东京塔(剧版)

  前年底的时候就听说这部电影是催泪弹，实力派演员表演到位等。
  刚抱着让自己落泪的心情看了这部片子，2个小时完了，我甚至没有想哭的冲动。很平淡的就那么结束了。
   我现在努力回想那些能令我感动的场景，其实有的时候，手牵手过马路，打开盒子，葬礼上小田的哭泣和爸爸的表现。每到这些场景的时候我似乎都在期待什么，然而就这么结束了。
  唯一的惊喜是荒川良良和宫崎葵的出现。

 较之打亲情牌的《东京物语》，和同样以东京塔紧密联系的《夕阳三丁目》，这两部片子煽得我流了不少眼泪，不知道是没读懂片子还是本身迟钝所致

《东京塔》是上个月我在图书馆看到的书，当时随便翻了翻，没有借，但是对内容的确满感兴趣的。书上说这是日本去年最畅销的感动小说。
周二从同学的移动硬盘里看到了这部片子，就拷来了。
雅也小学的时候跟妈妈从小仓的家搬到了筑丰的外婆家，那个时候是雅也牵着妈妈的手。几十年以后，妈妈从老家搬到了东京跟儿子一起生活，这个时候她患了癌症，跟雅也过街，那时，她牵着儿子的手。不知不觉就被这以画面感动，流泪。因为联想到了自己，父母也在我们的成长中不断老去，他们总是不断地保护着我们，给我们提供他们能提供的一切的保障。而自己却总是不满足。。。
跟妈妈住到一起的第一天，雅也拿了两只兔子，一只叫葡萄一只叫面包。七年以后，葡萄死了，妈妈因为病情恶化要长期住院，临去医院的一个晚上，她交代雅也一定要记得喂食给面包，因为雅也总是因为工作时常隔夜不回家的。“它是畜生 饿了也不会叫…”“葡萄死了 对不起 一个人一定会寂寞的”其实这个时候她不仅是在说“面包”也是在嘱咐雅也。她是舍不得死的，尽管她自己是意识到的，她一再提醒雅也自己死了以后怎么样怎么样…
面包的最后一次出场是在雅也爸爸的手里，这是雅也妈妈的宠物，爸爸想通过它来找到妈妈的味道吧。
爸爸跟妈妈从雅也小时候就开始分居了，雅也的爸爸也一直是一个不学无术，没有责任感的男人，用雅也的话说“没见过比他更自由的人了”但是在最后妈妈生病住院，快要去世的那段时间，他一直来医院。在他临走的前一天，他跟妈妈去便利店，不停地那东西往妈妈怀里塞，妈妈一边不停地说谢谢一边悄悄地把东西归回原位……
突然想到了阿牛的《妈妈的爱有多少斤》也是首温馨的歌。

前几天说《永远的三丁目夕阳2》，将东京奥运会抽了出来，其实在第一集里头，东京塔的竣工落成是全片的外线。江国香织的书、黑木瞳的片甚至江美琪的歌都在唱东京铁塔下的幸福。于是，今年又撞上了一部关于东京塔的影片。小田切让主演的《东京塔》，看过近2个半小时的本片，会对何为主演有个清醒认识，不是《光明的未来》或《彩虹老人院》，小田切让变化着服装和发型，又是难得的大孝子角色。即便如此，他依然排在老妈的演员树木希林后面，所以，本片最大头的人物，其实是雅也的老妈（原著作者也是认为如此，右图是电视剧版？）。

有人一定很奇怪，这年轻时的老妈和晚年时好像啊，OK！来宣布答案了，年轻时老妈的扮演者是文学家内田也哉子，她正是树木希林的女儿，这也解释了为什么那么像。她上一次客串出演要算到《东京日和》（看来都是文化圈跑的啊），内田也哉子的丈夫则是本木雅弘。树木希林还会出演是枝裕和的2008年新片，所以看个眼熟总是要的。《东京塔》估计还是近一两年中，最值得日片迷眼尖耳聪去发掘隐藏配角的片子，远强于《有顶天饭店》这样的群像作品。松隆子这样大配角不说，奇怪她角色在片中好生拘紧。被老外称为“the chubby-face semi-gormless comedian”的荒川良良、几乎没认出来的宫崎葵、不知道在哪里湊着的伊藤步，外加小泉今日子、柄本明等等，被自己用听声确认出来的是寺岛进，连唱主题曲的都是老牌帅哥福山雅治（有出山的迹象了）。

戏外的说完，讲戏内的东西。在看《东京塔》之前，一直在犹豫要不要看完这个绵长的催泪片，冲小田切让，它是长得有些过了，期待值一下放低，至少影院老板都会恨不得砍它短些。

影片镜头什么没啥好说的，普普通通。中间拖泥带水的地方不少，但行进算平稳。内心独语出现小时候自己略显刻意，有些片段也故意煽一把情，但基本上还是比较规矩。时代在不停变化，母子情，父子情却依旧。

从大山小路到两个大烟囱、半截东京塔开始有了点好感，小时候的雅也在铁轨上放小动物被压死的场景，愣是想到《泥之河》里的烧螃蟹。时光流转，小孩子的模样也是一变再变，右脸颊还有了颗醒目的痣。

结果在童年到长大间，分了两次看完，最后躺床上看着老妈不堪病痛折磨（真是抱怨让小田切让哭得太多了，还好角色是从小一直爱哭），自己也跟着稀里哗啦一直掉泪。雅也在东京上大学混日子的酸样，勉强毕业后又没工作，拖来拉去，老妈啥都没怨言，就是给他钱，终于待到他觉悟，好好做人，又接到东京生活。有过灰暗日子的人大概都会清楚些类似的苦涩，就个人而言，基本上也是要钱才伸手，否则都爱理不理。有机会时总是一次次错失，基本上也没啥成就可言。在初中时候，自己总是恨不得他们俩离婚算了，回个家都没几天清净。现在见不着，也不知道还是不是那样，不重要了的。当然，也不至于看完影片就打个电话去安慰老人说想念他们之类，很多像我这样的人，表达起感情从来不是这样的（甚至不大会表达），反倒做好正事才对。

看完片尾演职员表，再一次回想为什么会一再哭了，大概是自己也曾经混得很差，或者现在也不怎么好。家里抱怨过，唠叨过，按照他们的固定思维来牢骚认为应该找个稳定的，有地位的工作，却没真正的翻脸不认。《东京塔》里的老妈确实完美，除了她自己说的失败婚姻。分不清这是日式的、东方式的还是世界通行的母爱大义，然而，衡量间，又发觉雅也的幸福在于他是难得的大孝子，终于日本电影里破碎家庭里畸形压抑的长大成人终于修炼成了中国式千金难买的浪子回头型，不多见的亲切。这很容易被人打成温情打成催泪，但谁说家庭不合一定要种出难吞的恶果。我看，都是人的天性。

有批评说片中雅也（小田切让）画得并不好，讲的荤段子也很差——那是不是可以这样看，他确实混得不怎么成功，否则早该发亮了。问题还有，即便是做不到最好，又有什么关系，因为这样就无颜见江东父老、家中老母？一定要做得完美才能将老妈的事情搬出来说么，显然未必。

http://www.mtime.com/my/moviel/blog/675482/

　　这不算是一部出色的电影，两个多小时的时间里，我眯着了多次，一点儿也没注意到男主角小田切让从深色服装到粉色服装的转变。不过，他长长乱蓬蓬的头发，瘦高的身材，瘦削的脸，嘴角叼着烟，双手倒腾麻将的形象像极了一个在大学里浑浑噩噩混着今天不知明天日子的三流大学学生。几年后，医院的走廊里，依然瘦高的身材，瘦削的脸，嘴角缺了一只烟沉默着……我不记得他穿什么颜色的衣服。妈妈躺在病床上化疗，无论他穿什么颜色，天都被阴霾笼罩着……
　　妈妈荣子有两段场景最印象深刻：
　　1．离开了爸爸的妈妈有一天对着镜子化妆，画了眉，涂了很艳的口红，脸上是喜悦吗？和男人约会的时候，儿子吵着要回家，男人为他在游戏机里丢了硬币，按了“启动键”，荣子连声道谢，声音里透出的是喜悦吗？很多人说妈妈为儿子放弃了自己的幸福，可是幸福在哪里？我相信对于荣子，和约会的男人结婚能不能幸福是不确定的，看着儿子快乐的成长的幸福是确定的。她如果曾经有过一丝的心动，也在和儿子的那个拥抱中化为了烟雾，飘走了。ぐるぐる、ぐるぐる……
　　2．ぐるぐる、ぐるぐる……岁月如梭，15岁的孩子离开了妈妈，15年后两个人又在东京重聚。不同的是，这次在儿子的家，妈妈老了病了。还是那个热情的妈妈，做很多的饭菜，招待着儿子的朋友们，套着大鼻子扮着滑稽，还没开演自己就笑弯了腰，和儿子的朋友们开心的聊起和爸爸第一次见面约会和定婚的事情，怎样一起跳第一支舞，怎样很突然的送来聘礼求婚，那样笑呵呵的，好想在述说一段美丽的往事。
 
　　一些年轻的朋友评论爸爸：
　　“但在爸爸不多的出场里觉得这并不是个坏人，只是懒散而和妈妈没有缘分而已”“ 爸爸这个角色是我很喜欢的。 用小指指甲轻轻刮着MR.SLIM的烟壳的爸爸，喜欢去咖啡厅的爸爸，洒脱，固执，随性的爸爸。”“ 父亲是一个胸有大志却行为懒惰的人，母亲是一个追求平和而脚踏实地的人，他爱他们俩，他们俩教给他不同的东西。一个给了他梦想，一个给了他攀爬梦想的绳梯。”
　　至少爸爸这个形象的改编是失败的，他实在算不上什么“艺术家”，“胸有大志”，原著里，作者对爸爸很不齿，那样一个懒散的，醉酒的，混着日子的，毫无责任感的，眼高手低，自私自我到无心无肺的人，一直到妈妈荣子过世后，儿子才逐渐对爸爸释怀，毕竟妈妈没有希望她怨恨爸爸，而那个该被怨恨的人也已经老了，算了吧——书里对爸爸也着墨不多，有些场景对我挥之不去：儿子暑假回爸爸那里，可是白天总是在屋里沉睡的爸爸；所谓鼓励儿子学艺术，只是托托人找找关系，过程中爸爸所有的举动都让儿子感到厌恶；来探望重病的妈妈却没有什么关切之词，只是无聊的说着自己的头发什么的……总之一个单单为自己而活的爸爸……有可爱之处吗？丝毫没有。这个形象在电影里很模糊，或者说他的那些台词和演员的那些表演让观众无法真实地感受他，也削弱了妈妈荣子决心离开她独自抚养儿子的理由。
　　很喜欢荣子开朗乐观坚强热情，却还是不太能理解她对爸爸的感情。真的没有怨恨吗？就算是为了儿子想，他缺少了应有的父爱，荣子也该怨恨的。想来想去，荣子应该是比我更明白，怨恨是解决不了问题的，过去的就只让美好的记忆留存吧！这个世界上有十全十美的吗？虽然妈妈们总想给孩子完美，实际上是不可能的，虽然儿子没有父爱，她用更丰富的母爱弥补了。

 　　很多人因为伟大的荣子，还有儿子中学大学的颓废生活找到了自己曾经的投射而爱上了这部电影，我只为了前者。看书的时候，我那颗摇摆的心还有点忐忑不安的，翻看几页，我的心安定下来。人生，可以从书里找到支撑和经验，真是一件美好的事。

這部片買回來應該有２年了，我放到了昨天開播。哭到眼晴都腫了；一直很愛日式電影那種淡淡的風格，畫面乾淨清新。亦讓我重新愛上了小田切讓XD

本身就是眼淺的人，從雅君在澡堂找尋母親的身影時，已經開始哭了。整部電影裡，找到了太多童年的感覺。
記得小時候，有一年暑假回了外婆家過，那一個月時間，不是過得不快樂，有表哥表姐陪著、有很疼我的外婆，只是就硬是覺得缺失了一塊甚麼似的；直到，我媽回鄉把我接回家。我還記得，剛看到我媽出現在巷子那一端時，我就飛身去抱著她的大腿，忍著不讓眼淚流出來…那一年，我６歲。
所以，當我看到雅君在澡堂終於找到媽媽時，抱住他的那一幕，那慢動作的鏡頭，其實，是整部電影裡我最喜歡的。

小時候，我媽雖然很忙，但總會抽出時間陪我跟我弟；而我老爸，他是一個古怪至極的人，在我的記憶裡，他佔據了很小很小的一部分（跟電影名字：偶爾還有老爸，還真相呼應）。所以，我的童年回憶中，幾乎大部分充斥的都是與母親的回憶。
還記得第一次離家升學，在機場跟我媽離別的情境，我哭得很慘…第一次離家那麼遠的生活，第一次充分享受了自由的快感，過著沒有拘束的生活，但，用著媽她辛苦存下來的錢。雅君他那糜爛的大學生活，我想每個在外生活的人都有過。放縱自己時，並沒有想到媽。但每每接到她的電話，總會有種內疚感油然而生。但又死鴨子嘴硬，不低頭，不認錯；之所以對親人的態度往往是最尖銳、最不加修飾，是因為你知道，你轉身遠走，無論到了何方，一回頭，他們還是會站在你身後支持著你。

總以為以後還有很多機會，這個“以後”應該還有很多的時間。但原來，“以後”，可能只是說了再見一聲就沒了。雅君以為他有很多機會可以帶老媽上鐵塔俯瞰整個東京市，但，原來七年時間，晃眼即過，最後，他帶了上東京塔的是老媽的牌位。

小時候，是老媽溫暖的手牽著過馬路；長大後，是否也應該牽著老媽的手走過那車水馬龍的馬路呢？　請珍惜彼此的光陰，因為，不想自己或是母親的回憶裡，最多的就是對方的背影。


PS: 最最難過是，目睹至愛慢慢離世而自己又無能為力，只能愣住站在床邊，不知所措。