生活在大陆的同胞们一定对PTU这三个英文单词很陌生,而对它有所了解的人可能都是透过《PTU》这部电影。PTU全名POLICE TACTICAL UNIT,中文为警察机动部队,一般俗称蓝帽子。在杜琪峰的《PTU》里面,导演将PTU刻画成比黑帮还黑的纪律部队。在戏里,导演描写了PTU在纪律范围外的做事手法。例如在后巷殴打街头混混使其提供信息,用冰堵住你大腿内侧,掰断你手指。有一幕另我印象深刻,就是某个不识时务的混混顶撞了PTU沙展(任达华饰),任达华面不改容地叫那个混混用手擦自己的脖子,而那个混混的脖子上是有纹身的,并且狂向那个混混扇巴掌,最后直到那个混混将自己脖子皮擦出血任达华才停手。杜琪峰电影的卖点在于他能将黑帮和警察的做事手法搬到荧幕上,让观众能看到这些不为人知另外一面。听说,杜琪峰以前曾是香港不合法组织的成员,其黑社会的运作方式他都有所了解。所以他能拍得出那些镜头都有一定的事实依据,不是乱作的。很多观众看完这部戏会觉得香港警察跟个流氓没什么区别,不像在《警讯》里面那样正气凛然的形象,其实《PTU》里面的警察形象更真实。虽然他们做事方式越出了警戒,但是只要在合适的时候做合适的事,他们仍然是个好警察。在这个社会里想彻底根除犯罪是件不可能的事,警察所要做的就是控制犯罪率。说到底,无论用什么方法,只要能抓到老鼠的就是好猫。
最近院线片中给我留下最好印象的是杜琪峰的《毒战》,看完之后让我十分的震撼,也让我对导演杜琪峰有了很大的兴趣。在此之前,我对香港警匪片的感觉还主要停留在吴宇森英雄本色式的情感之中。现在,我已经沉迷于杜琪峰银河映像之中,不能自拔。
因而陆陆续续看了杜琪峰的一些警匪片(黑帮片)《毒战》《暗战》《暗花》《PTU》《文雀》《黑社会》《黑社会2:以和为贵》,再加上之前看过的《放逐》《枪火》《神探》《夺命金》以及一些其它类型的《阿郎的故事》《单身男女》《审死官》《济公》等等。一方面,我从中尤其是从警匪片中感觉到了杜琪峰所特有的导演印记,那就是叙事简洁有力,情节峰回路转,黑色幽默与黑暗宿命“双黑”并存。另一方面,我也不得不感叹,在这个港片日渐没落的年代里,杜琪峰的银河映像依然在大银幕上如一股清风吹过,让人耳目一新。
《PTU》这部电影在杜琪峰所有作品中并不特别突出,如果硬要说与其他影片最大的不同的话,那就可能是杜琪峰唯一一部使用英文缩写作为片名的电影了。但这部影片却是我个人比较偏爱的一部,所以对它做一点简单的分析。
《PTU》的故事背景是PTU(Police Tactical Unit,简称PTU,香港警察机动部队,职责是处理突发事件,保护公众安全)的两支小分队因为发生银行劫案而在晚上巡逻。一方面警察肥沙(林雪 饰)意外丢枪,走投无路只能求助于警官展(任达华 饰)的小分队,警官Kat(邵美琪 饰)则坚持向上级报告,为此警官展只得许诺天亮前一定将枪寻回来阻止Kat。另一方面CID的Madam张(黄卓玲 饰)则在调查一起黑帮谋杀案(此案又与肥沙有很大关联)。就这样几组人在香港迷人的夜色中走向了自己未知的命运。
首先从故事简介中我们可以看到影片采用了典型的多线平行叙事最终各个线索汇聚到结尾高潮的叙事结构(相似的影片还有最近比较火的日本电影《听说桐岛要退部》)。这种结构的一个特点是能够给与观众“全知的视角”,这里全知的视角指的是让观众知道各个角色故事的一些关键联系,而角色本身则对这些关键一无所知,相反他们可能正在寻找那些关键。比如CID的Madam张一直在寻找肥沙与黑帮谋杀案有关的证据,而观众对线索的关键是“全知的”。这种特点能从一定程度给予观众“全知”的优越感(相反有些电影会刻意抹杀这一点,让观众看得云里雾里)从而激发观众的兴趣。这种结构的另一个特点就是最后线索汇聚高潮部分,这是我认为非常精彩的一种结局方式,当每个角色都被命运捉弄的山穷水尽的地步时,他们意外的走到一起,然后所有的问题都迎刃而解。
影片在画面光影上,因为整个故事发生在夜间一晚,所以整个电影中完全没有自然光,所有的光线来自人工光,正因为如此导演得以在光影上大做文章。整部影片都使用了高反差,高对比的灯光设计,尤其是投影到角色脸上的灯光,常常使用特定的光源位置让角色陷入一光光明一半黑暗的光影之中,来表现人物的内心挣扎。而路灯的灯光大多从上到下照射,PTU很多戏份都是在路灯下的,这种顶光也增加了PTU神圣不可侵犯的感觉。另外有几个远景俯拍PTU给了我相当深的印象,里面相隔距离很远的路灯所营造光线让PTU从黑暗走向光明再走向黑暗,也在暗示PTU在整个帮助肥沙的过程中越陷越深,无法脱身。随着影片中时间流逝,渐入深夜,PTU漫步在愈发黑暗的道路之上,配上空寂且节奏缓慢音乐,仿佛他们正向未知命运前行。
影片在配乐方面基本上使用的都是无声源音乐(即画面中无声源),这样的音乐充分表现了导演想带给观众的他的内心感受。因为我对音乐不是很精通,所以简单把片中的无声源音乐分为两种:一种是角色在追逐戏中使用的快节奏的电子乐,另一种是配合导演慢镜头和PTU漫步时使用的慢节奏的音乐。前一种在片中的一个典型例子就是十一分钟左右肥沙追逐马尾哥手下马仔时富有节奏感的打击乐。后一种的典型是结尾高潮枪战时配合大量慢镜头使用的略迷幻空灵的音乐。另外在声效方面,除了正常的环境音以外,我个人觉得枪战时的枪声被刻意放大,相信配合激烈的枪战场面能够给影院观众相当大的震撼。
影片的色调方面主要取决于夜间各色灯光的照射,影片中大部分时间都处在高亮光和黑暗之中,并不涉及色调,但是有几个场景却很特别的出现了色调。比如在51分钟左右的时候,PTU冲进马尾手下马仔的藏身之处,在这个场景中导演使用烛光照射下的暖色调,从而营造了PTU在片中少有的比较温情的一段戏。取景和镜头构思方面,在户外导演拍摄了大量的空旷街景,各种街道的转角。在室内一个比较有意思的镜头发生在影片开头的火锅店场景中,大约在7分半到9分钟的位置。在这个场景中,红衣无名马仔在前景,穿非常显眼的上衣,马尾哥在画面右侧中景,肥沙在画面中间的远景,整个场景非常有层次感。前景中的红衣无名马仔在之前并无对白,仿佛是一个无关紧要的人物,但导演把他放在显眼的前景,加之表情并不自然,我们可以推测他之后还有重要的戏份,果然他之后从背后捅死了马尾哥。而肥沙身处在远景之中,掌握着整个局势,让红衣无名马仔无法下手,但随后他很快就离开了这个场景。位于中景的马尾哥因为天花板滴水的问题很自然的挪动了座位,背对镜头,使他对背后的红衣无名马仔无法防备。再加上三次手机铃响,整个场景的调度非常的符合逻辑,也为剧情发展也埋下了各种伏笔,足以见导演的功力。在最后导演还不忘黑色幽默一把,让马尾哥说出“妈的,中了”的台词。
影片中也有几点BUG,其中在影片结尾枪战结束后各方口述行动报告时未提及大眼和秃头这两位的下场,应该是死于枪战了。另外在实际枪战中四名悍匪使用AK这样的长枪应该可以完全压制PTU的左轮小手枪。最让人无法理解的是,CID最后枪战时进入场景时明明有一男警员在驾车,但在之后他却莫名奇妙消失了。
PTU是“Police Tactical Unit”的缩写,意思为警察机动部队,俗称“蓝帽子”,是香港特别行政区警备力量的一个分支。他们的职责是处理突发事件、保护公众安全。杜琪峰在《PTU》这部影片中要表现的正是这样一群具有特别身份的警察,核心情节是“寻枪”。
林雪终于熬出头了,坐上了主角的位置。仔细一想,一个丢失了佩枪的反黑组沙展,从嚣张到紧张到彷徨到绝望,肥沙这个角色跟林雪本人的形象倒是蛮相符的。影片开始,在小角色面前拽得可以,趾高气昂;被打了以后还死鸭子嘴硬,在同事面前死撑;发现丢枪了,冷汗直冒又可怜巴巴地企求同事的庇护;为找回佩枪,想尽一切办法,不择手段。
是的,不择手段。就是这个词,让我触摸到了光明背后的黑暗。
曾经有部美剧,叫作《黑暗的公正》,讲的是两面法官的故事。男主角白天端坐于法庭之上,按照律条作出判决;晚上则将发辨披散开来,让夜风吹起他的不羁,惩处那些连律法也无可奈何的漏网之鱼。“从此我不再相信这个制度,我开始相信正义”,成为大快人心的一句话。这部连续剧当时给了我极大的震动,在我中规中距的世界里,决没料想过,一个执法者居然会以触犯现行法规的形式去维护正义。后来,出了一部港片《夜叉》,意思与两面法官差不多,只不过给法官换了一个警员的身份。古天乐扮演的撤职警员化身为冥界的护法,用私刑惩治那些逃脱法律制裁的罪犯。
无论是法官还是夜叉,在他们的世界中,黑暗与光明,相隔一线。正义戴上了邪恶的面具,他们是如此接近。想起这两部片子,主要是因为《PTU》中类似的感觉触动了我。不同的是,《PTU》中,光明已然隐去,每个人身上都笼罩着沉沉的夜色。
影片中,当夜幕降临的时候,故事也拉开了帷幕。
为了找回佩枪,肥沙请求同事们不要把失枪一事上报,给他时间弥补这个过失。因为,他还想升职。而要升职就决不允许在这么关键的时候出错。任达华出演的警官展哥阻止了正要报告指挥中心的琦姐,由邵美琪扮演的琦姐最终也作了妥协。规章面前有人情可以商量,本来无可厚非。但对一支纪律部队来说,这也意味着迈向黑暗的第一步。
找枪的这个夜晚,展哥、肥沙分别展开了对马尾手下的追捕行动。
一条线索,展哥率领的小分队利用巡逻之便打探马尾的住处。被踢掉插头的监视录像,不说二话的耳光,脖子上搓破皮的纹身,构成了游戏室的冷然、肃杀,令人屏息。暗巷里那场暴打,那场虚惊,让人喘不过气来。如果,我是说如果。如果那个小混混的一场无妄之灾演变成死亡,那这部影片是不是会一黑到底?
还是有人胆怯,他们没胆子赶这趟浑水。只是,展哥依旧那么坚持。影片并没有着墨表现展哥的坚持是出于何种目的,但看的人不假思索也能理解男人之间的这种情义。这个细节的处理也别有深味。三个年轻人站在路灯下面,身上还有些许的光亮。展哥说着“跟不跟来随便你们”,义无反顾走向黑暗。最终,他们还是跟了上去,一同隐没于夜色之中。总觉得这里含着一种隐喻。因为义气,他们行走在黑暗中。
另一边,肥沙在煎熬中愈发酸楚。堂堂反黑组的沙展,沦落到窃取现场证物,还被重案组通缉。为了拿回佩枪,不顾自己警察的身份,帮助黑社会老大制造为子复仇的机会。正义?原则?一边去吧!自身都保不了的话,原则哪里还有值得坚持的立场?
其实,肥沙和展哥一样,他们有一套自己的生存哲学。也许,这套哲学是灰色的,不那么光亮。我想,影片并不是为了表露对他们的批判之意,毕竟,这种灰色的处世之道正是我们所处这个世界的真实表征。因为真实,我们理解。因为真实,我们甚至原谅他们对对象的种种粗暴。同样因为真实,我们会反感张帮办的咄咄逼人。那个不可一世的女人对卧底警察居然也下黑手,实在叫人心惊。
黑夜啊,何时才能等到黎明?
影片开始和结尾应该是最热闹的两个部分,也是氛围相对轻松的两个部分。在快餐店,线索不经意间已经展开。谁能想到肥沙的枪会着落在马尾这群手下身上?谁又能想到孤身一人的小子会是在背后向马尾出刀的人?而在电话亭对着的那个路口,所有展开的线索又汇拢到一处,片首被谈论的那几个悍匪最终成全了被一把失枪折磨得心力俱疲的这群警察。就算这些巧合看起来是那么刻意,我们也会为这个牵强的结局如释重负。
“长官,开两枪吧,回去报告好写一些。”肥沙的话让人听到一阵快意,布满嘲讽的味道。这一丝嘲讽,仅仅是针对张帮办么?
车上,几个警官相继编好了说辞,好让他们的报告听起来滴水不漏,并有希望获得上级的表彰。
他们套完辞的时候,天还没亮。而直到影片结束,天还是没亮。
夜色笼罩着PTU。黑暗是他们黎明前的脸孔。
明天还会继续。那一双双又黑又酷的大头靴还要继续走下去。
人生就是这样吧。你,我,他,都有可能行走在黑暗边缘。
这部电影的巧妙之处,就是在一个看似平淡无奇的故事线索里,包藏下无数值得你揣测的关键细节,为你设置了一些很有趣味的智商考验。或许你根本就没有注意到这些细节的发生,会怎样影响整个故事的进行与发展,但是你却不得不承认,的确有一些细微的情节变化被你在不经意之间忽略掉了。然而忽略掉了这些细节的后果将会是怎样的局面呢?你会感到后来接连发生的一切都很无聊,就连结局那场精致而复杂的枪战场面也会被你指责为很老土,那么我们不妨再重温一下那个晚上所发生的一切,看看还有什么我们没有注意到的玄机包裹在里面。
细心的影迷们会发现,影片细节中的巧合实在是太多了。从倔烘烘的肥沙在火锅店遭遇马尾开始,到肥沙大发淫威开罪了马尾的小弟们,从天花板上凝结的水滴让马尾改变了座位的方向,一直到肥沙因为着急打牌而走离了火锅店。这一切突如其来的偶然因素,都为随后所发生的命案作好了铺垫。你或许会感到这些细节的重叠会变的很无聊,然而你不妨再把这些突如其来的偶然与巧合再仔细地琢磨一遍,以相对怀疑与游戏的心态再把它重新穿插起来。例如说,如果肥沙没有……那么整个故事的结果又会朝哪个方向发展呢?
1——影片开局时细节的妙用
肥沙与马尾在火锅店的偶然遭遇,是影片所列举出的第一个巧合。然而肥沙随后耀武扬威地接连挑衅马尾,则改变了火锅店里原本就很微妙的场面态势。我们可以尝试着假想一下,如果肥沙没有去抢占马尾的桌子,或许马尾还会继续坐在原先桌子的内角,不会轻易地改变自己的方位,把自己与杀手的距离拉得那么近。而如果肥沙没有继续嚣张跋扈地招惹马尾手下的怒气,或许马尾的那几个手下不会轻易地离开火锅店寻机报复肥沙,而把自己的老大一个人扔在了火锅店里。如果不是肥沙着急与自己的上司打牌,就不会急匆匆地连已经叫好的啤酒都没有喝,就起身离开了案发现场。如果不是因为天花板的滴水,相信马尾不会从桌子的内首走出来,而改变了自己的座位的方向,背身朝向杀手的位置,给了人家这么好的下手机会。要知道香港的帮派分子一向都对自己的行动多加小心,在公共场所露面一定要带上得力的助手与小弟,就连座位的方向也都是选择背对墙壁视野开阔的方位,如果像马尾一样将自己的后背超向了厨房后门过道的话,就是犯下了他们最为禁忌的忌讳,是绝对不可原谅的常识性错误。
肥沙与马尾手下的冲突,是影片所设置的第二个细节部分。马尾的手下故意地用报复手段激怒了肥沙,而把他引到了过街通道里,打算仔细地修理他一顿。而没有想到的是肥沙自己踩到了蕉皮摔晕了自己,而对自己被打以及丢失枪械的过程一无所知。我们完全可以把这一部分的细节全部拆解开来,细细地与在同一时间之内所发生的命案相互牵连在一起。例如说:如果肥沙没有去追那些小混混,那么整个罪案的过程就几乎再与他没有任何瓜葛,而他的枪也不会这么轻易地丢掉,那么他在这个夜晚除了向重案组复述笔录之外,也就再也没有任何出场的必要了。而马尾在中刀了之后,就飞速地往街上跑去拦出租车,这样的细节就把整个罪案发生的现场火锅店丢在了戏外。假想他坚持留在火锅店而叫老板打电话去叫救护车的话,相信在事发之后老板与众多食客都会成为他的目击证人,而把肥沙在随后所遭到的嫌疑给轻易地抹掉的。当马尾自己驾驶着出租车,漫无目的地瞎闯时,他就已经完全地脱离了案发的第一现场——火锅店。而他的手下在修理完了肥沙之后,也正是往火锅店的方向跑去的,他们正好错过了与奄奄一息的马尾见面,当马尾的车一头扎在角落里时他们还在回过头来咒骂着。这样的细节又避免了另外的一个结局发生,就是如果让马尾的手下撞见了马尾,那么他们首先会考虑送马尾去医院,然后再找到马尾的父亲秃头来拿定主意,他们会直接选择去找大眼报私仇,是绝对不会想到与警方合作的。如果照这样情节发展下去,那么后来CID与重案组的出现也就完全没有任何必要了。
2——关于的几条线索中的细节解析
故事的第一条叙事线索,是以任达华带领着自己的PTU警员帮助肥沙查询枪的下落开始的。相比于其他的几条线索,这条线索的框架显得最为清晰明了,接二连三的盘查与询问,几乎将影迷们大部分的目光全部吸引到了他们身上。然而当故事发生到了中段,展警官没有在马尾手下的老窝中得到更有价值的信息,而打算彻底放弃努力,任由肥沙自己去广东道解决问题的时候,我们会发现,这条看起来很重要的线索最终却是如此徒劳而无益的。但是你有没有考虑过要将这条线索整个重温一遍,你或许还会发现,还有很多容易遭到忽视的细节部分,都在整个剧情的发展中起到了关键作用,既然还有这么多较为重要的细节存在,那么这条看似无用的线索最终为整个故事提供了一个怎样的服务呢?
展警官最先来到了街面的地下游戏厅当中,他找到了马尾的老表,以包藏毒品与修理他小弟等等细节来威胁他给马尾打电话。这随后的后果才是罪案现场电话铃声不断的根本原因,而肥沙也正是如此偷拿了被作为证物的手机,而联络到了展警官,并告知他马尾的死讯,随后又手忙脚乱地往证物袋里装错了手机,从而使自己落下了证据,招致了重案组女警官的怀疑。
展警官随后在街巷里拦住了兜售伪造信用卡的长毛,并以暴力的方式讯问他马尾手下的老窝,这样的细节直接引出了传令员的出场。传令员Orderly(张满源饰演)发现了展警官等人的一些异样,但是却并没有开口提出异议。
传令员Orderly一直也在想探知展警官他们的秘密,但是展警官他们却总是与他保持着一定的距离,这从紧随着展警官只身上楼搜捕的细节中就可以发现,展警官曾用手电筒与他相持而视,而随后赶来的PTU队员们也与他有一段持枪对峙的场面。这种场面直到他们一起冲进室内之后,整个时局的过程就已经完全清晰明了了。传令员Orderly看到展警官他们逼着被踢倒的女人擦掉身上的脚印,那是防止她们会在警方面前出示证物,而展警官只是询问她们要不要报警而并没有立即通知总部的行径,则更加使传令员感到了一些不正常。
肥沙逃走后,传令员Orderly也遭到了重案组女督察的讯问,这时候他终于知道了整个夜晚所发生的一切,但是他也选择了与展警官站在同一阵营里,为自己赢得了迟来的信任。当展警官带领着他们打算避开广东道的时候,传令员Orderly终于无法再遏止情绪,爆发在了当场:“什么才是穿上这身衣服就是自己人,我也是穿制服的……”正是他对展警官所讲的这些话对于整个故事的转折,起到了制关重要的决定性作用,展警官正是在他的劝诫之下才改变了行动路线,带领弟兄们一起奔往广东道。这样一系列的细节告诉了我们,事实上整个前后所经历的细节部分都是在为传令员Orderly的出现做铺垫,在影片故事的发展中,传令员Orderly的心理认知变化以及他的当头棒喝,都起到了一个较为关键的转折作用。
影片的第二条叙事的线索,是以丢失警枪的CID警员肥沙为中心而进行下来的。在这条平行进行下来的线索里,肥沙为了找到自己的失枪,而犯下了一系列较为低级的错误。包括私自接听证物电话,阴差阳错地装错了自己的移动电话。私下里与大眼找到的中间人进行接触,以及答应以寻回失枪为代价,把寻求警方保护的大眼引到了广东道等等。
这一条线索的出现,则直接导致了整个故事的跌宕起伏,牵引出了结尾局势的发展以及力量的分布态势。在这一条线索的发展过程当中,当数肥沙与展警官在“中国冰室”的的约见最为关键一些。这次约见不光使得自己与重案组的误会公开化,更使得传令员得知了整个事件的概况与警界三方面内部所产生的矛盾分歧。这个细节直接导致了传令员与展警官在楼下的交锋,同时也逼迫着肥沙坚定了自己去往广东道,引诱大眼露面的决心。
影片的第三条叙事的线索,是从重案组的成员接手调查马尾被杀的案件开始的。核心当然是气势凶凶、咄咄逼人的女帮办Madam张(黄卓玲饰演),而第一个引起她注意,并且产生怀疑的对象,就是徘徊在案发现场,神情诡异、手里拿着证物手机的CID警员肥沙。可以说影片的第三个线索的出现,是相对比较孤立的。从Madam张赶到了罪案现场之后,负责勘察现场的CID成员是以极其不合作的态度向她草草地交代了工作,从CID的督察告诫肥沙不要多管闲事开始,随后的一系列细节都表明,CID与重案组之间的宿怨已经早就缔结得根深蒂固了。
事情发展成这样的结果,Madam张才会想到去找自己部门所安插在黑帮内部的卧底小猫。我们看到那个卧底是在犯了毒隐之后,被重案组的警员们强行拖出门口的。在给他撬开嘴巴,灌了大量的蒸馏水之后,这个可怜的卧底才勉强地开口说了话。此时的Madam张是很无奈地蹲在街边,没有人会猜测得到她此时心中会有怎样的复杂感受,但是毋庸质疑的是,虽然小猫在过着人不像人、鬼不像鬼一样的日子,但是重案组为了提高办案效率所安插卧底的举措,似乎也是在整个尴尬的大环境之下最为无奈的举措了。
在“中国冰室”中,重案组又遇到了一个新的尴尬。PTU的巡逻队员们同样采取了不合作的态度,尤其是在展现肥沙逃离现场的那个慢镜里,我们可以细致地发现,原本一直都没有参与到寻枪事件而保持着审慎态度的阿Kat,竟然会低头向后撤开一步,主动为肥沙的逃跑让开一条路。随后在PTU巡逻队员们的互相敷衍中,Madam张终于震怒了,而现场依然没有人理会她的存在,而随即帮助她解决问题的人,依旧是那个已经堕落成瘾君子的重案组卧底——小猫。
我们可以在这个线索部分里看得出,事实上警方在调查罪案的过程中,警方在这几个部门之间缺乏沟通与配合的现象是极为严重的。在PTU巡逻队员们的内心里,为肥沙寻找丢失的枪械,仅只是因为他是“自己人”而已。大家尽到了作为兄弟的义务,也不枉大家每天同拜一尊“关二爷”的本分。而对待那些自矜为“白领”阶层的重案组成员却不一样,这个原因或许并不完全是这些知识分子根本就不拜关二爷那么简单,关键是在于这个不可预知的夜晚究竟是属于谁的问题。相信这样的夜晚重案组一年也不会经历到几回,这从结尾时Madam张那不知所措的眼神,以及随手丢掉的警枪等细节中可以看得出一些端倪来。很少冲突在罪案发生时的第一线,对待突发事件没有任何应变经验,这样的细节产生后,也就难怪他们与基层的办案人员们缺乏沟通与理解了。
除去影片中秃头苦心竭虑地寻找大眼的那一段隐蔽线索之外,以PTU警官阿Kat为首的另外的一批巡逻队员们,成为了一条极为隐蔽,极其容易被人忽略不计的关键发展线索。阿Kat最早接触到了肥沙,而她对展警官阻止她向总部通报,打算帮助肥沙找回失枪的举措也给予了较为审慎的保留态度。阿Kat并没有随同或协助展警官查找失枪的下落,而是带领着自己的手下履行着自己PTU巡逻队员们应受的本分——在尖沙咀的大小街巷里巡视。在这期间她们只与展警官有过两次汇合,一次是在大家都习惯前往的“中国冰室”,而另一次则是在结尾时几方火力发生冲突的关键时刻。
可以说除去阿Kat在“中国冰室”向后撤退一步,为肥沙让开一条逃跑的路之外,她从来就没有想到要介入到整个事件当中。这不由得让大家对她们当天晚上的行动路线心怀疑虑——她们是怎样事先埋伏在几股势力汇合的事发现场的呢?
这不由得让我们想到了当天晚上接连破碎的车窗玻璃,在发现这种破坏举措的同时,阿Kat就已经将事情的经过向总部进行了通报。而总部也相应地给予了回馈,让她继续搜索仔细地查询事发的原因,而阿Kat后来领着手下们来到了广东道,也是由此一路追踪下来的。结果是很简单的,整个事件都是一个骑着自行车的小孩子自己干的,他打碎私家车的车窗,是方便自己探进手去打开车门,车上抽屉里放着用来泊车投掷的硬币,才是小孩最终想要达到的目的。正是为了得知整个事件的详情,所以阿Kat才带领着手下潜伏在停车场的四周,而随即出现的肥沙、大眼、秃头,与当时还不知身份的几个陌生人,则是阿Kat事先绝对没有预料到的。
当展警官赶到现场时,一眼就注意到了刚刚走下出租车的几个陌生人,事实上他并没有考虑到这几个人是持枪歹徒,而这几个歹徒也正是没有料到这几个警察实际并不是为自己而来,所以才率先发作急着掏家伙。这个时候杜琪峰所给出的慢镜很有意思,如果你仔细地观察就不难发觉其中的细节所在。当歹徒们纷纷掏枪的同时,展警官已经他身后的弟兄们是没有任何准备的,所以在行动上他们已经处于了滞后的劣势。而此时率先开出第一枪的人是潜伏在车后的阿Kat,随即阿Kat的手下也都纷纷在暗处开了火,与随后拔出枪的展警官等人形成了一个相对比较连续的火力网。之所以手持AK—47与“黑星”等重火力的歹徒会在几支“点38”下丧生,相信也是完全仰仗了事先埋伏下的阿Kat以及她的众兄弟。而慢镜头中匪徒们连连中枪却依然显出了一片不死心的架势,这只是他们不愿意相信眼前的事实而已,明明是几个事先没有什么准备的巡逻警察,怎么会无故地形成这么大的狙击火力呢?所以他们的死相也都是一副副无辜的神情,碰巧遇到了这种局面,恐怕也只有用“有心栽花”或是“无心插柳”这样的词儿才能形容得更为贴切吧!
二、结尾时的枪战:看似平庸的精彩之笔
果然没有出乎我们的意料之外,杜琪峰终于在整个低缓的故事背后,设置了一场枪战戏来作为整部影片的总爆发。整个故事所涉及到七股势力完全拥挤在广东道码头这个狭小的空间里,拔枪、射击……除了子弹、火苗与随处迸放的血雾,每个置身于现场的人物以及其他的一切都仿佛瞬间凝固了起来。影片所爆发的这场枪战,直接会到左右结局的结果。生存与死亡、真相与黑幕、肥沙和他的枪械,这些在这一夜所发生的事情,都在枪声响起的那一刹那得以倾泻、得以爆发,在缓缓切移的几个场面里,一切被视为是不安定因素的细节都在与自己的结局对号入座。你会突然为整个局势的发展而紧张起来,屏息等待着,等待枪声响彻之后,会出现一个没有升华,只有救赎的大圆满局面……
仔细观察起来你会发现,整个枪战的场面其实是分为了三个平行进行着的对峙。第一条就是匆匆赶到现场的展警官以及他的手下,他们事实上只是赶来阻止肥沙继续做傻事,而没有料到的是却遭遇到了一群不明身份的持枪匪徒。这一点也正是事先潜伏下来的阿Kat一拨人马没有意料到的,正当那几个匪徒匆匆忙拔枪打算与展警官拼个你死我活的时候,阿Kat率先开了枪,随即她的手下也连连射击。在这个时候,暗处的阿Kat等人实际上已经和随后拔出枪的展警官等人形成了一个整体,虽然各自的目的并不一样,但是在面对强大的外来之敌的时候,PTU的这两股力量还是当即形成了一个较为默契的整体,与匪徒们进行一场殊死恶斗。
而与PTU枪战几乎是同时进行着的第二个场面,是在赶来寻仇的帮会首领秃头,与被肥沙骗来的大眼之间进行的。当PTU警员们出现在现场时,先前还是怒火冲天的大眼还偷偷窃喜了一阵子,但是正当PTU警员们的注意力与火力完全被突然出现的歹徒们吸引过去时,大眼也就只能自己安排自己的命运了。秃头率先拔出枪来向大眼射击,而大眼随即也拔枪连连还击,他们相继仆倒在枪声里,以一个独立的空间形成了影片结尾中第二个枪战的场面。
在这一段落中所展示的第三个枪战的情景,是在肥沙、Madam张与码头接头人之间进行的。肥沙下意识地率先拔出自己腰间的假枪,但是发现没有作用之后就转头逃走,接头人立即拔枪还击,却被Madam张的一声呼喊给吸引去了注意力。当Madam张在慌忙之中被车门碰掉了警枪之后,这个局面就完全成了接头人与肥沙之间的冲突,而肥沙在逃到了地下通道被香蕉皮滑倒之后,他意外摸到自己丢失的枪械成为了这个枪战的关键所在。枪声响了两下,倒下的不是肥沙,相反是接头人的脑袋被准确地打开了花。
结尾所爆发的这场枪战,事实上是阴差阳错地改变了整个故事的发展悬念。三个平行进行的枪战段落,各自都为这个圆满的结局贡献出了一份至关重要的伏笔。PTU警员们突然遭遇到了歹徒,就意外地为秃头与大眼之间的决斗提供了空间与条件。而结局的设置也必须令这两个老鬼同归于尽才能达到所谓的完美效果,相反如果他们两个人活下来一个人,那么肥沙与PTU队员们都不会就此推脱掉一系列罪责与干系。秃头知道了肥沙丢失警枪的事实,而大眼又知道是肥沙利用职权引诱自己现身,而令秃头的预谋得逞。我们可以思考一下,如果他们之间的一个人被带到了警局作笔录的话,后果可真就是不堪设想了。而展警官带领着PTU警员们突然出现在事发现场,但是他们面对的敌人却已经换作了一群手拎重火力的银行劫匪,如果要不是阿Kat以及她的众兄弟事先埋伏在现场的话,相信没有思想准备的他们是不太可能全身而退的。这样的细节就让我们想到了连连打碎汽车玻璃的那个小孩,正是他的这个行为才间接地促使整个局面的改观,可以说,在这个突如其来的遭遇战中,这个小孩的伏笔起到了至关重要的作用。
说到了最后,就不得不提到肥沙以及他那失而复得的枪了。接头人原本是要趁乱逃离整个现场的,但是他却必须要先干掉肥沙才能安全脱身,因为事前他们之间已经在电话亭有过了几次交流,肥沙是唯一能认得清这个接头人面孔的人。他在为几个银行劫匪联系偷渡的船只,大家凭他对整个广东道的熟悉程度也能判断得出他是一个香港本地人,而那几个劫匪却不是。他干掉肥沙的举措完全可以被视为是杀人灭口,而肥沙幸运地找到了失枪并打死了他,事实上也正是结尾需要的结果。肥沙必须要找到自己的枪支,如果没有,那么他的卤莽举措就会间接地牵连到帮助他的PTU队员们。我们可以试想如果他被接头人打死之后的后果,相信Madam张对肥沙的死亡不会善罢甘休,会在自己的报告中详实地记录下整晚发生的情况。而肥沙没有死并找回了自己的枪的段落也就能迫使她放弃掉这样的打算,因为肥沙看到了她面对歹徒时的懦弱与无能,竟然会让自己的手下逃离现场,而自己的枪也会丢掉在车门外,如若让这样的报告传播出去,相信她在警局的好日子也就真的混到头了。
影片的最后,我们看到了被击毙的歹徒们身边的钱袋,里面整齐捆绑好的新钞票也只有在银行里才能见得到。这也就证实了我们对他们身份的初步猜想,他们就是影片开始时PTU队员们在收音机的新闻中所提到的那三个银行劫匪。而肥沙走到Madam张面前关切地说:“放两枪吧!长官!这样报告会好写一点。”这样的话,正好呼应了我们对整个结局所暴露出的一些细节部分的猜想。有了这样的铺垫,那么随后的结果也就自然一目了然了,结尾时的那声枪响肯定是Madam张所为,如果不是的话,那么整个结局的巧妙设置自然也就解释不通了。
《机动部队PTU》(2003)也许不是杜琪峰电影最好的一部,但一定是个人风格最突出的一部。时隔18年再一次重温,惊叹那个时代的香港电影何其壮丽。
个人风格最突出,意味着创作者在创作过程中的绝对自我且独立,所以从某种意义上来讲,我认为说「最好的一部」也是成立的。
冷峻,酷;极简,锋利;暗黑,幽默;荒诞,深邃;反讽,娱乐;特立独行,恰到好处。最大的戏剧张力在于,似乎在严肃探问,却又明明开了个玩笑。
最值得一提的是,全片无所不在的隐喻,制胜观后于余味,令人十分着迷。
如果整个影片都在隐喻社会潜规则,那么电影开篇的让座情节则是上下强弱之间等级较量的集中体现。食客为马尾让座,马尾为肥沙让座,这是社会现实里人与人自然而然形成的心照不宣,然而心照不宣也有被打破的时候,因为一个巧合和意外,一点小小的失控,最终演变成城市夜幕下的大型当街枪击事件。
马尾和肥沙的表现让我们知道:出来混,低调是王道。因为你不知道,那些看似被你踩在脚下的蝼蚁,哪一只是逆来顺受的大多数,哪一只是蓄谋已久暗藏杀机的反抗派。
而所谓的谁强谁弱,绝不是由饭馆里的呼声大小来决定的,螳螂捕蝉,黄雀在后,不到最后,你永远不知道结局倾向哪一边。
看似不经意的三角构图,隐喻社会潜规则下的三足对立。
开始肥沙因为一只香蕉皮而摔倒在地,丢了枪;最后还是因为这只香蕉皮,在同一个地方再一次摔倒,找到了枪。
听起来像是开玩笑,抑或导演也太会编故事。这只香蕉皮,却是整个影片制造黑色幽默的反转呼应。人生如戏,如大戏,总是带着惊心动魄和扣人心弦的重重危机,然而当你费尽心机甚至以身试法,最后发现那真的不过是一个玩笑。
我们仿佛可以想象,肥沙和一众兄弟的追命之夜,很可能是老天爷在天上消遣,随手扔了一只香蕉皮,而引发的一场世间风云。
为了失而复得保住升职你差点丢了小命,你那么滑稽是因为你也不过是一只蝼蚁。 从头到尾一副失魂落魄如同梦游的肥沙,活着好滑稽,一滑差点要了小命。
从头到尾一副失魂落魄如同梦游的肥沙,活着好滑稽,一滑差点要了小命。
90分钟的片长,12小时的故事,前前后后拍了3年的夜戏——全夜戏。想象不出还有比这更酷的电影。
那么夜有什么立意呢?夜或许是每个人内心的隐秘地带,夜可以让我们放松身体自由呼吸,夜鼓励我们将那些白天不愿见人的想法和企图统统展露出来。凌晨四点,城市空旷无人,没有目击者,没有围观群众,没有公知和舆论扩散,只有人和人最赤裸的较量。
大量的长镜头,极度拉长的空间;人物的站位,高光和暗面的极其考究。这时候你会发现,夜其实是一个巨大的舞台,镁光灯移动,摄影机多角度跟进,一个个角色粉墨登场。所有的人物、道具、发生的事情,都将受控于灯光、动线、剧本的设定。导演正襟危坐,一声action玩控着一场人间闹剧。
任达华从迷离的路灯下朝镜头走来,“穿上这身衣服就是自己人,外面人会怎么看我们。”这是一个演员置身于舞台时该有的修养。
骑车的小男孩。
在昏黄的街灯下,在长长的树荫道,在空旷的十字路口,小男孩漫不经心骑着脚踏车穿梭而过,他随心所欲,搞搞破坏,做点手脚,一不小心就让深陷故事台本里的人们惊慌失措。
他像一个诡异的符号,让舞台无懈可击的布景轻易地穿帮,让所有不可告人的秘密告白于天下。
看似天真烂漫,往往隐藏着最深的危险;没有来由的荒谬存在,正是所有合理存在的无情嘲讽。也或许他是我们每个人心中的另一个自己,那个高高在上却无比虚妄的自我。
当你在命运的无常里拼命挣扎,他在阴暗的角落里嘿嘿一笑,随后一蹬踏板,像鬼影一样消失在夜色。他说,别抗争了,无论你怎样拼命,都无法挣脱命运的摆布。
小男孩让夜戏多了一丝诡异和恐怖,更充满戏虐和调侃的意图。
堆满垃圾的大厦后巷,大排档的拐角处,漆黑的尾楼楼道,立着周杰伦演唱会海报的十字路口,比基尼朱茵大牌前的广东道……所有的空间和场景,在夜幕下弥漫着一层挥之不去的薄雾。
当六方势力最终汇集在广东道,肥沙,阿展,琦姐,重案组,秃头和大眼,偷渡匪徒,他们使出自己的命运绝杀,以不同的方式,上演一幕幕超级英雄的震撼登场,抱头嚎叫的肥沙,吓到躲进车里的madam,举枪扫射的阿展和琦姐,迎面枪击的秃头和大眼,还有乱枪下不知所云的一众匪徒……他们各自扫射而出的枪火,迸发出无数的白色烟雾,顷刻间混入夜的薄雾,如同宿命的点缀,在高光的一刻间狂乱挣扎,最终熄灭。
长镜头屹立不动,冷眼记录下秃头和大眼的迎面对击,这一幕充满迷幻而迷人的宿命感。
「国语内地版」
肥沙:开两枪吧长官,报告好写一点,还有奖赏。
然后张帮办捡起枪开了两枪。
电影结束。
「粤语港版」
肥沙:开两枪吧长官,报告好写一点,还有奖赏。
展哥:我是警长,编号7366,何文展。现驻守警察机动部队B连第二小队。
张帮办:我是侦缉女督察,编号56472,张丽君。现驻守九龙总部重案组。
肥沙:我是侦缉警长,编号7647,卢沙。现驻守尖沙咀警区反黑第二队。
张帮办:于2000年9月15日,星期五,我调查当日较早前发生的一宗谋杀案时……
展哥:大约凌晨4时,我与第一组警员巡经广东道时,遇见4名中国籍男子形迹可疑,于是上前截查。他们突然反抗,并向我们开枪。
肥沙:我在休班时,途经广东道,遇上警匪枪战……
张帮办:于是我参与协助,并开了两枪。
肥沙:当时,其中一名持枪歹徒逃走,我追至利群大厦后巷。喝令停止无效,歹徒持枪指向我,我被迫还击,向他开了两枪。
展哥:结果,4名中国籍男子全部被击毙。电影结束。
命运的无常,点到为止就是最好的表达;
命运无常里的人为之作,为什么不多加一剂无情和嘲讽?
在坚持自我和向某电妥协之间,狡黠的老杜一笔删减轻松过审;
然而两种结尾的对比,也许才是送给这个时代的最好的隐喻。
何为真相?也许那并不重要,过程如此惊心动魄,结果却是如此轻描淡写。
节奏感真好,平静中暗藏杀机,开场一段精彩十足,多线的并进很出色,最后的结局也足够出乎意料:这才是潜规则大起底;只是枪战一段很是凌乱,连个掩体都不找,纯粹把自己当靶子,这有点业余了。
8.8;事实证明,人是可以在同一个地方摔倒两次的
叫咩PTU,叫“寻枪”好了。布局精妙寓意深刻,任达华和林雪的表演。果然还是杜琪峰的警匪最带感。
小切口的故事,但整体情节引人入胜,观影过程值得玩味,而结尾又是特别巧合下的黑色幽默。当然,依然有不少经典的三人角色站位镜头。
8/10。原本无路可逃,偏又柳岸花明,把自己搞得焦头烂额的麦格芬,居然在一个跟头后出现了;极为黑色幽默的宿命,关键时刻从容不迫的抖包袱,空旷长街与白暗交错的光线弥漫着畏惧感,穿越都市的骑车孩嘲弄命运无常;强调动作的静态极致化,红色血雾与白色枪烟混合,几方人马冲突的群戏处理上有条不素。
【中国电影资料馆北京电影节展映】胶片版+映后杜琪峰见面。据说零零碎碎拍了3年。几乎整部片都是夜戏,有种不可言说的迷幻恐怖感。丢枪找枪的故事想到《神探》,但截然不同,没有后者那般缜密,更多是随性。拍警察如同黑社会一般。杜导的片子里,任达华只要一笑,便足够让人毛骨悚然。ps见到杜导很开心
这么多年一直维持高产还能把水准控制得这么平均的也就只有一个杜琪峰了。无巧不成书的一晚,节奏感控制得真TMD好!
最后部分,警察的3队人分别演练各自要说的话有点意思。由巧合堆起来的故事很是我的道。如果后来没出现那4名中国籍男子,故事会如何收场?
后面的枪战反复看了好几遍,这叙事和《两杆大烟枪》是相似的,但重要的是不同在于,枪火的烟雾和火光城市阴影,丰富的群相和独特的个性,兄弟的情义和灰色的正义。此外,还有周杰伦的爱在西元前的海报出现的时候,我一下子出戏了:大学时候的歌坛新人周杰伦啊。
极具杜琪峰色彩的警匪片,悬念丛生,意料之外。群戏,每个人都性格鲜明。很喜欢林雪的表演,没想到经常出现在各大香港警匪片的他竟然是天津人,这粤语真是棒。
《PTU》和《枪火》一样都是深深打上杜琪峰个人风格烙印的电影,《PTU》据说是杜琪峰想拍很久的电影,是自己想怎么拍就怎么拍的电影,而且整部戏大部分夜晚在一条街上拍的,夜幕下斜射下来的灯光令整个街道一边暗一边亮,这种气氛想想都很恐怖的。个中品味你自己来慢慢看吧!
林雪的華麗演出,不僅僅是個跑龍套的胖子……
这夜戏的场面调度啊啊,我草。
马克吐温那句话,“每个人都是月亮,总有一个阴暗面,从来不让人看见”。当面对危及自身的突发事件,在夜幕下的警察也暴露出阴暗灰色的本性。从趾高气昂到惶恐卑微,再到编出谎言重新上位。这就是每个人试图保存自己的社会身份的努力。
我记得这个片子有个名字叫寻枪 但查实的时候却叫PTU 实际是对警员来说的一件大事 却是情节处理上的典型小事 本片最难能可贵的地方 是让万年龙套林雪咸鱼翻身了一回 小场景最考验灯光师的本事 诚然 达不到《暗花》里那出仓库大战的效果 但小巷中对峙的气氛 确实也凭灯光和剪辑做出了震撼人心的效果,推
真心牛逼,服了。教科书式的剧本,我算是领教什么叫明线暗线环环相扣了。就算中间需要加一个角色,都先给你做点铺垫,绝对不是要谁就加谁。每个马上就要落入俗套的点,都让杜导演处理得妙手回春了。文艺的商业片,西部味的警匪片。
我就是觉得看得累
很有意思,叙事性很强扣得很紧节奏也好,看了就想看完。确实像C说的,灯光打得很精密,把明暗、心理、身份跟城市的夜色很好的结合起来。各种误会、复杂的人物、多线叙事有coen兄弟的叙事特质很像,C的58星我一颗一颗看完。最后给老妈讲时,很有底气地告诉她:香港的警匪片是有很大不同的。
單薄的因果、單薄的對話、單薄的人物、單薄的懸念、單薄的風格標籤;但當這一切匯集瞬間,劇力足以劃破香港的夜,燦爛不絕。