怒火救援2004

  丹泽尔华盛顿带着将死的身躯去交换达寇塔，摸着挂在脖子上的圣犹大像，他说不可为恶所胜，而要以善胜恶。结果他闭上了眼睛，找到了回家的路。

  凌晨到家，身心疲惫。在眼前晃来晃去的是十几个小时的颠簸和被截断的恍惚。断断续续填补，我知道会有这样的厌倦，大概有些东西在这个假期里是不会碰了。听Man on fire的原声，坐在房间的角落，把那首《Angel Vengador》反复循环，你说，我听。外面的雨遏制不了高温，被蒸过的世界有一点点变形。这个黑人对女校长说，我是迷途的羔羊。于是他不苟言笑，他把枪口对准太阳穴，他对达寇塔说我收钱是为了作你的保镖，而不是为了作你的朋友，直到他碰到了那颗不会说谎的子弹。

  每一个看完前半部分的人都会说导演在向杀手Leon致敬，达寇塔再过十年或许又是一个娜塔莉波曼，当她感觉她被华盛顿伤害的时候，她的默不作声，让人想起了那个坐在台阶上，摆动双腿的小波曼，眨眼，已经过去十三年。那个Leon死的太仓促，现在的华盛顿死的又太过漫长。
  如果你一定要说那是复仇，那么对象为什么不是特定的，在这一切开始之前的美好时光里，为什么没有复仇的影子。他所作的一切只是为了回家，到可以让他安静下来的地方，可以洗涤他罪恶的地方。伯格曼让泉水从少女的下体流出，用不能解释的力量来慰藉所有人，里面的和外面的，活着的和死去的。

  躺在床上用铜丝把收音机断成两截的天线绑起来，听四年前的节目，主持人没变，但自己却睡过头了。偶尔会有暴雨，偶尔雨停了。不再思考别的事情，世人纷纷逃离北京，我却要在最不想去的时候奔赴首都，有些计划之外的事情不断仓促发生。

  1992年，那时王菲还叫王靖雯，她有一张专辑叫《Coming Home》，过了十几年，当她在出《将爱》这张截止今天依然是最后一张专辑时，她在里面翻唱了sophie zelmani的《Going Home》，每一个人一辈子大概都在找家的方向吧，每个人都知道这一生是等待死亡的一生，即便如此所有人仍旧在寻找这个永远无法被抹去的概念。

  事故、是故、世故、尸骨，没有必要为自己行为辩解，过程里面发生的种种构不成因果，准确的说是构不成宏观的因果，积极和消极是没有矛盾的，终极其实是没有目标的，彼此张望，爱与不爱，非要看到那个又大又黑的END才肯罢手。

  小时候，我们看猫和老鼠，虽然不懂英文，可是当那三个字母出现的时候，我们都遗憾的明白，一切都结束了。

  华盛顿不是达寇塔口中念念不忘的熊熊，尽管他知道她会在车中哭的歇斯底里，然而达寇塔不会知道那只熊熊已经在回家的路上了。

    大体上我们拥有这种自由：缅怀，惆怅，空虚，惫懒，冷漠。当朋友告诉你，快乐起来，热忱起来，好好的做点事情时，依然我行我素，人生由是变为一场无尽的悔恨之旅。所以我选择酗酒，我的雇主对此无动于衷，或者假装着无动于衷。
    这时我看见一个小女孩，她有一双清澈的眼睛，彷佛能看穿一切的看着我，她带我去卧室，一路上轻快的像只小鸟，而我无法附和她的喜悦和轻快。后来我知道我被她叫做悲伤的大熊。
    她问我许多问题，似乎要探究我过往的一切，而过往是我现在痛苦的缘由。她发脾气了，从驾驶座旁来到后车座，我透过镜子看到她的眼神，仿佛在说“我要疏远你！”她透过镜子看到我的眼神，然后装作一切都没发生。后来我知道我伤了她的心。
    有那么一刻，我觉得生存就是一种痛苦而漫长的反刍，死亡则是一切的归途。可是子弹告诉我另一种真实，在滂沱的雨夜，我独自伫立在楼下，而她在楼上透过窗户关切的看着我，似乎有很多很多话要说，后来她送了我一个护身符。
    她不得不去学钢琴，我想了一个该死的法子，让她可以提前结束课程，她送我一朵小花，漫山遍野都能看到的小花，阳光柔柔的撒在她的小脸上，我静静的看着她去学琴，那一刻，阳光灿烂，鲜花怒放。
    她因为我的法子而提前离开，她因为我的受伤而被绑架，而我在医院看着一干人丑恶的表演，我，一个都不宽恕！
    “宽恕是他们与上帝之间的事，我的任务是让他们见面。”
    “最后的愿望，我愿望你有更多的时间。”
     天幸你还活着，无论这世界是否已沉没，无论我是否还可活。
     我听你，放声哭号，撕心裂肺；不管我在何处凭吊，哪怕已苦海沉沦。我看你，满脸泪痕，掉头远去；不管你在谁的怀中，至少已逃出生天。
     我闭上双眼，是为了能看到你；我走入死域，是为了能活下去；我依旧萦绕，是为了能感知你。

静静的沉浸在影片营造的氛围中，安静的画面中隐藏的那种随时可以爆发的张力，安静的话语却像是情绪爆发前的导火索，慢慢地燃烧，然后嘣的一声，所有的情绪爆发了。

丹泽尔 华盛顿，一个职业杀手，为自己以前所做的事情一直耿耿余怀，孤独的活在自己的世界。酒精，似乎是最好的安慰剂，麻醉然后麻木，自己想象的天堂。

达科特 范宁，美国版的天使面孔，金色的头发，无邪的笑容，可是却生活在一个肮脏的地方，每天见诸报端的孩子绑架案，就像一个活着的地域。克雷塞就这样的进入Pita的世界。

克雷塞每天接送Pita上下学，两人的世界就这样的慢慢地融合。小小的Pita总是有无穷的问题，就像任何一个孩子一样，不停的在回家的路上说着各种事情，还沉浸在自己世界的克雷塞冷冷的说我的任务就是当你的保镖而不是你的朋友，两人的世界岌岌可危，然而一切都可以在一个孩子无邪的世界里慢慢的改变。Pita很喜欢的叫自己的宠物熊为克雷塞熊，并在丹泽尔的面前很开心的逗他微笑。可以在上学的路上意识到克雷塞借铅笔的目的，并很聪明的在自己的本子上学着克雷塞的样子记下那个号码，这成为接下来的一切复仇的起点；可以在学历史的时候为克雷塞你有没有女朋友，很搞笑的说这就是你的历史啊；一个人很努力地教着游泳，一个很努力地学着，突然在这里很开心的笑了，原来一直期盼的就是这样的情景，克雷塞可以重新很快乐的生活，显现自己真实的样子，很喜欢两人在这里的对话，克雷塞鼓励Pita的样子真的很让人感动，最后两人在游泳池边拥抱的样子，一切都那么美好。

一天像往常一样的上学，克雷塞坐在校门口的凳子上，等着Pita下课的时间。那座房子上打着的床单在不停的漂浮，却以一种很安静的姿态，车里的狗也在不停的叫着，一切都是那种恐怖的兆头。Pita从地上捡起送给克雷塞的那朵花，美好的让人不相信。一场枪战，克雷塞的重伤，Pita被绑架，一场暗中的交易，剧情开始180度的大转弯。

前面就像是一部很温情的淡喜剧，可是不断摇晃的镜头，冷冷的色调，话语中的寒冷决定着以后故事的大转弯。总是用很冷静的视角讲诉着发生在克雷塞与Pita 之间的故事，后期的蒙太奇更是大片的采用这样的手法，营造一直想象会出现可是一直没出现的画面感，艺术的运用应该还可以吧，一本投资不是很大的电影做到这样好似好似很不错的。

克雷塞的复仇之旅就这样开始，慢慢的寻找着暗中的凶手，一切操纵者。

每一个人都是艺术家，关键看他对一件事的熟悉程度，烟，酒等等。克雷塞的艺术就是死忙。一个人可以在任何一件事情上成为艺术家。

克雷塞寻找着一个个凶手。不断地杀戮的过程让人不断发泄心中的愤怒，一个天使般的孩子会被那样残忍的绑架然后杀害，虽然不相信这样的结局，可是一直被编剧蒙在鼓里。克雷塞就是每个人心中的那个渴望者，用自己的方式在一个腐败的国家解决一个问题，不需要繁杂的手续，不需要太多的谎言，我们需要的只是正义和公平。克雷塞说宽恕是他们与上帝之间的事情，我要做的就是让他们见面。他们不需要宽恕，任何一个关于孩子的屠杀都不需要宽恕。

克雷塞用杀手的本色一步步的接近真相，我们需要的其实就是这种东西，很多无奈其实可以这样的解决，那时一种艺术。一路上，Pita的形象一直在克雷塞的脑海里出现，那是他前行的勇气和力量，也是他前行的理由。一个孩子的安全没有保障的国度一定有着想象不到的腐败，当行政力量解决不了的时候另一种极端也许是个方法。

最后的那个场景，Pita的奔跑，依旧无邪的笑，嘴角也跟着挂起弧线，我们一直期望的就是这个，天使的回归。

一些电影不需要任何的思考，会慢慢的融入其中，一直到最后，就是这样的。

丹泽尔 华盛顿，达科特 范宁，怒火救援。

  我最近常常会想一个问题，比如《龙纹身女孩》既有了瑞典版，为什么好莱坞仍旧要再买来版权再做一个版本，之前的看过的瑞典吸血鬼小说《血色童话》同样如此。转看亚洲地区，东野圭吾的《白夜行》《嫌疑人X的献身》，以及宫部美幸的《火车》等均在日本，韩国拍摄不同的电影版本。而今年韩国大热的《监视者们》则翻拍至香港电影《跟踪》。影史翻拍例子举不胜举，但其中有失败的也有成功的，我认为《怒火救援》就是其中值得我好好学习的佳作。

  《Man on Fire》（中译《怒火救援》）的小说由作者A.J.Quinnell创作于1981年，小说的背景以意大利为故事发生地。在2004年，托尼·斯科特再次拿起1987年错过的电影故事创作出了2004年版的《怒火救援》，这一版的故事发生地则选择在了墨西哥。这次再拍小说的机缘得赖于电影公司Regency Enterprises的创始人阿诺·迈尔坎(Arnon Milchan)很早便买下了小说的影视版权，并在托尼·斯科特拍摄完《红潮风暴》之后，他意识打出名堂的托尼适合拍摄这个题材的时候到了。层参与制作《绝地战警》和《红潮风暴》的制片人卢卡斯·福斯特(Lucas Foster)帮助Regency Enterprises筹备拍摄，他请来凭《洛城机密》赢得奥斯卡奖的布莱恩·海尔格兰德改编电影剧本。公司购买适合的小说版权，还要找到合适的导演，以及志趣相投的编剧一起合作，这样电影才会有“好兆头”。

  《怒火救援》讲述了绑架勒索案横行的墨西哥城，六天内发生了二十四起绑架勒索案件，警察反绑架组束手无策，城中的富人尤其是家长们为孩子的安全堪忧，纷纷寻找保镖。 前反恐部队军人Creasy退役后意志消沉，更因曾经的暴戾带来了心灵的伤痛而酗酒度日，他一时兴起，从美国去墨西哥探望旧友雷。雷见状，介绍他担任一家汽车加工厂年轻商人山默尔·拉莫斯的家庭保镖，主要负责上小学的女儿皮塔的出入安保工作。热情伶俐的皮塔非常希望能与Creasy成为好友，几番接近却被Creasy严肃地拒绝，皮塔负气转而冷待。事情发生了转变是在一个雨夜，再度酗酒的Creasy陷入了深深的愧疚当中，继而开枪自尽，竟然手枪哑火，命不该绝。他独自冒雨在花园中给雷打电话询问枪支为何失灵，这个狼狈的情景恰好被皮塔看见。随后，皮塔与Creasy交流渐多，Creasy在皮塔父母出差期间，训练皮塔游泳而使得她获得比赛冠军，作为回报皮塔回赠他一个护身符，两人成为了朋友。

  然而，在一次寻常的外教钢琴课期间，当地黑警掩护下，绑匪顺利劫走了皮塔，Creasy则与对方搏斗，杀死了两名黑警，身受重伤。在Creasy昏迷期间，皮塔的父母在警方，律师的配合下与绑匪协议，结果，赎金被劫走，交易失败，绑匪扬言要杀掉皮塔。Creasy醒来之后，在当地的报纸媒体的帮助下，根据线索层层盘剥，发现原来这是一桩以绑匪“噪音”为首的有组织犯罪，其中还有反绑架组的长官参与，更可怕的真相是，皮塔的父亲联手律师，利用皮塔被绑架骗取高昂保金，参与其中，结果律师许诺的皮塔顺利返回泡汤，皮塔的父亲将其杀害。最终，Creasy找到了“噪音”的妻子与弟弟，原本想进行最后的报复，但是想不到对方仍留住了皮塔的性命。交涉的结果是，Creasy带上“噪音”的弟弟和自己的性命做担保，去交换皮塔。皮塔最后成功地回到妈妈丽莎的怀抱，Creasy则被绑匪带着，由于失血过多在途中身亡……

  这部电影是导演风格与编剧能力都充分展示的经典作品，编剧把故事放置在了贫富悬殊，色彩斑斓，拥堵嘈杂的墨西哥，导演也以快闪一般的画面营造出不安，影片的叙事与导演追求的影像风格十分贴合。关于故事，我觉得在讲究效率以及视觉冲击力的动作电影中要实现人物关系的递进乃至于升华不易做到，而非血亲关系的人物关系便是难上加难，《飓风营救》中父亲拯救女儿，保护家庭的理由观众非常顺遂就能接受，然而在《怒火救援》当中，花钱雇来的保镖最终能和保护对象孩子之间成为真正的朋友，甚至担当起父亲的角色是很动人的戏戏码。为了让观众相信这一点，影片也做出了细致的布置。

  一个心理有创伤甚至厌世酗酒的特种部队退役军人，感情方面激不起任何涟漪，甚至无法振作，他见到朋友雷在家常当中冒出一句：“你觉得上帝能原谅我们做过的事情吗？”等许多细节分明地让观众感受到他的沮丧不振。故事从外部动作是Creasy在保护皮塔，从内部的情感则是皮塔在引领Creasy，故事前三分之一部分则以皮塔与Creasy人物关系的建立细腻地展开，才能让观众相信Creasy从内心把皮塔当成了自己的女儿对万恶不赦的绑匪实施了果断的惩罚，我不愿意将之称之为复仇，我认为Creasy这个人物是在无法无天的罪恶之城有能力为皮塔讨回公道的唯一人，就连皮塔的父亲都萎缩地沉湎于悲伤当中。

  有一些情节，我也印象深刻。Creasy第一次送皮塔上学，遇见安娜修女，在与修女日常对话中提及了《罗马书》的句子：“勿以恶为胜，要以善胜恶……”谦和的Creasy对修女描述自己是迷途的羔羊。这段对话意味深长，虽然影片没有正面呈现Creasy从前杀人的场面，但是从他痛苦的梦魇中可以察觉一二。在影片后半部分，Creasy这个人物实现了第二次成长，他真正领悟到“以善胜恶”的意涵，并最终完成自我救赎。

《怒火救援》这样的故事不算是A类的大制作的故事 ，但是巧妙地实现了动作电影，外部事件与人物关系三大剧作元素的运用，还旁击了有组织犯罪与法制秩序的颓败，也显示了导演的野心也赢得了票房（该片全球票房收益为$130,293,714）。如果转换了故事背景设置，可以看到《飓风营救》，《一线声机》，《世界大战》这类的电影题材层出不穷。但不同的是，由于有了小说的基础，在人物上我们仍旧能够看诸多宝贵的设定与细节描写，也许，我们就会更加相信那个人物了吧。

Regency Enterprises 电影公司
80年代代表作：《美国往事》
90年代代表作：《风月俏佳人》《刺杀肯尼迪》《天生杀人狂》《盗火线》《暴走潜龙》系列，《杀戮时刻》《搏击俱乐部》《红潮风暴》
近期代表作《怒火救援》《斯密斯夫妇》《爱情与灵药》《为奴12年》

看完这片忍不住吐槽，我是来吐槽导演--托尼-斯科特，近期连着看了该老爷子的三部片子，多米诺Domino (2005) ；时空线索 (2006) ；怒火救援 (2004) 。连这三年的作品，看前两部忍着不吐槽，毕竟他还有一部《国家公敌》垫底，毕竟他是大导演雷德利-斯科特的弟弟，现在看完这部是忍不住了。一个结论，这老爷子拍片没有水准，多米诺Domino 基本没故事，剪辑那个炫呀，可以，突出主人公的牛逼。时空线索 (2006) 有故事，还是很有看头的故事，剪辑朴实不炫，但这故事讲的顾头不顾腚，过度解读也是还有很大漏洞。到了怒火救援 (2004) ，这剪辑依然炫，不过他有故事，这剪辑严重影响了故事的讲述，依我看绑架和复仇都被剪成儿戏了。估计国家公敌他哥哥帮了他不少忙，才能拍的那么标准。

扑面而来的墨西哥风情，湿漉、自在、直接、热烈、混乱、暴力……

而在这个故事里，我看到了“爱”！

无论是正方的克里塞，反方的Voice，还是为人唾弃的拉莫斯，在影片中都有一个共性，他们都爱自己的“家人”----被自己当作自己家人的人。绑匪为养家而绑架，弟弟的痛号也让他揪心并为之复仇；“You’re her Dad today.”平塔是克里塞的家人；拉莫斯手段恶劣，背后也是有为了家人的正面动机。难道这些些的罪恶都是因为爱，难道爱错了吗？有的人为了爱家人去伤害别人的家人，有的人爱家人会惠及别人的家人，不是爱错了，是人们心中的爱有分别。他说消除分别心是不可能的，也许是吧，有人就有分别心。原本我以为，这里所谓分别心，是对家人和非家人的分别，但细想想，是爱的分别。其实有分别心也不是错，只要这分别是向善的。

克里塞是个可怜的人，他因自己的过往而生活在不安与恐惧中，痛苦挣扎；克里塞又是一个幸运的人，他有一个那么好的朋友。无论男人女人，临终前你想见到的会是谁？如果你有机会“死”过一次再醒来，一定要去找他（她），一定是你生命中最重要的那个人。而雷真的是一个善解人意的朋友

----“我能对付你的心血来潮。”轻轻一句消除了朋友的尴尬。

----克里塞问他做保镖的具体要求，雷说雇主要请一个值得信任的人，“于是你就想到了我？”“是的，克里塞，你完全可以试试。”……“你只要花一半的力气都可以干得很好！”。

----而当午夜雷被克里塞的电话从梦中吵醒，他却说“哦，没什么，我在看电视。”他一个一个细节都让朋友的歉意降到最小，是个让人非常舒服的朋友。

男人之间最看重的就是理解、信任和支持吧？

而克里塞最幸运的是遇到了平塔，她是克里塞的天使。初次见面时她就看出他的Sad，然后关于鸟，关于克里塞熊，关于笑，关于朋友，关于铅笔，关于历史课和女朋友……她写道“我爱你，克里塞，希望你也爱我。”这不是索取，也不是付出，是希望用爱来唤醒克里塞心底的爱，他是有爱的，不然不会挣扎。只有爱才能救赎他那就要失去的灵魂。有人说他们是父女之爱，有人说他们是男女之爱，有人说他们是兄妹之爱。都不是。虽然她的确是个早熟的女孩子，虽然她赌气下车，只是换到后门的行为很嗲，虽然他向她借铅笔时她就很高兴，他还她铅笔时她竖起另一支铅笔充满默契的甜蜜，虽然她递给他都德圣徒的项链时那眼神俨然就是一个懂他的女子，但我还是觉得他们之间就是纯纯的爱，与男女无关，与大小无关，与黑白无关，与谁谁无关。

多么渴望有这样一份感情，就是爱着，没有其它，“我爱你”，“嗯，我也爱你”，不用猜，不用比，不用量，不用想，就这么一直爱着。

有人说，为什么最后让他死去，我以为“子弹从来不说谎”是真的，子弹只是等了他几天，只是留给他一个被救赎的机会。因为他的痛苦与挣扎说明他还没有坠落到底。而最终，他毕竟是有债要还的，为血腥的双手。如果一枪毙命，只是送走了一个罪恶的灵魂，而结尾死去的克里塞为平塔带去过快乐，救赎了灵魂，可以坦然。虽添了不舍，但可释怀。

有人说，最后让平塔活着是败笔，呵，我想，她是天使呀，当然活着。只是我不知道她望着他被架走的身影，那颗早熟的心里是否能理解所有的选择，是否能接受自己已经失去了他。很多时候，我们面对不能拥有，宁愿没有相遇过。所以啊，已经相遇的真的要好好珍惜。

其实善良的人，会慢慢遗忘所谓失去，只记得拥有过的美好。

时间会冲淡一切吗？

爱，会留下……

我爱你，希望你也爱我