告诉蜜蜂

故事发生在20世纪50年代的英格兰，莉迪亚是生活在那里的一位非常平凡的主妇，在遭到丈夫的无情抛弃后，莉迪亚无奈之下和儿子查理开始了相依为命的拮据生活。因为家庭的原因，查理在学校里饱受欺凌，母子两人生活屡屡走入绝境。 正当两人最绝望的时候，一位名为简的女医生搬到了莉迪亚家隔壁。简温柔而又善良，她不仅治好了查理的伤，还在莉迪亚和查理险些遭遇流落街头的命运的时候向两人敞开了家里的大门。就这样，莉迪亚住进了简的家，随着时间的推移，两人之间产生了别样的感情，与此同时，有关两人的流言蜚语在小小的村庄里疯狂的传播着。

眉头是浓得化不开的愁

原本是该多么骄傲的人 优雅 聪慧 善良 温柔 小镇独一份救人治病的技艺在身 本该得到所有人的尊重和仰慕

怎么 因为天生爱女人就能被所有人轻视嘲笑辱骂么

这许多年是怎么过来的呢 初恋是言说不了的痛 远走他乡以避吃人的流言蜚语 可这世上的人都一样 纵是生活如何艰难也要去指点看低别人的人生

终于还是决定回来帮助这些人 即便他们如何都不待见自己 愚蠢无知的妇人因为自己的偏见断送了自己的女儿的命 什么都没有做错的人却要因此责备自己 可是又有什么好责备的呢 已经做了一个医者所有能做的 如果还有什么要怪的 大概是己身非男儿

以前听别人说 一段男女关系如果想结束 只要男的不同意就不可能结束 在电影里可谓体现得淋漓尽致 独断专横不负责任的男人可以看着自己的女人和自己的骨血在泥泞里挣扎 可是倘他们能洗干净泥泞过上安定的生活 却是万万不能接受的 忘却的父子亲情披上病态的占有欲重新出现 只因为本不存在的作为一个男人的尊严被一个各方面都比自己优秀的女人挑衅 可这世上不是所有人被打压之后就会偃旗息鼓 反抗逃离是必然

车站分别 眼神里流露的都是想要亲吻对方的克制 罢了罢了又有什么好在意的呢 周围人的惊讶 查理张大的嘴 离开的人肆意一笑 留下的人挺直腰背 从此以后我会坦然的做自己

20世纪50年代的英国乡村小镇充满保守的腐朽气息，在这里人们没有秘密，只要是不符合所谓的“世俗道德”都必然换来无情的暴力，可能是精神上的，也可能是身体上，乃至付出生命。 . 被丈夫抛妻弃子的莉迪亚，是工业化时代下的一名工厂女工，她每天重复着枯燥的工作（人类的异化），但不管她多么努力工作，也付不起房租扶养不起儿子，甚至因为一次失误被工厂辞退，被屋主赶出了家门。无家可归的她和儿子，接受了来自珍的帮助，成为了珍的管家。 . 珍，小乡村的医生，接受过高等教育的她拥有高超的医术，却因为曾经的一段“秘密”被小镇的人各种恶言以待。多年前，她曾爱上过一个女孩，这在男权社会是不被允许的，因此女孩遭受到了来自男孩们的集体侮辱最终导致死亡，珍因此被父亲送出了小镇。而如今父亲去世，珍回来继承家业，恰巧就住在莉迪亚的隔壁。 . 两个女人的相遇，恰是在各自伤痕累累的时刻，莉迪亚失去了丈夫失去了工作，珍则明明一心救人却被闲言闲语遭人唾弃，而内心的那段往事也是一道永恒的伤痕让她对爱步履维艰。还好，她们有彼此，她们互相理解，互相支持，在一天天的相处中生出情愫。但很可惜，那个年代不允许有这样的爱情，她们要面对小镇的风言风语，要面对儿子的不理解，要面对莉迪亚丈夫的暴力…但可喜的是，不像大多数悲剧故事，这部剧给了我们一个“坚持幸福”的结局。 . 最让人难忘的一幕是一组平行蒙太奇镜头：一边是珍在拯救因母亲强行堕胎生命垂危的安妮，一边是莉迪亚反抗丈夫的“婚内QJ”而进行的殊死反抗，似乎都在诉说着女性独立意志的觉醒。虽然最后用蜜蜂来拯救莉迪亚过于童话色彩，但或许“蜜蜂”本身就是一种象征，一种关于爱与世俗的较量，一种女性权利意志绽放的符号化再现。 . 结尾，莉迪亚带着儿子离开了小镇，而珍留在了小镇继续行医。 车站的那一吻，让我鼻子一酸，还好两个女人带着泪的笑，充满爱意与幸福，就像1945年纽约时代广场的“胜利之吻”，把所有的美好与期待凝结在了那个永恒的瞬间。 . 这不是一个BE，只是一个开放式的结局。通过莉迪亚儿子的诉说，我们知道一切都正在改变，同性恋、跨民族、跨宗教恋爱…都不再是不被允许的，世界正在改变，而我们（他们）都需要（被）看见。

文|诸神的恩宠

从全球范围看，同性恋一直都是比较隐晦的话题。但是从上世纪五六十年代至今，有关同性恋题材的电影却层出不穷。这些影片或多或少地让人们了解了同性恋人群的生活，以及他们隐秘的情感世界。

2018年9月，多伦多电影节上放映了一部同性恋题材的电影：《告诉蜜蜂》。电影由安娜贝尔·杨科尔执导，安娜·帕奎因、荷丽黛·格兰杰主演。影片因精致的画面、平实的拍摄手法和细腻的情感变化，受到了广大影迷的赞誉。

01真爱不分性别，只和灵魂有关

影片里的故事发生在20世纪50年代的英国。在某小镇上，莉迪亚被残暴却花心的丈夫抛弃后，独自带着儿子艰难生活。房东天天上门催要房租，莉迪亚不得不藏在家里一声不吭。更倒霉的是，不久后由于一起生产事故，身为纺织女工的莉迪亚被炒了鱿鱼。没有了生活来源，还要养活儿子，此时，莉迪亚欲哭无泪。为了生计，她不得不扔掉尊严跑去丈夫那里求助。然而，听完她的遭遇后，丈夫不但没有帮她，反而狠狠地羞辱了她一番。

就在莉迪亚感到万念俱灰时，珍出现了。珍是镇上某富翁的独生女，富翁已经过世，给她留下丰厚的遗产和一座豪宅。珍是一名医生，且医术高超。她原本在外地工作，不久前刚搬回小镇定居。而且在小镇上，她是唯一一名医生。在儿子的引荐下，莉迪亚和珍相识了，两人彼此的第一印象都很好。得知莉迪亚走投无路后，珍邀请莉迪亚一家来她的豪宅住，迪莉娅对此非常感激。

两个柔弱的女人和一个未成年的孩子，就这样撑起了一个家，她们在一起生活得很幸福。在朝夕相处的过程中，迪莉娅和珍暗生情愫，并发生了关系。不巧的是，一次当她俩做爱时，恰好被莉迪亚的儿子撞见了。儿子接受不了这一事实，认为莉迪亚欺骗了他，于是对莉迪亚怒吼起来。这时，迪莉娅蹲在儿子面前，盯着他的眼睛，对他一字一顿地说：“我很爱她（珍），但我还是你妈妈，一切都没有改变。”

有一首歌叫《爱就爱了》，真爱不分性别。当我们真心爱上一个人时，爱上的是对方的灵魂，至于对方是男是女，其实并不重要。

02爱上同性，并没有罪

莉迪亚的丈夫知道这件事后，暴跳如雷，觉得妻子很丢人，于是去珍的家里大闹了一场。很快，整个小镇都知道了迪莉娅和珍的恋情。当时的社会风气很保守，同性恋是绝对的禁忌。事情传开后，镇上的人们都对莉迪亚和珍态度凶恶，有人甚至在她们家的豪宅外用油漆涂上了辱骂之词。莉迪亚和珍都知道，小镇已经没有她们的容身之处了。于是，她们决定去别的国家定居，开启新的生活。

然而，戏剧性的是，就在她们打包行李准备离开小镇时，小镇上有个人快病死了，家人求到了珍，珍二话没说，提起医药箱就赶去救人。在经过争分夺秒的救治后，病人最终脱离了危险，珍如释重负。同时，她也感到了身上的重担。一个问题浮上珍的脑海：小镇上除了她，没有其他医生，所有人得病后，都得指望她去救治。如果她走了，那有人生病了，该怎么办？

电影的结尾，珍决定留下来。她强忍悲痛和莉迪亚分手，然后亲自送莉迪亚母子去火车站。在月台上，眼看就要和爱人天各一方，珍和莉迪亚各自心痛难抑。在大庭广众下，她俩相拥亲吻，任由人们投来惊异的眼神，也无所畏惧。

这部影片想要传达的理念是：情感只有合不合适，没有性别之分。对人而言，想爱一个人，就大胆去爱，爱上同性，并没有罪。

03接纳同性恋，是时代的进步

时代在发展，人类在进步。目前，同性恋已被越来越多人们所接受。自20世纪70年代以来，在一些西方国家每年还会定期举办同性恋游行活动。然而，世界上依然有许多人排斥和仇视同性恋。

在某期《奇葩说》里，蔡康永声泪俱下地说，由于同性恋身份，自己遭受到许多歧视，因此内心很凄楚。原话是：“我们不是怪物。同志和别人没有区别，我们只是爱上一个人，恰恰是同性。你可以不认同，但是请尊重我们。”

同性恋被排斥，主要是因为大多数人都是异性恋。而人类的本性，是排斥异己。实际上，同性恋现象自古就有，它是人们可以选择的一种生活方式。虽说人类是一个整体，但每个人却各有各的不同。性向不同，不过是人与人众多不同中的一个不同而已。这就像你用右手写字，而ta用左手写字一样，其实并没有什么。

千百年来，同性恋经历了由“犯罪”到“宽容”再到“合法化”的艰辛历程，今天，全世界已有24个国家或地区都承认了同性婚姻，这无疑是人类文明的巨大进步。

一百多年前，哲学家梭罗说：”我希望每个人都可以谨慎地找到并追求自己的生活方式，而不是因循父母或邻居的。”这句话，也同样适用于当今社会。对于同性恋群体，社会多一份尊重，人间便会多一份美好。

简，医生，优雅安静，家境殷实，莉迪亚，单身母亲，热烈勇敢，丈夫出轨离开，对“我和查理要被房东赶出去了”的回应竟是“你得学会如何照顾自己，还有你的儿子”。 缘起于莉迪亚的儿子查理，简带查理认识蜜蜂。简尽心诊治，人们却并不买账，当简诊治回来被莉迪亚给予一个拥抱而她也慢慢把手放在背上时，我知道一些情感开始酝酿了。查理的小船远去，简毫不犹豫下去拿回来；跳舞时两人的变化；简回房途中看到莉迪亚坐在浴缸中洗澡，眼睛中的想法并不单纯…… 看到说蜜蜂为故事线索，被赋予了绝对的诗意，嗡嗡叫的声音如同人类的低语，带点甜蜜的浪漫。 莉迪亚轻柔而坚定地告诉儿子：“秘密和谎言不一样，你不可能对我了如指掌。我很爱她，但我还是你的妈妈，一切都没有改变”。 看待罗博和他姐姐真是超级无语，罗博那可笑的大男子主义，觉得自己抛弃妻可以，但前妻有个相爱的人更是女人是对他可笑尊严的践踏。他姐姐的控制欲，还有思想陈旧，所谓名誉大于孩子生命安全，不顾惜孩子强行实施堕胎，也不知胚胎的生物学父亲责任在何处，爱人却让其未婚先孕。

后面的剪辑很特别，看到说是蒙太奇，一边简在拯救表妹的生命，一边莉迪亚正在罗博的暴力中挣扎。被赋予情感的蜜蜂啊，在查理的召唤下去拯救莉迪亚，后面母子俩在漫天的蜜蜂下肆意舞蹈，很美，电影给了人们一丝甜蜜。

后面好希望三人远走高飞，简与莉迪亚告别好心痛。在查理的叙述中，小镇正在变革。现在也依然需要变革，还有一段长路。

打出了今年第一个五星，因为这是一部会让你笑到眼里，记到心里，看完后坐在椅子上默默发上一段时间呆的电影。同时成就了今年我觉得最美的一个吻。

1952年的苏格兰小镇无疑是保守的，没有什么比人们的秘密传播得更快。战后退役的男人早已被炮火磨灭了心智，后方幸存的女人日复一日在工厂里劳作指望着微薄的薪水。而就在这样一个死气沉沉，永远湿漉漉的地方，Lydia遇上了Jean。

Lydia原来是快乐的。她有着无法拒绝的美丽脸庞，带着一股小叛逆的活力。打开音乐，她的双脚就会自然的舞动，轻轻的摇摆加上一点点旋转，毫无章法的撞到你的心里。但是现在的她是痛苦的，她相信了在舞会上一起浪漫的男人，怀着查理和他回到了他的家乡。但是战后的他完全变了，毫不犹豫的离开自己的妻子，留下一栋吃着房租的“家”和10岁的儿子。

Jean原来是幸福的。家境优渥，受着良好的教育，有疼爱自己的父亲，有感情深厚的好友。她喜欢和朋友一起在树林里散步闲聊，日子仿佛是完美的。但是现在的她是孤独的，怀着不能说也不能忘的秘密远走他乡，在异地的住宿学校就读，直到父亲去世，她才鼓起勇气回到家乡接受了医生的工作，守着诺大又凄清的宅院，渴望着不再漂泊。

直到一个下午，Lydia的查理闯进了她的花园看望她的蜜蜂。

她们相遇的时候都不是最好的自己。一个无依无靠，工作苦闷，生活似乎难以为继，自己也似乎隔绝于任何人任何事，一边深爱着儿子，一边也看不到未来。另一个医术卓越，沉稳镇定，工作和内心却都被过往的旧事束缚，救不了能救的人，也没有朋友与家人。当两个人第一次见面，彼此都似乎点燃了一点点喜悦与期待。

我觉得故事最打动我的一点是两个女主角都是脆弱的，难过的，孤独的，痛苦的，但是当她们在一起，你可以感受到女性间相互激发出的骨子里的坚韧，那种相互安慰，相互关心，相互扶持的瞬间，你可以看见两个人眼神里情感的变化。

两个演员的表演无疑是优秀的。饰演Lydia的话Holliday用一个点烟的动作，就把角色当下的崩溃，绝望到自暴自弃的情绪变化传达得淋漓尽致。遇到Jean之后，一个洗澡时的回眸，一个注视的眼神，又把Lydia原有的活力与魅力找了回来，眼波撩动。而饰演Jean的Anna则把一个善良，受过高等教育的精英女性塑造得克制优雅。她的矜持与镇定是过往折磨的反复提醒，她看似绝对的理智下是对陪伴最深的渴求。

但有趣的是，两个演员的性格似乎与角色完全相反。映后答疑，Anna幽默开朗，而Holliday则往往安静回望。（两个人都是真人比画面更好看，默契的礼服在灯光下亮晶晶。）

影片间两个人的对戏极为自然，个别片段我觉得处理得非常美，导演极为优秀的把握住了那一条分界线，似有若无的触碰，若即若离的亲吻，在衣衫滑落的一刹那偷走你的呼吸，还给你以享受。谈到彼此间的配合，两位女主演说到如何培养默契，就是提前花两周，just talk，去了解对方，明白对方的safety points，给予对方信任。也互相探讨排练两人间 body language, body moves 以求呈现更好的效果。

为了更贴近苏格兰口音，Holliday戏外请教自己的妈妈与外婆，而Anna更是和自己的教练练到绝望。导演八年磨一剑，无论是服装道具，还是取景配乐，你都能够体会到工作人员的用心。导演，编剧，原作作者，制片人都是女性，也让这部电影从头到尾有一种体谅的温柔。

她爱她，但她们依旧是她们，没有任何事改变。她们不一定要在一起，但她们永远在一起。两人结尾的一个吻，就像“胜利之吻”，许给对方一个全世界的爱与幸福。