无论是第二十二条军规的不可实现性,还是Major Major Major因为名字被升为major,上司滥用权利进行压榨,以及迈洛的左右逢源,利用战争经济发财,世界整体的构建都是荒谬,充满了悖论。 所有的好友尽数死去,裸奔也许是他最后的反抗,只剩下被一次次磨平后的失望和疯狂,束缚在沉重的枷锁下,奔赴未知死生的征程,眼里没有了畏惧,也没有了希望。 以战争为背景,超越战争的主题,更多是对于荒谬又疯狂的世界的痛斥,而这样的世界,不只是在战争中才有的,我们的生活,何尝不是一场悖论。 战争中不只是英勇无畏的人,还有许多普普通通,只想活下来回家的人。不只是牺牲者才值得歌颂,可是这样的赞歌,也再挽不回牺牲者,却给活着的人枷锁,不断的无谓死亡。本人的理解尚且浅薄,缺乏阅历和人文历史。
军规就是一条矛盾的悖论,一方面规定界限,另一方面又赋予最高权利。就像矛与盾。 因而这样才引出公法上自己不能做自己的裁判 也意味着,必须限权。 然而在战争/突发事件下,权力便很容易在当权者手中滥用。说是自然守则,其实就是人性恶使然,人很难自力控制住自己的欲望 里面很多场景都让我想到老师拖堂这个情景,特别在高中。 下课铃声是一道界限,老师许诺拖堂五分钟将界限提高,然后over and over again。就像卡思卡特提高飞行次数一样 那时我的心情可能就像尤尤一样,可能面部表情都像,很想冲上去把老师暴打一顿,看着老师不断蠕动的嘴巴舌头,感觉时间像被拉长一般。 所以,很反感滥权者 但小人物的命运就是很可怜,在特殊情况下只能被毫不犹豫的牺牲,也就是被剥夺人权。 不过,法律现在改变了,人权写进宪法,写进刑法里面了,就算不是实然,有应然也是好的 应然就像一座灯塔,慢慢向这个方向进吧
《第二十二条军规》 hulu迷你剧 反战题材 喜剧 看到全剧终出现在屏幕上,百感交集。 看第一集的时候,相当轻松愉悦。熏黄色调配合 jazz充满意式风情(这里要给BGM加鸡腿),这也是吸引我的一大原因,此外战争题材迷你剧标以喜剧标签让我有着开始看的原动力。看着看着,也会发现恰是这黑色幽默将这一反战题材剧集的沉重冲淡了些。 主角YOYO和一众美好肉体的登场,让我带着半腐的心情开始看剧,然而剧情走向总是猝不及防。一级退堂鼓表演艺术家YOYO开始装病,企图申请退伍回家。然而军规不可,这就涉及到美军第二十二条军规,大意是只有疯子才可以免飞行,但必须得自己提出申请,但自己提出申请本身,意味着是在理想状态下做的决定,反证申请者本人不是疯子,那就得继续完成飞行任务。 从第一集到第六集,随着飞行任务从25次渐增加到55次(以上),男主想尽办法装病躲进战地医院,并企图说服医生开具伤病证明以申请退伍。 在一次执行飞行任务途中,弹片划过男主双腿间,裆部大量出血差点命根不保,然而男主想要借此退伍的企图也最终被扼杀。 摧毁男主心里防线的除了不断累加的飞行mission,还有朋友的接连殉职。故事情节不断升级发展,随着第四集nately的离开,男主情绪出现了极大波动。如果说前三集男主表现出来的给人的直观感受是crowded,那么后三集表现出来的是desperate. 到了第六集,是高潮也是结束。上轰炸机前,男主和新军飞行员打了个招呼,上机后,还特意提醒他不必坐舱尾(nately死于舱尾),坐机翼旁观察即可,然而事与愿违,飞机被打穿左翼,弹火穿透机翼直达身体。男主亲眼看着这一十八岁的生命逝于眼前,最后一道心理防线终被击垮。男主彻底崩溃。他的制服被血染,下飞机后,男主便以全裸姿态示人,直到场景最后,依旧如此。对他来说,一切都失去了意义,无论是旁人的眼光,还是飞行十字勋章象征的荣誉。 现在脑子里还是男主的咆哮,声嘶力竭,绝望崩溃。不再挣扎了,就这样下去吧,任务永无止境,只管飞行。战争输赢,或生或死,都没那么重要了。投弹 投弹 投弹,只管投弹,只管指令。 故事到这里就结束了。 是反传统类型的战争剧,无论是冲着配乐、色调,还是男主的睫毛、肉体,都是值得一看的。 晚安。
荒诞幽默所以更加深刻,大概会是个人2019最佳了,lifetime top10也可以。
太特么喜欢YoYo了,善良的心清醒的脑健美的体魄和像kit harrington的脸😂。
虽然是战争营地的设定,但日常情绪共鸣很强烈,每到情绪快要爆炸的点就放warm fuzzy jazz, 喜欢这种点到为止,不把观众往哭里死整却也没少一点悲伤和震撼。
christopher abbot这么赞的才发现,一洗记忆中girls里弱鸡charlie形象,go YoYo!影帝在路上!
特别喜欢最后失去所有朋友和回家机会放弃挣扎的YoYo,投了弹裸体瘫坐在机舱,好像坐在家里沙发上一样,嘴里念着release,release了bomb,也release了自己
看派拉蒙和Hulu出品的新≪第二十二条军规≫。昨天到现在看了两集了,还没看到中学时看小说时那些滑稽和骇人的场景:一个伤员全身绑着绷带石膏的在病榻上,上面那个输液的瓶子滴着滴着快空了,下面那个导屎尿的瓶子滴着滴着快满了,一会进来个护士,把两个瓶子里插的针头拔出来,调换了一下瓶子,继续下去。 忘了什么时候看得70年拍的那张电影,一开始就是轰炸机炸在了跑道上,那一张里面倒是保留了这个输液瓶子的场景,也许是当时越战大半了,他们国内人人都还在骂。今年这电视剧的第二集里倒是有伤员直挺挺吊在床上的情景,但是没护士换瓶子的恶心场面,当然更不可能有什么意大利妓院里美国军官“捂着生殖器哇哇大叫的跑掉”的场面。只有空军医院里那个伤员还在,绷带石膏下两只眼珠子还在滴溜溜的转。 现在的美国人大概比二战后期还实诚愚蠢,挖苦讥讽一概理解不了,这小说改编的新连续剧一概是老实巴交的大实话,生怕他们看不懂似的。连尤索林都从兵油子变身成了内心纯真的愤青。不过也难怪,现在他们的川普之类这样新麦卡锡,不塑造个这样简单淳朴的形象简直都不知去从哪里和他们讲起。
世界是荒谬的,还是理性的呢?
先来玩几个文字游戏。
第一句话:一个克里特人说:所有的克里特人都说谎。
这句话有什么问题吗?
首先下一个定义来帮我们判断:通常,我们把判定一件事情的陈述叫做命题,每一个命题都是或真或假的。
那么,如果判定本句为真,因为说话者也是克里特人,因此这句话也在说谎,这句话就不是真的。一个命题不能又真又假,矛盾。
如果判定本句为假,克里特人事实上不说谎,但说这句话的克里特人就说谎了,仍然矛盾。
第二句,罗素的理发师悖论:一个理发师只给从不给自己理发的人理发。那么,理发师该给自己理发吗?
如果他给自己理发,他就不是不给自己理发的人,他就不能给自己理发。
如果他不给自己理发,他就满足这个条件,他就可以给自己理发;但他一旦给自己理发,他就不再是不给自己理发的人。
这样的论辩,通常只出现在逻辑讨论里,但如果你的世界都充斥着这样的规则呢?
美剧《第二十二条军规》,改编自约瑟夫·海勒的同名小说Catch-22,由被称为“全球最性感的男人” 乔治·克鲁尼自导自演,IMDB得分7.8,豆瓣得分8.6,2019年五月播出。
凭心而论,这次改编属中等水平。但我实在很喜欢原作,Catch-22算是我想学英语写作时最早买的几本英文小说。如果只选几种文字特质,我爱这本书的冷幽默和纳博科夫的纤细(虽然纳博科夫写的是俄语)。Catch-22也曾是美国销量最多的严肃文学,后成为一个单词,指无法摆脱的困境。
这次改编的一大特点是:用青春对照战争,突出残酷,相对弱化了幽默与荒诞。
本剧讲二战末期,一群驻扎在意大利的美国空军对德执行飞行任务的故事。他们有飞行数目,按规定,只要达到了数字就能回家。然而每次他们接近了那个数字,数字就开始变更,从20到25,从25到30,然后到40,50。即使偷偷完成了任务也无用,数字永远增长。
任务的完成者是这些美好的青年——他们生活在各种各样的陷阱和循环里。
主人公Yossarian,被称为YOYO,他发现无论战争如何,只要自己变成了死人,对自己就没有意义,因此只想离开或者装病。尤其是目睹了一个活生生的人瞬间变成肉渣糊在自己窗前,又掉下高空之后,他更急着走了。但他发现自己陷入了圈套——catch22第二十二条军规的要求:一个人如果疯了就可以不用飞行,只要他本人提出停飞要求。但只有神志正常的人才会关注自身安危提出要求,所以提出要求的人就不是疯子,他就必须去飞。
莫名其妙被提升的梅杰少校:梅杰原名Major·Major·Major,因为Major与少校同义,他被认为是晋升为了少校,为了应付一些会议,结果真地被提拔了。
但是他并不知道怎么处理事务,也不想见人,就对身边的人说:如果有人找我,就让他们等着。等到我离开,他们就可以进来。这样永远不会有任何人见到我。
米洛是一个投机者,他成为空军的后勤部后,成立了辛迪加贸易公司。他在西西里以一分钱收购鸡蛋,多次倒卖,后来以七分钱买进鸡蛋,五分卖给军队餐厅,仍然赚钱,因为中间每一个“他人”都是自己,赚钱的是整体。
他与美国签合同轰炸德国基地,再与德军签合同保护同一块基地,赚双份钱,同时大家都很高兴……最后他还成为了市长,受到众人欢迎。
我见过很多黑法国投降快的段子,这是第一次见到这样的论断:美国很厉害,德国很厉害,但意大利会赢,因为我们输了。
那么,这种悖论到底出了什么问题?
在逻辑学上,这种把尚待证明的结论预先包含在前提中,只要承认前提,就不得不承认结论的论证叫做丐辞(Petitio)。比如:因为自由是好的,所以自由是好的。这种说法其实算不上论证,但这种错误很容易犯,如果仔细找,有些论文可能全篇如此,用自己论证自己。
每个丐辞都是循环论证,但是并非所有循环论证都容易辨认。甚至牛顿都在定义质量和密度的时候都有过类似循环论证的问题。Catch-22中的大多悖论的形成的原因在于自我指涉,说自己时否定了自己,就会永远矛盾。
回到故事。
在这样胡言乱语、颠三倒四的世界里,人人都像疯子,最后反而呈现出黑色幽默。虽然很绝望,但还是笑着的,用荒诞不经来化解绝望。我本人比较喜欢这种风格,不想煽情腻味,那就点到为止吧。自嘲社畜大概也是黑色幽默。
YOYO的世界充满了古怪的规定和腐朽的制度,他们的上司极其在意阅兵,恨不得在所有人体里嵌入机械,这样这些人类就可以更加整齐顺从。
一个新兵到的第一天就死了,但是名单上活着,外界就当他活着;军医丹尼卡医生在名单上阵亡了,尽管他还活着,却连妻子都不承认他的存在。
有些人的存在只是包裹在石膏和绷带下的几个洞。
YOYO不想飞,挪动了一下代表战线的那根绳子,他的上司就愚蠢地飞了过去,还被俘虏了。
……
现实被忽略,大家只看得到规定。
YOYO旁边的朋友却越来越少了。
其实本次影视化的YOYO形象比书里沉重了不少,原本的YOYO一开始就很清醒,完全知道自己要逃。他的乱来,裸体,各种胡作非为更加肆意。他永远轻松,结尾还成功地逃离了——飞得无影无踪,可能去了中立国瑞典,过着幸福的生活。
总之,本剧的关键词:黑色幽默,悖论、胡言乱语。这样偏重语言的原著改编难度其实比较大,同样重视语言艺术的王小波作品就很少看到改编,保留在6集的体量,讲清大致情节,还算不错了。
Catch-22还不算最大的无奈,至少还有表面规则可循,更大的无奈是没有规则。
主线索上的道具和功能性很强,编织得很细密的一部戏,一些表面看起来娱乐、非现实到无脑的展示,其实都有埋雷在里头:故作轻松的老派爵士乐,是剧情黑化后的怀旧对比元素;海滩游泳肉体展示,是男主发疯裸奔的伏笔。还有很多闲笔,例如老鸨、小女孩、阿拉伯商人、罗马街巷,则带点文学趣味,蛮值得品味。
一直为老乔而期盼着 没想到整了一部神剧出来 整部剧同时充满着人性的光辉和对人性的拷问 不仅仅是针对战争了 人生世代都是这样充满了残酷和无常 悠悠这个角色也是神了 细琢磨他真是又衰又烦人 但是偏偏长得(从颜值到身材到无辜的小表情到理不直气还壮的各种言论)一副让人讨厌不起来的样子 除了老乔自己的部分特别是开头有些许的浮夸其他地方的黑色幽默都恰到好处 每一次争辩都很有反思性 真好 迷妹的全然满足和大惊喜
约赛连之国。删掉暗讽军工复合体的支线后,就成了一部平庸的喜剧作品。
这些年来和科恩兄弟合作过的人,真正学会了科恩的含蓄内敛爆发力强的黑色幽默形式,同时有足够的才华展示出来,克鲁尼算一个。片子以人物为中心,刻画上非常到位,人物都有爬升空间,以剧情片的方式展开,但在表达上却是喜剧处理,演员挑的真好,表演上实在是强,没有找纯喜剧演员以避免处理方式过于轻佻,鼓励演员的喜剧处理,使每个角色都洋溢着令人忍俊不禁的喜感,但并不完全依赖表演来完成段子,比如House医生误入敌占区那段我简直笑晕过去,House进楼之前很自然地把纳粹旗扯下来,这个动作细节设计加上House问路方式的多次伏笔都展示出编剧很强的幽默感。克鲁尼带着那副搞笑眼神成功还原逃狱三王油画般的摄影,只不过这回不需要费力做后期胶片数字转录咯
“对个人来讲,如果有谁让你去死,去牺牲,无论以何种名义,那么他就是你的敌人。”
太好玩了吧
行进到最后一集,正如瘫坐的Yossarian,再次感受到这个故事所折射出的讽刺与荒诞。在那个英雄主义和官僚当道冲天的年代,战争题材的孤胆精英仿佛如同笑谈,而更关于一群小人物“只想要活下去”的现世谈。悲凉与现实交织,癫狂与绝望不清。虽然还没有完全搞定原著和电影,但最大的感觉是电视剧利用篇幅的优势做出了有效的延伸,也多少舍弃了很招牌的幽默;所以也算无功无过的一次改编吧。But #mybae#Christopher Abbott is legit cuuute. 他给这个角色注入了不少细致的情感转折,仿佛真正的成为了“他”。和各位高手对招也是毫不逊色,迷你剧视帝给我冲呀~
Hot white guys in uniform reenacting the literary classic? Sign me up!
最后一集yoyo的表情,跟我上班的绝望心情是一样的。
(9/10)全程黑色幽默,但看完后却是一阵悲凉。作为美军拥有无上道德感的二战,在作者笔下美军军营却充斥着各种荒诞和对人格尊严的一再践踏,对战争吹捧得最起劲的,永远都不是真正在最前线冒着生命危险的人,慷慨激昂的军官也许实际上连作战地图都没搞清,而强奸民女的美军士兵也可以拿“爱国”当挡箭牌。事实上《22条军规》就是改编自作者本人的经历,在二战时执行了60次飞行任务的他,笔下的战争并不是什么战狼的精神,而是无数次的生离死别……我不认为每部二战片,都必须去表现其他国家人的痛苦(这与我当年的《批评再见萤火虫》观点不同),但很多日本二战片都只是强调主人公想“活下去”,却没有思考主人公被军官逼着去参加战争的荒谬性,而《22条军规》则是严肃地讲述主人公悲剧命运背后的原因,这让主人公想“活下去”这一点显得更为沉重。
80岁老爷爷做的二战沙盘模型,优美好看细节精准但是非常无聊。最适合拍原著疯狂内核的导演要么科恩兄弟要么昆汀,克鲁尼好歹也是跟科恩混过的人,怎么自己上手就搞成了意大利风光片?本片海报,广告宣传和预告都比正片贴近原著,建议还是看原著吧
没想到是黑色幽默剧 (哎 克鲁尼也老了(看完E06又从头看了一遍,没看过小说的我总算get了很多隐晦的小点,比如aarfy早就打人主意,yoyo的性伴侣是克鲁尼角色老婆……真心感觉编排已经很好了,相信小说还有更丰富的情节,迫不及待想看小说!(催生了我发觉自己读书太少的感慨)很喜欢“Me,happy happy happy and die”每一个人都好好看,感慨他们逐渐的“离开”,望着帐篷里空荡荡的床铺还有没打开的行李,我觉得我也会疯…画面 音乐很棒,非常抓人以及引导观众情绪进入,我愿意一直看着男孩子们打篮球,海里嬉戏,就像yoyo的“天堂”!投弹手Dunbar被炸飞到挡风玻璃上,飞行员Clevinger的XXXmaid号被击落,Kid Sampson被McWatt失手螺旋桨绞死,M引咎自杀,爱上“图书管理员”准备号求婚定居的尾枪手Nately被击落,希望驾驶员Orr真的飞到了瑞典!TAT
So sad,so sad......
我怎么没有Milo这样的好朋友,给我股份带我飞哈哈
台词一句比一句搞笑,军规一条比一条流氓,事情一件比一件荒唐,上司一位比一位混蛋,战友死得一个比一个惨,优优一集比一集崩溃,退伍之日一天比一天遥远……
看着真的特别难受,感谢hulu拍了一部好剧,黄黄的色调非常复古,结局也是让人深感无奈。麦洛真是生意精!
规则即圈套。yoyo幸运地活过每次任务,但身边兄弟接连牺牲,又不断有新的年轻人热情地去送死,目睹公报私仇,利益交换,信用崩塌,这里是逃不出的监狱,如此逼疯一个士兵。
E01 看完一个角色也没记住
你想逃脱命运,你是最想下船的那个人,结果,你却是最后站在甲板上看着船沉没的人。战争和时间最可怕之处不是夺去你的生命,而是一个一个把你身边的人带走,直到剩你一个。
原著小说是披着二战皮的反战小说,但前B-25轰炸机投弹手的原著作者约瑟夫·海勒表示这非美国陆军航空军轰炸机机组形象。美国作家、诺贝尔文学奖获得者约翰·斯坦贝克形容这些“蓝天上的兄弟连”既是民主主义者又是超人。故事核心源于一个被大众忽略的事实:二战陆航空勤阵亡率远高于散兵坑中的步兵,对德轰炸历时5年阵亡7.9万名陆航空勤。对德战略轰炸成功践行了“空中国防论”,但代价是在轰炸战略优化过程中轰炸机部队蒙受了最高达10%的损失率。剧组分别从加州名机航空博物馆与俄亥俄州三态战机博物馆借调了两架B-25J和专业二战飞机空勤团队到意大利撒丁岛拍摄。海勒曾在第12航空队第340轰炸机大队第488轰炸机中队服役,剧集虚构了第256轰炸机中队。为了营造视觉的年代感,剧集画面特加入了16毫米摄影机的颗粒感。