复制娇妻

上周看了妮可·基德曼这一部还算著名的《复制娇妻》。反正不知道为什么这部电影的名字我听了好几年，就是一直拖着没看罢了。电影不算优秀，普普通通还过得过去吧，但里面仍有些触动到我的点。

电影《复制娇妻》改编自75年的同名电影，但也有其原著，作者是写过《罗丝玛丽的婴儿》（又名《魔鬼圣婴》）的艾拉·雷文。75版的资源已很难找，故无法做比较分析（希望有资源的友友们可以拿资源砸一砸我o(*￣▽￣*)ブ），在这里就只能简单分析一下04版。

该片主要讲述了一对年轻夫妇乔安娜与老公从曼哈顿搬到有钱人聚居的斯戴佛后与邻居之间所发生的故事。不少人将其归为女权抑或是有这种倾向的一些类别，但我个人更愿意将其简单的视作一部简单的讽刺性爆米花喜剧，因为当你回顾本片，其实鲜少有真正意义上的女性感受到了不公而崛起，更多的，是女性对自己群体的打压——俗称：女人为难女人。

妻子们之所以会变成完美机器人，是房太太克莱尔一手促就的，而克莱尔又为什么如此呢？因为她的丈夫出轨了。真正残忍的就在于，男人出轨，女人并没有反思婚姻中两方的错处、并没有对丈夫的行为感到愤怒，而是单方面的去责怪自己，为迎合男人的喜好力图改变自己，甚至为不再让广大天下夫妇再受这份折磨，去改变天下已婚妇女。为求一个完美世界，夫妻和睦、琴瑟和鸣，复有学识的克莱尔不是站在更高的角度去思考问题，而是用尽所有办法将女人变为男人的玩物。

而为了让男人信服于她，助她完成这个“完美世界”，她又是如何做的呢？依靠男人。女人的身份获取不了男人的信任，他们鄙视女人。所以，她躲藏在丈夫的躯体下让男人们听命于她，而不是靠她本人的面貌。当谎言解开，幕后主使败露，面对这一幕，男人们却纷纷表现出被欺骗、被玩弄的表情，毫不思虑克莱尔曾给予他们的帮助。

只因，策划这一切的是一个女人。

这该是多么可笑，再回头分析这部电影时，你所体会到更多的，不是乔安娜对斯戴佛的反抗，而是被迫同化的人们与自相为难的女人。

没错bug是很多，科幻的部分非常扯淡也有些逻辑上讲不清楚的东西。。。又不是直接杀掉给直接用机器调包的。。怎么做到控制到连胸的大小都能调整还能吞吐钞票银行卡的啊摔【【

还有女主丈夫的性格转变也莫名其妙明明是在慢慢被小镇的男人们同化的怎么突然就到结尾和女主联合拯救小镇了2333。

但是这片就是逻辑再说不通人物塑造上再粗糙也不该是这么个6分出头的评分啊。。

那些说看完只能得出那些女人芭比时期比原来女强人的时候要美多了【我就是为了看妮可基德曼看的xxxx的人都是和电影里的小镇里傻逼兮兮地守着脆弱却膨胀的直男之心的男人们一个属性吧【【【

电影一点都不惊悚？

讲真 我在镜头扫过女主朋友的家里那种堂皇又整洁的摆设然后一脸笑容的家庭妇女踩着小碎步走出来的时候一身的鸡皮疙瘩都起来了【【

这种标签化的配置这种异化于现实之中的恐怖谷效应真的比所有的CG怪兽或者幽灵鬼屋什么的要恐怖几百倍好吗

这种荒诞又夸张的手法表现出的对现实的嘲讽真的很有味道

不过我理解那些只能给个一星两星完全看不出片子的恐怖点在哪里的人的想法【【大抵是潜意识里认同着这种芭比属性臣服于男权的美丽小娇妻的存在吧【

嘛 那也没办法 谁不想成为控制的一方呢【【谁都有理想型嘛【我也想要小天使一样的男朋友啊🙊🙊🙊【不过在对家庭温暖情感归宿的渴望什么什么这一切之上，即使不变意味着要舍弃家庭或者男人什么的，我也要做个足够自我的人，在被归类为男人或者女人之前先成为一个独立的人格。

以上

《复制娇妻》

影片简介：乔安娜(妮可基德曼饰)与老公(马修柏德利饰)因工作变动搬来斯戴佛田园小区居住，不久后她发现邻居太太们一个个都不正常，她们太完美而显得缺乏情绪及个性，只有她新认识的作家好友芭比(贝蒂蜜勒)例外，芭比是一名喜爱胡思乱想、尖酸、并酗酒的太太，显然还存有人性。她们两人合伙开始调查邻居家庭真相，竟发现她们的先生都串通好，把自己的太太个个都换成卑躬屈膝、千依百顺的复制机器人。

曾经有段时间，我的知乎首页频繁出现这样一个问题“在中国，做女人是一种怎样的体验”，同大多数知乎题目一样，答案里是各种故事和道理。而这个问题线面，更是以现身说法的负面回答为多，为此知乎甚至又出现了一个新问题：为什么在“在中国做女人是一种怎样的体验”中答案多为负面。把这一题目隐隐上升到了典型社会现象的高度。

后面这个问题暂且不谈，前者的一个高票回答倒是有点意思，该回答引用了北京大学吴宗国教授在纪录片《中国通史》中的一段话：很多人把安史之乱和杨贵妃联系起来，那完全是重复了古代的一种红颜祸水的这种说法，那是给唐玄宗开脱，男人把政治搞坏了让女人去负责，这什么逻辑啊！

当然这句话被很多人说过，真实出处我也没有细查，只是这句话让我想起陈凯歌两年前的那部电影，《妖猫传》，在谈《复制娇妻》之前，我想要先讲讲一下《妖猫传》。陈凯歌曾在接受采访时亲自解读《妖猫传》，说：“爱就是，要不得不到，要不全死掉”；“女性和少年一直是主题”。

历史上杨贵妃的死一直是一个迷，在我看来谜底其实很简单，不是说清楚具体死法，而是清楚她到底为何而死。只是主旋律下，人们不愿意相信《长恨歌》中的宠爱，政治和权力占了多大比重。正如《复制娇妻》中幕后主使极力追寻“男人为主导，女人受宠爱，一生一世幸福美满”的“田园牧歌”生活，而不愿接受老公出轨年轻秘书的现实。《妖猫传》中，极力想要表现的，是男权社会中柔弱女性所拥有的大爱。在唐朝，在花萼相辉楼；在当代，在美国stepford；在现实生活，在中国知乎；在这些时间和空间里，问题似乎有所不同，但是在本质上又是归一的。

空间和时间是人类感知世界的两个重要维度，以《复制娇妻》为例，女主角在职场的受挫，让她从都市竞争激烈的职场转移到了轻快明媚的乡间小镇，她的社会关系由职场的竞争关系、都市爱情关系转变为全职妇女读书会和家庭亲子、婚姻关系等。她的生活重心被迫由收视率、节目策划、主持转变为精神调养、穿花裙子和逛商场。甚至她自己也在尝试改变，质疑曾经的强势是否有必要且是否违背了一定程度上的婚姻法则甚至是性别法则，但是这种质疑很快就被自己一贯的理想和信仰否认。

这样一种空间上的转换使她从一个看似自由平等、尊重女性的社会到了一个完全以男权为主导，女性作为第二性的附属地位的社会关系网中，由此她上演了一出与男性更确切说是与绝对男权主义者的空间权利争斗。很长一段时间内，男主外女主内的公领域与私领域的严格划分是女性主义遭受的空间上的一个巨大障碍。西蒙·波伏娃说，女人首先要骄傲地，痛苦地开始她在放纵和超越方面——即在自由方面的实习。弗吉尼亚·伍尔夫在她的著作《一间自己的房间》中说：“一个女人如果想写小说，就必须有钱，以及一间自己的屋子。”这是女性空间诉求的基础，于现在而言，远远不够，但是于现在而言，也仍然是个问题。

《复制娇妻》同样还展现了女性主义在时间概念上的冲突。幕后女魔头（原谅我记不住名字）她强烈希望爱情能够回归到传统性别观念的时代，因此在当代美国社会创造了一个属于自己的伊甸园，而所有的实验对象就是新时代女强人和她们红花光环下的绿叶男人。

事实上，她的初衷和理想并没有错，即使在现在社会，女性独立不代表着她就一定要在职业上拥有超高的业绩水准，不代表一定要极其洒脱自如地面对情感。在很大一部分所谓的女性主义者看来，女性的独立几乎等同于割离，几近残忍地要求自己克制已取得所谓的事业上或者说性格上的成功与强势。在我看来，女性的独立是有权选择自己存在的价值，一个爱情至上者她渴望被宠爱渴望被保护渴望全身心依靠男性追求一生一世这并没有错，但是前提必须是这是她自己的选择。她错的是，替别人做选择。没有人有权力将时间拨回去让一群对自我价值有清晰认识的独立女性回归男权社会。

从历史这一时间线的角度来看，不论我们再怎么不愿意，也必须理解，男权社会存在且长时间存在有其历史发展的必然性，这与文化社会的发展和生理学人类学的发展都有紧密的联系。而且可以说这一历史事实是现在女性主义发展必需的社会条件。事实上，《复制娇妻》是上世纪70年代女权运动的产物，它在艺术表达上还是比较激进的。虽然经过30多年的沉淀，加入了现代化元素，但是其中的主旨仍然不变。我相信生活本身是最夸张的剧本，但是《复制娇妻》夸张手法探讨的仍然是上个世纪关于女性权力的问题。这一点问题，我必须提到妮可基德曼主演的另一部女性主义力作《The hours》（中文翻译《时时刻刻》）。

《时时刻刻》影片根据伍尔芙的小说《达洛维夫人》，将剧情巧妙的设置于三个不同时代的女人的一天，1923年的女作家伍尔芙、1950年的家庭主妇和2001年的纽约当代女性，她们遇到的丈夫和爱人，虽然有忧郁偏执的一面，但多是宽容且善良的。但是女性内心的孤独和苦涩，是男性难以相通的。三位女性在心理上的贯通，却使她们之间形同镜中影像，隔着不同时空彼此映照，从而隐喻了女性精神独立的漫漫长途。这部电影表现了经过30年的研究，女权主义已经由激进转变为冷静沉着的思考，女性的压抑不再只来源于男权压力，更多来自于自身对于自我的困惑和情感与权力挣扎的孤独感。

关于女权主义的激进，我有几点想要补充：很多人会试图区分女权主义和女性主义，事实上，二者是feminism一词在国内的两种译法，早期女权主义运动更多的同政治权利紧密相连，比如投票权、教育权等，可以说，女权主义是女性主义第一阶段的历史用语。到后来女性主义者注意到了两性关系对于女性发展的重要意义，是一种从公领域到私领域的进步。他们开始讨论性别角色、性别暴力等问题。

回到《复制娇妻》电影本身，电影除了呈现女性主义在空间和时间上的冲突，还有两种人物性别理想的冲突。以幕后女boss为首的男权至上，女性第二性的追求；还有就是以女主角为首的追求女性经济独立爱情独立的理想。我没有经历过婚姻，我也不愿意在这里去谈二者的对与错，只是在影片最后“男主妇”们在商场里窃窃私语而女主人命令不准对话的场景虽然有可以搞笑的成分在，但是在我看来却让影片的立意变的单薄了。事实上，我们需要争论的不是决定权在谁手里，而是谁的决定权。影片有一个让我很难忘的场景，就是当女主乔安娜与丈夫面对面争论是否要植入芯片将其改造的时候，女主是一个乞求的姿态，决定权完全掌握在丈夫手中，而女主的筹码则是两个人的感情和女主的眼泪。虽然丈夫最后的选择让人感动让人叫好，但是我们却忘记了，本身的决定权其实并不在他。更何况在这个家庭里，担当经济支柱角色的人是妻子。

这让我想到的是，2017年的孕妇跳楼自杀一案，当舆论谴责丈夫妈宝男，婆婆恶毒的时候，我们更应该探讨的应该是这个字该由谁来签，这个古装剧里常出现的“保大保小”的问题，这个决定最直接的利益方是谁，是孕妇本人，而她被剥夺了这一决定权。我想这不是单纯个人的问题。以及从去年开始不断出现的网约车事件，意外与偶然从历史的角度来看，往往有其必然发生的可悲性，我看到过所谓顺风车司机对女乘客的并不端庄的评价，而如果并非爆料作为乘客根本无法看到这一信息。当然，网约车评论事件里的选择权已经不只是对于女性而言了，只不过好巧不巧首当其冲的仍是女性，这便也就不是巧了。

如果说，我的社会性别期待，在这一个方面，在自己身上，就是作为女性个体希望得到的对于自我价值的认识的充分尊重和对于自我选择的决定权。

这是大三时候因为蜜汁姐姐的性别文化课程的要写了这篇文章，今天在电视上又偶然看到这部电影，就稍微改了一下，也顺便发出来听听大家的看法，关于《复制娇妻》，关于女性主义。

控制每个丈夫改造自己妻子为奴隶的背后元凶是一位真正的娇妻，本身虽然是女强人，却对男权有着过分美好的幻想，给其披上了童话般的外壳。实际往往也是这样，背刺女权的往往不是男权，而是在恋爱幻想的女性，被驯服、渴求恋爱的女性。

男女是对立统一的关系，长期历史过程中，无不是男性强于女性，当代生生产方式的改变与生产力的解放，缩小了男女体力的差距，却没有解开娇妻思想的束缚。电影中的这些丈夫既没有能力离开女强人，也没有能力超越他们，他们反而妄想控制妻子，像控制奴隶一般，跟现在的情况倒没有太多不同。电影还是过分美好，幻想一位理想中的丈夫尊重妻子的意愿，误打误撞解放了所有女性，给这部电影披上童话色彩。 电影还调侃了同性恋，实际同性恋与异性恋也没什么不同吧。

我有时候会想，如果未来婚姻制度崩离溃散，人们是不是会像出售甜品那样出售爱情，以缓解体内荷尔蒙的躁动呢？

他的“忍让”是为了让乔安娜“感恩”从而离不开她。对于自己强势聪明的妻子，他只能用重复地退让底线来引起她的注意力。并不是真的体贴她，而是要用“体贴”换爱，懦弱无能。

乔安娜觉得周围的女人都是机器人的时候华特说“这样很好”。他忽略了妻子的烦躁，在她最需要的时候用情感攻击让妻子自我怀疑，他没有负起作为伴侣的责任，自私虚弱。

妻子受到环境伤害，他希望妻子改变迎合环境，变成一个让他满意的“贤妻”。他对乔安娜的情感虚伪，而且浅薄。

最后 乔安娜让他改变心意是一个“乞吻”，含着女性屈服的意味，这让他的大男子主义得到了满足。他明白了就算乔安娜再成功还是需要他这个废物的爱的。于是他甘愿为乔安娜“反叛男性”。这体现了这个角色的无能和内在虚弱。

乔安娜是一个独立女性，她自强自立。被开除了也能笑着面对众人，把悲伤留在电梯里。她有着很强的自尊心。

在周围都是“完美妻子”的时候她能警觉地察觉到危险。她也能在一个女机器人倒下的时候主动上去急救，心思非常敏感，表现了她的聪明和社会责任心。

丈夫对她精神洗脑的时候她因为“想要改变”所以努力去做了，但是“五千个面包”就已经证明了她的焦虑。幸好芭芭拉的改变最后点醒了她。

危机关头她用“爱”证明自己和那些机器人的不同和自己作为人所拥有的感情的高贵性。她聪明而且心思灵敏。

华特的迟钝，不负责任，内心虚弱根本配不上乔安娜的敏感，负责，内心强大。乔安娜的精神需求和感情需求，华特也满足不了。所以他们两个并不适合。