对风说爱你

看完《对风说爱你》，脑海渐渐浮现起一首歌，就是由陈百潭首唱的闽南语歌曲《爱情一阵风》，同样是感叹爱情被命运的捉弄：“爱情亲像一阵风，来无影去无踪，乎我笑容乎我悲伤，乎我怨叹在心中……”这种感觉很像影片中的亲情与感情，一道深深的海峡，不仅分离了骨肉，连那一缕缕的思念，也都无法再跨越这鸿沟，但人生的无奈竟然如斯，即使被流放到天边，也要心存执念度过一生，只是那些生之遗憾，却令主人公盛鹏至死都难合眼。
　　《对风说爱你》由台湾著名导演王童执导，他曾经用《稻草人》、《香蕉天堂》、《无言的山丘》三部电影，共同构构筑台湾近代史三部曲，而今次在《对风说爱你》中，带来的依然是四九年之后的台湾本岛生态，国民党败兵船渡来台之后，逐渐落地生根的故事。虽然片中的盛鹏、顺子、小范三兄弟穿越了炮火的生死线，却从来没有摆脱思乡的苦楚，即使根扎了下来，枝叶依然遥望着大陆的方向，那是一抹不时能狂暴起来的呐喊，那是一种会浓到化不开的离愁。
　　但是很明显，导演无意贩卖苦难，而是将三兄弟从废墟中救出的小男孩奉先，物化成为了全新的希望，让他在台湾岛落地、生根、发芽、成长，这不仅仅是三兄弟沉淀下来的牵绊，也是他们生存下去的动力，其实从故事开始我们就可以感觉得到，如果没有救护这个小孩子的一片赤诚之心，他们恐怕没有动力跑出战场，这是一场成就与被成就的互助。当然，最后，海峡两岸互通来往之后，确实也是已成老人的奉先，带着三兄弟的眷恋与思念，踏上了大陆的土地，这不是简单的互访，而是具有深层意义的两岸统一的前兆。
　　片名《对风说爱你》理解起来，更像一阵风，杨佑宁扮演的盛鹏，很好的诠释了这句话的要义，一边，他逃来前，在大陆已经结婚成家，妻子巧玲，是他最惦念的女人，他保留她的截至，他给她写一封封根本寄不出去的信……但是这种希望，却在时间的长河中，逐渐变成了绝望，这是任谁也无力摆脱的存在。但另一方面，从登船时就相遇的富家小姐邱香，又成了他一生难以摆脱却情深缘浅的存在，无论是一年、三年、十年、二十年，总能相遇，却总是擦肩，一边有大陆的原配巧玲在盛鹏内心的根深蒂固，一边也有盛鹏的无财无权无力的无奈，特别是在邱香的父亲被抓走以后，只能束手无策，放任分离。
　　影片的另一条线，莫过于面摊女阿玉。如果说邱香是一股清新的微风，那么阿玉则是一股火辣的旋风，她的爱情，从来都是炽热的，她与阿顺结婚，却被小范暗恋，多年之后，又表达了对盛鹏的爱意，她没有邱香的隐忍含蓄，虽然成为了三兄弟间的不稳定因素，但是却代表了一种燃烧的力量，给这个死气沉沉的家，带来了太多的生气，也给了成长中的奉先带来了如母爱般的关怀。
　　其实，整个故事，大致是由奉先串起，从他的童年流浪、被救，以至于到台湾后的童年、少年、青年时期，漫长的岁月，给了他太多的洗礼，无论是街头打架的，还是课堂罚站的，如同收养他的盛鹏一样，他与邱香的妹妹邱梅，也有着难以割舍的情缘，而这对缘分，最终拜堂成亲，相携白首。虽然在那个婚礼之后，盛鹏与邱香，一个是新郎的父亲，一个是新娘的姐姐，已经差了辈份，但当邱香问起那句：“你过得好吗？”的时候，还是会让人垂泪唏嘘时间的无情与命运的捉弄。
　　但终究，老一辈没有完成的事情，小一辈帮着他们完成了，盛鹏与邱香有缘无份，但奉先却能随时抓住机会，不停追求，勇敢示爱，终于将邱香“泡”到手，“泡”成了相知相爱的妻子，这其实代表了两代人的爱情观，以及两代人在生活上的不同境遇，伤痛总要慢慢平复，伤口总要慢慢愈合，即使盛鹏会带着遗憾与后悔告别人世，但奉先无疑已经忘却了那些曾经的苦难，开启了全新的生活印记，有时候，爱情就像一阵风，虽然来无影去无踪，但风走过的地方，总是“春风吹又生”的野草滋生之地，那里有顽强的人们在发芽、开花，即使终将老去，也会留下新一代的希望。

我第一次认识“踽踽独行”这个词语，是初中的一篇课文——《金盒子》，即使当时的年纪并不懂得人生的悲欢和落寞，可朗读到这个词语的时候，内心竟也有些许感触，那是一种莫名的悲伤，不仅为作者先后失去家人，最终一人孤立于世感到伤怀，同时第一次意识到人生的无奈。所以，“踽踽独行”这个词，我一度以为悲凉不已，甚至有些抵触说到这个词。

       直到我看到《对风说爱你》这片子里的盛鹏，脑子里突然自动冒出了这个词语，那个从淮北，逃到台湾的山东人，最终也没能回家的人，在他参加完奉先的婚礼，一个人走在那条四下无人的巷道上，佝偻的背影竟让人忍不住想流泪；在他一个人坐在空空荡荡的房间里，孤独地回想那些流金的时光，流露的微微落寞神色竟让我忍不住叹气；在他突然病发倒地抽搐，孙子在一旁不知情地继续玩杀人游戏竟让人心生悲凉。

       我们总说“我一个人孤独地来到世上，终将一个人孤独地离开”，可如果在历经了所有的纷繁吵闹之后，最终剩下自己一个人继续面对所有的世事，那份孤独是加倍的煎熬的。

      盛鹏一开始的别离，是从与妻书开始，书信里的那扇没有修好的窗到了影片结束时依然没有修好，随着巧玲孤独的守望一起破碎至死。随着那个死守的战场，盛连长送走了自己的大舅子，兵散人离；随即他开始了逃亡之路，一路向台湾，那个只说闽南话，没有冬天的地方，而在他无法想象的日子里，遇到一些人，如邱香，那个错过的爱人；同时别过一些人，如顺子，那个同生共死的兄弟。而他守着牛肉面店，数着生活，编成一场从1949年到1987年的剧目。

      我以前看过另一部电影，里面有一句话：留下和离开都一样可怕。后来看《小王子》电影时，小王子一个人站在自己的星球上跟离去的小女孩挥手道别，身后是凋落的心爱的玫瑰，那一幕，我突然就满目含泪，为的是被留下来的小王子，总以为那是一种残忍，一个人却要继续看日出日落，没了一丝温暖。

       而《对风说爱你》，我以为除了战争的残忍，思念的残忍，更有孤独的残忍，就是你明明都来过我的身边，而为何最后我身边没了你的陪伴呢？盛鹏用一颗饱含愧疚，饱含思念的心，孤独地消失在异乡，身边终究没有曾经念念不忘的人，形单影只地离开这个世界。

      “茕茕孑立，踽踽独行”，人一生好似孤独，又好似寂寞，第一次来到这个陌生的世界，看尽繁华浮世，走过沧桑凌乱，却依然孑然一人，最后一次离开这个陌生的世界。

      《金盒子》最后一段话说“暗淡的人间，茫茫的世路，就只丢下我踽踽独行”， 我依稀记得初一的某一个早晨，我朗读这句话时，潮湿的眼眶，和模糊的视线，似乎见过那个孤独的背影，像你，也像我。

這個電影的場景看得出來非常用心，如果要做一個平穩敘述故事路線的話，劇情人物是很可惜的很多地方都不夠細膩。1.三個軍人從頭到尾，彼此的互動並沒有覺得感情很好。2.想要表達老兵想回家鄉的心情，但是卻把2爸這個角色，降低為兒童吵著要回家，對家鄉的思念表達太過表淺。3.當父親被國民黨抓走的時候，太太卻只想著拿毛線織圍巾這個表達非常不合情理，太過扭捏，而且當時人都在穿短袖。4.男女主角的感情，一直都是平淡又模糊曖昧，表達的沒有很清楚，突然女主角的坦白告知，兩人熱烈擁吻，缺少了之前的鋪陳跟情感累積，一直到最後也無法讓人感受到，兩人之間的感情，缺少了感情的張力和壓抑。
整片覺得人物的描述太過籠統，有這麼好的場景來襯托，但是卻沒有辦法發揮出來，真是覺得很可惜。如果細細的如實表達當時的時代人物場景，不要刻意去刻劃人物情感的描寫，可能會是一個不錯的作品。

离开你的日子，每一天，我都那么想你----《对风说爱你》
    三个从战场上撤退下来的男人和一个躲在水缸的孩子，还没搞清楚怎么回事已经成了父子。前路漫漫还没想好往哪里走，此身已经在台湾基隆港上了岸。明明说好“去去就回”，家人爱人却已再见无期。大环境下小人物的无奈，你根本来不及唏嘘感叹，命运已经把你带到下个路口，而路口是要左转还是右转，又根本由不得你选，路嘛递到脚下就往前走，“日子嘛，就过呗。”盛鹏和邱香再次相遇，问一声你过得好吗，“日子嘛，就过呗”。
    故事以原国民党某军队连长盛鹏的遭遇为主线，讲诉了1949年国民党士兵撤退台湾，离乡背井开始艰辛生活的故事。而故事里的盛鹏离开爱妻和还未出世的孩子，把思念刻在每一天的起落里，又在他乡遇到红颜知己，哪知缘分不够终于不得携手。日子从来不跟你多一句废话，所以即使是万般不舍的放手，镜头里还是看不到多余的心如刀割。你走后，我只是记挂你，每一天都记挂着你，安安静静记挂你。
    也不尽是沧桑和感怀，譬如小时候随大人来到台湾的盛奉先和邱梅。对于他们来说，台湾不是心事重重，小心翼翼，就要在这里调皮，在这里打架，在这里一步一步踩出回忆，存着回忆的地方就是家。年轻人扭着迪斯科，带出生活的活力和乐趣，还有真正的自在。
    最后，奉天带着养父盛鹏一辈子的思念来到内地寻找盛鹏的家人，而重聚，只是当年分开的一对结婚金戒，盏盏齐终于摆成了一起。电影想说什么，要传达大陆和台湾的什么，导演王童寄托了多少自己的相似经历在里面，我说不清楚，也不是那么在意。大时代小人物，动荡的时代下总会有潸然的故事，不管是大陆还是台湾。
    整个影片，情节流畅清晰不华丽，画面干净清楚很舒服。可是还是有几个小细节我觉得很多余。比如小奉天帮盛鹏擦背问起战场的事，抬头流泪洗澡水一冲，本来理所当然，可是主演杨佑宁就是要那么用力抹一抹眼皮，好像生怕观众没看到铁汉神伤。比如邱梅出嫁时墙上母亲的遗像，本来轻轻掠过观众必定秒懂，偏偏多放两秒，总显刻意。还有比如，可是我忘记了。另外人高马大的郭碧婷从出场就在念书，时间轴走了好几遍，她还要换个地方去美国继续念书，实在让我有点出戏。在这部电影里她过于漂亮精致的脸是硬伤，常常把我带出去，感觉应该开瓶香槟看看月亮。
    人人都有自以为是的轰轰烈烈，在别人眼里也不过是各自过活。在那些日子里，只有用想念才能看见你的脸，那些我活着的日子里，但愿你也一样活着，就是最大的信仰和希望。真的只有风知道，离开你的日子里，每一天都很想你，每一天，都想说爱你。

电影刚开始，便是一行字幕1949年1月，硝烟四起的战争场面突然就出现了一个文艺腔调的男音开始念旁白。说实话，看到这里，我便应该换部片子来看，但总也不肯死心，文艺的名字《对风说爱你》给我了很大的想像空间，万一后面还有让我有感觉的地方呢。

大场面粗略的给个背景后，男主角便开始负伤撤退，来到一户农家小院，一张长相有点老的小孩，突然就在那莫名其妙的大笑。而三个怎么看都象个兵痞子的人，就开始在那议论这小孩子为什么不害怕炮弹呢。而偌大的一个村庄，一个人都没有，只有这三个主角和一个小孩子一路狂逃。深夜当连长盛鹏无缘无故准备自杀时，小孩子醒了，睁眼看着他，我以为会是因为小孩子的劝阻而停止射击，没想到却莫名其妙的滚过来一枚戒指，然后又莫名其妙的来到了台湾。随便两个人便莫名其妙的当了逃兵跟连长一起跑了。

不过，随着后面越来越的生活气息，倒是慢慢让我吐槽的心沉静下来。
三个兄弟，互相调侃的友爱，彼此照顾的情义。脱离那些空洞的大背景，这种带着浓郁生活味道的情节让我越来越喜欢。可是好景不长，突然，小爸就莫名其妙的对着一个孩子说起了大爸的故事。。。。。亲自打死自己的大舅子，有老婆孩子。。这一切没有任何的前置铺垫，明明大爸在照顾大家，帮他们和码头帮对打，帮他们弄到了退伍证，帮他们谋生摆脱逃兵身份。而没过一阵子，三爸莫名其妙又把自己吃的中药倒入了二爸正在熬制的准备用来卖的牛肉汤里，教会了一群小孩子开始把醋、盐、辣椒甚至泥巴和水全倒入了锅中。在一场媳妇争夺赛中，失败的三爸上山种田了。而幸福的二爸，则在一场大火中可怜的OVER了。

我虽然说了一大堆不满，但是越往后面看，便越是感动。
看到大爸抱着孩子，二娘拿着勺子，一起细看来吃饭的邱梅时；
看到邱香因为爸爸的事情不得不去求并不喜欢的名义未婚夫时；
看到二娘向大爸示好时，大爸无声的拒绝和二娘悄然的离去时；
特别是看到大爸端走小奉先的面，跟他讨要饭钱，那一时刻，他用一种瞧不起的语气激怒了小奉先，但是正当小奉先愤怒时，他却端回了面，里面多加了一点蔬菜和一个鸡蛋；
大爸和二娘十年后再见面时，二娘说那句：咬着牙撑下去，还不是走过来了；
拍全家福时，盛鹏回忆起自己的结婚画面。
看到这个时候，渐渐的被这些小小的细节一点点的在感动。

盛鹏对邱香说：日子啊，就过嘛。
再后来，看到两个戒指并排放在一起时，眼泪都快流出来了。

整部剧是一部台湾的发展史，除了强硬插入的战争镜头有点不协调以外，每个年代的台湾，所有的细节和特征都处理的非常完美，洋溢着浓厚的时代气息，电影很干脆，甚至在某些细节上都没有多一分的笔墨去解释。而那些看似被遗漏的细节，恰恰是沧桑历史留下痕迹。比如二爸的面摊最终还是坚持了下来，小奉先再次丢失印刷厂的工作，邱香若干年后的归来，邱梅出嫁时墙上母亲的遗像，婚宴上三爸身边的那个女人。岁月在流逝，时光在流走，人生便是在如此多的莫名其妙中渡过，在别人的眼中看似平静无常、平淡无奇，但在每一个当事人的心中却又都轰轰烈烈。

最后想说下，郭碧亭啊，老是让我跳戏。杨佑宁啊，演的真好。