茶馆2010

       昨天终于在酷六上把电视剧《茶馆》全部看完了。一般我很少看国产电视剧，一来浪费时间，二来现在的电视剧拍得也实在不敢恭维。可是《茶馆》是个例外，一个偶然的机会在电视上看了一集，就忍不住想把这部剧看完。
       起初被吸引的是这部剧中人物的语言，譬如王利发的那些恭维客人的话，唐铁嘴和刘麻子那些骗人讹人的话，宋恩子吴翔子敲诈的话，让我感叹话原来还能这么说。许多电视剧的弱智在于，情节和台词太容易被猜到，而看《茶馆》的时候常在我觉得无法应答的时候会有妙语解围。
       接着看下去佩服演员们的演技了。陈宝国的演技没的说，从青年一直演到老年，从年轻时的雄心壮志到晚年的心灰意冷，还有对主顾们说拜年话和对刘唐宋吴们说讽刺的话时的表情拿捏得很准。大部分时候王利发是个本分的生意人的形象，见谁都说拜年的话，但有时逼急了也会冒出“操你八辈祖宗”之类的话。粗口是这部戏里少不了的元素，例如二德子说话必带“他妈的”，人物的性格就显得很立体了。这些粗口没被当做“三俗”和谐掉真是幸运啊！继续回来谈演员的演技，其实感觉陈宝国还不是演得最好的，个人觉得演得最到位的是唐铁嘴，那走路的姿态，还有往上转的眼珠子，一幅贼眉鼠脸的样子，看了特欠扁。刘麻子也演得好。
       好的剧本往往很反映现实，《茶馆》虽然写的是清末民国时期的事情，但很多地方我们看了都能在现实中找到影子。譬如茶馆里写的莫谈国事4个字，放在如今也适用。在网上谈国事被和谐的还少么？跨省的都有。宋恩子吴翔子的敲诈行为多少也能让人联想到今日的城管。像唐铁嘴刘麻子坑蒙拐骗的也不少。茶馆就是一部百科全书，什么样的人都有。
      电视剧《茶馆》的后半部分不如前半部分，二栓子常喜贵的革命情节总有些突兀，不想同一部戏里的情节，更像是嫁接上去的样板戏。这也算是一大败笔。还有这部戏里的年龄不大对，王掌柜一出来就三十多了，到了抗战胜利，还不得八九十啊，还有二秀，前清时就在了，到戏末也该50多了吧。至于三爷，就更加长寿了。
      瑕不掩瑜，这戏剧本写的好，演员演得好，是部不可多得的好戏。

茶馆就这么不温不火的在央八播完了。

看了两集不到就急上豆瓣找找同伙，当时正赶上新红楼狂造势！在豆瓣上因为众多差评竟然被顶在前面，看的我相当的寒心，为什么一个越差越热闹，一个越好越冷清呢？记得当初豆瓣创办的初衷就是-给小众找个家，并不是一个宣泄的粪坑。现在看来这个初衷怕是难以抗衡利益驱使了。每次我都会尽可能避开豆瓣电影的首页。热门和排名关我屁事！

好在，也许好的东西都是这样默默的吧!现在看来评价和支持的人越来越多了，些许欣慰，你们能留在豆瓣，也是我也留在豆瓣的理由。

先说诚意：
能认认真真的做一件事在这个充满诱惑的时代太不容易，一不留神就会运用一些看起来很炫的手段去不切合是的表现。先要忘掉那些不靠谱的奢望，抛开政治上的迎合不谈，茶馆就没有想着把什么昆曲京剧什么的融合进来，茶馆就想拍成茶馆。咱实实在在点，实实在在的靠戏剧本身来表现。

再说取舍

不知道有没有人会因为这个略显老土的风格而放弃看这部电视剧，这部剧要是找个什么叶锦添红景天的来做个造型，估计王利发看起来就更加王利发了吧？主场景茶馆也是-就不能吹吹牛，说桌子椅子都是什么老手艺人的东西？这样会不会看起来更用心？不管是主观的还是被动的，茶馆的低调和土气正是现在整个娱乐环境中弥足珍贵的。

看过一篇采访陈宝国的文章，他说这个戏被搁置了很长时间，原因自然是不用明说的了，到后来陈宝国和何群两人都不能提茶字，两人点茶喝只能说是点两碗带色儿的！这些都让我觉得能坚持拍完并努力让大家看到《茶馆》是一件多么不容易的事。我也总是告诫自己的：干点JB正事。

坑蒙拐骗者有，欺善怕恶者有，买卖妇女者有，为虎作伥者有，含冤入狱者有，怀才不遇者有，小小一方茶馆，形形色色各路茶客，一张说尽好话的嘴，如此小心翼翼结局还是无尽唏嘘，常四爷说“我是爱国家，可谁来爱我，吴祥子宋恩子儿子们对着王掌柜的那一脚，也大概疼醒了他对活着和守着茶馆的最后一点感念。

       陈宝国主演的《汉武大帝》具有雄才大略，主宰天下的“霸气” ；在《北平无战事》中的饰演擅于玩弄权术，城府极深的‘徐铁英’,有一股子“阴气” ；在《大宅门》中，陈宝国饰演个性张扬，具有反叛精神的‘白景琦’ ，具有极其强烈的“豪气” ；《钢铁年代》---在剧中则成功地塑造了一个正义耿直的钢铁工人形象,透彻出一身“正气” 。
       话剧《茶馆》主人翁‘王利发’是一个小人物，表现出一腔“和气” 。但是陈宝国的确不适合。
因为王利发是一个处在社会底层的小市民，老实本分的生意人，在那个 动乱的时代里，竭力地维护着祖宗留下来的老字号茶馆，竭力维护着自己的饭碗，只想能把茶馆开下去。
       他安分守己，谨言慎行，勤劳本分，对权贵也要卑躬屈膝，对自己的主顾不会得罪，他懂得陪笑脸，懂得和稀泥。处世圆滑，心思缜密，世事洞明，人情练达，对社会上每一种人的心理都揣测拿捏得相当准确。
      同时他还有一颗 向善的心，他虽然不能帮助 穷苦人，但却对难民有着 同情，他是千万可怜的遭难的平民百姓中的普通一位。
      王利发’这样一个市井小人物，满腔的“和气”.陈宝国演的并不到位。

          今天晚上，老妈依旧继续欣赏着央视八套的电视连续剧《茶馆》，是大结局，看完之后的老妈，显然有些意兴阑珊。

     之前几天，连续看过，但终究没有耐心再看下去了。

     没有耐心的原因是，我不喜欢这个改编版。

     老舍的原著，我读过，很熟悉，因此改编的版本，哪些情节是添加的，哪些情节是立体重塑的，我能很分辨清楚。

     整体上来说，改编的茶馆，情节是蛮丰富，人物也还蛮鲜明的。但其中最不能让我容忍的，便是强化了王掌柜的儿子二栓子的“革命事迹”，因为我觉得这与老舍的创作初衷是南辕北辙的。

     老舍自己出身于北京市井，对于周围生活着的“小市民”是存在着很深的感情的。但这种感情，又不同于鲁迅那种“怒其不争”，充满批判性的，而是一种“我佛慈悲”式的同情与怜悯。鲁迅直眉冷对，希望自己用笔来“指出一条道”，然而老舍则是意在描摹，希望其他人来给他笔下活生生的人物“指出一条道”。

     所以，老舍笔下的很多人物，都是在活着，是作为一种生命本体本能的在活着。

      昔日，看武侠小说，或者帝王小说，常常会有这样的一个词语“逐鹿”，意即竞争天下的意思，语出《史记•淮阴侯列传》“秦失其鹿，天下共逐”。鹿，性情温顺，善良，对于人往往没有很强的畏惧心，还一身是宝，往往被人们随意宰割，这不就是人民的象征吗，不就是天下的象征吗？

     作为被统治阶级的小市民，很多时候是不会关心国家大事的，什么国耻什么政治他们一概都不想知道，更不愿意明白。就像先前老舍在《四世同堂》里说得那样，日本鬼子占领了北平，祁老太爷根本不会关心，他只关心“粮店有没有关门？粮价有没有涨？”

     所以类似于，二栓子成为革命党这种改编，实在是不太靠谱的，也实在是太具有意识形态色彩了，当然在央视八套放的电视剧，你不能指望它脱离这个时代的主流色彩。

     也许有人会说，老舍在原著里面不是有隐隐约约写康顺子是革命党吗？

       看看茶馆的创作时间，就知道了。1957年，新中国成立后。那一系列对于知识分子的改造什么的（其实我最讨厌这个词了，我觉得是思想统一束缚还差不多），老舍还会不明白吗？连丝毫不懂政治的张爱玲最初写《半生缘》的时候，还要写有的角色奔延安了呢，何况老舍呢？再说，老舍在解放后根本没有写出什么值得称赞的小说，只有一部话剧《茶馆》倒还值得研究研究，反正解放后的文艺创作，大家心里都明白，我也就不说什么了。

    老舍的作品《茶馆》已经播放了二十来集了，因为以前看过陈宝国的片，觉得挺好，所以一集不落的看了。觉得真真的好，就好比纯正的老北京豆汁，回味悠长。
    乱世动荡，大清完了，接着就是民国，民国完了接着就是军阀混战，永远没个尽头。一个勤奋，心眼儿不坏的小生意人，从年轻到慢慢老去，他极力想改变命运，想买房子不受别人的威胁，想有钱活个心安，和一个老街坊（张秀英）产生了朦胧的爱情。结果是什么呢？娶老婆是他大舅妈做的主，辛苦经营的茶馆是越来越不好，官差，地痞流氓，假洋鬼子，谁都欺负他，欺骗他，他还谁都不能得罪。我看到这样无奈的人，他每天最多的表情，就是哭笑不得。最后相依为命的老伴还叫军队的车撞死了，最后他和两个老哥们一起在自己的茶馆里给自己撒纸钱，然后和茶馆一起付之一炬。剧中也正面的描述了年轻一代，比如代表正义改良的北大学生，年轻的代表工人利益的资本家少爷。但是，剧中的李三爷说的好，改良改良，越改越凉。
    这个待人圆滑，处世干练的人，由踌躇满志，漫漫到灰心失望，最后只希望能平安死去。这个人物穿越了上百年，在我们生活的每个角落生活着。是你，是我，是他。所以他是如此的真实，仔细咂摸，那彻骨的悲凉。
    这个就是五千年来中国普通人的形象，我们少有欢笑，少有豪迈，甚至少有荒诞。有的只是调侃下，给自己找点乐子，还有，就是最最原始的丛林法则，成者为王败者寇，很少去关注一个普通人。并且这思维已经深入骨髓。我们的人字永远是模糊的，灰色的。
    有人说，是人民创造，或者说推动了历史，这个我还真没看出来。老舍先生若是知道他的作品在百年后的中国原样儿重现了，不知道他是该哭还是该笑。