到那种真实的压抑感，包括间谍的神秘性，任务的危险性，以及在细密的侦查中随时可能发生的意外都让我感觉到提心吊胆。如果注意观察一点，当彼得特工去偷档案时，他的手是一直在颤抖的，这一点虽然值得称道，但是在某种程度上却有些失实。
每部作品都会存在这样那样的瑕疵，尽管有前部作品，作为新作品的此部电影，在表现力上，总体而言，还是可圈可点的。所以，作为了解谍战的电影来看，还是有一定的收获的。
5 ) TTSS：按时间顺序整理的情节概要
写这篇影评是因为父亲大人很喜欢这部片子，但是他表示有些零碎，理解起来有点困难，我就翻了一遍小说又对照着电影看了两遍整理了一下时间顺序。父亲大人表示很有用，如果还有其他人看过这篇觉得有所帮助，我就满足得很了。 本文按实际时间顺序写成，括号内表示影片情节顺序。 1、二战之前，英国情报机构“圆场”建立，即Circle，影片中称为马戏团。加入成员包括史迈利、比尔•海顿、珀西•阿勒莱恩、吉姆•普莱多、托比•伊斯特哈斯等。 2、50年代初，比尔•海顿被苏联情报机关的头目卡拉收买，成为双重间谍。 3、1955年，苏联情报机关大清洗。史迈利前去说服回国后很可能会被处死的苏联间谍卡拉归顺英国，没有成功。当时史迈利将刻有妻子安名字的打火机送给他，被卡拉看出他深爱着自己的妻子。卡拉回国后大难不死，东山再起。并利用史迈利对妻子的感情，安排比尔•海顿勾搭安，使史迈利无法冷静面对真正的内鬼比尔•海顿（影片14） 4、1963年，卡拉派苏联间谍波里雅科夫潜伏在英国，任务是与比尔•海顿接头。 5、不久，圆场的“研究女王”（就是特别擅长研究分析档案资料的一位女间谍）康妮发现波里雅科夫相当可疑，但她交给珀西•阿勒莱恩和托比•伊斯特哈斯的报告没有得到重视。（影片⑧） 6、比尔•海顿向升官心切的珀西•阿勒莱恩介绍了一个情报来源，代号“巫师”（其实不存在此人），波里雅科夫作为巫师的代理人向英国方提供了大量情报（影片⑥）。珀西•阿勒莱恩如获至宝，申请到专款离开老总单干（影片③）。他在伦敦租下一所公寓作为和波里雅科夫交换情报的地点。事实上英国得到的都是苏联方提供的次品和假货，而苏联方却从比尔•海顿处得到了大量优质情报，并计划以英国为桥梁得到最终目的即美国情报。 7、经验老道的老总发现疑点，独自整理大量陈年资料，最终把怀疑对象锁定在五个人身上，并和最信任的间谍，也是比尔•海顿的长年密友吉姆•普莱多一起用锅匠（珀西•阿勒莱恩），裁缝（比尔•海顿），士兵（罗伊•布兰德），穷人（托比•伊斯特哈斯），乞丐（乔治•史迈利）作为他们的代号。（影片17） 8、底层间谍里基•塔尔前往香港监视一支苏联贸易代表团，重点关注一代表鲍里斯，伺机劝他归顺英国。但里基•塔尔经过反复斟酌决定放弃（因为鲍里斯真的是间谍，是来引诱英国间谍出洞的）。在他准备回国前，鲍里斯的妻子伊琳娜决定通过他向英国投诚，作为见面礼她透露了一个重要情报，即圆场中有卡拉安插的高层间谍。里基•塔尔发回英国的密电被内鬼看到，卡拉立即行动，拖延时间，撤回苏联代表团，杀死鲍里斯，伊琳娜被打昏后伪装成伤员绑架回国，另一名英国间谍被杀，里基•塔尔被嫁祸，只好逃命（影片12）。 9、1972年，老总派吉姆•普莱多秘密前往匈牙利与一名预备叛逃的将军碰头，这名将军知道谁是英国圆场的内鬼。吉姆•普莱多的行迹被比尔•海顿出卖给卡拉，遭到枪击。卡拉当时在场（镜头给了那个打火机）（影片开头①）。吉姆虽幸存但遭到严刑拷打，因为卡拉想知道英国人对内鬼到底掌握了多少情报。伊琳娜当着吉姆•普莱多的面被枪杀。（影片18） 10、吉姆•普莱多失败的消息传到英国，老总大受打击，一病不起，再加上他必须对此次行动负责，不久退休。珀西•阿勒莱恩接任。史迈利，康妮等一批与老总亲近的部下被迫退休（影片②）。老总后来孤独地在医院死去。 11、1973年，被苏联释放的吉姆•普莱多隐姓埋名在英国一所乡下小学当代课教师。和小男孩比尔•洛奇建立了友谊（影片⑩） 12、同时，蒸发数月的里基•塔尔悄悄回到英国（已被圆场视为叛逃间谍），联系到了国防大臣拉康，告知他圆场有内鬼（影片④）。 13、拉康找到被珀西•阿勒莱恩排挤的彼得•吉勒姆和已经退休的史迈利负责调查。史迈利在一所小旅馆里开始调查。他俩在老总家里发现标着五个嫌疑人的国际象棋棋子（影片⑤）。棋子的颜色和身份其实已经暗示了谁是内鬼。 14、史迈利派彼得•吉勒姆搞到老总退休后的离职人员名单，其中可能有妨碍内鬼而被清除的人员。随后在拜访康妮时，得知关于波里雅科夫的重要情报（影片⑦） 15、里基•塔尔拜访史迈利，讲述其经历（影片11）。史迈利推断内鬼能够读到里基•塔尔电报（电报级别很高，只有少数人能读到）。于是史迈利派彼得•吉勒姆去圆场的档案库偷里基•塔尔发电报过来那晚的值班记录，发现那一页已经被人撕去。史迈利在彼得•吉勒姆面前洗清了里基•塔尔的罪名（影片13）。 16、在分析圆场资金账目时，史迈利发现有一笔资金流向可疑，收款人名字是吉姆•普莱多的一个化名。他推断吉姆•普莱多可能未死（影片⑨）。他找到后者，后者告诉他当时发生的一切（影片16）。 17、史迈利找到吉姆•普莱多出事那天被老总派去值守电报的人员，了解到当时出事的电报到达时是凌晨，除比尔•海顿迅速赶到外没有人在场。而电报到达后曾有电话到史迈利家中通知，是他的妻子安接的电话。史迈利综合之前的种种迹象，想到比尔•海顿与安的奸情（影片15）。 18、史迈利向拉康获得授权后开始抓捕行动（影片19）。 首先，他在飞机场恫吓嫌疑人中地位最低、也最软弱的托比•伊斯特哈斯（在老总失势后倒向珀西的墙头草），获得与波里雅科夫接头的公寓地址（影片20）。 然后，史迈利派里基•塔尔假装袭击英国情报站，通知圆场自己已掌握关于内鬼的重要情报。几位高层嫌疑人在内部开会讨论完后，内鬼在第一时间赶到接头处汇报给波里雅科夫（影片21）。 19、真相大白。 20、比尔•海顿在被送往苏联前，向探望他的史迈利解释自己做间谍的动机，以及与他妻子的关系。 21、比尔•海顿被吉姆•普莱多刺杀。 22、史迈利成为圆场新头头，与妻子和好。 下面啰嗦一点背景。 这部电影改编自约翰勒卡雷的同名小说。约翰勒卡雷本人在几十年里曾经是英国军情六处的间谍。在他任职期间发生了六名英国间谍投向苏联并最终暴露的事件，《锅匠》就是以此为灵感写作的。他的著名作品还有《柏林谍影》《完美的间谍》等等，前者也被改编成电影，非常精彩。后者在我的书架上，讲的是一对父子间谍的故事，语言优美，结构繁杂，我非常非常喜欢。 勒卡雷的书和007之类光鲜的间谍故事完全不同，他笔下的间谍都是生活在重重压力下，结局一般也不得善终。反而是最贴近真实的间谍的故事，因为他本人就曾经是这行的。 故事的背景是二战之后世界新秩序开始建立的时候，老牌强国英国没落，新劲势力美国和苏联崛起。殖民地逐渐独立，国际地位一落千丈，英国的没落给那些仍然怀念旧时代的英国老间谍们带来了沉重的心理打击。英国从那时起对美国一直怀着一种复杂的感情，一方面不甘心屈居于下，一方面又不得不对美国惟命是从。相比较大发战争财、只在战争快结束时才投入的美国，反而是在二战中与英国人并肩作战抗击纳粹、战后又有足够实力抗衡美国的苏联在感情上更为亲近。这是比尔海顿选择叛变的根本动机。影片里大家高唱英国国歌，彼得背诵英国诗歌等等都是表现这种情绪的手法。 电影比小说删减了很多情节，也加了很多细节方便理解。 原著本来是从小男孩比尔洛奇偷偷观察新来的老师吉姆普莱多开始的。英国乡村的田园氛围，和吉姆普莱多之前的惊心动魄的经历形成了鲜明的对比。但是电影只有两小时篇幅，来不及这么慢火炖，所以直接从吉姆遭到枪击切入，也打乱了之后小说的顺序。枪击事件比小说的详细，编剧加了很多想象，比如抱孩子的妇女表现其残酷，打火机镜头暗示卡拉在场等等。 加的细节中最重要的是史迈利换眼镜的部分。凡是他回忆的部分，都是金色玳瑁镜框；凡是他退休之后在实际中发生的故事，都是黑色镜框。 电影里原创的场景，最出彩的就是那场圣诞舞会。舞会上所有角色之间的牵连、情绪都在其中。比如老总对珀西的不满，比尔海顿与吉姆普莱多、与安之间的感情等等。约翰勒卡雷本人在其中有客串（那个白胡子白发的老爷爷），和大家一起唱苏联国歌。电影很需要用这种集合所有人的场景表现一下各个角色表面下的真实关系。 电影中有两对同性恋人。一对是与小说中一样，比尔海顿与吉姆普莱多。二十多年的恋人，而最后一个出卖了另一个导致他被枪击，后者刺杀了前者。另一对是小说中没有的，彼得与他的不知名恋人。电影中是史迈利提醒彼得尽快处理自己可能被对手抓把柄的关系，他与一位男子告别。估计电影是为了表现间谍在私人感情上身不由己，而小说中彼得是异性恋，有一位喜欢音乐的女朋友，在《史麦利的人马》中还结了婚，婚姻幸福。
6 ) 唯求来世不负君
主Haydeaux，辅以Guillarr。夹杂原著梗。
已经有千千万万个故事向我们讲述，在特别时代，人类渺小的情感是那样的不堪一击。在我们看来，黑暗年代的主色调就如TTSS一般昏昏沉沉，连那么一个云破日出五光十色的机会都没有。满眼都是人性的丑陋：自私，偏执，疯狂，嗜血。在那个年代能够活下来，本身就是一个奇迹。
于是那些活下来的人就会讲述他们自己的故事。掩埋在瓦砾和灰尘之下的一些光芒，那些给了他们勇气，给了他们力量的微笑的光亮，支持着他们挺了过来。
对于Jim Prideaux来说，在很长的一段时间里，Bill Haydon就是那束光芒。牛津大学时代的校友，性格和喜好上相辅相成。举止优雅，行为得体，外表英俊，才智出群。Haydon是那样的耀眼迷人，如辉煌的灯塔一般照亮了Prideaux的人生，让他为他甘愿赴汤蹈火付出一切，让他默默为他暗生情愫。
然后一切本都是那么幸运：他们一起进了情报部门，Haydon凭着自己完美的形象平步青云升入高层，Prideaux也稳扎稳打地成了部门之首。一个眼神，一个微笑，一句Merry christmas，都是那么的甘甜，仿佛废墟中盛开的花朵一般，刀光剑影的Cambridge Circus里，正在孕育着与子偕老的童话。
但这个童话，正如诸多其他战时故事一样，被无情地击碎了。
Prideaux慢慢意识到，自己的老友可能就是局里风传的那个内奸，而自己也终于被老总派上前线调查此案。结果情理之外又是意料之中地落入敌手，受尽折磨。等到终于回归故里之时，早已沦落为惊弓之鸟。
而自己一切不幸的罪魁祸首，就是那个最为信赖的身边人。曾经美好的记忆，开始在仇恨与背叛的烈焰里熊熊燃烧。
Prideaux端枪瞄准，镜头里Haydon平静的脸。Haydon望向这边，他的神色毫厘不动，举重若轻。他在那短短两秒钟内默默地给Prideaux下达了狙杀自己的许可，仿佛是狙杀另外一个毫无干系的敌人一般。
泪珠般的弹孔，是Haydon祈求原谅的最后遗嘱。仿佛一唱一和似的，栅栏这边，Prideaux流下了一滴清泪。
其实Haydeaux这看似微乎其微的不幸，却早有预料。与Guillam和Tarr不同，Guillam和Tarr虽然在表面上鸡犬不宁，原著中充斥着各种Guillam恶意吐槽Tarr的桥段，以及组长漫天飞舞的不屑白眼。但是在这种纷乱的表面之下，Guillam和Tarr却享有彼此无条件的信任。当全系统都在追缉Tarr的时候，Tarr在给Lacon的电话里还是毫不犹豫地推荐了Guillam给自己担保，而Guillam也并没让他失望；后来Guillam在偷文件的惊恐之余又雪上加霜地被Alleline盘问，却本能性地开起了玩笑为Tarr开解。Guillam的两次所为风险都是极大的：第一次若是Lacon得到了他的保证之后还是选择不信任，那么他逃不了通敌之名；第二次则更是明显，完全没有任何明哲保身的价值。而Tarr千里迢迢潜回英国，只不过是相信Guillam会相信自己的，等于把自己的脑袋都交给了Guillam. 在一个人人为我的年代，这才是真正的童话。
而Prideaux对Haydon的信任在某一点开始早就摇摇欲坠了。相较于Guillarr自然而然的相信彼此，Prideaux更像是为了惯性而强迫自己去相信Haydon. Prideaux的匈牙利之行，在他自己看来早已是场盛大的殉难，抱着对爱侣一厢情愿的清白记忆，面对摧毁自己的深渊般的背叛。
你太完美了，太迷人了，止不住地让人想要相信你——Prideaux会这么想吧。
为什么你那么完美，那么野心勃勃，那么不肯满足呢？为什么一条苏伊士运河，就摧毁了你的信心，还陪葬了我们的友情呢？你为什么就不能安贫乐道一点，就尽职尽责地作自己的事情呢？你的苏伊士旁边，可是我亚历山大灯塔的废墟啊！
一个人宁可埋葬一切，包括爱情；另一个甘愿牺牲一切，就算生命。
这注定就是一场悲剧。
玉壶飞转，竹马生尘。
有生之年，狭路相逢，终不能幸免。
只愿来世，君情我意，永不相负。
jim提着枪去见bill那段，音乐是他们在圣诞夜狂欢的歌，想到曾经并肩作战的人啊，眼泪就没能忍住。这一部纯粹男人的片子，含蓄冷静节制隐忍，较量的是忠诚和智商，剪辑也很棒，各处散落的珍珠不慌不忙松松地串在一起，比刻意煽情的片更能打动我。只是R5不尽人意，字幕有两处听的时候觉得翻译出入太大
两极化：对剧情过分期待的同学恐怕会失望，然后一直迷恋英伦气质的人却恰恰找到了归属感。电影本身气质浓厚，含蓄缜密，演员阵容堪称英国全明星。电影为了加强阴郁感，而使得人物之间的联系线索过于隐晦。这里所表现的特工更接近现实中的特工生活，而《007》《碟中谍》是和大家开玩笑的。
个人觉得非常精彩 戏骨们无时无刻不在飚戏 不过看惯了大片的人 需要打起十二万分的精神才行 否则就会睡着的！
迎面扑来一股bloody强烈的英伦叔叔风。剧情bloody难懂，奥叔bloody禁欲，阿福的金发bloody怪异
一部看情绪的电影，整个片子弥漫一种伤感和忧郁，并用那场不断穿插的圣诞晚宴做情绪的线索。泛黄的画面、缓慢的节奏以及统一的运镜（匀速的慢摇和推）、角色不露情绪的表演，都是为了营照这种氛围。缺点则是让整个片子稍沉闷，节奏慢，不断插叙理解起来略辛苦。奥德曼还真是沉静如水啊，结尾很奇怪
可能由于所有人都很出彩，获得奥斯卡提名的加里·奥德曼反而没有显得脱颖而出。一场精彩诡谲的冷战群戏。
拍的就像一部文艺片，满眼是浓味儿英国风，每个人都莫测高深淡定闷骚，挑战表情戏眼神戏内心戏新高峰。演员普遍优异，细节普遍精美，英伦风普遍浓厚，剧情......受英语制约，评价无能。
受不了要将这么多人的脸和姓和名和他们的代号和他们做过的事一一对位，全片节奏奇乱导致观影过程百爪挠心。改编书的电影如果只面向那些看过书的人你拍它干什么，导演不懂什么叫剧情片也不懂什么叫悬念，HOLD不住复杂剧情就别硬上。让人想看第二遍的电影绝不该是因为剧情没看懂，不会讲故事就别讲。
这片怎么看着跟同窗之爱续集似的……当年的正太科林叔投奔苏维埃之后又杀回来了继续男女通吃搅乱一池春水这样╮(╯▽╰)╭……
留白与反高潮
有一种战争叫做冷战，有一种高潮就叫做冷高潮。整个故事都处在阴谋中，让人时刻处于高潮前夕，欲喷发之时却在最后一刻被抑制，时刻感受着高潮前夕那种瘙痒的滋味......
哥拍的不是谍战，是寂寞！
含蓄内敛神秘冷峻，有一种气质叫英伦；密密盘丝环环解扣，有一种铺排叫意境；文火加热至沸惹一身鸡皮，有一种悬疑像过敏；笔挺到暴走，联袂祭出雾都国宝级景观，有一个物种叫岛国大叔；挑个眉翘个腿，高压电就飕飕流窜，有一腔鼻血论斤飚。抖一抖月野兔刘海，不用念咒就把我给灭了，有一个大叔叫Colin
期望越高，失望越大！导演很尊重原著，可惜编剧没把原著当回事，电影前半部分铺展了很大的摊子，竟然重要的角色之间都缺少必要的暗示和联系，和整个故事几乎都没有实质性的关系，不得不说这剧本的失败。这可能是最贴近真实间谍生活的间谍电影了，没有枪战和追车，有的只是一群疲惫的魅力老男人。★★★
1. cast太强大了 2. 我爱benedict 3.真的太好看了 4.最近英国的电影都不错 5.为什么伦敦在电影里总是黑不溜秋while美国不管哪里都阳光明媚
时长限制，吉姆-普莱多与小男孩比尔的戏剧冲突减弱。虽然两个小时说短不长，基本没有高潮，观众被要求注意细节，而对于没读过原著若想时刻紧绷神经则稍困难，配乐激起情感波动处毋多，换句话而言就是沉闷。两条叙事线并行却依然无法解释所有问题，演员表现到位，另外最后海顿的死还是被拍得很基。
Benedict Cumberbatch帥呆了。太美型了啊啊啊！然后他竟然出了一把柜！哎呦！
表面温文儒雅实则潜藏玄机，铺垫很多，信息量很足，但关键人物的彼此关系与支线的阐述不够深入。低沉的音乐中，众演员演绎的这出冷战谍战剧，里面的英伦味道和特定时代的气氛让人着迷，频繁的场景、时间切换则非常考验观众专注力。★★★★
气质！关键是气质！英伦气质太迷人，剑桥Circus太神秘！撇开如鲠在喉般的悬疑和紧张感，电影的从容和感觉很美。特别是一堆老得发霉的英伦男演员集体加盟，个个穿着老旧，味道陈韵。Oldman穿针引线，Colin Firth傲娇潇洒，Hardy金发忧郁，BC还演gay，真是亮点频频，演员单独加一星。
Control本来好好的做着魔杖但是不愿意为麦劳德服务就拉着教父一起去了麻瓜伦敦。Sherlock觉得苏格兰场的人都太弱智于是进了Circus和麦哥抢饭碗。乔治六世在战后被策反成了苏联间谍还去勾引教父他老婆。Handsome Bob抛弃了One-Two变成直男一枚…英国太小熟人太多，打酱油的都是大牌！看片心情各种微妙~