最后的风之子

        印度裔美国导演M·奈特·沙马兰在我眼中主要是一位低成本恐怖片导演。他的电影中往往会包含一些浅显的神学关注、东方式的超自然迷信和一个让人出乎预料的结局。由于带着某种异国情调的风格和对东方文化的展示，他的电影吸引了一群CULT影迷的兴趣。在票房方面，他曾获得过巨大的商业成功（《第六感》、《天兆》），也遭遇过彻底的失败（《神秘村》、《湖中女人》）。美国观众和批评家对他也是毁誉参半，时而把他捧作“天才导演”，时而也会奉送一个金酸梅奖“最差导演”给他尝尝。总的来说，他身上的东方色彩既使他因在好莱坞导演中卓尔不群而获得了一批拥趸，又使他的电影由于与好莱坞主流商业片有着明显的异质性而难以被人全盘接受。与吴宇森这位同样带着东方文化背景的导演相比，沙马兰在美国观众心中尚未跻身于一线导演的位置。
        到2008年，沙马兰已经连续拍了三部口碑和票房都不佳的电影（04年的《神秘村》、06年的《湖中女人》和08年的《灭顶之灾》），观众仿佛都已经遗忘这位拍摄过《第六感》的“天才导演”了。沙马兰的电影事业走到了一个十字路口：是在低成本恐怖片这一类型内继续尝试（观众似乎对他的套路已经有点腻烦了，说他“就那么两下子”），还是重新进入一个新的领域？这时，美国尼克儿童频道热播的动画片《降世神通：最后的气宗》进入了他的视野，片中融合的亚洲艺术、东方文化和功夫等元素使沙马兰意识到自己可以将其改编成一部了不起的电影。
        从电影的选题看，《最后的风之子》应该是一个很被看好的项目。首先，《最后的气宗》这部动画片在美国几乎家喻户晓，拥有数百万粉丝。沙马兰第一次知道这部片子正是因为女儿参加万圣节派对时打算打扮成片中的主角之一卡塔拉的样子。动画片庞大的粉丝群正是电影良好的观众基础；其次，电影中的东方元素被认为是沙马兰这位带有东方色彩的导演能够成熟地驾驭的，后者也能藉此将其优势发挥出来的；最后，哈利波特系列热映和《阿凡达》获得划时代的商业成功之后，当前观众的对于奇幻电影的兴趣正处于心理顶点之上。
        但是，沙马兰这一次似乎又搞砸了。《最后的风之子》上映之后，美国主要报纸和网络的评论几乎作出一边倒的负面评价。片子从编剧、表演、导演水平到3D特效方面都遭到了苛刻地挑剔。美国著名影评人罗杰·艾伯特只给出了半颗星的评级，而纽约时报的评论则挖苦道，“看这部电影的最好方式是闭着眼睛”，以表示电影在视觉感受方面让人失望到极点。我对沙马兰大部分电影的感受是：作为商业电影来说，它们都过于严肃、缓慢，执着于不必要的情感和伦理探究，在比较好的情况下，他能通过一个“让人出乎预料的结局”来挽救电影的节奏，使观众的情感获得一定程度的平衡，但感觉仍旧怪怪的，缺乏那种让人酣畅淋漓的快感。《最后的风之子》呢？最后的平衡也没有了，而原先那些缺点则被放大了，成了观众发泄观影郁闷的众矢之的。
        如果问在看过电影后对其作出负面评价的观众中谁的意见最大，那肯定要数动画片《最后的气宗》原先那些粉丝。让他们难以忍受的是原先那部充满着生动的人物和幽默谐谑元素的动画片怎么能被改编地如此无趣和苍白。沙马兰或许知道电影要大卖仅仅依靠那些动画片粉丝是不够的，他必须把它改编地更加适合大众口味，但糟糕的是，沙马兰把动画片中的精华部分都剔除了出去，相反却注入了自己饱受诟病的一些糟粕。它们包括：1）沙马兰式的充满情感和道德训诫意味的解释性对话。沙马兰的编剧才华常被认为要逊于导演才华，如果他明白这一点的话就应该把不足之处掩藏起来，更多地运用他擅长的电影语言来表达，但他偏偏为了加入更多的玄学和文化因素而乐意写一些怪怪的台词，如果放到《天兆》或者《神秘村》这样的恐怖片里观众也就忍忍了，但是在奇幻片中观众的注意力更多地放在神奇世界的惊奇和源源不断的视觉形象上，这时候玄学和道德就显得多余了。如果真的以为在这一类好莱坞商业片中能够包含精神性内容或者严肃的伦理探究那就是他的一厢情愿了；2）沙马兰式的严肃和沉闷。严肃和沉闷并非总是坏事，至少在他的恐怖片中，沉闷的节奏对于营造恐怖氛围很有帮助（当然，至于接不接受是你的事）。他的严肃和沉闷主要来自两个方面：对话和人物动作方面缺乏幽默性，另一个是由于他的场面调度方式：他爱用剪辑很少的长镜头。严肃和沉闷之所以成为缺点只是针对这部电影而言的：奇幻片的观众知道面对的是一个不能加以严肃对待的虚拟的世界，所以如果电影太一本正经的话就缺乏与观众的心理默契了，并且，既使再多的长镜头也无法加强奇幻电影的现实感（因为它就是假的），相反，灵巧的剪辑能够更好地制造真实的幻觉。沙马兰在面对不同的电影类型时似乎缺乏相应的电影语言转换。
        总的来说，“进入一个新的领域”的沙马兰在丢弃了原先那些为他赢得声誉的个人优点之后，在处理新的题材和类型时显得笨拙、草率、拘泥和缺乏创建。如果把他与另一位在电影的各个类型中都拍出成功的独创作品的天才导演库布里克相比，以此废黜他“天才导演”的桂冠有些不公的话，那么说《最后的风之子》是导演在类型转换过程中遭遇失败的典型案例则绝对不算冤枉。

总体感觉4星；

画面，混搭风+1星；

情节，节奏-1星；

设定和创意+1星；

总体影片完全比不上预告片的感觉，有点儿上当受骗的感觉-1星；

总评4星。

看了该片，心想好莱坞退步的速度可比得上他们国家经济衰退的速度。为什么我看到的引进国内的美国大片变得越来越没有思想性和艺术性，越来越弱智化？是我在豆瓣混久了，变得更文艺、更睿智了？还是好莱坞真地退化了？

是好莱坞越来越弱智，还是广电总局越来越弱智？每年，广电总会引进几部和中国搭点儿边的“胸大无脑”的爆米花电影。就因为该片讲的东西和中国的“金木水火土”有点儿关系，就得引进？看该片的导演和主演都是印度人，该被引进印度才合适啊。大概，好莱坞要打进宝莱坞的地盘比较困难，所以兜个圈儿就来中国了。

那些小演员有放灵魂在他们的演技中么？我没看见，他们只是随便摆几个pose而已；导演有放灵魂在他的拍摄中么？我没看见，他只是随便导导，妄图借这部由漫画改编的商业片来翻身而已。结果，这部电影就变成没有灵魂的、一堆移动的影像而已。

坐我旁边那位帅哥，和女友结伴而来，虽然戴着3D眼镜，但我还是能明显感觉到他昏睡后又醒来，接着继续昏睡，这样往复三次，直到影片结束。

看这么弱智的电影的报应就是回家还被淋了场大雨。看来，老天爷也不认可我去电影院观看此片。

由此可见，还是有点儿深度和亲和力的华语大片比较给力。比较期待下半年的几部华语大片，张艺谋的《山楂树之恋》，甄子丹主演的《精武英雄》，徐克的《狄仁杰之通天帝国》，姜文的《让子弹飞》，陈凯歌的《赵氏孤儿》和冯小刚的《非诚勿扰2》。其中，很看好徐克的《狄仁杰之通天帝国》，里面有刘嘉玲和刘德华，看两刘怎样溅出火花；姜文的《让子弹飞》，题材很新颖独特；陈凯歌的《赵氏孤儿》，根据古典戏剧改编，肯定非常有深度和内涵；最特别的要数冯小刚的《非诚勿扰2》。好想看葛优演的长相有些寒碜但脑子特别灵光的老男人“秦奋”与舒淇演的有些人生阅历，漂亮又有味道的空姐“梁笑笑”之间将会擦出怎样新的、耀眼的火花。哦，还有，第一集中冯远征饰演的那个给大家带来很多笑声、有些娘的男同，这次将由很爷们的廖凡来扮演，不知道会演出哪种特别的味道。

冯远征饰演的那个男同——建国对葛优饰演的秦奋说：每个男人心中都有座断背山。你怎么知道你不是？你只是没遇到让你心动的男人而已。

听着好象有点儿道理哦。

在这里要批评河南登封少林塔沟武校，不思进取。看看人家奈特培养出来的少林棍僧，太极打得有多好！！博众家之长，都看不出来门派！太精采了！
这就是部太极拳大汇演~

    改编原著从来都是难题，但这次的改编格外失败。下面分析一下原因：

   1 文字语言系统的失败
     原著动画里原本的文字系统被取消了，电影导演不尊重原著，自己异想天开重新发明了一套不伦不类的文字。
     我认为电影改编，可以加些细节，但基本的语言系统最好别改。
     指环王里，电影导演根本没有改变原著里的语言系统，原著的戒指上是什么字，电影里还是什么字。

     反观此电影，把原著里的文字系统改编得一塌糊涂。
     原著动画里，文字系统就是中文，动画里出现的书籍，地图，信件，通缉令，海报等等有文字的地方，全部是中文。原著动画的制作人很是认真，专门找了中文系的老师来帮助制作动画里的文字。动画里出现任何书信等文字的时候，我暂停播放，然后阅读其文字，这些文字是完全可以正常阅读的，意思也是对的。说明制作者真的是用了心，不是顺便找几个中文瞎忽悠。
   电影里，导演估计是为了省钱，自己瞎捣鼓了一些四不像的文字。可见制作并不认真。并且并不尊重原著。
     


   2 动作招式的失败
  原著动画里
        气宗是八卦掌， 火宗是北少林拳法，土宗是洪拳，水宗是太极

    这些都是有道理的，气宗代表变化，八卦变化无穷，用八卦掌来做气宗的动作，是很合适的。
     少林拳刚猛如火，所以代表火宗
     洪拳手法丰富，腿法较少，步稳势烈，重心较低，强调桩步为基本功。所谓的“未学功夫，先学扎马”。代表了土宗的稳健。
     太极以柔克刚，所以是水宗。

    动画制作组用心到什么程度呢，不但对这些武术了解，甚至每个制作人员，包括配音人员，都抽出时间来练习这些武术，这样更好的融入故事情节。
     所以我们才看到动画里的动作，招式，有模有样，真的很精彩。

     但电影里
     电影制作者再次不尊重原著，随意改编招式，结果就成了我们现在电影里看到的：
     滑稽可笑，不伦不类。
    

  3 剧情被删掉太多
    原著有3季，导演居然想当然的就把第一季改编成一部电影了。
    第一季有19集，每集30分钟。我认为无论如何，原著的第一季，也得改编成至少两部电影。
    哈利波特都有7部电影。降世神通这样比哈利波特宏大得多的故事，改编成7部电影，怎么算也不算多。
    因为导演强制把570多分钟的剧情压缩删减成100分钟左右的电影了。
    所以电影里剧情含糊不清，人物刻画不明。动画里本来性格鲜明的角色，在电影里看起来都是傻呆呆的。
    有网友说是演员问题。我认为是剧情被删太多的问题。
    再伟大的演员，把本来的戏份删掉一大半。
    最后的结果也只能是莫名其妙。

4 选角色的基本错误。
    动画里水宗的人，肤色明显比较深，类似南美人的肤色。就是比中国人的肤色还要深一点。但又没有黑人的皮肤那么黑。尤其动画中土宗的人，是典型的中国清代设定，是亚洲人，但水宗的人，皮肤比土宗还要深一些。
     所以说，电影版如果尊重原著的化，水宗无论如何不能找白皮肤的白人来演。南欧，比如西班牙，南美的巴西，那种晒得比较黑的白人，来演水宗，肤色是比较合适的。水蓝色的眼睛不成问题，戴美瞳就解决。
    
    但不知道为什么导演找皮肤白皙白人来演水宗的人.............
    我当时看到电影里的卡塔拉兄妹，居然是白皮肤.....我就知道：这电影完蛋了..........
     想象一下把，把绿巨人改编成红皮肤，这电影能看下去吗？？

    这种基本错误都要犯。
    我只能说是他不尊重原著。

5 重大剧情的彻底改变
    原著改电影，小地方改改可以，大地方一定不能改，改动太大，还不如自己写剧本拍个新片。
     电影版的，改编最大的，就是结尾的大决战。
    动画版里，阿昂变身，然后用水形成了巨人一样的高大形态（有鱼头模样的巨人）然后大败火宗部队。

     电影版里，我就等着看这气势磅礴的一出呢.........结果是没有，阿昂只是用了些小打小闹的玩意。
     前面各种小战队删掉，改编，也就算了
     最后的大决战夜改编了.实在是让人失望。
     好比魔戒里的大场面决战，如果改编成10几个人的群架，谁也不会满意的。


    总结一下，电影改编太多，选角色出现基本错误，加上资金不足，剧情删减太多，造成了这种失败。
    

这部片非常现实主义意淫，我个人认为，这事年度吐槽猛片。带上你的朋友们，买几张学生票坐在电影院里一起吐槽，是多么的惬意。

首先我们看到的是懦弱的水族，搞什么呢搞毛呢为什么是南极水宗也是最后的一个？干嘛人家不叫《最后的水宗和气宗奸情篇》呢？啊……
然后很明显的，水宗妹妹看到正太的第一眼，导演就示意快点表现出爱慕的眼神，大家一看就懂简单明了。
整部片穿梭着正太仔纠结的睁着大眼睛和大鼻孔的特写镜头。各种的各种穿梭。每当正太仔穿越去平行世界查攻略的时候总有那么蛋疼的神态。
直到看到一个自称是王子的贫民富翁带走了心爱的正太仔，水宗妹妹跟哥哥决定要救回正太仔，于是他们就跟长辈查攻略。得知哦，正太仔是那个什么至尊vip。水宗妹妹心中暗想哦，中头彩了，于是跟哥哥上路了。

火宗人都是印度佬演的嘛- -他们施展火球技能竟然是踢足球式- -这是在向过去的南非世界杯致敬嘛导演大人- -

说实话我们在看到土宗的时候，我们在想这是泥轰吗？可是土宗人民懦弱又搞笑，他们的集体技能让我们很囧，“嘿嘿嘿嘿嘿嘿哈！！！”就搞起一个小石头砸向不明状况的的火族酱油瓶。
这很快就让人联想起搞笑漫画日和里面那个世界末日篇，魔术师把巨型陨石推开~啊嘿~原来他也是土宗啊……

当土宗爸爸在弄土盾的时候，土宗小朋友一脸惊诧：爸爸原来你竟然可以这样把土弄起来……那为什么我们房子那么简陋丫……
我们都符合导演的安排的笑了……

土宗人民打完酱油后，永远的离开的风之子……

跳过，来到后来有一幕，是小正太半夜去气宗神庙，他正好逃走的时候，睡在一起的傻逼兄妹一起坐起来看着他……导演你这是干嘛丫，分明告诉我兄妹俩根本就没睡嘛正在盖棉被纯聊天嘛……

然后小正太就被人欺骗了出卖了抓起来了用铁链吊起来被大叔们意淫着。。
突然有一个很像slash的蒙面人妖娆的在人群背后翻滚而过，来到了正太在的面前。你是谁？！噌噌！刀光闪后正太仔自由了。
然后两人开始逃亡了，产生了感情，正太走的时候舍不得，就飞回来就起了蒙面人，可没想到蒙面人中箭不身亡，正太仔类牛满面的掀开蒙面人的面罩……竟然是王子大人。奸情剧情开始暴露……
本来以为王子大人领便当了，结果他又原地复活了。啊
他对正太仔的眼神里有一层雾一样的东西。酱油瓶告诉王子：你的命运跟他紧紧联系在一起。

我们可以看到悲情失意王子在想念正太仔而看不到他的时候，喊了一个街边的正太仔过来，说：“小弟弟，看起来你很机灵哦，问你一下哈，你对当朝火族王子有什么看法呢？你对他是什么感觉呢？？”与街边小正太的对话让观众们了解王子的身世，哦，原来王子那么悲催。我们还看到了王子的傻逼姐妹，在看到自己兄弟和自己父王对打时露出了广告里的孩子一般绽放的笑脸和“呵呵呵哈哈哈”的笑声。雷焦了众人。在众人还在回味傻逼公主的大门牙的时候，街边正太仔就打完酱油领便当去了。

我们跳过中间的琐碎，看到傻逼兄妹和正太仔来到了北极。看到那些神奇的东方式建筑，会让人想说：挖槽！故宫算个什么！

在基因的影响和剧情的安排下，傻逼兄妹里的哥哥果断的爱上了北极水宗公主。两人激情对望对望对望。
后来的剧情有很多女主角跟王子抢夺小正太的故事。
情敌对打!在那个桃花盛开的地方！
我怀疑肯定有删减部分，最让人吐槽的是王子把和尚仔抓起来的时候，跟他掏心挖肺“啊……都说我比较像我的母亲……恩……啊……”
中间的画面肯定有删减！
王子跟正太仔打闹的那一幕多让人悲怆而泪下：王子心中默念：我叫你离开我！我叫你离开我！他多么想小正太能跟他一起回家啊，可最后眼巴巴的看着一个女人带走了心爱的正太仔……那悲催的镜头，让影院的人们不能自已……伤心悔恨怨念的他投胎成了贫民窟的百万富翁。
说起公主带的紫色美瞳，以及最后的头发一洗黑~领便当了~那傻逼兄妹二人组里的哥哥心中还在悔恨！为什么！我还没有全垒打呢！为什么！！

最后我们看到这个故事主题是倡导和平倡导环保，倡导和谐社会。
还有最后我们看到了印尼海啸的形成。我没有在开玩笑！