娱乐圈是什么情况?看这些年的作品,看这些年层出不穷的花样塌房。或许大家都心知肚明。
剧情真的悬浮么?遇到水奖的明星的时候哪个实力派演员不想做陈姜戈?
一部戏的cp一旦主动拆,什么后果这几年真的看不到么?拆cp的姿势真的没在现实中见过么?就目前来看喂汤环节纯粹是自导自演,为了后续提纯做准备。
或许这些天大家都在吐槽黄子韬演自己,但是没有注意到从一开始大家是否就已经认定了他的身份了呢?或许大家没有发现的是,松杨的语速不管多快,他的表达和断句都是清清楚楚明明白白。
我这几天看评论,有一个人的评论给我的印象很深刻。那就是他认为黄子韬是娱乐圈刺头,是因为他抨击影视圈酒文化。我不能理解,但是大受震撼。别人向不正之风提出质疑,是为了保护自己的员工,他是希望这个行业的氛围能变好而发声,可以觉得他傻,但是因为他的发声而认定他是刺头,这种行为不是为虎作伥又是什么?
放在剧里,编剧通过演员之口告诉你一个乌烟瘴气的娱乐圈,那么屏幕之前的某些人,到底是抱了什么样的心思要把这个发声的人打倒呢?
就算捂住了春日暖阳的嘴又能怎样呢?流量的时代真的要过去了,好演员好剧本的春天就要来了。
《情满九道弯》被观众痛骂“狗血滥情”,带着各种争议收官,想不到,该剧导演刘家成,这么快又拿出了一部新剧,而且已经在北京卫视悄咪咪地开播2集!
露珠看完首播的2集,不由暗暗竖起大拇指:这剧,讽刺娱乐圈这个名利场的各种乱象,那叫一个字,“绝”!
该剧一开篇,就是该剧的男一号,流量明星松杨,在某颁奖现场等候颁奖。
而为他颁奖的老一辈艺术家陈姜戈(何冰饰演),可能是耻于为流量站台,因此借口摔伤了,拒绝参加颁奖典礼。
主持人为缓解尴尬,让松杨先分享一下自己的拍戏感受,见松杨一脸懵,一副听不懂的样子,赶忙小声提示:“就是让你说一下获奖感言”。
“绝望的文盲”真实再现!
接下来,镜头一转,某民国戏拍戏现场。
刘蓓饰演的老演员姜叶,正在等候拍戏。但在她前面的年轻流量演员苏小糖,一场只有3句台词的戏,却3个多小时还没有拍完。
这位流量苏小糖,台词背不过,只会说“一二三四五六七”或者“两只小蜜蜂,飞在花丛中”,哈哈哈,这个苏小糖,只会说数字的流量演员,你猜猜,讽刺了谁?
好不容易等这位小糖拍完了3句台词的“一二三四五六七”,老演员准备上场,但苏小糖说,你先等等,我还要换根项链。
这下子,忍无可忍的老演员姜叶终于爆发了。噼里啪啦教训了苏小糖一顿,让她学会尊重别人,让她敬业。
但苏小糖反唇相讥,讽刺姜叶已人老靠边站,现在就是谁有人气谁说了算。
说完使性子走人,不拍了。
导演竟然让姜叶给小流量道歉,姜叶自然不干,于是,不欢而散。
哈哈,接下来,更大的讽刺来了!
流量苏小糖,继续拍戏的要求就是,不让老演员再出现在她面前,道歉都不行!
于是,导演只好让编剧紧急改剧本,把姜叶“写死了”。
现在,大家明白为什么我们在追某部剧的时候,某个角色本来好好的,会突然身亡下线了吧。
背后的原因,或许是因为演员有其他戏要拍,也或许是和主角发生了矛盾,被主角勒令“领盒饭”了呢。
第2集,还讽刺了娱乐圈流量明星“炒CP”的虚假乱象。
苏小糖虽然是流量明星,但是她是小流量,松杨才是大流量。于是,为了蹭热度,苏小糖积极和松杨“炒CP”。
而松杨的经纪人(于明加饰演),为了打造松杨的暖心形象,也积极筹划,为松杨和苏小糖拍摄“恋爱”炒作合照。
而松杨虽然是一名没什么演技的流量明星,但是他还是有上进心的,也因为那些比自己更年轻更容易红的孩子们,而产生了深深的焦虑感。
也因此,他厌烦了炒CP,并且在拍摄现场,不愿意再维持虚假的恋爱人设,当场发飙,打翻了苏小糖要强喂给他的汤羹。
松杨与经纪人的矛盾冲突升级,也为接下来,松杨跟着话剧院的丁可芒(吴刚饰演)学习演话剧,真正的主线剧情故事展开,拉开了序幕。
该剧开头两集,讽刺娱乐圈各种乱象可谓辛辣有力,真实生动。
而更具有讽刺意味的是,该剧的男主角,流量明星松杨,就是由现实中的一代顶流黄子韬饰演。
用流量明星演绎流量,讽刺流量,导演可真会玩!真会自黑自嘲!
更搞笑的是,我在追剧的时候,打开弹幕一看,屏幕上齐刷刷的,都是黄子韬粉丝在刷他们偶像的名字。
让讽刺照进现实,讽刺叠加讽刺,这部剧,做到了!
对了,这部首播新剧的名字,叫《春日暖阳》。剧名很诗意,但风格很辛辣。
《春日暖阳》的导演是刘家成,就是收官不久的京味情感剧《情满九道弯》的那个导演。
《情满九道弯》因为不接地气的剧情,滥情且狗血的情感戏,加上一众主角们没有丝毫京味的普通话与作派,导致观众们纷纷弃剧。
究其原因,主要还是在于剧本内容不给力,闭门造车,强凹情感,脱离了现实。
但是这次,刘家成导演的这部《春日暖阳》,可谓是与现实娱乐圈妥妥接轨了,讽刺起演艺圈的乱象来,是入木三分,一针见血。
《春日暖阳》的编剧,是一对母子档。王海鸰和儿子王大鸥。
这母子俩,也是大热年代剧《人世间》的编剧。
从《人世间》的广受好评来看,王海鸰母子的剧本改编,是比较成功的。当然,这也要得益于梁晓声原著小说的坚实给力。
金牌编剧王海鸰擅长情感戏和家庭戏的描绘和刻画,而她的儿子王大鸥比较年轻,更善于把握住时下的流行热点现象,母子合作编剧,新老结合,果然没有让我们失望。
虽然《春日暖阳》就这样悄无声息地开播了,但从前2集的质感来看,具备好剧的苗头。
金牌导演刘家成,有望凭借这部新剧,扳回一局,赢回因为《情满九道弯》失掉的口碑!
该剧的主演中,有韩童生、刘蓓、吴刚这些北京土生土长的京派演员。看他们一举手一投足,听他们说话,尤其是刘蓓和韩童生,以及友情出演的何冰,那才是真正的京味。
韩童生,前不久刚在《狂飙》中奉献了神演技。
这样的好演员,就不能让他们在那些生活剧里演什么点缀陪衬式的爷爷、姥爷,还得有鲜活的好角色,才能充分发挥出他们的演技来。
这次,韩童生在剧中饰演的是话剧团的团长罗夏。
吴刚,则饰演话剧团的台柱子,话剧演员丁可芒。
刘蓓,现在在影视剧中很少看见她了。但当年,刘蓓可是京味剧、京味影片中的当红主角,百花奖和金鹰奖的双料影后。
如今,剧中的刘蓓,眼见着确实是老了,但是那一口嘎嘣脆的京片子,却还是能怼得你哑口无言。
韩童生、吴刚和何冰,现实中都是话剧演员出身或者在职,具有深厚扎实的话剧演员功底。
恰好该剧也正是要表现话剧演员的理想追求与现实困境,导演选这些演员,真是选对了!
通过该剧,我们普通人也可以一窥话剧演员的排练日常,以及,可以观看到许多精品话剧的片段。
有了这些老戏骨的生动演绎,《春日暖阳》,有看头!
而该剧中,目前来看,唯一演技拉胯的,就是饰演流量的流量明星黄子韬。
看着他空洞无神的大眼睛,木呆呆的姿态神情,听着他那像硬石头块一样毫无波澜起伏的台词,真是分分钟令人替他尴尬。
不过,这部剧不就是要演绎一个流量明星,通过学习演话剧,实现了演技的提升吗?
那么我们就且等待看看,后面黄子韬会不会真的提升了演技。
总之,《春日暖阳》这部开播前毫无水花的剧,却意外地给了我惊喜。
实力派戏骨+辛辣讽刺的剧情,这剧,可以追。
(文/第一滴露珠)
《春日暖阳》播完了
每天一集不拉的从头至尾看完的《春日暖阳》,带给我们丝丝留恋。
许多人初始感觉,这个剧剧情与剧名不太搭嘎。甚至……;而我则感觉,无论出品方起这个名字基于什么原因,剧名似乎真的让行业内外既看到了“春日”,更感受到了“暖阳”。
看这部戏莫名的喜欢超过认知,由里至外的喜欢,十分想看!
看剧情走向,看演员表演,看大气场景,十分好看!
1.剧情
以独到的视角,犀利的尺度,嘲讽和引申出行业“表演怪现状”,犹如用娱乐圈自我“反省”般,揭示行业乱象,超大尺度,直击痛点,足够劲爆!表达对行业的思考。同时也将人与人之间诸如师生、夫妻、恋人、同僚、上下级之间关系深度刻画。剧情设计紧凑、合理,有趣,真实,过瘾!给编剧及导演点赞👍!
2.表演
选角完美,阵容可观!特别是韩童生、吴刚、刘蓓、何冰几位重量级的表演,极致发挥,足以吸睛,不仅引人入胜,而且妙趣横生,把戏一遍遍推向高潮!
黄子韬出演是这个剧的保障担当!形象颜值气场高度契合,本色➕演技,自黑式表演,放得开,有胆量,有智慧,带给人惊喜!可看,可赞!给黄子韬及一众表演团队韩童生、吴刚、刘蓓、何冰、孙怡、于明加、于晓光等点赞👍,甚至是大大的赞👍👍👍!
3.场景
场景展现新颖、突破。主要场景,简洁明了,干净利落;将舞台话剧场景频繁再现,戏中戏,戏含戏,让观众随场景和戏近距离靠近戏剧,感受戏剧演员的日常、点滴,感受作为戏剧人和演员的酸甜苦辣和从业艰难,了解行业故事,给人以切实的启示。用心之作!点赞👍👍👍!
这针强心剂不冷酷,很温暖,有期待;剧已END,留给我们的却是美好和可爱……。不必再挑剔它。如果再早两年展示,估计效果更佳👌。期待未来更多这样的好作品。
春日已到,万物复苏;春风熏人,阳光无比温暖和舒适……..
文/紫依
在热热闹闹的3月里,有这样一部剧,清新脱俗,直面娱乐圈的各种乱象。
它就是由黄子韬、吴刚、孙怡、刘蓓主演的都市情感剧《春日暖阳》。
这应该是孙怡宣布和董子健离婚后的首部电视剧,也是吴刚自《狂飙》、《庆余年》等热播剧之后的首部现代剧,也是黄子韬和自家艺人徐艺洋的首次同框剧。
可以说,无论是从剧情,还是几位主演的话题度来看,都踩准了娱乐圈的套路,再加上数字小姐,流量明星炒CP等圈内乱象,关注度非常高。
从目前猫眼的热度值来看,基本处于平均值以上的水平,而每一个高点,都是话题词上热搜的那一天。
那么,这部剧为什么会这么火爆,讨论度如此之高,同时对主创团体又有如此大的正面作用呢?
今天就让我们来聊一聊吧。
《春日暖阳》讲述了流量明星松杨(黄子韬饰)行至事业瓶颈处,剧院为了保证票房请他出演,他在老艺术家丁可芒(吴刚饰)的带领下,潜心磨炼演技,并遇到了真爱丁沫沫(孙怡饰),最终事业爱情双丰收的故事。
看到这个简介,是不是有股莫名的熟悉感?
因为这样的逆袭之路,我们熟悉的两位男明星也都走过。
一个是胡歌,一个是肖战。
胡歌自《仙剑奇侠传》成名后,一直在仙侠剧里打转,走着第一代流量明星的路子。
正是他转型之际,他沉下心来,仔细磨炼演技,从《如梦之梦》入手,经历过全国巡回演出,在观众们犀利的视角下,他脱胎换骨,顺利完成转型。
从2013年到2021年,胡歌参演了104场《如梦之梦》的演出,一直演着“5号病人”。
他说“9年了,你们没变,我拍照的样子也没有变...”
而肖战,在经历了223事件,事业处于低谷之时,他接棒胡歌,加入《如梦之梦》剧组,磨炼演技的同时,也积攒了不少人气。
而《春日暖阳》,十分大胆地将此事拍出,一方面,对黄子韬的圈内形象有积极的促进作用,另一方面,也将圈内的真人真事,讲给大家听。
早期的“归国四子”,除了一位因犯罪被清出娱乐圈之外,其余三人的路线都各有不同。
鹿晗这位顶流明星,已经从曝光恋爱后,人气断崖式下跌,转为几乎普通艺人了,演戏口碑不行,唱片许久不发,商演也很少,就快没啥名气了;
张艺兴在2022年约满之后,主要重心在经营街舞学校和娱乐公司上,算是四个人中发展最平稳的了,也是口碑最好的一位。
而黄子韬作为第一代“归国四子”之一,走的完全是不一样的路线,他就是属于,“我要是不好好努力,就得回家继承公司”的那类人了。
他的父亲黄忠东,作为龙韬娱乐的创始人,自2020年去世后,黄子韬就彻底走上了,一边开公司培养新人,一边年产一部偶像剧刷存在感的路子了。
这几年,黄子韬是出了名的宠粉,别人家的直播间大减价卖货,他的直播间是做公益和满足粉丝心愿清单。
河南水灾时,他二话不说,捐出直播间货架上所有的货,并且要求第一时间支援抗灾前线;
粉丝在直播间许愿要九价疫苗,他会记在心里,并且认真去实现。
黄子韬就是这样,有钱任性。
其实,如果没有父亲留给他的产业,他在娱乐圈的道路,已经和鹿晗一样,处于转型尴尬期了。
他早已不复当年的流量,无法唱跳,演技方面也没啥突破。
看看他一年一部偶像剧的进度,再看看评分,大家就心中有数了。
可以说,流量明星的困境,与黄子韬现状匹配,他和松扬的适配度,几乎是100%。
有段剧情,流量明星松扬获奖,可老戏骨却拒绝到场为其颁奖。
身为一个演员,演技却不被认可,这是一种莫大的羞辱。
剧中的松杨也意识到,一个演员如果没有演技,没有代表作,那他就不能称为一个演员,早晚会被市场所淘汰。
于是他选择参演《父与子》,与老戏骨丁可芒搭档,借此磨炼,以期成为一个演技合格的真演员。
可以说,这段又与当前娱乐圈内的现状相似,这几年流量明星扎堆演话剧的,不在少数。
除此之外,还有一段剧情让人印象深刻,甚至觉得,这是黄子韬在通过《春日暖阳》向大家解释什么。
比如流量小花故意亲近流量小生松杨,并让自己助理用别样的角度拍下二人的亲密照,然后故意散布到网上,引起热议,吸引目光,为自己博得更多的流量。
又比如,为了流量,松杨和流量小花一起演假CP,吃CP粉的红利,玩转流量。
如果是别的明星也就罢了,偏偏前段时间,黄子韬与旗下艺人徐艺洋的绯闻闹得沸沸扬扬,不能说是与剧情一模一样,但也是相差无几了。
黄子韬与徐艺洋曾私下被人拍到同行,且举止亲密,而且他们在节目里也丝毫不避讳,徐艺洋甚至透露,黄子韬会讲故事哄睡,两人的绯闻指数,简直100%。
可是即便如此,黄子韬与徐艺洋从未有过任何回应,甚至这次徐艺洋也参演了《春日暖阳》,效果绝对加成了。
老板为了带自家艺人,玩转CP,掌握流量密码,徐艺洋应该也凭此再获一波热度,简直双赢。
第一次认识吴刚,是在姚晨和孙红雷主演的《潜伏》里,而他真正走到人们心里,还是《人民的名义》里的达康书记,并成为他最大的标签,成为演技派的一员。
在2022年爆火的《狂飙》中,他作为重要的剧情推动人物,有着蛮重的戏份,这部剧火了张颂文,火了高叶,张译的演技也再次得到了认可。
但吴刚作为一个拥有许多代表作的老戏骨,表现一如既往,只是略带肿胀的脸,让人不由自主地联想起整容。
作为一个经常出现在荧屏上的老戏骨,观众们对于吴刚可谓是非常的熟悉,他有一点变化都会被观众们发现,尤其是面部变化,夸张的双眼皮与肿胀的苹果肌,让他的面部状态呈现着一种奇怪的感觉。
后来剧组澄清,说是吴刚因为肾病水肿,为了拍这部戏延长手术时间,导致整个人的状态不太好。
可以说,他是相当敬业了。
在《春日暖阳》中,吴刚本色出演老戏骨丁可芒,演技再次得到观众的认可,但他的面部状态仍然不是很在线。
再看一下《春日暖阳》和《狂飙》的开机时间,差不多是同一时间,可以说,吴刚为了演艺事业,也相当拼了。
按理说,像他这样有口碑的演技派,完全犯不上整容,只是为了延长事业线,对脸部做出必要的调整,也是可以理解的。
相对来说,《狂飙》里是水肿,《春日暖阳》里显得更柔和一些,整体也比较年轻态,感觉好很多。
大多数观众选择《春日暖阳》是冲着吴刚来的,同档期播出的,还有张译的悬疑剧《他是谁》,《春日暖阳》的竞争力明显不足,但观众们在看过一两集之后就再也舍不得退出了。
为什么呢?
因为该剧把焦点对准了娱乐圈的各种内幕,比如“数字小姐”事件。
流量小花可以没有演技,在片场念数字,唱儿歌,仅仅因为她年轻,长得好,其它任何专业方面的严重不足都可以被忽略。
而年纪略大,却有着扎实演技的老戏骨,却因为被流量小花排挤,而被编剧写死,丢失角色,离开剧组。
演技在颜值和流量至上的娱乐圈里,真的如此不值一提吗?
当然不是了,松扬的表现就是对这一点的回击。
《春日暖阳》最大一个看点,其实不是娱乐圈的各种乱象,而是在染缸中拼命爬出,绝不妥协的松杨。
他是娱乐圈中一些人的代表,在经历了许多事情之后,他们不愿再向流量低头,只想坚守初心,成为一个合格的演员。
黄子韬给人的第一眼感觉就是帅气,与演技派完全搭不上边,再加上“归国四子”的头衔,可以说与剧中松杨的设定十分符合:无演技的流量男星,黄子韬恰巧也曾被质疑为无演技。
或许黄子韬也想通过这部剧告诉观众们,他就像松杨一样,已经决心改变自己。
在流量至上,流量掌控市场的现阶段,有些事情发生了,却又被压下去了,不代表它们不存在,只是不那么明显,《春日暖阳》又把所有事情都放到了明面上。
这哪里是给观众看的,但分明是在给娱乐圈中所有的流量明星,敲响警钟,开个好头啊。
《春日暖阳》低开高走吸引了许多观众,比起虚假宣传,厚积薄发,显然是更正确的选择。
期待接下来的剧情,更期待黄子韬的表现,他能否接上吴刚的戏?
让我们拭目以待吧。
文 | 不执
“绿茶”是“绿茶婊”简称,起源于2013年“海天盛筵”嫩模陪睡事件。如今被用来形容那些表面上看着人畜无害,但实际很有心机,专门勾引有女友或老婆的男性的女人。
也就是说, “绿茶”这个词其实是形容女性的专属名词。
但实际上, “绿茶”是一种品质,女人有这种品质,男人也不例外。
如果你看过电视剧《春日暖阳》里的罗夏,你就会知道,男人“绿茶”起来,根本没女人什么事。
罗夏和话剧演员丁可芒是好同学、好同事、好兄弟,两人相识几十年,为了话剧奉献了自己大半辈子。
不过,在感情生活上,两人却走了完全不同的两条路。
丁可芒有过两段婚姻,第二任妻子是著名演员姜叶,女儿则是很有才气的编剧丁沫沫,平日里父慈女孝,和老婆吵吵闹闹,生活过得很有烟火气。
而罗夏则选择了不婚不育,平日里养着一条狗,当儿子养,并且经常向丁可芒说自己单身的生活有多自由精彩。
不过,这并不影响两人的感情,相反,因为姜叶脾气暴躁,以自我为中心,罗夏反倒成了丁可芒的树洞,心情郁闷的时候就找罗夏诉诉苦。
也正因如此,罗夏在丁可芒和姜叶的婚姻里慢慢失去了边界感。
姜叶不同意况南珊改《父与子》的剧本,所以在剧院门口和况南珊起了冲突,直接把合同撕了,罗夏气得要死,想直接冲进姜叶家里去骂她。
被丁可芒拦住后,他开始挑拨离间,说丁可芒软弱,难怪姜叶会欺负他,临走还骂丁可芒是贱骨头。
在丁可芒面前,他经常毫无顾忌地说姜叶的坏话: “整天号称自己正派、直爽,敢情也分人呐,对我那就敢一插至柄,对那些真给你气受的小鲜花们,也就敢在背后过过嘴瘾。”
姜叶要丁可芒出席新闻发布会,澄清两人没有离婚,他当着姜叶的面各种阻挠,还说丁可芒想离婚想十几年了,早离早好。
虽然他不是丁可芒和姜叶之间的第三者,但是他做的那些事,不是第三者,却胜似第三者,对两人的婚姻极具破坏性。
我原本以为,姜叶脾气火爆,罗夏和她不对付也正常。但他跟丁可芒十几年好兄弟,应该会真心为丁可芒着想的。
但是,在罗夏身上,我不但看不到他为丁可芒着想,反而是看到他处处对丁可芒捅刀子。
在知得况南珊要改剧本,要让松杨演男一号时,他想都没想就同意了,根本不去想《父与子》的剧本和出演剧中的父亲对丁可芒来说意味着什么,他只想稳住松杨。
在得知丁可芒私下去找松杨,可能导致松杨不会参演话剧时,他直接跑进课室骂丁可芒自私。在丁可芒道歉后,他茶里茶气地说: “背后里捅人一刀,杀死了,然后跑到人墓前跟人说对不起。”
后来,在知道陈姜戈要来演演男一号时,他明知道这样丁可芒会失去出演这部话剧的资格,但他也没有任何犹豫,反而高兴得不得了,彻底沉浸在自己导演的话剧由大腕出演的喜悦当中;
丁可芒排练时扭伤了腰,他百般阻挠丁可芒去参加姜叶的新闻发布会,他茶里茶气地说:
“可芒,今儿我就作为一朋友,咱不是什么团长代团长,我劝你一句,下午的会算了,就算你身体好好的,一点毛病都没有,我都不建议你去,为什么呀?跟你没关系呀,你甭管网上说什么,他说得再难听,那是人家名人的事,人家名人自己都说,我担得起多少赞美,我就经得住多少诋毁,翻译过来就说,甭管是赞美还是诋毁,那都是人家名人专属的事,您一寻常老百姓,上赶着凑什么热闹啊。”
实际上,他只是因为担心陈姜戈不来,害怕丁可芒腰伤加重,到时话剧没有办法按时演出罢了。
可当听说陈姜戈说要和编剧见面聊剧本时,他明知道丁可芒还没回复,而且谈剧本起码要三四个小时,可他还是毫不犹豫地答应了,并且在丁沫沫表明不会让丁可芒参加的情况下,他还偷偷地反复做丁可芒的工作;
《父与子》首场演出,陈姜戈突然失声,他不管丁可芒的腰伤如何,请求丁可芒来救场。结果演出一结束,丁可芒就因为腰伤进了医院,可到了宣传的时候,剧团却对丁可芒这个人只字不提。
就连后来《父与子》的庆功宴,为了顾及陈姜戈的感受,他也不打算邀请丁可芒参加......
如此种种,罗夏堪称“捅刀第一人”。
他清楚丁可芒的为人,清楚丁可芒最在意的是什么,但是他却一次又一次帮着其他人夺走丁可芒最在意的东西。
他从未真正替丁可芒想过,对于丁可芒的委屈、痛苦、无奈、失望,他统统视而不见,真的是人前好兄弟,背后捅刀人!
自私,是我看这部剧时最强烈的感受。
尤其是对于罗夏这个人物,他在乎的从来不是什么戏比天大,更不是丁可芒这个好兄弟,利己才是他的终极信念。
作为京汉话剧团的代团长,罗夏太想赶快把团长前面的“代”字去掉了。
所以他所做的一切行为,都是以此为前提的。
他表面上与丁可芒关系很好,实际上是因为丁可芒是话剧团里的艺术指导,不仅是剧团里的台柱子,也是培养演员的能手。
丁可芒把自己最得意的剧本给他导演,他明知道丁可芒付出了很多心血,甚至知道丁可芒想通过这部话剧来为自己的表演生涯谢幕,但是他却从未真正去帮忙捍卫丁可芒的权利和愿望。
由始至终,他想的都是如何通过《父与子》这个剧,把跟了他三年的“代”字去掉。
所以,谁来演男一号对罗夏来讲不重要,重要的是对方有没有票房号召力;
丁可芒委不委屈不重要,重要的是怎么样能不影响陈姜戈这位大腕的心情,不影响话剧的排练和演出;
丁可芒和姜叶幸不幸福更不重要了,重要的是丁可芒还能不能为他提供价值。
看着他装得委屈巴巴的样子,问丁可芒到底是帮自己说话还是帮姜叶说话话的样子,真心觉得,一旦男人“绿茶”起来,真的没女人什么事。
---END---
大家好,我是不执,心理倾听师,喜欢从心理学的角度分析影视综里的人物关系和性格,希望和你一起看他人的故事,悟自己的人生。
有多少人,在外人面前努力维护自己友好相处的形象,而回到家中,却把自己最糟糕的情绪通通扔给最亲近的人?
又有多少人,在外面受了委屈不敢反抗,回到家中却各种攻击自己的家人,弄得家里鸡犬不宁?
《春日暖阳》里的姜叶就是这样的人,在外人眼里,她是红极一时的大明星,拿过两次影后大奖。
但在家中,她的嘴巴像机关枪,不仅说外人的不是,还会攻击丁可芒,埋怨丁可芒没本事。
姜叶自己不知道,当她把在外受的怨气和委屈变成攻击丁可芒的武器时,她和丁可芒的婚姻就越来越危险了。
姜叶在剧组和流量小花苏小糖发生了严重的冲突,姜叶说苏小糖没演技、不敬业,说她拍戏不背台词,每天把阿拉伯数字和儿歌当词念。
苏小糖则坚信在圈中谁红就谁说了算,所以压根没把姜叶放在眼里,还说她年纪大了,虽然演技好,但没人看,还不如自己没演技但长得漂亮有用。
争吵最后,苏小糖向导演撂下一句话: “这个戏,有她没我,有我没她,你看着办!”
姜叶本来就一肚子火,结果晚上又接到投资人的电话,对方要求她跟苏小糖道歉,而且没有商量的余地。
接完电话的姜叶彻底没了睡意,丁可芒和丁沫沫也只能起床安慰她。
不料姜叶越说越气,最后还把矛头指向丁可芒,说丁可芒演了三十年话剧,什么都没得到,房子、车子、名声,要什么没什么。
她还把自己在剧组受的气归结于丁可芒的无能,因为他什么都没有,所以别人才敢这么欺负她。
虽然当时的姜叶正气头上,但这些话就像一把利刀,直插丁可芒胸口,可问题在于,他什么都没有做错。
更过分的是,在丁可芒生日这天,松杨请他们一家和罗夏吃饭,结果刚好遇到剧组打电话告诉姜叶要把她演的角色写死,这时姜叶就彻底失控了。
和松杨聊天,结果每句话都带刺。
说同学的事,结果又说人家之所以能成功,是因为夫妻之间能想到帮衬,而她想让丈夫帮衬,可是指望不上。
在老同学、老同事、学生、女生面前被妻子这样数落,丁可芒气得离席。可姜叶并不打算就此作罢,她追着丁可芒说: “你窝里横有什么本事,有本事你找那欺负你老婆的人,跟他们算账去!”
明明是她自己没处理好和年轻演员的关系,明明是她自己不能接受自己已经过气的事实,却把这一切都归为丁可芒的错,姜叶的行为,实在是太可笑。
夫妻之间,最忌讳的就是不尊重,而姜叶对丁可芒,不仅缺乏尊重,还有轻视,这对于爱艺术如生命的丁可芒来说是道跨不去的坎。
以姜叶这样的性格,只要她一天不接受自己已经老了、过气了的事实,她就不可能在圈里混得开心。
她在外面受到的打击越大,对丁可芒就会越不满意,指责会更加尖酸刻薄。而丁可芒本身就是个清高的人,他断然无法接受自己总是被姜叶这样攻击,所以萌生离婚的想法也只是时间问题。
都说婚姻是爱情的坟墓,之所以会这样,是因为很多人走进婚姻后就把对方看成了自己的共同体,不管是什么情绪,都直接展现给对方。
这本身并不会破坏婚姻,处理得好反而可以促进感情。但是,如果像姜叶这样把自己在外面受的委屈变成攻击爱人的武器,那就是在把婚姻往更坏的方向推,最后只能自食苦果了。
丁可芒故意激怒松杨,用实际行动告诉他人在生气的时候该有反应是怎么样的,这样的老师真是很难得了
第一集就把冲突拉满,什么数字小姐,流量小生,影后被欺负,角色被写死什么的,嗯,编剧确实把娱乐圈的现象都盘了一遍,然后让女主老妈担任那个炮轰对象,向无辜的男主发射,可是没意思啊,这些不用编剧你说,我们观众不知道吗?另外,这两集女主就是个挂件,毫无存在感,黄子韬的演技也是十年如一日的没啥进步,演他自己就得了。
难看得很,黄子韬就是越没有什么越想要什么,但是那张脸那个身材管理哪点像明星,像楼下的抠脚大爷。
可以看,编导演员阵容都不错
挺敢拍的 我觉得可以鼓励一下 吴刚刘蓓韩童生还真是互相都是一台戏
有一种「渣中有所获」的感觉
“粉丝的多少和热情度 是衡量一个男明星火不火的重要标志”,真的太现实了
北京卫视看了两集,下饭不错。吴刚老师发型有点新颖
好看,笑点也多,男女主在我这是过关的,尤其是孙怡,真的好有气质好漂亮啊。
丁家氛围好好,大家做事都是商量着来,还挺民主的,我家也是这样,蛮有代入感
d台词挺不错的,演话剧的时候姜叶手里拿毒酒那场戏很高光,姜老师是一边说台词一边想到了自己吧
他眼里光灭了,这种咯噔文学粉丝用用就罢了,编剧写进剧本的时候不觉得恶心吗
剧情非常慢 十几集了一个话剧还没结束 转来转去 但我是真喜欢吴刚老师呀 演的真好
这剧每个人都有自己的无奈和道理,怎么在市场和自己的理想中平衡才是重点
“咱要热爱它,但首先得让它先活着”光凭一腔热血如何能撑得起一个逐渐衰落的行业呢,老罗的这句话道出了无尽的心酸啊
话剧团出来的演员演技能滥成这样?话剧团出来的流量明星,得有普通还行的演技,然后演员(角色)自己的真情流露,还得有之后回归话剧团之后沉淀下来,认真磨练之后更上一层楼的演技吧。你就真找一从没担过大梁的流量明星来演?心不是一般大呀
罗团长太逗了,给这部剧的搞笑成分加成不少,老罗和老丁这两位戏骨的对手戏也很精彩,好看!
一口气看到第21集,可能因为“幺蛾子”太多太密,负面情绪堆积太多引起反感,加上个人对“话剧”的最终呈现还蛮期待的,但演出的反馈,更偏向于戏里的观众,而不是“话剧”本身,演出的“话剧”片段还没有排练时精彩。所以前面21集的整体感受是不舒服的。(随着剧情的发展,已经不怎么关心剧情如何,主角如何,配角如何,只是期待电视剧里的“话剧”的呈现。有意思)看完了,整体来看中规中矩。反映现实,但主线模糊,戏中戏没有达到应有的效果,一些戏份没有代入感,没有推动高潮。后期配音、结局仓促。
我觉得其实也能理解姜老师在面对自己事业时的反常,毕竟她曾经是红遍中国的大明星,到现在的境地,心理落差肯定很大,尤其是面对流量为王的时代,演技不再是衡量演员的标准,有种被时代的浪潮抛弃的感觉,搁谁谁都会难受的。
虽然说娱乐圈戏一直都那样,但这部还是挺敢拍的哈。。吴刚黄子韬本色出演自己