第一个故事,陈经理应该是个私生子,从没有见过父亲。终于到广西出差,见到了生父也见到了他的儿子。生父显然不知道有陈经理这个私生子,更是忘记了陈经理的母亲。最后小琪把孩子打掉了,是陈经理有一个老婆小琪和一个小三小琪,可以注意电话号码不一样。他痛哭是想到被打掉的孩子,就如同他自己,只不过他被生了出来,而且事业有成了。
第二个故事……实在没意思,说是友情又有点搞基的感觉。不多评论了。
第三个故事,有点看不下去了。。。
台湾电影人不行了~!
刚看完由陈哲艺监製,并跨国连三位新生代忻钰坤、陈世杰、Sivaroj Kongsakul导演,陈柏霖、秦沛、蒋雯丽、杨祐宁、小茶领衔主演的《再见,在也不见》,感受是闷、很闷、极度闷。
主角失落的人生让我极度失望。
三个故事,三种情感,三段人生。温吞到沉闷的矫情作品,无法相认的父子俩,万千阻隔的断背情,暗涌深藏的师生恋,每段都矫情, 陈柏霖的表演在我看得好累,亲情、同性恋、师生恋,都鑽牛角尖,压抑成殇,情感如斯纠葛是深情重情吗?我认为不是,主角是心灵在各种情感需求中严重飢饿,隐忍压抑,自怜自艾,行尸走肉地徘徊在时间河流裡,他是迷失的魂、软弱的灵、自虐的人。
「生活中围绕着我们的人那么多,到最后我们还是孤独一人。」
想探讨人「生而孤单」,如果只有晦暗色彩,就不能出彩。没有哪一种遗憾可以解读人生的一切,任何人(不论男女)都该从人生各样不如意中超脱出来,疼痛、伤心、失望、挫折,谁都会有。爱不得是苦,更苦的是软弱的自我,自我綑绑在自怜的角落,没有爱与希望的人生。
一切都太矫揉造作,缓慢节奏让人受不了,为伤而伤,无法深刻动人。我和创作团队心的距离很远。
二星給祐宁、小茶。
还一直在纳闷,怎么一会城里,一会国外,一会又乡下,一会是这个父亲,一个又是另外一个父亲,那个老父死了没有?好朋友又犯了什么事被死刑?这又怎么还有老教授好上了?智商欠费了,要充值?
原来不是我看不懂,它只是在讲述着三个不同主角的故事,只不过三个故事的主角用了同一个演员来演而已,我说呢。但是,导演们你们怎么就不能在电影里加个标题呢?加个标题能死人啊?
第一次看的时候,觉得这就是三个无关联的故事。
第一个故事里,陈经理去广西出差,在陌生的城市跟踪从小就没见过了的父亲。
曾经炒掉过几百人的父亲,如今是个有不少白发的瘸子,做最低廉的工作。
而陈经理事业有成,出差在外,有人唯唯诺诺地跟着。
这样的一个冷静克制,风度翩翩(难以接近)的人,跟在落魄的父亲身后,就像在拍纪录片一样记录老人生活的细节——
去找活儿干,找儿子却被冷冰冰地驱赶……
他不但跟踪父亲,也跟踪父亲的另一个儿子,自己没机会拥有的父爱,那个衣着光鲜的高中生都有了,有了,却不珍惜。
终于,他砸碎了“摄像机”,在巷子里把那个男孩狠狠打了一顿(此处演技不佳)。
触动我的是,那个叛逆的男孩一边哭,一边叫的是:有人来管我吗?
一个儿子渴望父亲,却无法亲近。
即使在最接近的时候,父亲却说: 都离开那么久了,回去还有什么意思。
而另一个儿子在父亲身边,却一样觉得自己是“没人管的孩子”。
这个故事里那个负责来接陈经理的男人幸福的家庭与陈经理的生活形成了对比。
缺憾是,从头到尾,能看到不少陈经理依恋,向往父亲的镜头。
但是到了结尾,我都看不到他的心理上很大的变化,我觉得他的态度似乎一直都是:
远远看着父亲,但不愿再去打扰他的生活了。
第二个故事是我在片中最喜欢的一个。
镜头不断在当下和过去之间交织。
从前是一条绿色的野河。
河边有两个躁动的少年,最喜欢的事就是脱光了一头扎进河里去。
说实话,看这一段的时候我想起了自己的一些朋友,真想跟她们下一回河。
然而下一个镜头是青灰色的监狱,冰冷的搜身仪器在身体上不停地摩擦。
相比于第一个故事的绝对克制;第二部故事则情感浓烈了很多。
导演把故事设置在了一个极端的状况下:死刑前夕。
陈志明的脑子必须转得很快,在行刑前两天把少年时的好多回忆过一遍。于是观众们对于这两个男孩感情的揣测也在不断改变,每次从过去回来,都多一层新的认识。
第三个故事不大喜欢,太普通了,暂且不说。
说说看完之后的感觉——
孙燕姿的歌响起的时候,突然不觉得这三个故事是断裂的了。
陈柏霖在3个故事里其实都是同一个人。来到一个陌生的地方,跟多年不见的人,见上一面。
再见,许多时候意味着物是人非。就像陈奕迅的歌里所唱的“想起当时你还未抽烟”,再见的时候,父亲衰老,暗恋的人是个慈祥的妈妈,不再喝酒。而童年朋友死去,再见到的时候已是一具尸体。
再见一面,其实对方已经是个陌生人了。过去激起的水花越大,色彩越灿烂,当下的四目相对就有多恍惚,茫然。
还不如在他们没发现的时刻偷偷打量那一张脸。
我自己曾经梦到过一个很仰慕的朋友,很久没见突然联系上了。
敲开她的门,看见她抱着个孩子走出来,原来像鹿一样的眼睛变得很像一只母羊,非常温顺。
写于毒舌
作为2015金马影展的开幕片,国内今日公映。保持了台湾电影一贯的温吞的节奏。去年看到这个题目的时候,我还觉得是不是有错别字。其实在也不见,是告诉我们,即使我们彼此相依着存在,也不会再见。三个故事是独立的,人物间也没有联系。故事间的转化也没有特意的背景告知。第一个故事亲情,因为不记得,即使相见也等于不见;第二个故事友情,最后一面死别,不如不见;第三个故事爱情,相互牵挂,见了只是为了更好的告别。
故事不在于灵不灵,“再见,在也不见”都是对过去回不去的执念。故事转化模糊,我在想,我们活到了快40的年龄,感情的界限也开始越来越模糊。很多的感情并不能非常清楚得界定出是哪种?爱情中有亲情,友情中有爱情,甚至友情中也有亲情。不是说斩断就能断的。
“你的微信里有多少好友,100个?200个?甚至更多?你能讲出其中在乎的,在意的,不想失去的有多少?”
喜欢的几张剧照,俩人中总有一个是虚化的。在。其实也不在。
其实看了一小半就想到伤心事,哭的停不了,只好去西北湖边吹吹风看鸭子
三段故事,可以用烂尾表示!第一段拍的中规中矩,第二段不那么沉了,第三段过了。
第一段《背影》,老人蹒跚而行似致敬朱自清;第二段《湖畔》,晦涩悬疑克制隐忍,只是两个孤独少年多年后死别前的重逢;第三段《再见》,情绪刚铺成又戛然而止,突兀地叫人意犹未尽。有女诗人说,我们不善于告别。没想到,我们也不善于重逢。这世间所有的久别重逢,都不如不见与怀念。
好文艺的电影名,文艺都有些做作了。
亲情、友情、爱情的三段故事,人与人之间的地理、心灵和感情距离,再见已是时过境迁。
再见,在,也不见!很吸引人的片名,亲情、友情、爱情三段故事,不同的世界相同的基调,擅长告别的陈柏霖与蒋雯丽秦沛的结合,别有一番韵味
请别用同性恋在此博眼球!
陈柏霖吻上蒋雯丽的时候,全场都炸了
文艺≠尿性,不痛不痒的故事串联徒然浪费导演和演员。当我发现陈柏霖和杨祐宁都需要人来演他们年轻时候了,我真是心塞一本...
見多少次才會堵止思念 看多少眼就能平息淚田 再用多少年去擺脫從前(孙燕姿)
亲情友情爱情三段式,三段都是无法相见终又相见的关系。忻钰坤完成的私生子段落仍旧是心迷宫风格和父子情感,泰国导演忘年恋段落是败笔导致全程尴尬全场笑翻,最好的是新加坡导演的友情段落,情感最丰富,包括两个男孩被传同性恋以及父亲死亡的隐情,表达得却很克制。
无法相认的父子,阴阳两隔的断背,不置可否的忘年
再见,在也不见,是对回不去的执念。第一个故事《背影》太老派,温温吞吞典型文艺闷片。第二个故事《湖畔》就灵多了,双线交叉,肉欲暗涌:裸体摔跤、安检摸全身、赤条下水…杨佑宁“好久不见”。第三个故事《再见》勉强还行,陈柏霖&蒋雯丽的忘年吻惊呆全场。“世界那么大,你真正关心的只有5个人”
三个导演拍摄的到底还是衔接的不太自然,第一个故事的脉脉温情其实是最喜欢的,温吞的却带着深深的暖意
大仁哥的吻戏!!!我要炸!!!
在影院观赏如此质朴的影像,让我有些平静和舒心。《背影》:缺乏戏剧性张力十足的剧本,忻钰坤导演新作的魅力确实失色不少;《湖畔》:同性涉及太浅,双线交叉叙事,情谊暧昧但不深刻;《再见》:为了让自己横向的社交情谊能有一定深度,我便对社交软件好友数目加以控制!孙燕姿演唱的片尾曲真好听啊!
一段友情,一段爱情,一段亲情,然而三段故事都没有讲好。
三个故事是在比烂吗
三个故事,三个导演,三段畸形的感情,故事不咋地,秦沛不错。
陈柏霖吻上蒋雯丽的一刹那给我的震撼不亚于董子健的忘年恋。