霍顿与无名氏

  

《霍顿听见呼呼声》是一个和《大鱼》一样温暖的片子，一定要看，一定要看。没有办法，好莱坞的动画片总是那么动人，那么让人无法拒绝，那么从来不让人失望。

一只大象霍顿，在森林里过得悠哉，平静，某天他听到一颗尘埃里有人在说话，然后他相信了，没有任何地怀疑地坚信了---这颗小小的尘埃里是有人的存在的。还好，他的相信没有白费，这个尘埃里真的住着一个小镇，名为无名镇，镇长是一个不被委员会相信的有点懦弱，有点息事宁人风格的并不强硬的一个领导人，他最大的梦想是希望和那个跟自己从来不沟通的儿子都能延续家族的荣耀，成为这个小镇的世世代代的镇长。小镇的人民过着和霍顿一样的生活，无忧无虑，按部就班。但谁也没有想到霍顿和镇长“意外”联络竟为这两个平静的人带来了很不平静的一段经历。因为被一颗种子碰撞，又因为被霍顿找到，无名镇里经常会出现“异相”，比如天空出现卷云，比如莫明奇妙的震动。镇长自知无法说服那些老朽而又官僚的委员会委员们，所以请求霍顿把他们的小镇带到一个安全的地方，霍顿虽然被森林里那个自以为是的袋鼠以“残害少年儿童天真的心灵”为罪名几次三番地警告，不允许他跟别人讲尘埃里有人，更不可以跟一朵苜蓿对话，但他还是坚持要带这个“座落”在一朵漂亮的苜蓿花上的小镇带到森林尽头的山上一朵安静的向日葵上去。

这个原本有点胆小的霍顿一时间被无穷的力量附体，他克服了重重的困难，最后在已经愤怒了的森林动物的围堵之下，无名小镇的全体居民终于相信了霍顿的存在，霍顿与小镇的全体居民并肩做战，让森林居民知道了他们的存在，小镇保住了，霍顿也重新获得了原本属于他的尊敬！

其实呢，霍顿和他的森林朋友们也是浩瀚宇宙里的一颗尘埃。无论是无名小镇，美丽的森林包括我们自己谁又能说我们不是小小的一颗尘埃呢。The person is person no matter how small!

  

这个故事里最为感人的就是相信！我们往往会相信我们看得到的东西，总难以相信那些我们看不到的东西。但无论是什么，只要相信就会轻松很多。因为相信，所以承诺，因为承诺所以全力以赴。霍顿生动地给我们演绎了什么叫一诺千金，霍顿并没有求助任何一个朋友跟他一起完成这个壮举，也没有试图去跟别人解释他的发现，更另人感动的是他一直当那个不可理喻的袋鼠是他有朋友，所以没有相信她会去让秃鹫去阻挠他。这只胖胖的大象战战兢兢地走上那个根本不可能禁得住他的吊桥，他安慰自己说“他们造这座桥的时候一定知道大象要从这里经过”；秃鹫抢走了他的苜蓿，愤怒的大象竟然爬到了山顶，在厚厚的雪里狂奔；霍顿在一望无际的苜蓿地里，去找那个带着一颗尘土的苜蓿花，我想一定是他的执著感动了上帝，最后小镇被他在三万多颗一模一样的苜蓿里找到了。相信是一件好幸福的事情！

  

相信之于我其实很难。我不相信爱情，所爱情与我相隔万里；我们不相信友情，友情对我来讲是雾里看花；我不相信付出，因为付出总是没有结果；我不相信坦诚，因为坦诚带来的是的误解与伤害；我不相信未来，未来总在遥远的地方，让我无法触及；我不相信一切一切。。。所以，我很羡慕霍顿，我也很羡慕只身一人，抛开进入外界就会恐惧，勇敢寻找尼姆岛的亚力山德拉，我还羡慕史今，他为了许三多搭上了自己的前途，只因为他相信许三多能成为一个好兵，我还羡慕那些为了爱情奋不顾身的人们。我很羡慕小孩子们，他们相信有仙女，他们相信动物可以成为人类的朋友，他们相信花草会说话，他们相信看到的一切都是有颜色和美好的，而我，也曾经是他们。

  

我好希望，有一天，我也听到一阵呼呼声。。。

    故事情节太过简单，基本没什么悬念。说教的意味太弄，比如集权，比如排除异己。在宣传上扭曲事实，只报道好的，回避坏的。里边也安插了一些笑点，但缺乏想象力，有点被挠痒痒的感觉。
    不知是不是受奥运会的影响，霍顿也学起了体育明星，游泳、跳水、体操样样都要秀一把。可并没有给本片添什么彩。
    故事由一个讲述者叙述也让节奏有些拖沓，显得不连贯。

说起好莱坞的3D动画，几乎所有人在夸赞皮克斯那个小台灯的同时，都要不冷不热的开刷下梦工厂的那轮弯月，说其是“千年老二”，并为其悲哀。然而梦工厂尚且会让人记起，而“蓝天工作室”，对于对3D动画不甚熟悉的观众来说，几乎是陌生的。然而与其相反的是该工作室的作品却是如雷贯耳——《冰河世纪1&2》以及《机器人总动员》都一度成为业界的标杆作品，而《冰河世纪》的余热直到今天也未有消减，《冰河世纪3》那一段短短的预告片已经让全世界的“松鼠迷”疯狂。

蓝天工作室不得不面对这样一个尴尬的境界，虽然其作品可以和皮克斯以及梦工厂的产品平起平坐，但名声却大不如前两者。而更为尴尬的是，由于对《冰河世纪3》的过分期待，《霍顿与无名氏》所受的关注却少得多。

2008年的暑期档，全球动画迷的目光几乎都被两部电影所吸引——皮克斯的《机器人瓦力》和梦工厂的《功夫熊猫》。而作为蓝天工作室的重头产品之一《霍顿与无名氏》却在5月份就在北美早早上映，这无疑有避开前两部影片风头的嫌疑。因为从技术层面上来说，《霍顿与无名氏》的两个敌人实力着实过于强大。《霍顿与无名氏》中全身光滑的大象的技术是早几年的技术。不用说和《机器人瓦力》和《功夫熊猫》，就连和同是一个工作室的作品《冰河世纪》相比，也没有什么突出之处。除了影片出出现的少许水的镜头，从技术上来说，《霍顿与无名氏》并不能让3D动画迷完全满意。

然而《霍顿与无名氏》至今也已经有了超亿的票房，并且连续两周票房冠军。这足见影片本身还是有着过硬的素质，而影片最大的亮点而是剧本。

前两年的《战地飞鸽》在票房和口碑上的双双落败并不是因为影片中那不讨人的形象设计以及平庸的3D水平，而是整体故事着实老套。连皮克斯和梦工厂也已远超出了技术层面的竞争，而是努力将故事变得更为好看。

爱情已成为迪斯尼的标志，残酷和阴冷几乎是那些非主流动画的偏爱，于是友情几乎已经成了现代好莱坞主流动画片中必不可少的元素。好莱坞的大部分动画工作室依旧乐于将现实中可能是天敌的动物在荧幕上变得团结无比。然而不管他们怎么折腾，这些动物终究可以在屏幕上偎依在一块，用肢体预言来表达彼此的好感。然而到了《霍顿与无名氏》中，我们看不到几位主角任何“温存”。因为这其中是一只大象，而另外一个，是生活在浮尘上的小人——这是一个在我们肉眼完全看不到的一个角色。至少在主角的设定上，《霍顿与无名氏》确实颇具新意。也正是这种出奇的设计，让整部影片诙谐无比。

《霍顿与无名氏》中的两个主角无法作出如《马达加斯加》中那样肢体上的互动，对于动画片来说，主角间肢体的互动是增加影片笑料的一个关键。然而蓝天工作室却让我们看到了迄今为止荧幕上最有意思的互动——这只笨拙的大象屡屡在影片中作出身轻如燕的行为，于是他在荧幕里一次又一次的跌倒，其结果就是躲在他鼻子上的小花上的浮尘中的无名市随着他的折腾都要引发一次大地震，而无名市市长也是在这一次次的震动中成了影片的笑点，他那根失去知觉而甩来甩去的胳膊比大象“霍顿”的鼻子更能让你啼笑皆非。

如果你对技术方面不是特别挑剔的话，《霍顿与无名氏》是一部能在剧情的发展上不断给你惊喜的影片，纵然影片的最后有点矫情过度，但这总比《战地飞鸽》这样看了开头就知道结尾的影片来得有意思的多。更何况，影片中还有那群让你难忘的猴子以及那只空有其表的老秃鹰。我们不奢望《霍顿与无名氏》能和皮克斯以及梦工厂今年的重头戏正面交锋，但却不能否认这是一部出色的动画片。《霍顿与无名氏》的尴尬是它的身边有着太多如《冰河世纪》这样的明星，在《机器人瓦力》以及《功夫熊猫》面前，《霍顿与无名氏》注定只能当2008的老三，这如同蓝天工作室当了多年的“老三”一样，只是一种无奈的尴尬。

布莱克告诉我们：
  一粒沙里看出一个世界，一朵野花里一座天堂，把无限放在你的手上，永恒在一刹那里收藏。

霍顿和无名氏告诉我们：
  一粒沙里听见一个世界，一朵野花置放一座天堂，把信任放在彼此心上，生命因生命而绽放。

一颗小灰尘
一朵小花
一只大象
当我静静的看完它，一种久违的感动洋溢满心。好简单的小人物，很平凡安静的生活，不经意间却拯救了一个镇。Horton单纯明亮的心触动了我。这样简单透明的心灵是难得的。爱很单纯，爱应该是单纯的，是一种很简单的依赖，很简单的温暖，很简单的信任。不是索取，要求，甚至不是期望。
动画制作的很成功，刻画的很细腻，欣赏的过程中我不禁想起了宫岐骏的《龙猫》，他们相似之处就是都唤起了我童年的美好。我觉得这片里也蕴涵着这层意思，展现着孩子充满幻想的世界，记得《龙猫》片尾曲里唱道“只有孩子才看的到龙猫”，而为什么呢，就是因为孩子们纯洁天真的世界里一切都有可能，孩子们的爱很简单。成长后的我们不再相信很多事情，一切慢慢开始变的顺理成章，理所当然。但真的我们就这样失去看到“龙猫”的机会了，不是的，只要我们还活着，我们都还有机会，只要我们去相信生活，让一切简单起来明亮起来，真的会不一样呢。
很多人现在已经不相信还有单纯美好的爱情，我也曾经绝望过。但现在我不这么想。因为我发现，只要自己的爱单纯了，一切就单纯了。其实自己简单一点，一切就真的简单很多。就象Horton，不管别人怎样，自己坚定的做好自己才是关键。不是每个人都能享受被爱，但每个人都有爱别人的权利。如何去享受这种权利而不是让它变成一种负担一种痛苦。这，就要看你自己了。

开始我还真没想到这部动画片会这么有意思。剧情虽然看似很简单，但是绝对没有拿技术和明星凑数。虽然这部电影的原著小说讽刺的是美国五十年代的麦卡锡主义，但是今天咱们这些生活在中国的人看这部电影别有一番滋味。

上世纪五十年代，美国政府总觉得有一小撮坏分子在捣乱，破坏美国的经济发展。于是在麦卡锡的领导下，掀起了反共和排外的热潮。那时候几乎每个人都要证明自己爱国，如果有不同意见就要遭殃。在帕萨迪纳，有个3岁的小姑娘为商店当广告模特，她的母亲接到通知书，小姑娘必须签署忠诚宣誓书后才能领取报酬。学校的老师如果在课堂上不骂苏联和社会主义就会被解雇，甚至选美小姐都要在获奖感言中都要声明马克思的错误主张。大量的书籍被焚毁，记录黑名单的册子却在加厚。不断的有人被传讯和拘禁，社会上不允许有任何反对声音的出现，甚至说“我终日都在编写交响乐、演奏会、歌谣，我不是个政治思想家”这样的话都是反动的。那是一个白色恐怖时期，也是美国历史上的污点。

《霍顿与无名氏》正是写于那个时期。霍顿是一个在森林里深受小孩子们喜欢的小象，他每天疯疯癫癫，特立独行，做些有意思的事。但是这让森林的统治者袋鼠夫人非常不喜欢有人这样嚣张。有一天，霍顿遇到了一粒居住着小人的灰尘，但是别人都不相信那里真的有小人。本来人们都认为霍顿有些古怪，现在更认为是这样了。尤其是袋鼠夫人，更是对这只特立独行的小象反感。她的鼓动让森林里的其他动物也都觉得小象霍顿破坏了和谐。于此同时，灰尘里的那个世界里的小人国也有一个特立独行的市长。他的特立独行表现在他总是及时的对事情做出判断，而且相信自己的直觉。而那里的议员们则永远死心眼，总是相信自己是正确的。最有意思的是当市长主张抵制百周年庆典的时候，议长马上按动了开关，一个玻璃罩遮住了会议现场，所有消息和争论被屏蔽和封锁了，人们处在和谐社会中。后来市长的意见被否定，有机器强制市长做出笑脸，象征着谈判的公平和成功。

霍顿和市长无名氏都像极了西部片中的牛仔或者骑士片中的骑士，他们逍遥自在的活着，有自己喜欢的生活，有自己的追求，而且不人云亦云。他们同情弱者，固执的坚持着自己的信念，却又不失幽默感和童真。袋鼠夫人和议长们好像是集权统治者，容不下异己，处理问题的方式是武断的利用权力和煽动群众。小老鼠和无名氏的儿子周周是清醒者，但是他们一般无力抵抗压制和谎言，只是失望的活着，但是他们理解霍顿和无名氏，他们是朋友。而森林里其他的动物就是沉默的大多数，他们看待问题的视角往往很片面，而且往往被利用。他们往往认为自己是在做正义的事情，往往做的是最邪恶的。例如那些小猴甚至要把破坏安定和团结的坏分子霍顿给放油锅里炸了。

虽然这则寓言故事没有《动物庄园》那么有名，但是通过电影这一媒介还是能让更多人看到并读懂，不管是大人还是孩子。影片最后，袋鼠夫人认识到了自己的错误。孩子们应该都喜欢看到这样的结局。但是现实生活中的事情却往往与之相反，留给我们更多的是失望，但是这并不妨碍有些人仍然生气勃勃的活着。《霍顿与无名氏》应该是一部美国主旋律电影吧，平等、自由、博爱、民主、童心……这都是些多么美好的主题。这些不应该是美国精神的代言词，而应该是属于全世界的。影片中的那些丑陋的一面，似乎都能在我们现在居住的这个好地方找到呼应，这不能不让人心寒。我们多么希望我们的大袋鼠也承认错误，我们的小猴子们、小牛们也都理性的思考问题，允许霍顿这种人的存在，那我们居住的地方该是多么和谐的一片儿森林呀。当然，也仅仅是些希望而已。


魏晓波
2008-5-7于长沙