别对映像研出手！电影版

Ep01

-信息——知道水崎燕是精英读者模特和财团大小姐

-对商机的敏锐性——水崎燕+浅草绿=…?

-取得上位者支持（*上位者在此特指有资源的人）

-抓住与上位者认识的时机——在水崎陷入困境（伪）时伸出援手

-戳痛点挖深层信息从而拉近与上位者的心理距离——“佣人都追到学校来了，贵府的长辈们也真是严格啊”

-制造与上位者进一步相处的机会——“在这站着也不好说话，我们去洗衣服吧”

-“前期投资”——主动支付洗衣费让水崎欠下微小的人情

-判断交给专业人士——看到水崎的作画草稿询问浅草对她的实力判断

-促成专业人士的合作并鼓励其加入自己的商业计划——水崎问起浅草作品，在浅草还在扭捏羞涩时果断递出画册；坦言自己的最终目的是钱的同时告知自己所能提供的支持（更有说服力，不只是利用专业人士的理想去画饼）

---------------------------------------------------更新中---------------------------------------------------

映像研绝不只是一个有关初心的故事。 这个番一个很戳我的点就在于，虽然它第一眼让我联想到之前的爆漫王，但这个讲述制作动画、追逐梦想的热血故事，三个主角都是女生，而且是让你一时反应不过来是“女”高中生的女生。尤其是浅草氏，配音声线选择了偏中性的少年音，举手投足也大大咧咧。很多弹幕都在吐槽这个角色“不像女的”（或无恶意）。以及制作人担当的金森氏，露牙+臭脸，从东亚传统审美来看也是毫无女性魅力可言。可以说，这个番的人设完全打破了大部分受众对二次元JK的刻板印象，或者它压根没有去迎合男性凝视的打算。仅凭这一点，就足够吸引我看下去了。 二是主角三人组绝不输以往少年漫男主的求知欲和好奇心。不知大家有没有注意到，有的超市，儿童玩具是分为男孩玩具和女孩玩具的，前者多为机器人、小汽车以及各种拼装玩具，而后者则以散发粉色泡泡的芭比娃娃和毛绒玩具居多。长大以后，也有很多保守的观点认为女孩子是绝对不会对机械和物理等理科类知识感兴趣的，并对女性进行有意无意的规训。而映像研中的浅草氏，她在机甲、机械的工作原理方面不仅知识储备过人，且对于动画演出中“真实感”的严谨态度和开拓新思路的积极性也令人钦佩，不禁发出“这是日本高中生？”的感叹。而另一边的金森氏，其精明的商业头脑和冷静理性的思维方式也打破了人们关于“女性多为感性思维”的偏见，其惊人的行动力也让周围的男性配角相形见绌。夸张吗？一点都不夸张，我们身边就有类似品质的人，只是她们在男权社会的主流叙事中通常是失语的罢了。 讲女孩子追梦的番剧不少，之前《比宇宙更远的地方》就算一个。我记得在B站评论区有个资料卡为男性的朋友点评到：“这是男人的胸怀啊。”首先我觉得他应该是没有恶意的，他是真的想赞美这几位立志前往南极的女孩子。但问题是，这些勇敢，坚毅的品质何时被贴上了男性专属的标签，是什么让男性天生在道德上占据优势。为何女性出现的场合，好则贤妻助攻，坏则矫情多事，为什么她们不能作为一个独立的、有主见且付诸实践的形象登场呢？你看，映像研主角干的事情，只因为行为主体是女性，就能让人感到新奇，这本身就反映了不少问题。与此相比，很多作品中的价值观暗示，说是厌女也不为过，具体就不列举了。 以上这是我个人对于这部佳作的一些肤浅的看法。我只觉得，女孩子们身边多的是根植于男权社会的偏见和规训，但看到映像研里的她们，是不是觉得自己也大可一试呢？既然决定要做了，索性也别怕麻烦了吧！

由于一个朋友的极力推荐，看了本剧。虽然很久不再看番剧，上一个是《犬屋敷》，因为随着年龄增长越来越无法进入到设定中去。然而本剧恰恰讲的就是主角无时不刻的进入各种设定。

第一话和op里都有唱到“最强的世界”，我深感最强世界的意义，想象中的世界就是最强的世界，当碰见和你频段一样的人时，这个激发出的世界确实是最强的，力量是无穷的。公鸭嗓动画设定师，成天吊脸的智囊军师，和白富美人物画师。我不得不说绿是幸运的，她们是幸运的，羡慕，怎么看都羡慕，志同道合就算了，如此同步就算了，还是财大气粗的大小姐。这个可以说是上学时卷子上写在题目最前面的一句“在理想条件下”了。果然她们撞出的世界太强了，作者的设定也很棒，毕竟我也是从小要当印第安纳琼斯博士那样的探险家的人，设定把我融入的特别快，把我最强的世界都激发出来了，好似精神世界被投射于此，看见介绍学校那里，让我想出一个推理的诡计，哈哈，这里按下不表。

为之感动还有一点，现实中有一位朋友梦想触及漫画，当兵两年心念依旧，决心尝试，复员后每每吃饭，菜过五巡，念叨自己的想法。他的想法勾起了我的想法，我同样有这样的梦，碍于画技不行，可我的朋友画技极好，苦于故事不能成行。在第三次吃饭后，我暗下决心，下次吃饭前我不要再是这样的对话了，回去写了剧本。第四回吃饭我们开始聊起了创作，目前我们依旧在摸索的路上，我想就算我们不能成功，我们也要往前走，再过几年便不能再做这样的梦了，如果不能一起成功就在一起失败，这是多么浪漫的事。PS:现在我们就缺一个有钱大小姐了话说。

总觉得在哪里见过。

有人问了浪漫能打粮食吗？不能，但是能带我们进入最强的世界。动画是私人的东西，之于我，这部剧是好的。

汤浅政明又出神仙番啦！

2020年1月上线的新番不少，但没有哪一部能像这部那样让人激动。

为什么？

很简单，因为汤浅政明监督。

《别对映像研出手！》

新番上线，因为画风满分外加脑洞惊人，才一集就被很多网友誉为“一月霸权番”“年度最佳番剧之一”。

尽管目前评分的人不多，但分数真的配得上它神仙番的称号，豆瓣9.7，85%的5星加上零差评，老孟大胆预言：《别对映像研出手！》绝对会是动画史上排得上号的作品。

《别对映像研出手！》讲的是三个女高中生想要做动画，于是成立社团开始制作她们想象中最棒的片子。

虽然名字读着拗口，故事看着也挺简单，但内容却值得反复回味，真的是又治愈又励志。

故事要从主人公之一浅草绿的小时候开始说起，小时候的她，梦想是当一名冒险家，可这个梦想一直没有机会实现。

直到有一天，她随父母刚搬到了一个新的地方。

新住址用一句话来形容，就是“水上重庆”，楼房建在河上，楼与楼之间交错相连，列车行驶在空中，更是直接从楼道中穿行。

对小绿来说，这里简直就是完美的的冒险之地。

于是她在身体力行之后，还用了小本本事无巨细地记录下来她的冒险之旅，甚至还用她的想象力给自己作品里的人物配音，让它在场景里穿行，这一段看得真的让人一秒忆童年！

不过就小绿这个画工，说她是小学生我是不信的。

而平时呢，小绿的休闲时间基本上都是在看动画中度过。

就是在这样一天天和动画漫画接触下来，小绿有了一个伟大的梦想：想把心中这个广阔的冒险世界表现出来。

但这个梦想，只有一个人无法实现。

转眼，小绿已经成为了一个高中女生，不过平日里她最大的兴趣是在楼顶观察校内的一切，然后继续在她的小本本上画画。

和小绿家相比，这座建在水上的老校经过多年加盖修建，构造复杂离奇，简直就是一个公立迷宫。

她想以这个学校为舞台，制作动画。

（此时她的画工已经是肉眼可见地长进不少）

可一个人的力量终究有限，所以，为了让自己离梦想更进一步，小绿决定拉上她的朋友金森一起加入动画研究社，代价是瓶装牛奶7瓶。

然后，在小绿硬核的动画解说和金森忍耐到极致之下，就像是命中注定一般，她们遇到了又一个伙伴——自带流量的校园明星兼财团小姐水崎燕。

上来就先骗走了小绿的帽子，之后为了躲避黑衣人就匆匆逃走了。

这不就是一出“被恶人追赶的富家美少女”的戏码吗？！

于是，一边是金森闻到了金钱的味道，另一边小绿则是想要探险，两人一拍即合，立即出动“解救美少女”。

经过一番暗中观察后，金森和小绿大致了解了美少女小燕的故事。

喜欢动画的小燕想要加入动画研究社，可家人为她规划了走演艺路线则不允许她接触动画，就这样僵持下来了。

正义感爆棚的两人走运利用巧妙的机关甩掉了要带走小燕的黑衣人，三人正式会面。

会面的地点选在了小绿的秘密基地，一家极其隐蔽的投币式洗衣店里。

交谈中几个人发现，不仅小燕和小绿一样都喜欢画画，立志做动画师，而恰恰好，小燕平日里画的都是人物，这和小绿的场景加在一起，简直就是“注入灵魂”的操作。

而一向眼光毒辣的金森立刻提议，三人一起制作动画。为什么是三人？金森不就是现成的制作人吗？

既然有了方向，那么就开始吧。

第一集到这里差不多进行了18分钟，而18分钟后的这一段，真的是让人鸡皮疙瘩掉一地。

这一段4分多钟突破次元壁的无缝衔接看完之后， 谁都会不由得深深感叹一句——“原来动画还可以这么拍，绝对要吹爆汤浅政明！！”

在真实的场景里驾驶着用绘画构建出来的机器在幻想的世界里冒险畅游，而且二次元和现实切换流畅，不说想象力，光是这个手法就值得吹！

原来她们刚刚去的那个不得了的地方就是动画，我们的梦想乐园，他居然把我们小时候想象过无数次的画面表现出来了。

哇，这个设定简直不要太带感啊，而且真的太对汤浅政明的胃口了吧！

汤浅政明虽然在国内的名气没有宫崎骏、新海诚的高，但是他是被誉为日本最狂野的动画鬼才，连宫崎骏都夸奖过他。

他的动画在画风和想象力上都有着独树一帜的个人风格，人物线条简单到不能再简单，抽象到不能再抽象，但却能够通过拉伸、变形、魔术等手法将情绪视觉化。

就像是2019年在国内上映的《若能与你共乘海浪之上》里，尽管故事会被指太虐单身狗，但在人物动态和画面上的确是没得挑。

汤浅政明这部电影里，无论是人物还是画面都有着独特的漂流感，好几处水、海浪的效果简直不要太好看，而他的人物也不是我们平日里定义的那种“美型”人物，但有特色，看过难忘。

其实他在场面神乎其神的效果上，除了19年的银幕大电影之外，我们也早就有所领教。他豆瓣上的高分番剧《四畳半神话大系》里多次用了很是怪异的风格来形象的表现人物的情绪。

像是被有形的英语击打；

还有靠视线来阻止小偷偷书；

过于形象又脑洞大开，再加上画面爆炸感十足的《乒乓》《海马》，诡异重口的《恶魔人：哭泣之子》，也难怪豆瓣上他的作品几乎都是高分。

这么对比起来，《别对映像研出手！》的画风其实已经很柔和了（不包括OP，OP还是原来的味道）。

人物线条也没有棱角，再加上清新的色彩搭配，过分写实的剧情设置，配合“追寻梦想”的主旨，从个人的青春梦想说到动画制作人的初衷和动画创作的脑洞由来，这不仅仅是一部给喜欢动画的人看得番剧，更是一部给还在坚持做动画的人看。

所以番剧里那些满满正能量的台词，真的能看得人老泪纵横。

“前途有望的年轻人，怎么能因为这种无聊之事踌躇不前。”

“我们还没有成为社会的一份子，没什么可失去的，风险为零。”

“动画师也是优秀的演员啊，能扮演各种各样的角色，不只是人类、风、自然描写，机械都能做到，甚至能做出比真人实景更有表现力的画面。”

所以，依然还有梦想的我们，为什么不能勇敢的去探索最强的世界呢，毕竟对于梦想而言，无论何时，我们都还是少年。

青石电影编辑部 | 老孟

很多看动漫长大得人,都会偶尔有过动画人得梦.

走上了绘画道路

考学,

疯狂练习,

毕业

择业

失业

换业

这是普通人得国内动画之路把.

国内环境肯定是不好得.

认清自己难道不是成长得第一步吗?

同伴不给力?国内没有环境?钱养不了家.

这也许是曾经想成为动画人,包括我.都会在饭后一支烟得蛋逼时间得必出口得话把.

似乎是对自己无能得总结,就像那熟练得烟圈一样,苍白无力

梦想!

因为困难才叫梦想!

梦想!

让人亦无反顾得追逐!

才能是梦想得基石.

执着是梦想得翅膀

生活就行一把猎枪,梦想就是那只活在精灵世界得麋鹿

别对映像研出手！

聚集了几个有梦想得人

他讲述了梦想追寻是什么样子得

是脚踏实地得是实实在在得

里面有些东西讲给我们年轻人的

时代变了,不是酒香不怕巷子深的时代了

你得表现,你得曝光

你要蒂花之秀

时代不同了,老老实实得做动画没人看的见你

网络时代的发达

浩如烟海的垃圾信息

你的作品就如沧海一粟一样渺小

不要以为依靠什么去曝光是低级的

能曝光也是实力的一部分

钱!

有了它才能让你活下去

活的更好

是梦想的铲雪车

为你扫清那些不该有的障碍

现实会打你的脸,但是梦想不会

现实世界, 顶住压力,嘲笑

自己看的起自己.

梦想与金钱的平衡

喜欢过动漫为之疯狂过的人都可以对本片又很好的观看体验

ps:

附上几个动漫相关的作品

白箱

食梦者

2019年度最强新番，毫无疑问当属《鬼灭之刃》。 然而谁都没想到，2020年才刚开头，年度最佳就已经出现了。 “开播前都在吹，看了一集就知道不用吹了”

别急，这就来了——

别对映像研出手！

映像研には手を出すな！

导演: 汤浅政明 编剧: 木户雄一郎 主演: 伊藤沙莉 / 松冈美里 / 田村睦心 / 花守由美里 首播: 2020-01-05(日本)

豆瓣9.6，超过80%的观众给出了五星。

改编自大童澄瞳所著同名漫画原作，汤浅政明担任监督。 汤浅政明，被宫崎骏称为“百年难遇的天才动画人”。 《春宵苦短，少女前进吧！》《兵乓》《与你共乘海浪之上》都是他的代表作品。

与我们所熟悉的日本动画不同，汤浅有着极其独特的个人色彩—— 脑洞惊人、画风诡谲、用色大胆。 并非所有人，都能够充分理解和欣赏。

《春宵苦短，少女前进吧！》

但我敢肯定，这一次，所有人都能够在其中有所感悟与收获。 《映像研》是一部元动画。 说白了，就是动画中的动画。 片中不仅以稍微粗糙的原画模式呈现了“动画中的动画”，而且还以主人公的脑洞致敬了无数经典的动 画作品。 像是宫崎骏首次执导的《未来少年柯南》，在片中以《孤岛的柯南》出现。

主人公的飞行棋脑洞，则有着《天空之城》的味道。

对话中出现的“井上老师、大平老师、矶老师”，分别指的是日本知名原画师井上俊之、大平晋也、矶光雄。 区别其他的动画而言，《映像研》的表现形式已经足够新奇。 而故事内容，也很是简洁明了—— 三个女高中生组建电影社团，制作自己的动画作品，靠努力和实力一步步实现了梦想。 看似套路的梦想热血番，但其中隐藏的脑洞与现实，却让人为之颤抖。

女高中生一号，浅草绿。 虽然个子矮小，有社交恐惧症，但却是想象力的巨人。 小时候在家无聊而打开的动画，无意间却为她种下了梦想的种子。

从歪歪扭扭的简笔画，到能够用线条勾勒出想象的场景。

浅草童年里的大部分时间，都是与脑洞和画笔相伴而过。 擅长绘制场景以及框架设定的浅草，承担起了类似于“动画监督”的位置。

女高中生二号，水崎燕。 出身演员世家，典型的白富美，还是人气读者模特，坐拥许多粉丝。

原本已是人生赢家的水崎，却以画画为自己最大的幸福。 即使被父母多次阻拦，她也义无反顾地坚持画画，希望能够做出属于自己的动画作品。 水崎擅长画人物以及动作设计，已经可以承担起原画师的职责。

最后一位高中少女，也是最不可缺少的存在——金森沙耶香。 金森和前面两位不同，她对动画没什么感情，她更喜欢牛奶，和钱。

一向很有经营头脑的她，极其擅长对外联系（其实就是诡辩）和经营管理。 映像研（全称“映像研究同好会”）的成立与发展，全靠金森在推进和支持。 她要做的事情很多，但目的只有一个—— 为映像研拿得最高的名誉，以及最多的经费。 这种与生俱来的制作人气质，非她莫属。

“铁三角”映像研，就这样成立了。 一开始，她们就连开社团都遭到学校反对，只因为学校已经有一个动画研究社了。 秉着不能重复的原则，她们决定先以电影社团的名号蒙混过关，争取到经费和场地再说。 虽然通过了审批，但学校提供给他们的，仅有一个破破烂烂的仓库房作为活动室。

要想在短时间内获得肯定并拿下经费，映像研必须尽快做出作品来。 巧合的是，社团和同好会的预算审议委员会就要举行了。 但噩耗是——时间仅剩下55天。

想要完成5分钟的动画， 她们必须24小时工作50天，才有可能完成。 这么短的时间，要折服难搞的学生会和老师们，金森迅速下达命令—— 总之要做不麻烦、又气派、引人注目的作品，闪瞎全体审查员的眼睛。

但此时，水崎却不这么认为—— 不管时间再怎么紧急，都必须要做出精致的、对得起自己的好作品来。 她所崇尚的动画，与金森需要的“酷炫画风”有着本质上的出入。 这是她们第一次出现意见分歧。 水崎希望做出现实感，让主人公从山坡上滑下、打滚落地。

金森觉得太普通了，不仅浪费时间，而且看起来一点都不气派。 但这已经是水崎心中“华丽绚烂”的动画了。 这样成本高、又过于普通的真实系作画，会让动画看起来缺少震撼力和压迫感，不利于拿来当做与学校谈判的筹码。

理想很丰满，现实很骨感。 但对于动画师而言，让动画「动」起来，是他们绝对不可放弃的底线。

“成品要是不能连贯动起来，那就别提什么气派了。”

无奈之下，双方只好各退一步—— 金森允许水崎可以创作自己所想要的真实系动画，但水崎也必须听金森的，加上具有冲击力的爆炸场面。

而原画师与制作人最必不可少的纠纷，除了动画概念之外，还有时间问题。 每一个努力的原画师，都有停下来摸鱼的时候。 而制作人要做的，就是不停地催稿、催稿、催稿。

金森暴躁训斥水崎的画面，像极了被ddl支配的社畜模样。 所幸的是，映像研的第一支PV大获成功，一开场就给现场所有人带来了前所未有的视觉和想象冲击。

实际上，片中所描绘的诸多矛盾情节，都与现实紧密联系。 现实世界中的动画行业，并不像外界所想象的那般光鲜亮丽。 作为画师，不仅要在前期付出常人难以想象的努力，与此同时还会不断消耗创意与经历。

更心累的是，他们还不停地与资本进行相博弈，在有限的制作成本下把影像呈现到最佳。

作为监督，不仅要在开始就立住故事的脉络与支线，分镜、梗概、场景、设定全都需要监督来完成。

而且还要有控制全局的能力，音效、动作、转场、价值观等细节都需要监督来把握。

作为制作人，不仅要对动画进行全方位的营销宣传，还要把握时间、预算，甚至就连画师们的心情好坏，都要照顾周全。 即便如此拼命，他们能够赚到的钱，依然少得可怜。

而世人对于动画制作，却依然存在着误解。 映像研为了长远发展选择参加漫展，却被校方以“校外盈利”而阻止。 甚至在老师眼里，做动画的人不需要钱，“用爱发电”就够了。

她们的确是在靠一腔热血在拼命坚持着梦想。 能够通过自己之手呈现出最强的世界，是浅草坚持着的梦想。

水崎想要做动画的初衷，来源于执着的力量。 就算大部分的人不会关注细节，我也要拯救自己，我得告诉那些为每一个细节而感动的人们。

即便在众人为他们的作品啧啧称赞的时刻，映像研三人依然不停地在研究成作的缺陷，反思出现的问题，旁若无人地进行激烈的讨论。 甚至，就连冷酷的学生会都评价道—— “这帮人，就算没预算也会干的啊。”

她们的一腔热血，有些肉麻得不真实，却也执着得可怕。 对于大众而言，好的动画不过只是好看的影像，是娱乐手段； 但对于动画爱好者和创作者而言，这是他们全部的热爱。

艺术源于生活，而真实最能打动人。 我想，这大概就是《映像研》为何如此令人感动的地方吧。

动画的确是热血的事业，但我也相信，每一个我们也都拥有过这样热血的梦想时刻。 当你倾注了所有的努力在梦想之上，或许就是这样的不计回报，不计后果。 投入并享受那个为之努力奋斗的过程吧，说不定，梦想就正在终点等着你呢。 梦想成真的那一天，一定会到来。

*本文作者：阿呆