新碧血剑

很小的时候看过这部电影，周末又看一遍。

金庸老先生有几部非常有意思的书，比如表写石破天实写石清闵柔的《侠客行》，表写袁承志实写袁崇焕夏雪宜的《碧血剑》，这种巧妙的写作方式，在读者来说当然是一种享受，但给影视改变带来了很大难度，电视剧还好，电影就很难做到了，要在一部电影里交代清楚表里两条线，没有几个大导演有这种功底。

这部《新碧血剑》索性抛弃了两条线，把温家五祖、金蛇郎君夏雪宜/温仪、归辛树、袁承志/温青青、公主九儿强行打破时空和背景界限，糅合到了一起。

这对考据党来说是一件痛苦的事，尤其是电影里不但时间线是错乱的，人物性格更是错乱的厉害，严肃木讷的归辛树被吴孟达饰演，成了无厘头的癫子；深恨温家的温青青成了最后关头才幡然悔悟的家族女卫士；原著里，小公主几乎在最后才和这些江湖人发生了一点点接触，她和袁承志的感情线是独立的。

最夸张的改变其实不是人，而是金蛇剑和碧血剑两把剑。

在金庸作品里，很少有以器驭人的描写，金庸注重人，注重对人性格的驾驭，哪怕倚天剑屠龙刀也不过是兵器，是道具罢了，倚天剑更是大部分时间都被供奉在峨眉和武当，露脸的机会都没有，好不容易秀一秀，杀了几波小兵就遇到乾坤大挪移这种不讲理的武功，倚天剑和柴火棍没啥区别。但到了这部电影中，金蛇剑是天下第一神剑，具备飞剑特性，完全达到以器驭人的地步，碧血剑则饮主人血后威力暴增，拥有魔剑属性。

这种改编主要是为了迎合观众的恶趣味，毕竟我们都是普通人，普通人能变成武林高手吗？不能。但普通人捡到一把神剑或者魔剑后能像武林高手一样吗？答案是能。要满足普通人的意淫心理，没有比强行改造兵器更直接的办法了。

九三年是香港电影盛极而衰的一年，尤其是武侠片开始遇冷，许多高品质的武侠作品都没有获得应有评价。

这部《新碧血剑》虽然把原著改得乱七八糟，但考虑到原著的实际情况，我认为这种改变是无损于原著和金庸先生的威名的。电影中的所有主要演员全部演技在线，尤其几个女演员，更是完美的再现了当年的港风+古风之美。还有一点就是电影配乐，伴随全程的古筝背景音，激昂的打斗节奏和深沉的抒情，一应乐器和曲风都非常贴近“江湖”这个命题。不像现在的武侠片，各种特效和现代感太强的配乐分分钟出戏。

武侠、江湖，这是一个时代的梦想和写照，现在已经没落了，而且永远不会回头，除非世界再经历一次文明毁灭级的战争，一切从头开始。

作为武侠爱好者，我自己也在思考，为什么武侠会没落，我的结论是——曾经人们憧憬的义和勇的风骨，曾经人们敬佩的情义和热血，已经被现代商业社会的狡狯、贪婪和躺平游戏的低欲生活取代了。武侠走向消亡，是时代的悲哀。

为数不多的评论中，有说：改编成另外一个故事了。我个人完全同意，片中竟把温青青给改编死了。故事的第一主角成了金蛇郎君，故事的第一主线是包括温堡主在内的众多武林人士对金蛇剑的觊觎。不过，我喜欢这个改编后的故事。 观感： 开篇孙仲寿带领众人祭拜袁崇焕的那篇祭文很有文采。 看袁咏仪的片子不多，印象深刻的当属周星驰的《国产凌凌漆》饰演一杀手，其在片中是一副干净利落的短发形象。如今在《新碧血剑》则古装扮相，一袭白裙，长发及腰，自然是另一番韵味了。 温青青，长发挽起来，弄成《星球大战》中莉亚公主似的发型，就是《老友记》中菲比拿两个面包圈取笑罗斯性幻想对象那个片段。 元彪，怎么说呢，从来不是英俊小生的人选，在《六指琴魔》中如此，本片中同样如此。不过，其功夫了得。 至于夏雪宜和温仪那首情对，想起周星驰《唐伯虎点秋香》中类似对子。 何铁手的黑玉断续膏明明是《倚天屠龙记》中的药物嘛。 袁承志吸食神龙血，仿似《射雕英雄传》中郭靖吸食蛇血情节。 最后温堡主和袁承志决战，仿似电影《天龙八部》中情节，特效假。 配乐当然是赞的。尽管只一支配乐贯穿全片，但不觉乏味单调。主题曲是潘美辰唱的《情剑》。 不满意的一点是，镜头切换有点突兀，明明上一个剧情还没完，镜头就换了，显得故事不连贯。 金蛇郎君的金蛇剑又不是《火影》中再不斩的大刀，却弄那么大一盒子装着，也不嫌累。 金蛇剑不仅反射月光杀人，反射太阳光也能杀人。

金庸老先生的书我一般都会看的，但是碧血剑这部就没看几遍，因为和天龙八部一样让人觉得憋屈啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊！老先生的书很少有这种让人憋屈的，所以这本让我看来就更觉得不想看。不过我喜欢这种老港片的风格，更有侠气，看的更让人有代入感，不虚，是实实在在的，而且武打招式也是实实在在的

今天看了一遍，小时候在中央六套看过，那时候我还很小，很多东西还不懂，现在在看一遍，又有了新的不懂了解，觉得真的很美好啊。

小时候的生活是非常单调的，那时最爱看的就是港片，迷得不要不要的。简直像中毒一样。现在长大了，发现世界并不是如电影中那样啊。香港的电影总是充满理想色彩，鲜明的人物个性，惊艳的面貌。