最近,柏林电影节上金敏喜和洪尚秀的情侣大头照让这一对充满争议的小情侣又重回了大家的视野。三年前,金敏喜拿到柏林电影节银熊奖的时候,在台上大方示爱,让全世界都知道了他们相爱的事实。几年过去恩爱依旧,除了洪导演增添的白发,似乎没什么迹象显示他们的合作有什么问题,今年还在柏林电影节上得到了最佳导演(终于)的奖项。
不在柏林,新片还要等等,于是忍不住回头去看,三年前他们爱得热烈,要全世界见证他们的爱的作品,《独自在夜晚的海边》。
整个故事大体分成三段,德国汉堡、韩国江陵还有海边。三段式以一种递进的方式来呈现,在电影里导演对于这份感情的情绪,从压抑到接纳,对照现实中他们两个的感情,更像是为了这一份不顾一切的爱,留下相爱的痕迹。
女主独自到德国找朋友,电影呈现很简单,大量的对话让人物在最平常轻松的状态下,导演给观众看到一个对感情没有信心的女子,美丽却不修边幅,跟朋友一起做很多轻松愉快的事情,但是又一直魂不守舍。
桥头下跪亲吻土地,像是更过去的决裂,也像是对未来的祈祷。女主希望活着能够按照自己的意愿去做事情,这个想法,说起来简单,实际上很难。就像这部电影讨论的,我们随心去爱人,但是如果不能被大多数人所认可,我继续去爱,这样可以吗?
她一直不自信心爱的人会不会来德国看他,虽然说他已经确定好了到达的时间,但是她会去问朋友,“你说他会不会来?”想见的心情,想爱的心情,一再压抑着。
到了海边,在沙滩上画出心爱的人模样,和朋友的对话看似随意,实际上里面说的都是大实话…比如说女主跟朋友说,“交往过很多(帅哥)啊”。金敏喜交往过的都是韩国顶级大帅哥(赵寅成等),女主说喜欢的那个人已婚有小孩,还有点秃顶…对应洪尚秀实际的婚姻状态以及那头略略败顶的头发…
这些对应现实复制的对白,在会心一笑之后,突然被一句“我真的好想那个人啊,会像我一样,想我吗?”打断。这种深爱却无法一起,只能在远处思念的孤寂感,导演的理解一定足够深刻,才能让金敏喜在云淡风轻的聊天中,说出来让旁人都心疼的话。
这一段在电影里我们看到的是,导演没有去德国看她。不过第一段的最后一幕女主被黑衣人抱走,也许就是在暗示,虽然“我”没有去看你,但是我一直都在默默守护着你。按照这样的理解,黑衣人在德国几次和女主的交集,应该就是导演内心这种想见,但是却没办法来见,只好幻想一个分身来替我守护你。
女主回到韩国的海边城市,遇到了朋友还凑了个饭局。饭局上面,女主对“爱与被爱的资格”讨论,是什么决定了我们有资格去爱别人,或者被爱呢?因为在这个时候,爱上了已经和别人发生了感情契约的人,就没有资格去谈自己的感受了吗?
一群人谈话渐渐意兴阑珊,女主和朋友出门抽烟的时候,导演借用两位男性友人的嘴巴读出了“墙上那首诗”。在金敏喜(女主)缺席餐桌的情况下,道出了自己的心声,处于不伦恋中,想见又无法相见的纠结和思念,“需要抛开/抛开束缚人的爱情/潇洒地抛开满满的思念/见不到面/急得直跺脚/见了面/却更揪心地痛/毫不留恋地忘掉/潇洒地抛开”。
配角们心疼女主的对话,心疼她独自承受抨击和压力,只不过是因为爱上了一个人,为什么要承受如此多的责备?反过来看,是不是也是导演心疼金敏喜的表现呢?巧妙地借用故事里的语言,传达了自己的爱意。
最后,闲暇的一天,女主角在沙滩上睡着了,重遇了导演的工作人员,在大家的拉拢之下,她再次在餐桌上跟她深爱的“导演”见面了。再次见面,并不着急说任何事情,“导演”反而先让下手去拿一本要送给女主的书。情绪总是先抑后扬,一开始大家若无其事地寒暄长短,慢慢地情绪爆发互相质问,“导演”拿起书,读起来了契科夫的文字,“阻碍我们相爱的一切多么不必要”。大概这就是,洪尚秀导演最深切的告白了吧,爱情最朴素的样子,直面自己的欲望和情感,在尚有爱的渴望的时候,热烈地去爱吧。
三段式的故事,实际上也是一个洪尚秀导演自己感情渐进的过程,从最初在德国时候的压抑情感,不自信和无奈;到第二段开始坦诚自己的心迹,所有的思念与不舍;再到最后一段,用一个梦来表达自己,希望勇敢去爱,无怨无悔的心情。从压抑,到心疼坦诚,最后示爱、勇敢相爱这样一个完整的心路历程。
最后梦境的设置,与其说是艺术的表达,我更倾向于这是导演对主流价值观的妥协。虽然他内心无比坚定这份爱,即使是不伦恋,依旧是炽热无比的真爱,但是世俗又如何去理解和接受他们之间的爱呢?只好通过一个梦的掩饰,让观众在最后回到现实,继续相信你相信的事情就好,无论是支持真爱无敌,还是坚守一夫一妻,都能在这个结局,找到自己的平衡。
他们都说我们不能相爱,但是,who cares?
来品品,爱情的味道。
先知道了金敏喜与洪尚秀的爱情,才看了这部电影,怀抱着好奇、探索,以及对演员金敏喜的喜爱,想知道他们为什么这么义无反顾地做了那样的选择。
只能在自己电脑上看,和电影院大屏幕感官天差地别。之前看得电影不多,文艺片更是近乎毫无接触,何况洪尚秀的电影在文艺片中也算得上是不知所云那一类。
可以预想得见这部电影对我来说有多无聊多昏昏欲睡,靠着金敏喜的支撑才把这部电影看了下去,电影结束时我还一脸懵:“就没了?”
至于电影的味道看后的感想,不存在的。我把电脑关上,迟迟都不愿意打开洪尚秀和金敏喜的下一部电影。
第一次被这部电影打动是无意间又看了一下金敏喜在咖啡馆前抽烟哼歌的片段,忽然就体悟到了电影搭建出来的意境。
标志性的长镜头,机位温柔推近,那一刻忽然浸入英熙浓郁复杂却沉静如水的情绪里:前因后果发生的所有事,她对世界的质疑与思考,她内心的孤独与煎熬。
细细回想会发现自己生活中其实有很多很多类似的时刻。一长段时间里一件大事决定情绪的主基调,无数小事又相继涌来:戳中心事的电影,午睡起来空荡的房间,与人相处时细微的隔阂。
而后电影里许多镜头许多片段都一点点在脑海里清晰起来,刷了第二遍。以下对电影的理解都只是基于我个人的浅薄阅历进行的讨论。
整场电影其实主题很小,只关乎一个女人在孤独煎熬的时刻对世界的质问,她想求得一个答案,求得一条正确的路途。
但这主题也很深。这世上正确的答案到底在哪里呢?世俗给了我们很多规矩,可是有多少人彻底地去思考过这些标准存在的意义与正确性呢?
所以英熙想求得的答案在哪里?这根本就不是她的爱情与世俗规矩的冲突,而是她的精神世界与世俗规矩的冲突。只不过爱情成了冲突全面爆发的导火线。
这个世界其实不需要去寻找所谓正确的答案,没有这个答案,就按世俗规定的标准努力向上地去活着,大概也是极好的(我只能说大概,因为我没体会过)。
但世上总有一小部分人天生敏感多思,他们不得不去面对这些“无用”的问题,只不过时间迟早。英熙就无可躲避地被推到了这样的问题前,内部世界与外部世界的偏差才是一切真正的来源。
所以她在桥前跪拜扣问答案,在海边画画询问好友,在酒桌上忽然质问他人。
大多数人都觉得这是一部类似于自传的私人电影,是洪尚秀与金敏喜给世界的答案。记者也专门问了洪尚秀这个问题。
洪尚秀非常确定地否认了。
这里其实很好的应证了一句话:有些事能够明白的人你不解释他也总会明白,不能明白的人你解释了他也不会明白。
我第一遍看也是带着探寻的心思去看待的,因为事先了解太多,我完全就是把女主角当做金敏喜。但其实她不是金敏喜,她是英熙。
不要把电影当作八卦的延续,而是把电影当作纯粹的电影。
如果你也曾经历这样的孤独与煎熬,如果你也曾经历内心世界的混乱与崩塌(对世界上某一部分人来说,这算成长必经之路),自然就会明白英熙的处境。
不知道是幸运还是不幸,在看完这部电影不久,我就再次跌入了英熙的境况里,才开始感觉到这部电影余味悠长。那段时间疯狂地想看这部电影,想独自去海边。
所以,最后英熙求得答案了吗?仅从电影截止的时间看,没有。她依旧在挣扎。
但是,她总会求得答案,达到内心的完整的。这就是这部电影的魅力之处了,它真正具有的生命远比电影时长长得多。
在一个多小时的时间里,它已经很完整地勾勒出了英熙这段时间的心理状态以及她本身的精神境界,凭借这些了解我们至少可以知道她这样的人总会找到答案的。
除了电影的主题,电影中还有许多打动人的地方。比如英熙的孤独与挣扎是非常美丽的,因为她展现出的完整与自由,看到有人这样形容“摇晃破碎却满不在乎的美”。
金敏喜以敏感的神经捕捉到了英熙所有的脆弱与美丽,又用细腻流畅的演技展示了出来。当金敏喜成为英熙,她至少需要溶解三个层次的她。
第一,英熙是个怎样的人,她的喜怒哀乐都必须在这个框架里。第二,英熙这段时间出于怎样的状态,这会是电影里的主基调。第三,此时此刻的情绪,既不违背主基调也不违背人物,才可以搭建出饱满的立体的人物。
电影的舒适感与流畅感很大程度来自于金敏喜自然的演技。
整部电影几乎完全从英熙的内心出发去拍摄,最贴近主角的心灵,仿佛整个世界都只是她精神世界的映射。还安插进了可作为英熙心理映射的黑衣人。
古往今来肯定也有许多各种形式的作品聚焦过相似的主题,但因为不同创作类型的差异性、洪尚秀强烈的个人风格以及影片少见地切入角度,这部电影显得非常独特。
对洪尚秀来说这也算得上是他很独特的一部电影,抛弃以往以男性视角为主的拍摄习惯,完全从女性的视角进行切入,所有的镜头都只注视着金敏喜一人。对一个男性创作者来说,这也是很难得的事情。
说这是给金敏喜的情书,的确不过分。至少他在尝试用自己所爱之人的目光看待世界理解世界。
洪尚秀也的确说过金敏喜改变了他看待世界的方式,金敏喜之后他开始尝试信任这个世界了。创作者观念的改变也势必影响他的创作。
《独自在夜晚的海边/On the Beach at Night Alone》的片名,以及金敏喜饰演的英熙几次独自一人躺卧在海边的场景,至少让我们想起了费里尼的名作《大路/La Starada》。在《大路》的最后,流浪到异乡小镇的藏巴诺通过传来的乐曲得知了杰索米娜客死他乡的消息,因而不能自己。在夜深的海边,他独自躺在沙滩上,陷入了无尽的悔恨和悲痛中。这是一部关于“孤独”的电影,关于一个男人如何不懂得一个女人对他的爱,待至他醒悟过来,往事已逝。
英熙独自躺在夜晚的海边,是否也指向了这种爱不能(/被)理解的困境。在这里,男女两性间的主导权获得了置换。如果说杰索米娜的悲剧是由藏巴诺的无知与鲁莽酿成,单纯的杰索米娜相信着爱情,却对此没有进行过任何深入地思考,那么对于英熙来说,她所陷入的困难接连引发了她对爱情的思索,并从中获得感悟。虽然电影一开始她也因为婚外情遭致的道德指责逃跑到了国外,但这给予了她进一步思考的机会:对于这样一位具有自我意识的女性来说,她要找到的正是“确定自己到底想做什么”以及“找到自己”。
爱情与道德的矛盾,这正是侯麦电影的主题之一。在直接以“六个道德故事”命名的电影中,侯麦就探讨了各种关诸道德的反常恋爱行为(不忠、出轨、洛丽塔之爱等)。在侯麦的电影中,道德之所以并没有沉重地束缚爱情,是因为侯麦将游戏的形式纳入了两性关系中,同时借助于人物对自我心理的评析,来消解这份批判意识。因而影片并不显得沉重,反而幽默又意蕴盎然。
相似的是,《独自在夜晚的海边》的英熙同样具有思考与分析的能力,她指责别人“没有被爱的资格”,不能算“真正去爱”,只能是活着,他们做的都是龌蹉的事,“满足于谎言”,“会玩爱情游戏”;而对于她自己来说,是想“真正地爱与活着”,“只想享受人生”“死,也要美丽地死去”。可是这种“真正”的生命状态却需要建立在一段千夫所指的婚外情的基础上。而这正是她所困惑的。
但洪尚秀用来消解道德沉置于爱情之上的方式,却又与侯麦电影中介入游戏的成分不同,是与现实产生的互文,是自我的嘲讽。即便洪尚秀声明了《独自在夜晚的海边》不是他的自传,但女演员与男导演的婚外情如果不是指向他自身,还能是什么呢?这个被闹得沸沸扬扬的丑闻一定在某种程度上触动了洪尚秀的艺术神经,并将其转换成了一部电影。虽然比起其他影片,这部电影显得粗糙、简陋,就像是一副快速完成的自画像。但于其中,我们还是能看到洪尚秀自己解嘲的态度。当英熙在酒桌上放出豪言“所有男人都一个样”,指责导演“拍自己所爱的人干什么”“是为了解恨吗”……其中满是对男性懦弱的指责。
安东尼奥尼看待“爱情与道德”的态度是迥异的。在安东尼奥尼的“现代爱情”三部曲中,已经发现了道德与科学发展的不同步导致的人类精神困境。现代人类所携带的道德束缚仍然是久远之前的东西,未发生根本变化,而科技的发展却让我们能够体验到更丰富的生活状态,这两者间便产生了矛盾。在一个任何一次相遇都可能产生性冲动的时代,我们只能通过压抑来让自己看起来正常。英熙的困境难道不正是如此?电影最后与导演在酒桌上的对谈已经完全是一种梦境了。因为社会的不允许,英熙所能获得的真正的爱情实则已经消失。
在电影最后,导演痛哭流涕地说着“爱让他变得不正常了”,“自己变成了怪物”,“不能再挣脱出来”,“让他窒息”……这看似是洪尚秀对自己的忏悔,实则是对其他男人的挖苦。我们都知道,现实中的洪尚秀放弃了自己的家庭,勇敢地拥抱了金敏喜,他正是英熙口中的“真正地爱与活着”的人。因而当洪尚秀说自己不会拍自传,也是确实的。他确实没有拍自己,而是借由发生在自己身上的事件对普天下的男性发出通缉,并对勇敢的女性进行了赞颂。
因为金敏喜在柏林颁奖台上说的那句话:“导演,我尊敬你,爱你”,以及这句话激起的轩然大波,让《独自在夜晚的海边》(以下称《独》)成了有史以来最受关注的洪尚秀电影。尽管这种关注是以导演和女演员的私生活为代价,满足更多人的窥视癖。尽管这种关注没有像《懂得又如何》里主角刷牙时对镜子发的那个誓言,“下部电影一定要达到200万人观影”。但粉丝还是感到欣慰,看洪尚秀的人,确实越来越多了。
片名来自惠特曼的诗。诗歌的内容,导演说忘记了,只记得这个意象,就拿来用作电影的标题。“想象在夜色深沉的海边,与宇宙间没有任何妨碍之物的时候,一般的人情、规则、理辩都消失了,能够感受到原本的自我。”影片就是从这样简单的、孤独的意象开始的。
故事发生在两个海边的城市,分别是汉堡和江陵。影片的结构既不像《这时对那时错》、《处女心经》那样工整得严丝合缝,也不像《自由之丘》那样打乱时间顺序的拼贴。它让人想起《夜与日》(以下简称《夜》),讲一个男人因为丑闻逃往巴黎,白天和两个女人纠缠,夜晚和首尔的老婆通电话的故事。影片后段是男人回到首尔,抱着老婆做了一个梦。《独》的故事则是一个女人因为丑闻逃往汉堡,后来回到滨海小城江陵,躺在沙滩上做了一个梦。二者都是分为两段,一个前长后短,一个前短后长。
相比两部电影,导演显然是更懂男人。《夜》充满了对男人的讽刺、戏谑和嘲笑。其中最有意思的一幕,是男主角面对前女友在床上的诱惑,他竟然拿起了手边的《圣经》,开始胡说八道起来,令前女友哭笑不得。而不久后,他却在向另外一个女人示爱,把那套《圣经》的理论抛诸脑后。在《夜》里,导演把男人那点虚伪的小心思、小伎俩揭得一干二净,就像影片的海报:一双性感的女人腿款款走下楼梯,正蹲着擦楼梯的男主情不自禁地抬起头,目光直盯视着那双腿。这一幕在影片只是一闪而过,腿的主人甚至连脸都没有露,却被单独剪出来做成海报,成为影片的题眼。
《独》的海报,是在沙滩上醒来的英熙(金敏喜饰),略有惊惶地向右边的一位没露脸的男人说话,表情半是抱歉、半是感谢。刚刚从梦中回到现实的她,从原本的自我中社会规则的羁绊之中,大梦初醒,反应都要慢上半拍。导演对女性向来比对男人温柔,不只是因为镜头中的人是金敏喜,而是怀着怜惜的心态。他讲述女人的心机,也比对男人宽容。《我们善熙》里一个女人玩转三个男人的感情,《你自己与你所有》里女人用撞脸为借口骗倒了三个男人,导演没有进行辛辣的讽刺,而是温和地调侃。
近几年来,也许是年龄的缘故,也许是人的自然变化,洪尚秀电影里的男人经历了很大的转变。他们可能仍然落魄,仍然失意,仍然不合时宜,但他们不再猥琐,也不再伪饰自我。他们开始变得大胆、忠诚,敢于在众人面前坦荡荡地直抒胸臆,结局也更明亮一些。像《自由之丘》里加濑亮饰演的日本男人寻回了心爱的女人,《这时对那时错》的导演勇于向女主角剖白心迹,《你自己与你所有》的画家英秀忠贞不贰、一心想着女主,相比之前《不是任何人女儿的海媛》那个懦弱地不敢承认师生恋的教授,这些新的洪氏电影男主简直是勇敢。
《独》里没有真正的男主角,金敏喜饰演的英熙一人贯穿了整部电影。在她片尾的梦境里,出现了文成根饰演的导演,可以看作洪尚秀本人在片中的倒影和本片隐藏的男主角。导演在片中借着酒劲,也说了一番非常大胆的剖白,说起婚外恋的困扰,仿佛“心里有一个怪物,想要挣脱出来……一直后悔,快要窒息……”,这响亮的爱的宣言来得如此猛烈,在座人的尴尬几乎要满溢出银幕,唯有导演对面的英熙如释重负地笑了。
要么是某个真相被拆穿,要么是某个角色爆发“突然的自我”,洪氏电影里常常出现的尴尬,不外乎这两种。洪氏电影令人百看不厌的魅力,正在于这种尴尬:好比皇帝穿着新衣,被童真的孩子戳穿,皇帝尴尬,围观群众全部尴尬。这个戏剧性的时刻被洪尚秀放大、缩小、变形,遍布了他的每部电影。受到人情规则束缚的人们,显然是带着面具生存更容易些,一旦放下伪装坦诚相对,难免端着酒杯怔立当场,笑也不是,哭也不是。
影片最后,导演念了一段来自契诃夫小说《关于爱情》的话:“当时才发现,阻碍我们相爱的那一切多么不必要”。这句胆大异常的告白尽管出自男人之口,却来自女人的梦。洪尚秀继续玩着那套虚虚实实的把戏,但我们发现,他电影里的男人正在长大——虽然他们还是不如女人,但情有可原,毕竟男人的未来是女人。
同一个女人(女演员英熙)去不同的海边(汉堡和江陵),遭遇到不同的人,分别和他们聊了些相近的话题(冷、饿、老、累、孤独、欲望、直率等)。而在不同的人里面,前后又存在着各种类似角色(都有一个关系亲密的姐姐,都是在海边等导演)或相同身份(都出现了戴帽子的神秘陌生人)的关联。如此看来,这个两段式所包含的各种元素,确实都还是洪常秀的那些惯用伎俩:当英熙独自坐在电影院里黯然神伤时,类似的红色座椅背景就像是从《这时对那时错》里穿越而来;而“权海骁”出场劈头追问英熙“为什么假装不认识我”,则俨然还带着《你自己与你所有》时积攒的牢骚和委屈;“郑在咏”的抱头又好像是在和《你自己与你所有》结尾“李裕英”的头疼遥相呼应;就影片中英熙的状态而言,她当然既是《在异国》也是《海边的女人》。
洪氏结构的一个重要特点是各种可供对比的细节呈现,所谓在重复中找差异,进而去发现并重建那些难以解释但又常看常新的趣味。纵观本片的1、2两段,虽然时长和内容上的对应并不严丝合缝,但其着力点显然还是那点变与不变之间的余味。它既可以被看作女演员在异国和回国后的两段生活经历,也可以视为现实和梦境参差不齐的交融和互补,特别是在江陵的第2段,英熙在海边被人叫醒了两次,如果把第二次被叫醒视为真实发生的情境,那从她第一次被叫醒到现实这部分,即英熙被摄制组的人员叫醒并和导演见到了面,则显然只是一个梦。但其实,我们还可以把目光放得更长远些,如果把两处的海边当作同一地点(或者同一虚指)看待,那整个第2段的在江陵,则也有可能是她在汉堡的海边做的一个梦,所以第二次被叫醒之前的那一大段经历,则相当于梦中梦。而梦境作为现实的投射和修补,梦醒时分终不过是一场无望苦等,类似的虚实相间,则还能让人联想到《不是任何人女儿的海媛》。
抛开影片本身,一个被热议到无法回避的话题是电影与生活的互文,就像伍迪·艾伦在《贤伉俪》中把自己和米娅·法萝的现实婚姻危机照搬进了电影一般,英熙和男导演搞婚外情的故事也很难不让人作对号入座式联想,虽然洪常秀声明这并不是自传电影,但现实和虚构的有趣之处还在于,高明的虚构总是具有预见性和前瞻性,它照进现实的同时也引领现实,或者说,只要观者用心去发掘比较,二者会在不自觉中互为佐证。比如片中男导演一再盛赞英熙是非常出色的演员,而金敏喜果然也因这一角色表现而摘得柏林影后,她在颁奖典礼上的表白(“所有感谢都给洪常秀导演,我尊敬你,我爱你”)则又和英熙在片中专门说给导演的台词(“你那么爱我,当然要感谢你喽”)自动契合,而获奖感言的大胆直白,无疑又与女主英熙率直纯真的性格继续形成呼应关系。
据此还可谈谈洪常秀在创作上的微调,除了古典配乐的洋洋洒洒,它还表现在特写镜头的相对增多,结尾英熙和导演对话一场,镜头更是直逼两人脸部并在两人之间来回横移,如此频繁而又急切的主观介入,在其之前作品里也属少见。此外,金敏喜的那部分台词,口号意味也特别强烈,究其原因,估计还是和导演现阶段不由自主的柔情有关。作为当事人一方,洪常秀这次并没有驾轻就熟地选择从直男视角切入,而是以足够耐心庄重的姿态贴近了女性的心境,换言之,哪怕对片中男性(包括男导演)依然不乏调侃嘲弄,但对女主却只有尽可能的体贴宽容,可能也正是因为这份爱怜意味,其作品中的女性角色较之此前的神秘善变(如海媛、善熙),至此终于难得地见到了性情也因此变得更加骨肉丰盈。
最后还得专门说说本片的“不好看”。在今年柏林电影节的访谈中,洪导就“反故事性”有过一番言论,意即他向来羞于借助角色表达观点,因为再响亮的观点也不可能成为所有人的真理,所以一直无意于借事说理和道德批判,但从2015年《这时错,那时对》开始,他开始倾向于表达一些代表个人看法的观点。但同时他也谈到对于陈词滥调的抵制,习以为常的叙事确实能给人愉悦感,但他更希望自己能够绕开那种感觉,“曾经很难做到,但现在还行。”
个人以为,这大概会是其今后作品的一个转向。即在有所表达的同时,为了避免愉悦感(从套路到意义)的产生,他又会揉杂进一些“反观点”言论,有时是为了平衡有时是为了打破平衡,如此一下强调一下解构,对比痕迹自然越发模糊,含义表达因此更加暖昧,总之,故事性会越来越趋弱,这种感觉依然不可言说,但如果组合得当,或许就会是一种全新的情绪创造。
韩国应该为洪尚秀拍喝酒吃饭闲聊天戏申请非遗。3.5
导演突然推近景的手法真受不了,感觉下一步就是一个电视台专题片,“来自首尔的金小姐正在煎午餐肉,这是她35岁之后最后喜爱的食物……”
女人间的吻,海滩上的梦,擦玻璃的人。
电影看完了,金敏喜太有魅力,我完全理解洪尚秀,我是女的,我都爱上她了。
中年人的爱情大概就是,你做过了所有能做的事情,除了四目相对,什么也给不了对方。
居然被赤裸裸的诚实打动了。死在悔恨中。爱在怪兽里。就算是做梦也好生气。
3.5;“阻碍我们相爱的一切多么微不足道”,响亮的爱之宣言,直抒胸臆到几乎具有了全新的面貌,在梦境延宕的情感回声,结构依旧具有其精妙之处;艺术是对生活本身的模仿,此番自嘲不仅以电影浇自己心中块垒,也是借角色之口再次评价自己作品,那么苦恼又那么勇敢,飞天遁地贪一刻的乐极忘形。
之前红尚秀的电影里,他喜欢把故事的前后两部分做微调,让一件事变成另一件事事,本质是永远是一件事。这一次更厉害,借助于生活中大家都知道的婚外情这件事,电影里做一下微调,变成另一件事,本质上还是他们之间的这段婚外情,突然明白了金敏喜的那段谁有资格爱与被爱,简直就是他们爱的宣言。
男人一辈子都在意淫,只不过有的美梦成真,有的如梦初醒,有的黄粱一梦。女人一辈子都在索爱,只不过有的爱而不见,有的为爱痴狂,有的因爱生恨。
看了展映,导演演员走红毯。红毯边上一老头看着他们,说:“she is too young for him....”
看到后来眼泪停不住。顾随说诗人要有寂寞心,金敏喜有的。她的神态是那么复杂的厌倦,有爱过的灰,好喜欢她在午后阳光里惘然抽烟哼唱的那一幕,知道我为什么怀着这样的心情生活吗。当然也喜欢她和导演那段激烈的对话,那么深的怨和悔里其实都是无怨也无悔的爱。
我早就无数遍的说过,我真讨厌道德,这么一无是处、浅薄单调、随时变化的东西,它不为你负责啊,它不为个体的幸福负责啊,它只对社会稳定这样的集体概念负责啊,它不关心你啊,你干嘛那么在乎道德啊。如果作为个体你真的怕,那我们有那么多可以确定自己的坐标,干嘛拿这么冷漠而低水准的坐标尺去衡量自己和他人呢?我们为什么不接纳自己呢。所有规则都有很强的暴力性在里边。从宇宙上回望地球,谁在乎呢,要去爱啊,欲望是唯一可确定的此刻存在,过去也就过去了。活一次吧,别的去他妈的。
洪常秀这人有意思。全世界都在议论他和金敏喜的绯(丑)闻?好,他就把这段故事拍出来,还暗戳戳地吐了自己的槽,还让本色出演的女友成了影后。依旧是沉闷催眠那一套,固定长镜头,抽烟吃饭闲聊,粗糙生硬的推拉摇移。提琴声舒缓悠扬,好听。看完像默默抽了一包闷烟。
看的是“煮好了”版
洪尚秀这是在向全世界发出宣告[我们不伦,可我们一样有爱的资格,而逼逼逼的你们除了残忍,就只剩下平凡]并送敏喜小姐姐定情款银熊。啊,有才华真好。
並非某些人所謂的已婚導演和女演員的愛情故事,而是女演員結束後掙脫桎梏的狀態與直面世間的孤獨。不少宣言式台詞。從女性視角直指對男性的失望。關於愛的資格、衰老,不同角色集合了愛情的不同時態。洪尚秀過於率直,而金敏喜的角色也一樣率直。影院三刷完成。/時隔一年又看一次,改5星。“學習最好了,學習很乾淨。”0323 KU시네마트랩
真的佩服老洪,虽然说这片是给女朋友写的吧也正好拿下最佳女演员风风光光的,但这种心里想什么就写什么、拍什么的胆量,一般人是真没有的。。那种谈了婚外恋无疾而终之后的崩溃发飙、脆弱令人心疼,金敏喜演得确实不错。所以相比起来这部里尬聊的段落都少了。啊,看完本片再吃真人发的狗粮真是崩溃…
这个恩爱秀得有点高级,越来越强烈地宣誓爱情,越来越痛苦地承受折磨,话都说完,人已全醉,从海风里醒来,你还不是一个人在踱步,爱情啊,是独自的事情。
全是昂着头牵着手说的骄傲的情话。
剧情:爱上了有妇之夫怎么办?急,在线等。