长篇影评
1 ) 愿洞察之父指引我们 (世界观科普)
首先说,我是一个AC老粉,所以对此片抱有一丢丢主观情感。
刺客信条,主角是刺客,但是宏观故事背景是是刺客和圣殿骑士为了争夺上古文明留下的科技遗产(金苹果,后期还会有裹尸布,圣剑等高科技仪器)而纷争上千年。从本代人类文明开始,这两个组织就开始了不断的纷争。
世界观是这样的,第一文明是上古时代的文明,也是我们神话里的上帝众神什么的来源。这个高级文明通过对猿人的基因改造引导了现代人类进化,伊甸园是上古时代的一个城市,苹果是一种高科技器械,可以控制人类思想。第一文明为了生产建设,用金苹果控制现代人类意识,为其工作。因为某些原因,在伊甸园工作的亚当夏娃二人摆脱了金苹果的控制,开始领导现代抵抗第一文明,现代人类与古人类进行了很长时间的战争。最后因为不可抗拒的世界灾难(这我就不细说了感兴趣的直接去维基百科检索词条第一文明),后第一文明灭亡,现代人类幸存一部分,但是丢失了各种技术,苟延残喘的开始繁衍下去。
现代人类亚当夏娃意识觉醒,在伊甸园掀起了抵抗第一文明统治第一枪
OK,现在开始就是本代人类文明史了,两河文明,古埃及文明逐渐萌发出来balabala。在这过程中发现出两个组织,一个追求绝对自由,一个追求绝对秩序,就是刺客兄弟会Assassin's和圣殿骑士Templar。这两个组织为了实现他们的终极目标世界完全无序/世界完全秩序而对峙,并且开始了长达几千年的纷争,为了压制对方两个组织开始争夺第一文明科技遗产。圣殿骑士为了实现世界统一秩序需要那些金苹果控制人类,刺客肯定看不下去,就不停的干他们。
首先讲清楚,两个组织不分好坏,并不是黑白分明的,都有自己的灰色地带。只是对于心中的理想世界不同而已。
之后在这几千年人类文明发展史里就各种抢第一文明的那些神器,金苹果不止一个,而且有其他圣器,游戏里的主角就是抢这些东西。
伊甸苹果(控制思想,制造全息投影,秒杀人),伊甸圣剑(控制闪电),伊甸裹尸布(身体修复,耶稣就是用这玩意缓过来的),还有很多我就不说了,大家维基百科吧
而且圣殿骑士通过控制国家领导人(历史上大部分牛逼人士要么圣殿骑士要么刺客),地方权贵,来背后操纵整个人类历史进程发展,具体的不说,举例子:二战其实是那几个领导人为了抢金苹果设计的战争。美国登月计划背后也是为了拿月球上的一个苹果。
刺客则负责平衡这些权力,这中间的血与泪啊,玩游戏你们就知道了。
圣殿骑士在对峙中一直处于上风,曾在中世纪达到顶峰,以圣殿骑士团身份直接现身。在文艺复兴后重新潜入水下,刺客兄弟会因为一直不是很强,而且行为作风就不像正派,所以一直潜水。
逐渐,圣殿骑士占据社会主要资源,从近代开始对刺客兄弟会进行了多次清洗,并且现代法治秩序社会的建立,刺客更不适应了。到了现代,刺客兄弟会几乎销声匿迹。
20世纪初,为了适应现代社会,圣殿骑士成立了Abstergo公司。以一个生物制药科技公司的傀儡身份继续控制社会。
所以这就是刺客信条的世界观,当剧情往后发展,你们会发现,自由的刺客并不代表绝对的正义,秩序的圣殿也不代表绝对的邪恶。
最后,中二的我是个温和派Templar,圣殿骑士骑士入团宣言送给大家
谨记我们的目标
引领所有躁动的灵魂,直到走上宁静之道
引领所有鼓动的欲望,直到激昂的热血冷却
引领所有浮动的意志,以至化为安稳的沉思
我们的一员从不隐藏我们的意图。
若这世界已经混乱不堪,若人民已不知所措,当人们为了私欲把子弹射向同胞,把冠以自由的刀刃刺入滚热的胸膛。那便是我们圣殿骑士出现的地方。
愿骑士团永被赐福 捍卫烈日下的圣殿。
愿洞察之父指引我们。
2 ) 我可能看了假信仰之跃
这部电影跟我猜的一样.. 属于讨好玩家失败 路人更不买账系列 。毫无亮点 观影时我差点睡着了 总结一下为什么那么让我犯困呢 可能是第一 BGM不给力 旋律单一 既不惊险也不激昂 第二 法鲨和女主都属于声音比较闷的 不像Joker那样的声线可以抓住人的注意力 更像路人甲 第三 过多的情感描写和极少数的跑酷+打斗实在是无法让人相信这是个动作片 第四 主色调是忧郁深蓝 看了就有一种让多数人不舒服的感觉 (暴雪《风暴英雄》ui也如是)总之看全了的我还是觉得这个导演太嫩了..
3 ) 赶跑影迷,仍没讨好粉丝
笔者之前在豆瓣上发过一篇游戏改编电影的影评。评论对象是《极品飞车》,标题叫《赶跑影迷,讨好粉丝》(
猛击跳到原文)。
同样是“赶跑影迷”,《刺客信条》连粉丝都没讨好。
《刺客信条》本身是由法国育碧公司开发的大型电子游戏,其故事磅礴、体系复杂,光是游戏作品已推出了超过十款。为了让非玩家观众快速了解故事背景,电影使用了一段开场白。当中提到有一个“伊甸苹果”,蕴藏着“人类第一次反抗的种子”,是“自由意志的关键”。但电影从头到尾都没有说明这关键在哪。
只有熟悉游戏的玩家才知道,伊甸苹果其实是史前文明“先行者”的科技产品。先行者奴役人类时遭遇反抗,导致战争爆发。人类获胜后又陷入了内战,争夺先行者的科技遗产。两大派系的纷争延绵万年至今,双方分别是“圣殿骑士”和“刺客”。作为《刺客信条》IP的拥有者,游戏开发方育碧也参与了电影制作,但电影连起码的背景都没有交代清楚。
没有交代清楚的,还有片中各个派系互相争斗的内在逻辑。玩家们知道,圣殿骑士主张通过限制自由思想来构建理想社会,消灭一切暴行和混乱;刺客则认为当人类失去自我思考的能力时,跟当初被先行者奴役毫无区别。不过光看电影很难感受双方的观念如何对立。
电影一开头就讲述主角卡尔的祖先立誓保卫自由意志,然而失去自由的代价是什么,电影根本没有表述。而在概念还很不成熟的第一部《刺客信条》游戏中,相关主题早有清晰呈现。“山中老人”哈桑说,分开红海、变水为酒等“神迹”都是伊甸苹果产生的效果,但伊甸苹果并没有改变物理定律的能力,而是制造幻觉,令人以为红海被分开、白水变美酒。当人们思想被蒙蔽、无法自主思考时,他们将成为被玩弄挑拨的对象,服务于控制者那无限膨胀的野心。
刺客拒绝被洗脑,保留对自主个性的追求。这最终引申出刺客组织的经典信条——万物皆虚、万事皆允。然而,电影对自由的解释浅尝即止,导致这八个字在电影中只是像邪教咒语一般被刺客们念叨了几遍,而不能真正呈现刺客的核心价值观。
刺客的理念未被升华,圣殿骑士的思想在电影中更是鲜有展开。观众不难发现,同为圣殿骑士,女主角索菲亚的思想与父亲有冲突,但两父女打了半天嘴炮,却没有说明白各自的最终立场。另外,对应于“万物皆虚、万事皆允”,圣殿骑士也有一句座右铭:“愿认知之父指引我们”。这句话在影片里从未出现。
于是,无论是卡尔带着一群刺客同伴打打杀杀,还是索菲亚并未阻止卡尔行刺自己父亲,这些关键剧情都没有过硬的人物动机作为支撑。为打而打、为杀而杀,普通观众根本无法理解这些派系、人物之间冲突何在,自然恶评连连。
普通观众受不了这故事,玩家也没有获得他们需要的东西。
影片中看似准确还原了游戏氛围,例如自由翱翔的鹰、刺客们凌厉的跑酷身手,还有电影上映前不停被炒作的“信仰之跃”。但最令人心驰神往的元素消失了:以“阴谋论”的方式,解读那些影响世界进程的历史大事件。
系列最大的假设,是各个宗教的神,其实都是远古超文明的人物的名字,所有神话都存在事实根据。然后,玩家将在游戏中亲身参与十字军东征、文艺复兴、美国独立、法国大革命等历史时刻,与达芬奇、华盛顿、拿破仑、狄更斯等名人一起见证时代沧桑。游戏告诉玩家,这些事件都是圣殿骑士与刺客之间在明暗中斗争的产物。随着玩家继续深入探索,他们还将发现,近现代事件中,从爱迪生发明电灯到福特生产汽车、从神秘的通古斯大爆炸到真伪莫辩的登月、从布雷顿森林体系到苏联解体,背后都隐藏着圣殿骑士和刺客之间的腥风血雨。
游戏系列集各种阴谋论戏说之大成,很能满足大众对稗官野史的猎奇心理,但《刺客信条》电影并没有延续狂想姿态。在游戏中,九成以上的游戏内容都发生在古代世界,现代故事只作为背景点缀,这给予玩家大量探索历史的空间。而电影把现代作为核心,导致古代线中那段格拉纳达战争表现得非常仓促(对不熟悉欧洲历史的中国观众来说甚至是不明不白),也没有出现多少重量级的历史人物(唯一名气响亮的哥伦布的身份还被遮掩了半天)。
失去了对历史“胆大妄为的打扮”,《刺客信条》电影的格局一下子变得狭隘。一个小时候丧母的暴力男人如何摆脱心魔,看似很有内心戏;但比较起游戏主角们与教皇亚历山大六世争论自由与禁锢的取舍、阻止罗伯斯庇尔制造思想恐怖,卡尔的心路历程实在是小儿科。那些习惯于“谱写历史”的玩家们,难免对电影大失所望。
背景和人物动机呈现不到位,非玩家如堕五里雾;丢掉“戏说历史”的精神,玩家大感失望。游戏改编电影以滑铁卢居多,投资过亿美元的《刺客信条》并未摆脱这一命运。
4 ) 【科普向】那么Aguilar到底参与了哪段历史呢?
#剧透警告#
#简而言之就贴贴wiki#
#欢迎纠错捉虫#
刷了一轮影评发现还没有人讨论这一块,每一代AC都寓教于乐(?)提供一个身临其境的个人视角以从不同的角度观察和理解历史是AC的魅力之一,电影限于时长等等原因可能无法像游戏一样把某段历史展现得非常完整,不过这段历史本身还是非常有趣的。
简单介绍一下背景,AC电影继承圣殿骑士和刺客兄弟会二分站队的传统。骑士站队的是卡斯蒂亚女王伊莎贝拉一世(有一部西班牙电视剧叫伊莎贝拉,讲的就是这位女王的故事,开头五分钟就开车十分钟就全裸感兴趣可以去看一看)。刺客站队的则是摩尔人,也就是中世纪欧洲南部地区的穆斯林居民,准确的说是故事发生时已经灭亡的奈斯尔王朝。
片中看到被骑士抓走的摩尔人王子和后来拿出金苹果赎回王子的王子他爹都是典型的阿拉伯长相和打扮,这是因为……他们就是阿拉伯人。阿拉伯帝国从阿拉伯地区蔓延到非洲北部,在8世纪初进入到欧洲的伊比利亚半岛南部,这也可以解释片中为什么有黑人刺客和阿拉伯人。位于伊比利亚半岛北部的基督教国家持续同南部的穆斯林作战,终于在1492年结束了这场著名的收复失地运动,也就是片中白衣僧侣所说的“圣战”。
而收复失地运动的最后一个战场就是Aguilar的故事发生的地方,格拉纳达。
1492年,格拉纳达是奈斯尔王朝的首都,摩尔人在伊比利亚半岛的最后一个重镇。故事开始的时候正是格拉纳达被攻陷之时,奈斯尔王朝的王子藏匿在平民家中,被骑士发现抓走,又被刺客所救,然而刺客和王子最后都落入了骑士手中,这是Aguilar的第一段记忆。
臭名昭著的宗教裁判所(由伊莎贝拉一世于1478年建立)内,白衣僧侣,大法官托马斯·德·托尔克马达主持,将对刺客行火刑,Aguilar挣脱束缚和同伴一起逃脱,这是第二段记忆。
苏丹以金苹果与骑士交换王子,刺客杀进,骑士挟持Aguilar的同伴,Aguilar挟制大法官,最终同伴死,骑士死,Aguilar受重伤后逃离,找到即将启航的哥伦布,将金苹果交给了他,这是第三段记忆。(有趣之处在于哥伦布曾经反复向伊莎贝拉一世请求出航寻找新大陆而未获准许,最终得到允许的关键正是收复失地运动的成功。)
至于金苹果明明被哥伦布带去了新大陆,最后怎么又成为陪葬品收藏在他的棺材里,这个电影就没解释了。(此处有勘误)(按照时间推算是第三苹果?可是第三苹果一直在新大陆流传下去了。难道是新苹果。)
(勘误:下面评论有人指出这里是Aguilar在对话中让哥伦布把苹果带进坟墓,应该是我没听清。)
这一段历史本身算是波澜壮阔,承前启后,与此后西班牙统一,哥伦布发现新大陆,葡萄牙和西班牙广泛殖民都有着联系。电影只选取了一个极小的切面,但不得不说是一个有趣的,见微知著的切面,至于最终表现结果怎么样就见仁见智了……
5 ) 黄牛党千回百转抢iPhone的故事
注:本文所有年代减去1000便是电影中的年代。
公元2203年,苹果公司推出最后一代苹果手机iPhone100s Plus之后宣布退出手机界。
公元2492年,世界仅剩一部iPhone,据说王思聪的后代卖掉100个万达广场都买不起。为了哄抬物价,民间组织“黄牛党”应运而生,而黄牛党的成员阿吉拉尔便成为了后人得知这部世界仅存的iPhone的下落的关键所在。
公元2986年,人类变得具有暴力倾向,专家声称这与遗传有关,实际上单纯的只是因为人们没有手机玩了,只好通过杀人寻求快感。
而我们的故事就从黄牛党阿吉拉尔的后代、出生在墨西哥的卡尔·林奇开始。据说他有个兄弟在抢诺基亚的时候被踩死了,江湖人称卡尔·踩死。
卡尔的父亲同样是深受没有手机玩的折磨,变得异常暴力。有一天卡尔亲眼目睹父亲杀死了母亲并且遭到抓捕,而卡尔逃了出来,并且逃向了美国。但是由于特朗普在美国和墨西哥之间修了隔离墙,卡尔花了三十年才跑到美国,而且刚到美国就因杀人被判死刑。
反黄牛党全国粉丝大队(以下简称反黄大队)制造了卡尔死亡的假象,实际上是打算利用他找到世界仅存的iPhone的下落。随后反黄大队的索菲亚博士掏出硕大的棒子从后面插进了卡尔的身体,痛得卡尔哇哇叫。卡尔瞬间灵魂附体到了祖先阿吉拉尔的身上。
他看见了2492年发生的事情:阿吉拉尔及其同僚因为保护得知iPhone下落的苏丹王子而被反派姜文、易小星捕获。
就在即将执行死刑的时候他们神功护体、大杀四方,并且溜之大吉,还玩起了跑酷,顺便还cosplay了《泰坦尼克号》。
“You jump, I jump!”
于是阿吉拉尔和另一位不愿意透露姓名的女侠先后跳下,展示了“信仰之跃”。
时间回到3016年,卡尔展示的信仰之跃让索菲亚连连称赞,决定奖赏他吃鸡肉,毕竟今年是鸡年。但卡尔还是坚持吃牛排,因为他是黄牛党的后代。当然,也有可能是因为他是属牛的。
与此同时,反黄大队的大队长带卡尔见了他的父亲,两人阔别重逢忍不住寒暄起来。
卡尔父亲:“你是你妈的儿子!”(这句的确是电影台词,有点深奥,不太容易理解。)
卡尔:“你才是你妈的儿子!”
卡尔父亲:“你别那么嚣张。我敢操你妈,你敢吗?”
卡尔:“行行行,你厉害。”于是父子两人和好如初。
而此时观看电影的观众已经走了一半了,法鲨眼看情况不妙机智地脱掉了衣服,仿佛在说:“别走啊,我脱!我脱还不行吗!”
好几个原本打算退场的迷妹又回到了座位,就当是花了40块钱看了一部GV吧。
时间再次回到2492年,在苏丹王子的带领下,阿吉拉尔见到了苏丹王。苏丹王拿出世界仅存的iPhone送给大BOSS易小星,恳求他不要伤害自己的儿子。
观众也终于一窥终代iPhone的真容,这款iPhone将无边框设计发挥到了极致,因为它本身就是一个球。据说当年发布的时候,大家再也不说“玩手机”,而是说:“你玩个球!”
没想到多年之后的iPhone并没有越做越长,而是越做越圆。而且整个机身没有一个按键,连开机键和音量键都没有,想必是为了把开机键和音量键单独售卖吧。而最让果粉惊喜的一点是它只有一款颜色,瞬间治好了我的选择恐惧症。
阿吉拉尔和不愿透露姓名的女侠和易小星、姜文两人打了起来,最终阿吉拉尔挟持了易小星,姜文挟持了女侠。女侠为了保护iPhone自杀,阿吉拉尔带着iPhone逃出重重包围,后来将其交给哥伦布,叮嘱他死后埋在棺材里。
时间回到3016年,得知iPhone下落的反黄大队化身盗墓团伙从哥伦布的棺材中挖出了iPhone,不过它由于年代久远几乎变成了化石,虽然还能开机,但是一直都是绿屏。
被软禁在反黄大队办事处的卡尔以及其他黄牛党的后代共同展开了反击,卡尔和同伴顺利逃脱并且抢回iPhone,可惜卡尔的父亲却英勇牺牲。没想到一千年前为了得到iPhone无非就是卖肾,而现在为了得到iPhone搞不好命都没了,不得不说这苹果简直比小米还难抢。
至于iPhone究竟为何如此珍贵,以至于人们为了它争得头破血流?里面是有易小星的裸照,还是有苍老师的全集作品,还是有失传多年的金馆长全套表情包?这个疑问也许会在续集中得到解答,假如票房扑街出不了续集的话,这将成为世界第十一大未解之谜。
不过这个故事也告诉我们,如果有闲置的iPhone不要卖了换钱,还是私人收藏起来吧,说不定几十年后比北京二环内的房子还值钱。将来女性择偶不再看你有没有房子,就看你有没有iPhone了。
最后一个问题是,每次切换到古代的时候总是有一只大雕飞过,导演是想表达“我的大雕早已饥渴难耐”的意思吗?
6 ) 刺客信条:万物皆虚,万事皆Possimpible
游戏改编电影总是有着很大的风险。在诞生过《魔兽》这种怪物级游戏改编电影的2016年,我们总是有一种已经把话言尽的感觉——就个人而言,在大的方向上,基本已经没有什么内容是“魔兽:情怀是把双刃剑 打交不能全靠它”没有说明白的了。
如果没有看明白,那就看两遍。
但令人遗憾的是,每一部新的游戏改编电影总是舍不得进步,顽固地守着来自用户规模更小的游戏圈的既有财产,不情愿在一部好电影的方向上多走两步。技术的升级无法改变观念上的陈腐,而后者才是实现一部成功游戏改编电影的绝对关键。
为什么游戏改编总是比漫画改编要难?无他,两个字,交互。
漫画除去流行文化的痕迹,本质上依旧是文学的一种特殊视觉载体——这和电影本身是有着很高的重叠的。电影从始至终都必须有其文学属性,但凡无视/轻视这一属性,无论如何也难以制作出能够获得大众欢迎的电影。而所有基于文学的呈现载体,观众与其的互动大都是被动的,尤其是有着视觉元素的参与——纯文字尚可依赖阅读者的想象力,但强叙事必然强调观众的被动接纳,即便是读者的参与,也停留在对语境和含义的解读上。与之相反,从诞生的第一天始,互动性就是游戏的第一本位,甚至在近年来发展出以《我的世界》《见证者》为代表的低叙事、高沙盒,高度强调观众主动参与的特征。同时,复杂的故事和叙事手段,是随着技术发展和观众需求而逐渐发展的结果,但凡主次颠倒,就难以获得观众的青睐——游戏开发商顽皮狗就很懂得其中的分寸,《教团1886》为典型的“电影化”游戏,就不那么幸运了。
要将高互动的游戏产品改编为低互动的电影产品,其中自然有着必须舍弃的内容。电影对于大多数观众来说,都是一次性消费品,通过对观众的引导,强调创作者想要表达的内容和思想;而游戏则尽量避免成为一次性消费品,注重观众/玩家的主动探索,增强对游戏机制/背景世界的理解,并且高度强调内部圈子的作用——这其中蕴含的信息量就大不相同。
具体到《刺客信条》上,就不难发现电影的创作者们犯了哪些错误。《刺客信条》的魅力在于复杂多端的阴谋论吗?在于圣殿骑士和刺客组织的延绵斗争吗?或许是。但其最具吸引力之处,应该是历史的参与感。玩家操纵刺客祖先潜行刺杀,在宏大的历史背景中自由活动,并且在虚构和真实的历史人物之间互相往来。对于大部分玩家来说,是这些内容提供了游戏的绝大多数乐趣,而不是绝大多数时间不见首不见尾的远古外星科技伊甸苹果。
那么《刺客信条》的电影做的如何呢?
游戏改编电影首先需要明白的是,自己是想成为游戏IP的衍生品,还是一部独立的电影。这很重要,并且两者之间有着明显区别。前者无需照顾大多数普通电影观众的背景缺乏,对原本系列中就存在的既有素材加以整合和延伸,再加以展示游戏的独特视觉要素,就足以成为一部合格的衍生品——《生化危机》的系列CG,《刺客信条》本身的真人衍生电影,都可以很好地达成这一目的,它们只需要满足粉丝的意愿即可,不需要承担更为复杂的责任和义务。而作为电影,很大一个要求就是能够自圆其说,问题从电影内部即可找到答案,不需要外部补充——你不可能要求所有观众先做上几十个小时的功课,再去看一部2小时搞定的电影。《寂静岭》抛开游戏背景,是一部能够自圆其说的恐怖/惊悚电影;《波斯王子》抛开游戏背景,是一部能够自圆其说的奇幻/动作电影;《生化危机》(1限定)抛开游戏背景,是一部能够自圆其说的丧失/丧尸电影。
但无论是《魔兽》还是《刺客信条》,都过于依赖“游戏本体”这根拐杖,后者甚至到了坐轮椅的程度。
你又怎么能期待它小跑和大跳呢?
好的背景设定不等于好的故事设计,这个道理就跟“人被杀就会死”一样浅显易懂,但不可避免地,有的人就是不明白。
出于保护IP的意愿,随着游戏大厂纷纷自建厂牌突入电影行业,和上个10年的游戏改编电影相比,今后的游戏改编电影将受到更多来自于游戏大厂方面的影响。这种影响是两面的。首先,更多为人称道的游戏元素将在电影中得到保留,我们再也见不到“德意志游戏改编世界第一”的乌维·鲍尔之流随便糟蹋他人心血了,再也见不到《生化危机》这样把原型拧成麻花捧老婆了;其次,游戏厂商的保护欲望和影视行业的既有规律必将展开更深层次的碰撞,是游戏玩家优先,还是电影观众优先?是想讨好旧粉丝,还是想拉入新粉丝?以及最关键的问题,是想拍游戏衍生品,还是想拍电影?
如果做法和心思是前者,却想得到后者的产物和结果,只有一个词能形容,那就是心术不正。
编剧构成上,我们见到了来自“惊世大作”《法老与众神》的两位编剧,以及和导演贾斯汀·库泽尔合作过《麦克白》的迈克尔·莱斯利。这种经验缺缺的编剧和导演的搭配显然很经济,并且对于游戏大厂来说,也更容易传递想法和施加压力。一个首要的影响就是,电影是典型的麦格芬争夺战,但就电影自身来讲,却没能说明白“伊甸苹果”这个麦格芬重要性——我们知道它影响Freewill,拿到它可以控制全球,但是对于这样一个高度抽象化和形而上的概念来说,究竟怎样才能够从一个物理实体达到其目的呢?危险是危险,但究竟有多危险,怎样危险?这是个在一整部三幕剧电影中都没能给出明确解释的问题。
出于此,在《刺客信条》的游戏中,才有了不断强调“信条”这一做法,将抽象化和世界规模的对垒,转为世袭和家族化的门派斗争,为个人编织复杂的,或者说苦大仇深&波澜壮阔的身世背景,再将其投影到所谓的正邪对抗之中——但不要忘了,游戏体验的重心依旧是历史。但到了电影中,占到篇幅1/3的西班牙宗教审判的历史背景根本没有任何必要性,只是为了给一系列炫酷和高还原度的超长动作戏码添加表演空间而已——事实上,这些下了巨大功夫的动作设计是本片为数不多的可取之处,片方对其重视程度甚至达到了影响正常叙事的地步——人物没有交代,和历史没有交集,来龙去脉没有得到很好地照顾,为数不多的台词量还全是西班牙语自带硬字幕,于观众于自身都产生了严重的割裂,呈现出巨大的架空感。
那么另外2/3的现代戏份呢?和游戏的做法一样,形而上的正邪对立一定要落到个人私仇上才能与观众产生共鸣。但全片绝大多数时间都局限在Abstergo的研究机构内部,和古代情节一样,只见一叶不见泰山,必然会导致割裂和架空——典型例子,就是我们虽然见到了小时候的主人公卡尔·林奇,见到了他的父母惨剧,但是高度片面和短暂的表现使得观众无法与其产生任何有效的情感联系。而整个现代戏份由于过于强调故事的神秘感而显得非常空洞,不厌其烦地抛出哲学和神学词汇,但除了Animus功夫练级和拗台词拗姿势以外,对整个极富talent的演员卡司来说都是巨大的浪费。
没错,请来迈克尔·法斯宾德,玛丽昂·歌迪亚,迈克尔·威廉姆斯,杰瑞米·艾恩斯,布莱丹·格里森这样的演员,使出莎士比亚的浑身解数,却只能在中二爆棚的世界里念着中二爆棚的台词,如果这样也能够视而不见的话,您是真爱,真爱无敌。
没有任何规矩禁止历史题材电影不能跑跑酷玩杂耍,但对一部电影,以及电影观众来说,肤浅的虚构世界和愚蠢的正邪对抗,是不足以撑起一部有着雄心壮志的游戏改编电影的。
Not attractive nor connected. 《刺客信条》就是游戏改编领域的《灵魂战车2》,视觉语言上的高度风格化是一招险棋,但是很遗憾,过于羸弱的底子,令这招没有奏效。
很明显,新时代的游戏改编电影都不差钱,诸如《魔兽》和《刺客信条》这样的电影,更多的精力和金钱投入来转化IP,但结果能令到多数观众(而非粉丝)满意吗?
《刺客信条》虽然做出了一些有益的尝试,但没能扭转游戏改编电影的自我陶醉。动作戏非常有趣,西班牙宗教法庭的场景也下了大工夫。当《刺客信条》想成为一部纯粹的动作集锦时,它是很有趣的。但后来,它想讲个故事。在硕大且毫不诱人的架子下,电影透露出一种无法规避的空洞和混乱。于是就这样,《刺客信条》又落入了老生常谈——
有情节无故事,有人物无角色,有世界无世界观。
何其可惜,何其Possimpible。
敢去游戏感,不走超级英雄电影的爆米花路线,走上探讨人类自由意志的奇幻动作片路线,主创们本来是很有改编的主控权和艺术追求的,本子讲起来其实也没什么严重的问题,只是执行上毁在了单调的过程上了,用了太多的时间在科普很简单就能讲明白的理论,对于这类大片,是不是叙事和动作不能分家了?
除了编剧,每一个环节都相当喜欢,从导演的视听,带劲的配乐,出色的动作场面到表演都是游戏改编电影的最高水平,整部电影的仪式感和宗教氛围相当高级,区别于以往的好莱坞大制作,可惜是剧作的混乱和最后莫名其妙的10分钟拖了后腿,主题也是模糊甚至是反人性,从头到尾都没看到一个好人。
白瞎我省出在LA唯一一天花了real3D的钱去看了2D。迟到半个小时睡着半个小时,第一次在电影院睡着。赶回国前去电影院看是为了能超越CG的画面,最后发现特么还不如去看游戏CG。旁边玩过所有版本的小伙伴说看不懂剧情,我们还吐槽了1492年为什么欧洲会有阿拉伯苏丹和非裔刺客。
从第十分钟开始,我就期盼着它快点结束,实在是难看到了一定的境界,说实话,它讲了些什么东西,我也没看明白,但也不在乎了,它的内容根本不能称为故事,人物关系也乱七八糟,它大概也就只是告诉了观众以后VR技术会越来越真实。人物设定也十分单薄,一群演技派集体耍帅扮狠,却缺少内涵,太浪费了。
"The Apple is everything." —— 史蒂夫 法鲨。"Nothing is true, everything is permitted." —— 马良法鲨。
作为玩家只想骂娘,古代戏辣么少,拍毛线现代戏啊?故事一头雾水!玩家都没看懂不玩的得哭吧,编剧智商捉急。只有古代戏的飞檐走壁飞刀利剑让人感动,这才是AC的精髓,难道不该三分之二都拍这个吗?信仰之跃就两三次还每次都断线闹哪样?只有古代戏和法叔身材值回票价,为铁叔兰特林参演扼腕。
太糟糕了,每一个人物都是面目模糊的。搞了两个小时我也不知道他们到底在纠缠些什么鬼。
这不是一部电影,是一个美剧pilot。
May the father understanding guide us育碧的电影处女作,未来(100年后)的好莱坞六大之一
跳下去都没有干草堆!怎么同步成功!
为了法鲨哪怕第二天早上四点就要出门还是上映第一晚跑去看 结果感觉浪费了两小时和八块钱电影票 我宝贵的收箱时间啊!就这么给了一部不知所云的电影 音乐和情节也太烂了吧!?除了法鲨的肌肉都不知道有什么好看的 叙事混乱 人物莫名 马良女神多久没演花瓶了。。白瞎了法鲨铁叔和马良!
神还原——我玩游戏时一到现代戏就骂街,看电影还是一到现代戏就骂街。
粉丝向电影,作为不玩游戏的普通观众,从头到尾都无法带入情感。各种跑跳爬动作场面很好看,但重复几遍之后……就很无聊了……
法鲨:找苹果呀找苹果,你是我的小苹果,点亮我生命的火火火火火... :(
大概現代七成,古代三成。總把"無物為真,諸行皆可"掛在嘴上,卻沒真正詮釋出意義。現代很難看,槽點實在太多了,設定草草帶過,人物薄弱。情感轉折突兀。可以插敘,但不要一秒古代一秒現代這樣切。知道Kurzel很愛弄煙塵霧在畫面搞氣氛,可用不著弄得像霧霾入侵西班牙一樣吧。法鯊瑪莉詠都浪費了...
虽然也没到特别差的地步,但确实无法闭眼吹。古代穿越拍得不错,然而现代戏十分之长,还啥都没讲清楚,从逻辑到剧情到人物还都十分之无聊,无聊到只能盯着我鲨看,然而连我鲨的头都显得更大了……(喂
开。。。开什么玩笑,女主就这么让男主杀了自己的爹?这个片子在我看来,节奏太糟糕了。。。
影片的信息量完全对不起将近两小时的时长,各种背景都没有交代清楚,如果不是玩家估计看的一头雾水,《麦克白》里极具风格化的视听语言在这部里也不见了踪影。不过动作场面配合Jed Kuezel紧绷的音乐的还算是值回票价的。
是游戏改编电影中比较成功的一部,绿幕特效感很少,跑酷和冷兵器格斗戒掉了快慢镜,美术和道具做出了烟火气。不谈游戏,单说影片本身,我认为是制作非常精良的冒险动作电影。
全程高能