一部看完心情非常复杂的电影,复杂到让我在半夜两点忍不住要记录下自己的心情再去休息。
先说说水青吧。小演员李庚希的演技有让我惊艳到。初遇曲婷时满眼的小心翼翼;感受到从未有过的母爱时眼睛里闪烁的惊喜;望向妈妈时目光中那似乎要补偿前16年缺失的爱意;看到妈妈被欺负时的心痛;在广播站读信时眼神的坚定;出事之后坐在车里两眸的涣散。一双眼睛满满都是戏。
关于角色呢,一个高中的小姑娘,经历了母亲的抛弃后妈的欺辱同学的霸凌,她却保留了强大且倔强的内心。或者说就是因为这些才使她不得不倔强。得不到的永远在骚动,但是其实比得不到的更令人心痒的是你得到了它之后却又要失去。过度补偿这个心理是正常人无法避免的吧。当水青发现她渴望了16年的母爱忽然出现在眼前,在刚感受了几天母爱的美好时又突然发现这份爱有可能会消失的时候,她的选择是不顾一切地用力抓紧。不顾一切,即使是错误的方式。“我愿意为你做一切事情”,她是这么说的也是这么做的。可怜之人必有可恨之处,可恨之人有时也会让人可怜到心痛。广播室里读信时她满眼的倔强和坚定让我心抽抽地痛。曲婷,你他妈的做了什么!
那么既然说到了曲婷。我在曾经跟朋友聊天的时候提起过,我感叹万茜演技的地方并不是《你好,疯子》里那一段她一人七角的一通飙戏,而是在看她演的很多部电影里,她都可以瞬间把我带入角色,比如说这个让人也不知该爱还是该恨得牙痒痒的曲婷。人,总是复杂的。第一次看见水青去逗她的孩子气;看向小白时的诱惑;被欺负时发自内心的恐惧;被女儿的爱激发起母性时的坚毅;无可奈何时将女儿当作救命稻草时的无助;在道路也是人生岔口时的犹豫;最后终于拿出了作为成年人作为母亲应该有的担当;以及真诚的悔过。万茜用她的眼神气质身段一颦一笑把一个美丽的坏女人演绎得淋漓尽致。
曲婷,真的简直不知道该怎么组织语言来讲她。一个美且自知的红颜祸水,看到水青的可怜和倔强简直恨曲婷恨到牙痒痒。是怎样一个人才能抛弃自己的女儿消失16年然后终于出现了回到她身边却扮演了一个trouble maker的角色。正如她自己所说,如果她没有回来,水青就只是一个普通的高中生,会和两个好朋友平平淡淡度完一个缺失母爱的人生吧。因为她的一错再错,害了自己差点害了悦悦也一次又一次地毁了水青的人生。但是当她认真地讲回来是最棒的决定没有之一的时候;当她把水青紧紧护在身后的时候;当她说水青什么都不知道一切都是她自己做的的时候,她被女儿的爱激发出的母爱和担当却又让人在恨的同时多了一份宽慰。“既然你已经等了我16年,那就再等我16年吧”。这句话是她的成长她的悔过她的担当。
整部电影呢,画面好美。女性真的更知道怎么表达女性不一样的美好:水青的单纯倔强美,金熙的个性美,悦悦的青春美,曲婷的…就是真的很美。也是因为女性较多的缘故,电影在情感表达方面真的很细腻,用一个表情一个眼神就能直戳我心底。但是美中不足是,因为时长较短,后面剧情剪辑的有点太跳了。虽然能理解在讲什么故事,但是偶尔会有“什么玩儿怎么就这样了?!”的想法。。。不过在我个人看来,瑕不掩瑜,这不能改变我“这是一部很好看的电影”的评价。
以爱之名,母女俩变成“末路狂花”
我是万茜粉丝,她的电影我自然是力荐的。此外,本文与其说是影评,不如说是观后感更为贴切。文中会有许多主观感受,若说得不称意,就请看官多多担待了。
我在评述电影之前,想请大家先听一首歌:
小兔子乖乖,把门儿开开。快点儿开开,我要进来!
不开不开我不开,妈妈没回来,谁来也不开!
小兔子乖乖,把门儿开开。快点儿开开,我要进来!
就开就开我就开,妈妈回来了,快点把门开!
这是一首耳熟能详的儿歌,教小朋友保护自己的同时,也对母爱进行了歌颂。歌词很美好,但若较起真来,也有一个细思极恐的点:把门打开后,妈妈是进来了,可大灰狼会不会也一块儿进来?
在《兔子暴力》这部影片中这个隐患就实打实地出现了。
8月14日七夕档,由万茜、李庚希主演的电影《兔子暴力》空降影院。片中,高中女孩水青一岁时就被妈妈曲婷抛弃,在 缺爱的环境里孤独成长16年。有一天,妈妈突然来到门口,母女俩的生活发生了不可预测的转变。
影片前半部分讲述亲情失而复得后的美好生活,后半部分则是小人物在困境下与生活作斗争。本文将围绕这两点,讲讲笔者的观影感受。
这个问题若放在过去的一二十年里,在那个倡导“冤家宜解不宜结”的年代,想必大部分人都是劝和不劝分的。只是近些年来,网上流行“以德报怨,何以报德”的思想,谁若轻易原谅对方了,八成是会有人反对的。
金熙(柴烨 饰)就是反对派之一。虽说只是配角,但电影对她刻画得很真实,这个角色体现出现实生活中某一类闺蜜的特点,即对好朋友的为人处世有着很强的把控欲。她劝水青远离母亲,憎恨母亲,不要原谅母亲。
然而水青依旧对母亲打开心扉,微笑着欢迎她,亲近她。
或许有人会笑水青心肠软,好欺负,像个舔狗。而他们所不理解的恰恰就是一个好欺负、缺爱的人对爱的强烈渴望,以及对美好生活的信念。
不久前上映的《燃野少年的天空》里,女主小黄自幼没了母亲,父亲编出一个善意的谎言,告诉她妈妈在很远的地方做明星。
于是女孩便不觉得孤独,既然母亲健在,那自己和她就是天涯若比邻,总有一天能团聚。这种想法就是支持女孩克服孤独,顽强成长的信念。
从这一点来说,无论《兔子暴力》当中的水青还是《燃野少年的天空》里的小黄,她们的心态都是一致的。那个远在天边,素未平生的母亲,其实早已作为一种信念,植根于思念者的心田。并随着当事人的长大,这棵名为信念的幼苗也不可自拔地长成参天大树。
有这个信念在,就仿佛母亲还陪着自己,就能在孤独中坚强生活。
而当这一信念从抽象变作具象,从梦境变作真实时,对于当事人而言就是一扇希望之门从天而降。儿歌里的小兔子打开的是一扇实体门,电影里的小兔子打开的则是一扇阻碍光明的心之门。生活的信念、对爱的渴望将会引导她们:只要打开了这扇门,天使就会微笑着将你拥抱。至于曾经的什么弃养、埋怨这些统统都翻篇不计较!
《兔子暴力》的重心不在于批判丑恶,不在于教人记仇,而在于对苦难的人表示同情,以及表现创作者对爱的深刻追求。无论《神奇女侠》《你好,李焕英》还是《兔子暴力》,女导演身上总会透露着一种天赋,那就是她们对爱的执着以及对情感的敏感度。人物的心态、细腻的情绪变化都在她们的镜头下一一呈现。
影片在第33届东京国际电影节上放映时,日方的译名为《兎たちの暴走》,也就是《兔子的暴走》。所谓“暴走”,即狂奔、失控之意。确实,当观众看到女儿为爱做出的一系列疯狂举动时,内心都不由得为之一颤。
曲婷回到水青身边后,与她唱歌、跳舞、喝酒、钻隧道,在那短短的几天里母女俩都从对方身上收获了前所未有的喜悦,暂时忘却明天的烦恼,进入“无丝竹之乱耳,无案牍之劳形”的境界。连主演万茜在拍戏时都被年轻人的欢乐氛围所感染,说出“年轻真好”。
然而,生活的苦难不会因为暂时的喜悦而消失。当大灰狼闯进屋时,影片进入黑暗沉重的后半段。无论画面色调还是角色心境都变作黑压压的一片。
女儿对母亲的执念非常强烈,“我愿意为你做任何事”这话不是说着玩玩,而是这份执念下的真实写照。甚至不惜为此犯罪。
导演在访谈中说:“她要把母亲也好,把这份爱也好,留在身边。因为她太强烈、太渴望,所以陷入了一种深深的执念,最后的事件是一个失控的故事了,滑向了她没有预想到的结局。”
水青很弱小,面对同学嘲讽、继母责难她一向逆来顺受;曲婷也很弱小,在黑恶势力面前委曲求全,担惊受怕。然而,兔子急了会咬人。母亲被坏人纠缠,女儿便拎着花枪与他拼命;女儿被坏人胁迫,一向胆小怕事的母亲也发疯似得攻击坏人。
影片将二者患难与共、互为依赖的关系刻画得入木三分,展现出弱者对爱的珍视,渴望守护失而复得之物的强大信念,诠释了“女子本柔,为母则刚”一言,并将这话的格局进一步拓展。使得她们由弱小变得坚强再变得疯狂,甚至不计后果,走上违法犯罪的道路,变成一对母女版的“末路狂花”。
卡夫卡懂得取舍,《变形记》里没交代主角是如何变成甲虫的,而是直接写他变成甲虫后的故事;张艺谋懂得取舍,《归来》里没有讲陆犯焉识的漫漫经历,而是集中在焉识归来后,家庭的状态变化。由一些细微的“点”感动观众。
本片导演申瑜也懂得取舍,删繁就简。没有拍母女俩重逢、相识等戏份,对于犯罪后续也一点而过。她把重心集中在双方共同生活的几天里,通过这几天的小事情表现出痛苦十六年的人对于幸福生活的渴望。
那些没拍的情节——如现实原型里,母女受审时,母亲6个小时就招了供,女儿却硬抗了8个小时——若拍出来,自然也有其妙处。然而那就是另起一部电影了,于时长于主题都得扩张,不合乎整体基调。而且,原型受审无非是体现一下女儿比妈更能扛,这一点全片已经体现得很到位了,还差这一场戏吗?
如果说,电影前半段讲述的是接纳爱带给人的治愈,那么后半段便是守护爱而迎来的挑战。但无论前半段还是后半段,时长加在一块儿也不过寥寥数日。这使影片的重心能够压缩在一个点上,同时也让叙事变得紧凑简洁不拖沓。
此外,本片在小细节上也颇为用心。细心的观众会发现万茜的车子是黄的,裙子是黄的,夹克是黄的,毯子是黄的,连方便面的包装也是黄的。黄色是一种象征青春与温暖的颜色,表现出曲婷与水青这对母女,俨然如一双姐妹。而黄色同时也是一种警戒色,喻示着温柔的背后危机重重,幸福的表层下困境十足。
与之相对,女儿水青的服饰则带有青色,意喻青春、青涩。
《兔子暴力》的拍摄地点在攀枝花市,当地盛产一种芒果,果皮是青的,代表女儿;果肉是黄的,代表母亲。影片里女儿成熟得像个大人,拼尽全力保护母亲,就像果皮护着果肉;而母亲给予女儿强大的信念,给了她内在的精神力量,就像果肉撑着果皮。片中正好有一个女儿吃芒果的镜头,果皮只剥一半,呈现出青一半黄一半的画面,将母女俩紧密地联系在一起。
关于几行字幕交代结尾的做法网上颇具争议。给我留下印象的主要有两点:
1. 为什么这么简单就结束了,怎么不继续拍?
2. 还不如在光明的隧道里戛然而止呢,干嘛非加条字幕说她们自首?
关于第一点,本文上一节已做回应,此处不再赘述。
至于第二点,我就想问一句:不放这几行字电影能过审吗?审核机制摆在那儿了,犯罪片必须要绳之以法。想当年《误杀》上映时结尾也一样引争议,主角明明把警方耍得团团转,获得全盘胜利了,最后怎么还莫名其妙去自首?记者这么问他,主角自己都不知该怎么答。
因为不自首审核通不过呀!
——2877字
最后发一张去年给万茜画的像,没学过,技术不太好,但不是“闲着无聊,随便画了幅画”,而是认认真真去画的。
(原载北青艺评)
不见五指的黑夜笼罩了金沙江,潺潺河水即将淹没所有秘密。偏偏这时候,伴随轰鸣音乐的射灯照来,吞了安眠药的人质开始醒来。电影开头引人入胜的悬疑设定,终于在1个半小时与罪案无关的闪回后,迎来新的发展。我拿出手机看了看,还剩10分钟,可答疑解惑的时间显然不够。承载秘密的小黄车,重新折回幽深的公路隧道,如同踩了一脚急刹车,而今国产悬疑片标配的案情简述字幕卡升起,电影《兔子暴力》匆匆结束了。而故事里另一条连接新老攀枝花隧道的那头,也不过是万茜扮演的母亲曲婷口中念叨的一个隐秘桃花源,勾引了观众许久,至终也没显出真身。
除去这些有始无终的急刹车式剧情外,《兔子暴力》还算得上是一部气质独特、风格突出、氛围诱人的文艺电影。在年轻妈妈曲婷描述中,隧道那头是一座被遗忘的攀枝花旧城,而她本人,曾是一位青春跟着旧城迅速消逝的女孩。而隧道这边,是烟囱林立的钢厂、桥梁拼接的立体化新城,是女儿水青所在高中校园广播站里,学生来信中“青春痘一样溃疡的城市“。这么看来,英文片名”The Old Town Girls“,指涉的应该是隧道两边的母女两代。与当下高速发展的信息化大城市相比,无论隧道哪边,钢城攀枝花的女性,都确是”旧城女孩“。
这部融合了青春、家庭、伦理和罪案等类型的电影,其故事被认为来自真实发生过的南京母女绑架杀人案。2011年2月25日,36岁的陈雁为偿还高利贷,唆使16岁的亲生女儿李园绑架并杀害了尚不满15岁的同学冯宁。
如果说剧情发展上的急刹车和秘而不宣的场景设置,还可能只是某些“技术原因“导致的剧作不足。那么,源自真实案件的改编,则成了针对《兔子暴力》喜好和批评的最大分歧点。有不少网民认为这绝对是创作者在洗白杀人犯母女,是吃人血馒头的艺术之恶;也有人辩解,洗白是律师的工作,电影创作人只是以真实事件为灵感,去深入展现复杂人性、剖析离奇关系。
母女与同学四人一道,深夜探秘的废弃隧道,不仅连接了新旧两城,更关联起新旧时光,让母女两人在这个塌陷了17年的时间隧道前,相互告白。与现实中的真实案件一样,电影中万茜扮演的曲婷,也是生下女儿没几个月,就决绝地抛家弃子,远走他乡。电影中为这位年轻母亲,赋予了地方舞蹈员演员和南下混社会的前史,因此,她就该是魅力十足又充满故事的神秘女性,对久未谋面的青春期女儿,具备天然的吸引力。
俄罗斯巡回画派大师伊里亚·列宾——正是画教科书上《伏尔加河上的纤夫》那位——还有另一幅举世名作《意外归来》,描绘了一个流放者突然回家的场景。紧张兴奋之后,画中人物间又会有怎样的故事继续呢?曾有不少描绘苏联解体后的优秀“伤痕电影“,替列宾续笔了画卷。萨金塞夫的《回归》,是消失12年的父亲回家后,带两个儿子去北部小岛,开始一段重建关系的疗愈之旅;沙赫纳扎罗夫的《美国女儿》,是不得志的音乐家爸爸,远赴美国,企图抢走女儿,并开始了一段公路冒险之旅。不负责任的离去,与产生强烈情感浓度的归来,都是现实而可信的情感。
到了“青葱计划“新锐导演申瑜所建立的当代中国情景中,长久离开和暂时回到西部偏远地区小城的,换成有着神秘魅力的女性再合适不过。虽说情感依赖度上,子从妈、女从父看似是亘古不变的真理,但跟着后妈成长的女儿,到了越来越爱美的青春期,在脑海中塑造一位美艳迷人的生母,也实在是合情合理。更何况,电影中,水青这位真正的妈妈,确实风韵卓绝,周身散发着诱人的椰香芒果味。人物小传中的母亲曲婷,来自盛产椰香芒的攀枝花米易县,紧跟着,出场时的连衣裙、驾驶的小汽车和拨开来的丰满芒果果实,都是迷人的金黄色。高中生女儿水青的几条“想要见你,不会影响你生活“短信过后,在山坡阶梯上的羊肉米线摊,见到这样一位芒果女士,也就被迷得神魂颠倒。色如其名,女生水青是绿色的,如校服的绿色领子、贯穿城市的绿色江水,以及包裹芒果肉的绿色果皮。
绿色青春的女儿,迫不及待地要想所有家庭完整地同学,炫耀自己有一位黄橙可口的美丽妈妈。随着故事发展,也和芒果一样,青涩的果皮,要好好保护着里面成熟的果实。手无缚鸡之力的兔子,渐渐酝酿着不可遏制的暴力,也兑现了那一晚,在那条漆黑的隧道口,立下的誓言,“我愿意为你做任何事情“。
电影场景中,另有一个穿越时空的剧场,是曲婷曾经工作过、而今已被废弃的剧团。既然还没拆迁,旧友就把钥匙给了她,让她拥有了一个奇幻的舞台居所。将小车停在荒地上,带女儿穿过漫长的红砖墙,打开斑驳的铁门,拉上沉重的电闸,是宛如戏剧布景又确是暂居之所的简洁卧室。女儿跳下舞池,坐进观众席第一排,开始听妈妈讲那过去的事情。而伴随黄觉饰演的老杜登场、接踵而来的现实危险,也一道在这个剧场空间上演,出走与冒险、危情与代价的故事,从未落幕。
劳雷影业的创始人方励及其多次合作的女导演李玉,一道成为了《兔子暴力》的监制,方励本人还亲自出演了一位戏份不少的同学家长角色。跟着这个组合阵容,片方继续让老朋友、伊朗人裴曼·雅茨达尼安继续担任此片配乐,带来了符合青涩而神秘氛围的好声音。而乐迷们熟知的与非门乐队名作《乐园》,也在探秘隧道那场戏中,先以粤语版响起。最后又随着结尾制片信息字幕,而来了一遍国语版,不久前因病英年早逝的词曲作者三少的名字,也在此加上了方框。吻合电影剧情和情绪的歌中唱到,“人人寻找快乐园,无拘无束的乐园,不需慌张,忘了所有的烦恼。“
6.9
可与《热带往事》共同食用,都是新人导演犯罪片首作。万茜表现尤佳,有几场戏爆发力很强,看来综艺节目还是没有消磨太多的演技。李庚希在新生代演员中也算是出类拔萃的了,角色的青春感和成熟感都把握的恰如其分。表演最强的当属潘斌龙,戏份不多,但压迫感极强,尤其是桥上扇自己耳光和剁鱼扔刀的几场戏,让人不寒而栗,大潘这是《无名之辈》之后又要靠西南口音角色惊艳全国观众了。故事虽为真实事件改编,但呈现出来的可信度并不高,作案动机交代生硬孱弱,新导演雷声大雨点小的毛病也存在,好在对万茜李庚希这对母女关系的刻画足够动人,青少年犯罪的题材还是敢于挑战审查的,摄影、构图也颇有亮点而又无炫技之感。男性角色对女性的压迫过于刻意(尤其是欠债还钱的老套动机),几个学生配角的故事也实属多余,比如金熙母爱缺失的交代和曲婷、男学生的暧昧,想表达的太多又于主线无益,导致核心女性议题也难以力透纸背。
今天聊一聊本周末上映的新电影:《兔子暴力》 这部电影还是很有意思的。 改编2011年南京真实的绑架杀人案件。 1975年出生的妈妈因为嫌弃家里贫穷,在生下女儿半年的时候,抛下家人女儿出去“打拼” 父亲再婚,家庭并不幸福,女儿一直渴望妈妈回家。 妈妈再婚三次,均以赌博为导火索失败离婚收场,最终走投无路,回到老家投奔女儿(前夫)。 女儿把爱妈妈上升到了一种高度,接受了妈妈。 妈妈欠下30万赌博高利贷,利滚利到了70万。 最后教唆女儿绑架杀害同学。 女儿以过生日为由,原本要绑架一个富人家同学,该同学警惕性较高,没有上当。 女儿又绑架了另一个经常和富二代混在一起的同学。 这个同学家里比较贫穷,但有个养父是开婚庆公司的小老板,所以表面上看上去比较有钱。 最后母女将此同学“撕票”,残忍杀害,并放在后备箱里。 为了掩人耳目,女儿还假装自己也被绑架,没想到两家都选择了报警(因为根本拿不出来300万,都是穷人) 去派出所的路上,受害者父亲就坐在后排座位,后备箱里就是女儿的尸体。 报警后,出于恐慌,母亲指使女儿销案,说是开玩笑,又说那个女同学去扬州见网友了。 警察觉得这对母女不对劲,前夫动员所有亲戚来给女儿做思想工作。 最终在表姐夫的劝说下,女儿说出实情,绑架杀人。 到了派出所,当妈的3个小时就全供出来,并且把责任推给女儿。 女儿反而扛了8个小时,而且坚决不出卖妈妈。 出事后受害人的父亲精神崩溃。 这就是一个烂赌鬼,一个不负责的妈妈,毁了两个穷人家庭的故事。教唆绑架杀人,罪无可恕。 这个妈妈最后的底线,就是亲口承认了是自己杀人 “我想着我得自己动手,不能让女儿动手,不然她就成主谋了”
《兔子暴力》这部电影,就是改编自这个真实案件,内容大约75%以上都是一模一样的。 虽然导演很会表达细腻的情感,光影镜头玩的也很溜,技术算是比较成熟,万茜和李庚希的演技也可圈可点 但是我依旧不推荐这部电影,因为我觉得它三观不正。 它的很多改编,都在有意无意的扭曲这个案件,美化杀人犯。 女儿出于原生家庭苦难,被母亲抛弃,对母亲极度的渴望,所以愿意为母亲做任何事。 这是悲剧,但青少年思想不成熟,也情有可原。 但是作为成年人,这位所谓“母亲”,可以说就是一个烂到骨子里的人,这种人根本没有责任,也不懂感情。 在电影中,对这个角色有大量的美化,使其看起来甚至像个正常人,还会维护自己女儿,还会自责反省,还有感情和母爱。 虽然万茜演的很不错,尤其哭戏真的很动人,但我始终无法共情,因为看过原案件,我不认可这种改编。 1原案件,是妈妈两次教唆女儿 电影里改成了女儿两次主动提出 2 绑架杀人,在电影里反而变成了面对着只手遮天的黑社会团伙,所以被逼无奈,走投无路 其实是咎由自取,残忍暴力,投机取巧。 30万高利贷滚到70万,这件事有很多方法可以解决。教唆自己女儿绑架杀人,毁了两个家庭,是最不可原谅的选择。 3 主动杀人,被改成了过失杀人,而且杀人未遂,弱化了此案的严重性。 4 妈妈在电影里表现的有情有义,母女情深,甚至还有责任感 实际上这种人没有感情,也不懂责任 有责任,会教唆女儿绑架? 很多评论指出,这部电影里的感情根本不成立。 他们说的很对。 女儿对母亲的感情可以成立,可以理解,也确实是原案件真实的。 但是母亲对女儿的感情,冷笑,如果她有感情,又怎么会这样悲剧? 所以这种改编不成立。 5 原案件,妈妈鬼迷心窍,以为绑架可以脱出生天 电影里,妈妈对绑架这种事情带着轻蔑和否决,似乎是一个正常人的思维 其实不是。 两点: 有些人不是正常人,根本不配做父母。 烂赌鬼是无法挽救的。 6 《原生家庭》这本书我一直给粉丝推荐,这本书里写的很清楚,如果能和父母和解,互相救赎,那当然最好。 但有些父母是没救的,这个时候一定要切割,断绝关系。坚决断绝关系。 而电影里,处处都在聊感情,都在聊救赎,似乎这样的人,还有救似的。 这种大爱无疆,只会给那些陷在原生家庭困境的孩子,带去虚假的希望。 这种导向和三观,使我严重不适。 7 提问: 难道这个电影就没有反省,没有正面意义吗? 回答: 电影的反思立意在我看来非常肤浅,电影最后的字幕说要给孩子更多的关爱,单独来看这句话没有错,但它严重的脱离现实。 现实里,很多事情无解,就像癌症,只能切掉。现实里,面对烂赌鬼,问题根本不是救赎,关爱,而是坚决态度,大义灭亲,否则会导致更多的悲剧。 什么样的父母是可以和解的,什么样的父母是没救的,也许这需要划分。 但是此案的母亲,很明显是没救的。 这电影评分低说明观众不傻。。。 这导演编剧太喜欢讲感情,到最后还在讲感情,实际上这种不负责任,烂赌鬼,教唆杀人的妈,根本没得感情。 看看原案件吧,一模一样的故事只不过换了个残忍的妈,这就只适合法治节目纪录片,不适合拍情感文艺片。 批判得一点都不深入,甚至没看见批判,只看见美化。 可惜了演员演技。 8 提问:你的逻辑几乎都是建立在一个前提下,就是对照原案件里,妈妈原型是一个烂人。 有没有可能,这个电影是独立于原案件的? 回答: 电影就是改编自这个案件,不仅案情一模一样,连很多细节都一样。比如受害者的父亲会接女儿上学放学,会做鱼,有心脏病等等。 这根本不可能推脱,这就是一个失败的改编和立意。 单看电影,或许能讲得通,但是一看原案件,立刻就高血压了。 改编不尊重原案件,不仅体现在这个妈妈是烂人这一个点。 原案件里,受害者父亲对女儿十分溺爱,失去女儿后精神崩溃。 这个电影如此改编,考虑过该父亲,受害者家属等等一干人等,看了电影会受到二次伤害吗? 在我看来这是一种消费,而不是创作。 如果真的什么事情,都可以用爱、反省、过失杀人来解决,现实又怎么会有那么多惨剧,那么多烂人,要警察做什么?要死刑做什么? 不要搞错了重点,杀人犯不需要美化,尤其是这种有预谋的,烂赌鬼的杀人犯,绝对不需要美化。 看看电影《门徒》,吴彦祖的态度才是正确的。 这种爱和救赎,呼吁,都是导演和编剧一厢情愿的,脱离现实案件,脱离现实规律。 总结: 爱是这个世界上最伟大的事情之一。但是很多人没资格谈爱。两者并不冲突。 想聊情爱?先做个合格的人谢谢。 多少扭曲变态的欲求,以爱之名被掩藏? 少一点垃圾人,天天情情爱爱恩恩怨怨,多一点人做正经事,这个世界会干净美好很多。 虽然这部电影一些镜头很美,技术比较成熟,情感表达比较细腻,演技也不错。 但是我觉得它三观不正,立意肤浅,没有做到正确的引导,没有深入批判现实。 两星。
《兔子暴力》有一个奇怪的片名,和一个近乎悬疑片的开场:一辆疾驰而去的黄色出租车上,女人带着哭腔反复乞求着驾驶员“不要报警”。重工厂的车间灯火通明,白烟如重重迷雾一般飘向天际,火车时不时发出震耳欲聋的轰鸣声,使周围的空气仿佛凝滞了似的。一种令人难以喘息的压抑,像漆黑的雨夜那样黑压压地袭来……
故事在这般阴郁的氛围下揭开序幕,如预料的那样,电影将近半数外景都发生在黑夜或雨中。而那些半死不活的工厂,和破败不堪的苏式筒子楼,毫无疑问又为电影增添了一丝“后工业”的滤镜,让人很容易联想起段奕宏主演的电影《暴雪将至》。
尽管很多场景发生在桥上,城市布局也呈现出高低起伏的山城态势,但这次电影的取景地还真不是重庆,而是一座以钢铁工业闻名于世的四川城市——攀枝花。如果观众眼尖,应该很容易发现弄弄坪的攀钢总部,以及炳草岗大桥、渡口大桥等经典地标建筑。
影片以曲婷与水青重塑母女关系的过程为主线,缓缓讲述了一段爱和无奈的情感纠葛。阔别16年后,她们在一家羊肉米线店重逢。在接受了水青不干涉曲婷生活的请求后,母女二人正式相认了。
这本该是一段艰难又漫长的心灵历程,出乎意料的是,尽管水青一岁多就被妈妈抛弃,但重逢后的喜悦,还是很快抹掉了缺失多年母爱的怨恨。当曲婷回到废弃的戏剧团,像个高贵的妇人一样坐在华美的戏台上,诉说扮演一名吉普赛女郎的过往岁月时,一种不可思议的神奇光环开始笼罩在她身上。你能看到水青的眼里,依稀闪烁出一丝羡慕的光芒。是啊,有这样一个美丽动人的妈妈,又有哪个少女还会选择不原谅呢?
这样的一出安排,亦是一种绝妙的隐喻,它暗示了曲婷的人生,就像一出舞台剧,只有在灯光亮起的那一小会儿,才能迎来短暂的虚荣和快乐。此时此刻,这座废弃的剧院,仿佛她命运的某种写照。在一条亲手毁掉的人生之路上,她已四面楚歌。
但水青哪里知晓现实的残酷。在她眼里,和曲婷在一起的时光,就是最快乐的时刻。母女二人也在慢慢的相处中,渐渐产生了真感情。曲婷开车带水青和她同学金熙、马悦悦一起彻夜狂欢的那个夜晚,是母女二人生命中最快乐的一天。她们去了米易那座传说中的隧道,许下心愿,还被金熙调侃说是在相互表白,太肉麻了。可是谁都明白,缺失16年的母爱,又岂是一个夜晚所能弥补的。曲婷和水青二人真挚的感情流露,让人想起维姆·文德斯的电影《德州巴黎》。同样的肝肠寸断,同样的覆水难收。
不过与《德州巴黎》的父子关系相比,《兔子暴力》则是彻底的女性向。电影不仅仅揭示了原生家庭带给水青的痛苦,也将金熙和马悦悦各自的不幸刻画了出来。金熙表面上家境优渥,是个人人羡慕的酷女孩,但谁都不知道她内心也有一个深不见底的黑洞。由于父母常常不在身边,并且感情不和,让她同样成为原生家庭的受害者。
至于马悦悦,她跟着生父一起生活,这个男人表面上唯唯诺诺,老实巴交,每次出场时不是在切菜,就是在剁鱼。但正是这一组组切菜剁鱼的镜头,将这个男人性格中一些暴力因子的成分赤裸裸地展现了出来。只要给马悦悦打电话时无人接听,他就会发疯一样把刀子恶狠狠地朝案板上剁。再加上火车隆隆作响的噪音,整栋楼都被撼得地动山摇。让我在影院看到这组镜头时,瞬间有一种强烈窒息的不适感。这样的男人实在太可怕了,他简直可以去做一个隐藏的大反派了。
所以你很容易理解为什么马悦悦想要逃离这个家,逃离这个可怕男人的掌控。你也很容易理解为什么曲婷和水青最后的抉择,这或许是这部电影留给观众一个最最值得反思的地方。显然,女导演申瑜拍这部《兔子暴力》绝非单纯地寄希望于女性观众共情,男性观众同样应该在这部电影中感受一下当代女性荆棘丛生的成长之路。
没有一个女孩的悲伤是与生俱来的。当我们看见金熙绝望地把自己关在房间里自戕时,我们也看见水青被妈妈戴上戒指那一瞬间洋溢出的幸福微笑。有时候,她们只需要额外多一点的关怀,哪怕是一句走心的安慰,都要胜似黄金万两。金熙并不缺钱,缺的是爱。马悦悦的父亲自以为给了对方足够的爱,却从未反思过自己性格中的缺陷。和她们相比,缺失了整整16年母爱的水青,可能真的只需要妈妈一个坚定的眼神鼓励便足够了。
万茜和宋佳选片子真是有文艺女青年的特质和局限,有放得下逐利的洒脱,但放不下类型元素的drama。
是tiff里意外的惊喜了,看之前特意搜了一下背景故事,电影还是改编的温馨了。演员们演技都在线,尤其万茜李庚希这对母女,这种胜似爱情的亲情在这个故事背景下还显得挺悲壮的。万茜求求你别搞综艺了,好好演戏!!!
提醒:看完以后可能会暴走(没有技术含量的冷笑话
她们的爱、偏执都只给了那个只见过那么几面的人攀枝花真是个拍这个故事的好地方,那些破落的工业园区,穿着鲜艳服装闯进这死气沉沉生活的女人,少女那无处安放的委屈与爱在这短短几面里就找到了寄托,为她们后来的悲剧埋下了伏笔结尾在隧道那段很难说出的虚实结合让人如坠梦中,希望有更多的人可以把目光聚焦在女性的社会问题和未成年犯罪上吧以这个成本+新人导演能拍出这个程度的片子,两位女演员的表演功不可没
东京电影节看的几部电影里这部我给五星。申瑜导演的处女作真的让人想说未来可期。李庚希和万茜的演技真的很不错,一个是李庚希自然的演出川渝叛逆期的女孩的那股子倔强和不屑。但她对母亲的渴望和守护是很浓烈的。二是万茜哭戏的生理表现真的表现的非常好,颤抖难以抑制看得人很有共感。故事其实是一个还算比较简单的故事,但用了一个悬疑式的开头还是比较讨巧。很喜欢四个人在隧道里面的戏,本身是一堆母女的故事但同时带出了三个家庭的问题。会让人思考家庭对兔子的影响有多大。
剧情还行,万茜不行。不知道为啥这么多人神夸万茜有演技?就是一种让人看了不舒服很别扭的“端着,劲儿劲儿的,做作”,为了文艺而文艺,说实话演的不如白姐自然。还有我大西南真的是孕育了文艺故事的土壤啊。
#TIFF2020 关注一些家庭亲子矛盾问题,冷暴力,暴力。李庚希这几个小姑娘,万茜都表演在线,还是很羡慕李庚希对于自己母亲的爱,那眼神里充满了满满的爱,中后段开始变身暴力使者,小小的身躯慢慢开始拥有超大能量,几个构图不平衡更有点小孩子视角对于这个世界不理解和不平衡。
求求国产犯罪片放过“工业废土”南方潮湿小镇和emo少女这些元素…根据片尾放法外之徒被收网的字幕笑出声来判断现场有多少中国观众。没有一同生活过的母女关系是这样的吗?感受不到说服力。还有黄觉能不能收起你的花衬衫不要老演同一角色了……【看完原型新闻感觉强多了http://www.lifeweek.com.cn/2011/1125/35867.shtml。据参与侦办此案的知情人士透露,审讯过程中,李园表现出的稳定的心理素质让警员们都感到惊讶,“母亲用了6个小时招供,女儿居然扛了8个半小时”。张纯认为:“李园已经把对妈妈的爱上升到了一个相当的高度,十几年父母关爱的缺失所压抑下来的情绪在保护妈妈这件事上爆发了,她觉得只有自己可以帮助妈妈,不能再失去妈妈了。”】这段要是能拍出来
结尾字幕交待结局是不是要成为大陆犯罪片的固定技法了
犯罪片部分大概是一拍脑袋写出来的剧本......根本不想评价了。最后一伙人碰巧来江边蹦野迪的时候我都不敢相信自己的眼睛,也许四川人民都这么狂野吧。
前期感情描写细腻,通过光影和演员情感的迸发将有误解的友情和逐渐被化解的亲情进行了细致的展示。但后期关于案件的描述显得仓促,没有将感情的化解和未来人物之间关系可能会发生的走向表现出来,略有欠缺。但整体质感和拍摄手法令人惊喜,是继《隐秘的角落》后让我再次能够感受到小城镇里阴郁、孤独、缺失、迷惘、渴求……表面上看似正常的人其实都是不完整的,我们都是散落在工业化社会里的一块块碎片,无法真正地被完好地组装在一起。
结束的有点突然,西南地区果然适合魔幻现实主义。万茜那句妈妈来弄把我整哭了…
结尾的字幕直接把中心思想概括了,很可以。半部好片吧,影片的前半段其实更好看,她更多关注少女对失而复得的母爱的假想以及渴望。万茜的美也让这个角色更有魅力。影片对一些女性内心的微妙细节处理还是挺细腻的,比如球场教舞那一场,以及之后的几场戏,并在隧道戏达到高潮,那一刻甚至有些感动。之后转入罪案,就突然落下来了,这时候角色的一些表现以及变化,其实还是不够说服力,没太拍出来。不过,作为新导演,也是要鼓励下的,以及,确实有些许李玉当初的感觉。李庚希确实不错。黄色的使用也很突出。
中英文片名都不错,软糯的兔子也有被逼急的时候。曲婷是小城里的缪斯,是攀枝花的美丽传说,是工业废址上一朵渴望艺术阳光的小花,也是青春懵懂的水青好奇和神往的模样。母女的心理错位设置有意思,母亲的心智水平更像孩子,女儿的早熟性格更像妈妈,她们的美好和破碎都令人难忘。到最后时刻,万茜那句“妈妈来弄”又让人泪目。剧本结构大改过,校园线删了不少,更注重展现女孩们的原生家庭问题。喜欢轻盈自然的影像风格和颓靡又明亮的故事气质,几笔梦境和超现实笔触锦上添花。李庚希太棒了,纯真干净的脸配上沉着笃定的狠劲儿,莫名想起少女时的西尔莎·罗南,又一个文艺片的好苗子,跟万茜同框时,眉眼也惊人神似。电影似乎能看到一点李玉早期的风格,作为新导演处女作完成度尚可。
根据真实事件改编 故事原型是2011年南京市南湖母女绑架杀人案
本子拖了演技的后腿,再打磨下可以算2020华语之最
虽然但是 李庚希看万茜好🐔啊
进入犯罪线后整一个崩掉
万皇不愧是总攻,这都演成拉拉片。
被抖音“影享力计划”种草来看的《兔子暴力》,总体来说还是不错的,尤其是作为处女作,影片中隐喻了很多,比如言语上、颜色上、人物神态上......曲婷的衣服颜色由明亮的鹅黄色转成了晦暗皱杂的淡黄,水青背着黄色背包仿佛在为曲婷负债,曲婷的言语从普通话转变成四川话,大概是在预设她心境的转变......演员们的演技精湛,也很惊喜,剧情内容也很有层次,是部不错的文艺片。