真心推荐大家去看!不要忘记
真的很感动,以儿童的视角演绎细菌战之下的中国人民。影片中各种唯美画面,反而映射出的是战争的邪恶。每一个孩子都是中国的希望,他们需要长大,也一定会长大。每一个小演员的年纪都很小,但是演绎出了责任感。有人说“一个人要有多坚强,才能泣不出声,笑而淡定”。我想,只有亲身经历过战争,经历过死亡的人才有这样的淡定与稳重。我们不该忘记历史,日本人欠中国一个道歉。
“冤魂不见今时月,今月何时照冤魂。”
这是电影《云上日出》片尾,一位常德细菌战幸存者的留言,被细心地翻译成英文,静静地在黑色的幕布中,停了5秒。
孩子眼里的战争,委屈又美好。
委屈,从前平静幸福的生活,怎么就突然终止了。
委屈,妈妈爸爸,怎么就不见了,不管我了。
委屈,饭,怎么就不够吃了,豆腐都不能多一块了。
委屈,医生,怎么就不管用了,伙伴们一个一个地咳嗽、发烧、隔离、逝去。
委屈,说好的友谊地久天长,怎么就,只能,长亭外,古道边,芳草碧连天了。
美好,当我从饥寒中醒来,睁眼看到的是,干净的医生,吃到饱的是,雪白的米饭。
美好,慧娟姐姐,对我真好,她有长长的辫子,她有大大的力气,她从水里救过我的命,还从水底帮我找回了口琴,那是爸爸送给妈妈的口琴。
美好,豆丁弟弟,对我真好,他是全教养院跟我最好的男孩,我们俩一起抓过一只萤火虫,还一起在烛光照影下,看自己的影子变大,变大。
美好,豆丁弟弟、慧娟姐姐、我,一起看过日出,用荷叶遮过雨,闻过稻花的香。
美好,胡万宗教官、尹兰医生一直都没有放弃我们,他们把自己的灵魂都分成了好多份,每一份伴着一位逝去的孩子。
画面拍的慢、美、静、洁。
如果你不想起历史和战争,那就是田园。
如果你听见了背景中的炮声,这就是煎熬。
春,25分钟;家骏不肯穿教养院的院服,穿着旧衣服,等着父亲来接他。
夏,5分钟;唯一跟父母有联系的口琴,丢了。
秋,15分钟;口琴第一次响起,庆祝失而复得,感谢,友谊地久天长。
冬,一直延续到电影结束,演职员字幕滚动,垂垂老矣的家骏坐在电影拍摄现场,回忆当年,有日出,有荷花,有伙伴。
你若百度,
《云上日出》是中宣部支持、国家电影局影视精品扶持项目,根据全国人大常委会原委员、全国政协原常委、法学家夏家骏真实事件改编,讲述了湖南常德细菌战下,一所儿童教养院内孩子们之间陪伴、成长与救赎的故事。
2018年11月4日,是,常德细菌战77周年纪念日,
【花絮】
《云上日出》是一部没有日本兵出现、没有国民党标志、没有共产党参与、没有出现十字架的抗日战争题材电影。
【备注】
龙标:2018年171号
电影中的口琴,是,国光。
要说这部影片好或坏,只能说仁者见仁,智者见智,它的许多独特之处是赞扬者眼中的绝笔却也是批评者眼中的污点。 影片的画面拍摄得极其富有美感,每一帧都是一幅唯美的画卷,无论是从色彩上、光线上还是构图上几乎都无可挑剔。 有人爱它空灵唯美,有人恨它虚幻飘渺。 故事的进程是非常缓慢的,常常能在一个沉默的画面中停留良久,将一个个细节表现得极为详细生动。长时间的沉默,也给人以时间思考回味那些隐藏在不言中的细节和情绪。 有人喜它细水流长,有人憎它缓慢乏味。 同样是战争题材,但它不同于以往大多数同类影片用血腥残酷的画面一遍遍冲击着人们的视线与神经,或是塑造一个个慷慨悲壮的英雄来激励人心。而是用温情与悲凉共存的画面,娓娓道来一个男孩的童年、几个孩童的友谊与一群人的坚守,哀而不伤。除了电影的开头用母子被压倒的画面直接揭露战争带来的毁灭外,其他的都是从侧面无声地控诉着战争的残酷。 有人赏它别出心裁,有人恶它管中窥豹。 不管怎样,我认为孩子们的演技是值得赞扬的,低首敛眉间满是隐忍与克制,抬头凝眸里满是温暖与真诚。 回到影片内容与其背后的故事。故事,亦是事故,发生在1941年的常德,关于细菌战中的一小部分受害者。一部影片里总会有那么几个让人印象深刻的画面,比如夏家骏离开母亲时一步三回头的泪水与痛苦,孩子们站成一排深夜里放出灯火,萤火虫飞上手心的温暖,教官拼死守护的疫苗和医生将其留给孩子的牺牲,烛光下渐渐长大的豆丁,家骏最后离开的背影,云上灿烂的日出…… “谨以此片献给战争中苦难的儿童” 让我想起《我还是想你,妈妈》中一位童年遭受战争的幸存者长大后这样写到: “一年一年过去了……我读了那么多的书。对于战争的了解,却并不比当时多。当时我还是个孩子。” 当时我还是个孩子…… 我不愿再回想起81年前的南京与中国遭受了怎样的痛苦与折磨。可是,不思量,自难忘。八十多年了,我们仍未等到一份道歉。但我相信,云天之上,终将日出。
看到剧照,觉得片子拍的很文艺,唯美。
可是,历史画面绝不是这样的。
虽然没有亲历过那段历史,但是在现实中看到车祸现场,就觉得已经很悲惨了。更何况,这段历史比车祸残酷几万倍。
有个矛盾,我们想让孩子了解这段历史,想让他们看那到收养院里的孩子是如何坚强、爱国,从而培养孩子的爱国主义精神。这是好事。
但是,孩子本是一张白纸,天真无邪,为何要面对这样残酷的现实?会不会留下心理阴影?
所以,我觉得这是一部适合大人看的电影。
取景地有与《金陵十三钗》是同一个地方的,历史背景不再重复,着重点放在儿童视角的那段经历,画面非常的考究。在那样的战乱下,依旧有一些美好存在,于是在回忆的过程中,将这部分拎出来。影片中把很多战争的残酷画面都去除掉了,并不是说这些残酷不重要,而是相较于那些残酷我更愿意记住美好的事物和那些可爱的人
忘记历史等于背叛过去 云上日出围绕教养院的小孩子相互救赎 在自我煎熬中成长 文艺的基调后面隐含的是细菌战沉重的历史 画面是真的很清新很美 孩子身边的人一个个都离开了他 最后只剩他一个人怀着希望依然坚定 触动的是孩子知道好朋友感染后背过头去哭泣的画面 表面有多平静 内心就有多触动 印象深刻的还是画面中的红色的鱼 那是生命的象征 活力 不能忘记过去 忘记等于背叛 以及 多关注一下被历史遗漏的实施和受难的人们吧 真的是沉重
对这部影片的爱,就像影片本身,看似平淡,但就撼人内心~
第一眼,朝阳哥哥,是你吗? ps:湖南常德,那是我大学舍友的故乡,她妈妈每个月都会给我们宿舍寄一只酱板鸭!
小演员的表现不错,但我对荣梓杉已经“审美疲劳”了,总是那张苦大仇深的脸。未来总有希望,可真相到来之时,道歉却迟迟未到。
荣梓杉也太帅了吧演技太好了 但是剧情太空洞了 很多地方也太不真实
熊导不愧是拍纪录片出身的,画面超级美。整部片子就是好好的娓娓道来了那个年代的一个故事,隐忍的、厚重的,为我们呈现了那个年代。
导演的水平驾驭不了这么沉痛的历史。就拍拍风景、拍拍花鸟就好了。(小杉同学加油鸭,未来可期)
在儿童商店买东西送了票,带孩子去看的。影片刚开头时作为一名母亲,看到生死诀别的场景有很打动泪点的地方。后来看完电影孩子也问了我很多问题,过去没想过给孩子讲这么沉重的历史。孩子后来说“希望全世界都不要有战争”。作为家长,我觉得这个影片的教育立意是很有用的。
质感不错,别的不行。小演员从这部片到隐秘的角落,突飞猛进。
看起来有一种卡尔维诺式轻逸实验味道,舒缓的节奏把握、干净的画面处理、日常细节的刻画描摹让人思及战争苦痛才倍感悲切。我感觉这片子蛮精彩的处理就在于找到一种超越沉重表达的另一种可能性。
导演似乎不懂得舍弃,长镜头极多不知是否因为设备有限。荣梓杉好会哭,真是给新手导演做嫁衣惹。
荣梓彬演技太成熟了,一种从头到尾的克制是全片最大的亮点。但是电影问题太多了,好几场矛盾爆发得莫名其妙,配乐太满,慢镜头太多,节奏也太慢。个人觉得不如拍成口述历史的纪录片。
导演太过依赖于演员表演,特别是不断给荣梓杉的长时间特写,即使他可塑性非常强,在这个年龄其实经不太住镜头的如此注视像夏家骏本人说的,那是他最美好的记忆,滴水的荷叶,金黄的麦田,回忆是世界上最强大的美工师,所以我们接受违反常理的大面积柔光和温柔的河畔剪影,接受近乎纯净的服化道和包裹在真空里的孩童视角,到头来,一切不过幻梦一场。片名云上日出,英文译作Dawning,像是A Silver Lining,是希望吧
刻意要拍成小清新,但这段历史能清新吗?所以无剧情且节奏拖沓。即使“绑架”上爱国主义教育的概念,也不值得浪费时间看
故事是个好故事,但是故事讲得不太好,矛盾爆发、情节过度好多地方都让人觉得莫名其妙,一头雾水的结果就是一直出戏,只能说浪费了一个好故事
被以另类视角描述战争的题材吸引到一家荒无人烟的电影院来看这部电影。导演想要以小见大以儿童教养院的纯洁侧面讲述战争的残酷的意图是好的,但是故事实在太过薄弱撑不起如此厚重的历史背景,太多不必要的漫长镜头语言以致很多用来丰富故事的时间资源都被浪费在了看上去很美的镜头和配乐上
镜头真的长,主角们都还可以。剧本故事的不足被表演稀释了些,群众演员生硬念台词,音乐也填的满满当当没有给群众太多表演空间。
说起常德,很多朋友可能想到桃花源,酱板鸭,刘聋子...却很少有人知道,77年前,这座位于湖南北部的城市曾遭遇惨无人道的细菌战。7643名百姓无辜丧生,数万同胞染病,冰冷数字背后是“路上寻尸骨,湖中哭亲人”般触目惊心。如今,细菌战受害幸存者仅剩18位老人,却依然没有等来一句道歉,而日本政府只是在等待他们死去。我们可以不为仇恨,但历史不应该被遗忘。
剧情冗长拖沓,虽然是不同角度的战争片,但是没把重点表现出来。在秋千上拿荷叶挡雨的片段太可爱了。最打动我的反而是电影结束后夏家骏老人的自述,活在战争年代实在是太不容易了。
电影背后的故事更让人动容
有几个细节比较跳戏,同样,有的细节值得推敲~有几个画面拍的很美,但是感觉片子本身背不起这个主题。