永不消逝的电波

影片主要讲述了主人公李侠同志的爱国革命精神，在革命的道路上如何能够帮助到自己的队伍，他一步步的深入敌方阵营，获取有利的情报，但是不慎被敌人发现后被残忍的杀害！在被杀害的时候发出了最后的一条电波 揭露了敌人见不得光的丑恶嘴脸！

我顿时明白了《永不消逝的电波》的原因，电波不仅仅是用电台发出的情报信息，还是主人公李侠同志那不怕牺牲的革命精神！这种精神不会因为他的肉体消失而消失，相反，他却激励着身后千千万万的爱国人士！这种精神会被永远传承下去永不消逝！！！

故事讲的是在抗战最艰苦的时期，共产党为加强上海的地下电台工作，就把原来在延安的李侠同志派到了上海，为了给李侠打掩护，党员女工何兰芬就与他假扮成夫妻，在一次工作中，李侠同志不幸被日军逮捕。日军就怀疑他是重庆国民党特派员，于是就将他释放了，而上海国民党地下组织也误认为他就是重庆国民党的人，就想着威逼利诱地使李侠为国民党工作，李侠保持着坚定的信念，巧取敌人的情报，并将敌人那些谈判在报上揭露出来，即将解放，敌人开始疯狂搜捕地下电台，而李侠这时也得到命令转移。可是，恰好还有两个紧急的情报要发出，李侠为了人民的解放放弃了生的道路，发出了最后的电报，而与此同时，敌人也已经包围了这里，他镇静的发出了最后的告别信号，随后，就英勇就义了。

看完电影后，我顿时明白了“电波”永不消逝的原因：电波，不仅仅是用电台发出的信息，还是主人公李侠同志的革命精神，这种精神不会随着他的肉体消失，而是激励着身后千千万万的革命志士，而这种精神也会一直传承下去，永不消逝。

以前很不喜欢“党的喉舌”这类说法，太露骨。渐渐才知道本应如此，革命不是请客吃饭。

延安宝塔送别，那振奋的精神气，超越时空。 姚对李侠所发电波的形容：这般点划清楚，犹如一汪清水。一汪清水，李侠正是如此，温润坚毅。

不能满分的是：第一次出狱的过程过于简略，显得敌人太儿戏——长得这么正派，严刑拷打也不招，还不受金钱诱惑——除了共党还有谁？其实是几个月的多方营救，动用的关系层级直逼汪精卫。

查阅资料治：李白一干烈士被害后20日，上海解放，现葬于龙华烈士陵园。据悉李克农/陈毅本准备推举李白出任新中国首任邮电部长，如此北邮将少一个雕像，多几句签语，可惜没如果。

地下工作者千千万，更多还是无名英雄，你的名字无人知晓，你的功勋永垂不朽。谨录《无名英雄纪念碑铭》 ： 夫天下有大勇者，智不能测，刚不能制，猝然临之而不惊，无故加之而不怒，此其志甚远，所怀甚大也。所怀者何？天下有饥者，如己之饥，天下有溺者，如己之溺耳。民族危急，别亲离子而赴水火，易面事敌而求大同。风萧水寒，旌霜履血，或成或败，或囚或殁，人不知之，乃至殒后无名。

铭曰：呜呼！大音希声，大象无形。来兮精魄，安兮英灵。长河为咽，青山为证；岂曰无声？河山即名！

人有所忘，史有所轻。一统可期，民族将兴，肃之嘉石，沐手勒铭。噫我子孙，代代永旌。

《永不消逝的电波》，值得做全国所有邮电大类高校的开学第一课。

前段时间收看北京电影节相关影讯时，一众演员在首映礼对《永不消逝的电波》经典重制版的热烈反响给我留下了深刻的印象，于是当知道电影会在国庆期间上映后，我便很快决定要走进影院重温这部著名的老电影。前两天电话父母闲聊，他们问起国庆是否有什么特别的安排，我便捎带提了一嘴，说准备去看这部电影的点映。没曾想话音刚落，就得到二老激动的反馈，表示自己早在小学时期，就看过这部电影不下三遍，可以说是他们珍贵的电影启蒙。于是我大手一挥，为二老也买了当地的点映票，希望4K彩色修复可以高度还原他们的观影记忆。

二老的热烈反应，以及入座时周遭那些长辈们的观影热情，都让人直观感受到了这部经典电影在上一辈之间的高认知度。但影厅内也不乏年轻人到场，上一辈为下一代讲解着当年的观影体验，以及背后的历史故事，而下一代则为上一辈解释着精良视觉效果背后的电影修复技术。对于习惯了观看彩色影像的年轻人来说，经过了彩色修复的老电影少了一道视觉的门槛，接受度明显更高了。

彩色修复技术带来的直观体验，就是色彩渲染了人物的情绪，使红色经典人物的个性更为鲜明的同时，加深了情节的张力 。人物本身的身份以及ta塑造的个性，和ta的着装是匹配的，当角色们的服饰和妆面被重新染上了颜色，重现二十世纪三十年代的时尚潮流，很直观地感受到那些依稀留存在记忆里的戏“活”了。同样是女性角色，可以清晰看到何兰芬和柳尼娜这两个身份性格截然不同的人物，仅仅在旗袍面料的选择上都有很大的不同，甚至仅凭这一点就可以轻易地判断出她们的立场。何兰芬在李侠太太时期的服饰色彩，也会比纱厂时期更为明亮一些。

那个时代的电影总是会有很多的脸部特写镜头，喜欢用演员的面部表情去强调情节的情绪基调。当演员们的面部色彩被还原，人物形象自然就变得更为立体。孙道临所饰演的李侠在面对不同角色时流露不同的气质，当他面对何兰芬时，他会自然体现出自己的军人面貌；当面对逼供时，他则会将真面目进行隐藏，眼神讳莫如深，多少让人猜不透；而当他的面部色彩被重新渲染后，颦蹙间的情绪张力也更为生动。当年观看电影时，看到李侠夜夜躲在楼上发送电报，只觉得气氛稍显紧张。在面部上色后，透过清晰的大荧幕，终于看到了李侠忙碌在电台前时额头上了粒粒豆大的汗珠，仅这一处细节，就能读到人物从事地下工作的紧张感和辛劳程度。

除了角色以外，观影结束留下最深印象的，就是那本用来传递情报的《红楼梦》。在重制版中，它被染上了蓝色，更有线装书的样子。这样一本看似普通的小书，也需要修复人员进行复杂的考证过程。《红楼梦》在当时有蓝色封面、黄色封面两种版本，为了避免和人物服装撞色的，最终选了蓝色封面，而这只是影片修复的一个角落。

相较于其他的红色题材电影，《永不消逝的电波》多了一丝烟火气，李侠与何兰芬这对革命夫妻间的相濡以沫，李侠与延安战友的异地友情，这些流露于日常的情绪呈现比恢弘的场面更能引起共情。这部曾经家喻户晓，留存在几代国人回忆中的黑白经典故事片，如今经典重制，为过去的影像画上那一抹色彩，不同时代电影人理想主义的汇流，最终也凝聚成了一部全新的红色经典。

看过几遍，每次迷孙道临的声音。孙道临在我看来，是那个年代最帅演技最好的男演员。永不消逝的电波，是我国谍战电影的鼻祖！记得他饰演的角色被捕之前还一直在发报，内容是“永别了，战友们！”，记得“早春二月”也是孙道临演的。

里面的反面角色是王心刚饰演的，长得一副英雄形象，却演了里面的特务，一副吊儿郎当的样子，与后来王心刚老师饰演很多英雄形象判若两人。

永不消逝的电波，聚齐了两大当时中国最好最帅的男演员！故事情节紧张，值得推荐！

女导演王苹上世纪五六十年代执导了好几部现在看来“主旋律”的影片。但又不同于我们想象中的“主旋律”，人物高大但也接地气，情节悲壮但更生活化，几许温暖，几许烟火，几许柔情，甚至几许浪漫。

《永不消逝的电波》这名字就取得很浪漫。当年看的时候，印象最深的就是片尾孙道临饰演的男主角李侠在空中发报，白云朵朵从他身前飘过。我们都知道他最后被捕了，一定牺牲了，但是导演不愿意直面拍摄他的死亡，用了这样一个柔情的方式来展现，来纪念。这次陪长辈们去看彩色修复版，最后到这里，蓝天白云突然就变回了黑白色——这也几乎是电影唯一的一处黑白，突然明白，这也是一种对李侠逝去纪念的展现手法。同样柔情。

彩色修复，从来不是单纯地上个色就可以的。

第一次看《永不消逝的电波》时还小，就记得孙道临一双炯炯有神坚毅的大眼睛，记得他的鞠躬尽瘁，记得他的宁死不屈。这次再看修复版，才发现导演对许多细节的刻画都很到位，比如李侠夜里偷偷去阁楼发报，为免惊动邻居，脱了鞋子光脚走上楼梯。女主何兰芬在李侠被捕后艰难洗衣裳，洗完一件绞干后，忍不住将手笼到嘴边呵气……都是很生活的。

王苹导演电影中的女性都自有其可爱的生命力，令人一见难忘，不是单薄的形象。比如《柳堡的故事》中的二妹子，《霓虹灯下的哨兵》中的春妮……我这次重看《永不消逝的电波》发现导演也给了袁霞饰演的何兰芬很多着墨，她绝不是英雄李侠的依附。她有自己的思想有自己的主见，电影中详细描绘了她如何从一个工厂女工变身李太太，从不理解李侠的工作，到坚定地支持他协助他成为他最得力的革命伴侣。

我觉得两人关系的处理非常巧妙。前面李侠刚来到上海，自己还没有成功转换身份。后面镜头一转，开始展现他以一个成熟的革命前辈教导何兰芬同志如何潜伏。一下很多不曾拍出来的，通过李侠此刻的成熟举动我们就都懂了。既展现了李侠他们工作的不易，也让我们对于李侠这个人物在现实的基础上有了更大的想象空间。

当然，也许这一切和彩色修复后何兰芬美丽的形象也有关，那从朴实女工装到鲜亮旗袍再到干练家庭妇女打扮的变化，将何兰芬这个人物一点一点丰富起来。

我对于这次彩色修复非常好奇，所以看了一些幕后故事。据说工作人员连剧中传递消息的《红楼梦》都特地找专家问过版本，后来发现线装书的特殊装订确实可以藏东西，可见当年拍摄之严谨。而这次着色更严谨，既考证了版本，又配合主角的衣服颜色，这才定下了蓝色。电影中每一帧每一种色彩都不是随意的，都是考究的。

对于一部经典黑白电影的修复，显然是希望能够焕发出新的生命力，希望《永不消逝的电波》也能永不褪色。