控方证人2016

ep01 匆匆看完第一集，随便记几笔。 Romaine的脸。狭长的鼻子，深且圆的双眼皮，湿漉漉粉红色丝绒眼影，腮红打得靠下，嘴唇抿一线，整张脸苦且寒，浮着被冬天冻伤加痨症患者的红。窄长粉红色面庞被淡金色短发一夹，侧面前额和鼻子几乎连成直线。让我想起永野护笔下的美人。永野画五星时力求呈现不同人种的美来区分各个国家。研究永野老师笔下人物的骨相满有趣的。看着Romaine脸的侧面线条，我心里感叹：多么像雅珀啊。小时候觉得这脸太不圆润，但也能体会到一种建筑物般的美感。长大了觉得永野大概是玛琳黛德丽的粉丝。他经常手一瘸就把大家都画出深眼窝平眉骨高山根高颧骨。Romaine的姿态也美极了，摇摇欲坠的脆弱飘摇。坐在月亮上的样子孤零得就像马上就要跳崖跳海跳楼。走路的时候让你担心这女人下一秒就要昏倒。 英剧搞东方情调越来越厉害。Romaine唱的那首慢情歌很有本威肖《伦敦间谍》里那首《祈祷》的feel。另外有一幕是Romaine站在剧场一排中式雕花门窗前，整个画面是红绿金三色，让我简直想加个香炉去焚香。不过本片明显是有意在用这三色。那些室内戏里四处浮动的透着锈绿的暗黄光线。出庭时，Romaine的赤红钟形帽配金发加墨绿长外套，法官身上猩红的披肩，还有昏暗剧场里那些空空的血红座椅，很油画的色调质感。 Leonard看起来普普，够衰不够美。和老头谈话时有意引导老头把丧子之痛共情到自己身上那里还不错。 重拍剧也是难。崔颢题诗在前,就只能改掉整个戏的味道，用的手法也是这个时代常用的手法，更湿更冷更破碎，把话说尽说透。 不过，这戏最重要的还是女主，她立住了一切都好说。我现在对新Romaine的脸无比满意。看着她就像看着永野的fatima，屏住呼吸。 ep02 此片很美。 编剧一定很焦躁。原故事早被开发殆尽，不花开两朵，怎么去各表一支?于是添了新情节，把重心往梅休家事上引，再挖一把一战。原来比利怀德版中占重头的法庭辩论破案加心理思辨往下降格。21世纪，人们厌倦了呐喊现世的公平公正，一个个都要成仙的去探索心灵的暗影。不健康啊！看当初黛德丽阿姨五十岁时的风采，再看看这年轻一代的惨白憔悴。算了，不必计较。导演拍得时候应该就知道自己要干什么。只有歌才需要美，但是美却不需要歌。 此片很美啊！ Romaine身上的红色，多么美。第二集开始，那一袭红蕾丝睡衣，那一双红缎面系带高跟鞋，她在镜前试的红色连衣裙。在Romaine不作假的时候，她身上总有红色。不过美人总是淡妆浓抹总相宜，Romaine出庭作证时的淡金茶色眼影，柔粉腮红，烟玫瑰唇膏配驼色内搭，和黑色滚褐边斜襟上衣真是仿佛身上有木香。在真相不露的前半段，红色处处隐藏，首饰盒的丝绒内壁，受害人去律师处修改遗嘱时戴的项坠，女人涂了唇膏的嘴唇，在暗绿色光线中宛如丝绸烂花绡里的绒。后半段是一片白，该死的人死了，人人都能上天堂了。Romaine涂上了紫灰?金褐?色眼影，染着姜红色头发，雾面红唇，纯白长裙。对比如此鲜明，她已不需要掩饰欲望。 最后的最后梅休心碎赴死。淡白天光里，他痴迷着望向天空一钩弯月，踏着脚下如同丝绒褶皱，如同麦浪般层层叠叠的浅碧色波涛，轻盈迈向海的深处。坐在假月亮上的Romaine的歌已经碎了，他俗世里的路已经绝了，剥开谎言和迷雾，他只有向着真正的月亮走去。海淹没他时，一行飞鸟从月亮下掠过，也许会有鸣叫，会是他听到的最后声音。按导演的意思应该是他的灵魂和鸟儿一起追月去了。 ------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- 突然发现自己看漏了一点，梅休之前咳嗽连连，经常大气喘不上来。旁人问起，他回答：“Gas.” 同事也嫌弃的让他去治治，他置若罔闻，直到把自己搞出来东方吐血style。原以为这是为了案子殚精竭虑，燃尽残生最后一点光焰。不过医院里支气管炎一好，他再也不咳了。毒气损害哪能这么轻松治愈。 之前是谎言，是表演，是乞求爱怜，真是惶惶宛如丧家犬，反之对称的是妻子心里的冷和恨和蔑视。太不健康的关系，损害人生。

阿婆的原著是短篇小说，改编成影视作品，故事背景、人物形象、情节发展等都必须丰满起来。 BBC最新版的《控方证人》，完成得不错。 但，也就那样。 毕竟岁月已让惊艳老迈为套路。

亮点是一只猫↓

爱TA宠TA包养TA，别期待回馈。 舔舐你的鲜血时，TA是无感的。 美貌是TA的通行证，也是你的墓志铭。 《控方证人》中的这只猫，出场不多但戏很足。 被告小鲜肉像TA一样，状似无辜。 但，果真如此？

在看这部电影之前，我就知道阿婆写的小说一定不简单，所以已经做足了反转反转再反转的心理暗示，但是呢，随着剧情的发展，吸引我的不是剧情，而是人物的饱满情绪！

这几个点我有必要实力打call一下~

故事简介：富家女艾米莉遭到杀害，她死前曾修改遗嘱，把大笔遗产留给年轻男子伦纳德，却不知他已婚。死者的仆人在法庭上坚称伦纳德就是凶手，而唯一能证明他清白的却是他的妻子罗梅。她会做出怎样的选择呢？

控方证人

一、女仆

从女仆与艾米莉（富家女）的互动中，我感觉女仆是爱主人的，也十分嫉妒艾米莉对伦纳德的信任，所以才会阻止艾米莉和伦纳德的来往。当然，这其中也可能会有一点点对财产的觊觎和对艾米莉生活质量的嫉妒。

女仆在前期的状态让我感觉到她存在一定的精神问题，就像她所表现的过分激动，而这种情绪上的反应也最终将她推入深渊。

那么，女仆为什么要杀掉猫呢？

在艾米莉的死亡现场，导演用大量的镜头的表现猫的存在，它踩在艾米莉的尸体上，踩在满地的血迹上，甚至优雅的舔着毛发，像是什么也没发生过一样。

正是因为这样，女仆才会痛恨它，为什么自己都这么难过了，主人生前宠爱的猫却无动于衷呢？所以它为了泄愤，也或许是替主人不值，而杀掉了它。

这里我们也可以理解为女仆不是单纯的杀掉猫咪，他她可能把猫咪当成了伦纳德，艾米莉对伦纳德那么好，但是伦纳德却为财产杀死了艾米莉，这让她愤怒，让她不甘。

富家女（死者）与咪咪

关于本片我有一个疑点：为什么女仆要谎报回家时间？

我自己猜测可能是她根本没看见是谁杀的艾米莉，但是她嫉妒伦纳德获得了艾米莉的宠爱，更痛恨伦纳德挑拨她们主仆之间的感情，所以她迫切的想把罪名推给伦纳德，恰好她知道了伦纳德有妻子，他在一直欺骗艾米莉，知道其接近艾米莉是为了钱，所以她认定是伦纳德杀了艾米莉！

二、律师

律师的出场很寒酸，感觉就是一个无能的、落魄的老头，他的咳嗽让他整个人看着很颓废，但是当所有人都认为是伦纳德杀了艾米莉时，只有律师相信他是无辜的。

律师为什么相信伦纳德呢？

我认为有一个很重要的契机，就是律师的儿子，律师的儿子也当过兵，却没有活着回来，所以当伦纳德提起当兵的时候，律师便相信了伦纳德，为此他东奔西走，说服伦纳德的妻子。

总结一下律师相信伦纳德的原因：

第一：我觉得律师把伦纳德当成了自己的儿子，他拯救伦纳德，就好像在救自己的儿子。从结局时我们可以看到，律师让自己的儿子谎报（故意增加岁数）年龄来和他一起当兵，却不料出现事故，儿子死了，自己却活了下来，不过后遗症就是一直咳嗽。

所以，当他听到伦纳德对当兵过往的回忆时，他决定帮助伦纳德。

第二：我觉得律师从伦纳德的身上看到了自己。伦纳德说过，他以为自己从战场上杀敌回来后，会加官进爵，会有金钱、有美女、住着带有花园的房子、开着拉风的车，但现实却是住在破旧的房子里，还要看房东的脸色，甚至去卖肉……

律师也从战场上回来了，也住着破旧的房子，没有钱，没有名利，还失去了儿子……所以伦纳德的话刺激了他的神经，他想要去打赢一场仗，为了金钱，也为了内心的救赎！

他打赢这场战役的时候，他不仅治好了咳嗽，还带着妻子去旅游，包括在行为举止上，也更加的自信，整个人像是焕发着生机。

但这一切都被打破了……

他旅游时偶遇了伦纳德，发现他和他的妻子（证人罗梅）在一起，他意识到这两个人联手欺骗了警方，也意味着他们一直都在骗他，都在作戏，导致女仆含冤而死。

当男女主揭露真相的时候，律师放缓了脚步，这其实是他在思考，因为男女主不仅公布了真相，也将他内心的肮脏、自私和虚伪摆在了他的眼前，他清楚地知道，他解救杀人犯也是为了弥补对儿子的亏欠，也有对利益的追逐，他曾以妻子和死去的儿子发誓会给歌女金钱，但他并没有履行承诺，他的观念正在崩塌，所以他迫切的回到酒店，想和妻子做爱来缓解自己复杂的情绪，想听到妻子说“我爱你”来证明自己的价值，他把所有原因都归结在妻子的身上，声称：我做的这一切都是为了你。

但当妻子说永远不能原谅他的时候，当妻子揭开两个人之间的膜时，这成了压死他的最后一根稻草，他选择了自杀。

他爱老婆和儿子么？答案是肯定的，但他更爱自己。

三、罗梅

女主真的是一个非常理智、非常冷血、心思非常缜密的一个人。在最后被律师发现时男女主两人的即时反应来看，女主在这场有预谋的杀人夺财案中，她是占据主动权的，她从容的应对律师的质问，句句说在律师的心上，攻破他的心理防线，激发他的愧疚，暴露他的自私，让律师失控，从而转移注意力。

但是，女主为什么能从牢里出来呢？

一个没钱没势，被法院认定为满口谎话、心狠手辣的女人是怎么在短时间内（时间是否过了三年我不清楚，但从律师惊讶的反应中可以看出来她坐牢的时间不准确）毫发无损的离开监狱呢？

我个人认为，罗梅手上应该有伦纳德杀人的证据，这个证据足以摧毁伦纳德，所以伦纳德才会就她娶她，而没有带着财产一走了之。

但是这个证据是什么，我不知道……

有人会觉得，他们两个一起从战场上活着回来，两个人的心、命运已经牢牢的拴在一起了，所以罗梅才会和伦纳德联手演了一出好戏。

但是，在结尾时，女主和男主亲吻后，男主说了一句：如果你离开我会怎么办？

然后女主洒脱的说了一句：那就不要做让我离开你的事。深深的看了男主一眼后就转身走了，留下男主一人在门前凌乱。

我觉得，女主不爱男主，哪怕男主和她经历了死亡与生存。我们回顾到开头的那一幕，女主躺在废墟下，眼神冷漠，像是看透了死亡，明明活着，却像死了一样，我觉得从那时起，她就已经是利己主义了，她在战场上被军官玩乐，离开战场在生活中受尽辛苦，所以她的心早就死了，她只爱金钱，只爱自己。而她和男主在一起，无非是在这个世界上她需要依附男主，为了生存而已。

伦纳德与罗梅

四、警察

印象最深的镜头是警察和女仆的对视。

在女仆被送进监狱的时候，警官在上方看着她，女仆满脸的疑问，也回视着警官。这好几秒的慢镜头对视，感觉内容满满。

警官是知道女仆不是凶手的，哪怕找到了猫的尸体。

但是律师有和警官说过一句话：恭喜你破了这个大案子，升职加薪的时候可要庆祝一下啊！

划重点：升职加薪

为了自己的利益，他把女仆送进了监狱，毕竟女仆身无分文，也没权势，还有那么一点点的精神问题，她来背锅，最好不过了。

那一眼，是愧疚，也是欲望。

好啦，看完《控方证人》后，我的感触就这么多，影评呢，我也就按照自己想表达的写，就是想记录一下自己的感受。上面很多的台词都不是原版台词，是我根据记忆总结的，如果有不对的，希望不要介意~

对于那些改编自小说的影视作品，尤其是那些原著可以称得上名著的作品来说，最大的坏处恐怕是，观众从一开场就开始咬着小手帕等候着本应是最大惊喜的反转结局，而正是因为对导演打算如何以颠覆三观的方式收尾过于期待反而失去了对剧情的推进应有的关注。不知比利怀尔德当年是不是也对这点有所顾忌，才将57年的版本拍摄成了一个轻松诙谐的黑色喜剧——至少那些怀尔德式的幽默段子和辛辣讽刺可以让观众不要只惦记这那出人意料却几乎众人皆知的结局。 而这次，曾执导过Netflix剧集《王冠》的朱利安杰拉德显然不满足于仅仅将此版电视剧打造成57年电影版的一个复刻品，一开篇便用其阴暗的色调和诡异的配乐将抱着重温怀尔德版《控方证人》的心态的观众打了个措手不及。冷色调奠定了全剧压抑的基调，镜头仿佛被蒙上一层暗纱，阴暗的气息无处不在，始终挥之不去。反战，扭曲的爱，救赎与原谅，在短短两集迷你剧中都被拿出来做了或深或浅的剖析。而这些剖析的载体，则是那一个个内心扭曲的角色。旧版里过河拆桥的被告莱纳德，蛇蝎女克里斯蒂娜，都成了更加有血有肉的存在，观众对其的评价也不再是从前的非黑即白，对他们产生的情感，似乎也无意间走入了灰色地带。而其中最夺人眼球，也最令人唏嘘不已的，恐怕还是变更的主角律师梅休。 57版里，查尔斯劳顿饰演的男主角贵为爵士，万人敬仰，事业有成，生活中唯一的不顺恐怕就是自己不那么良好的身体状况和那总与自己斗智斗勇，监督服药杜绝烟酒的私人管家。而半个世纪后，旧版里登门拜访的小律师梅休成了主角。在托比琼斯的演绎下，小律师褪去了所有令人羡慕的主角光环——身体状况严重欠佳，仿佛一不小心就会将心肺脏器全部咳出；生活状况虽不至于穷困潦倒，但也挣扎在温饱线上下；独子死于毒气室，与妻子之间仅存的一丝爱情也怪异得令人心酸。爱在这对夫妻间没有双向流动，只是源源不断地从丈夫身上涌出，妻子则不动声色地全盘照收，但却永远无法给予反馈。 他只是芸芸众生中又一个失败者，在愧疚的泥沼中挣扎着，四处可怜兮兮地摇尾乞求他人的，还有自己的原谅。而造成这一切的，归根结底，也如同他妻子所说的：你回来了，而他没有。 当他看着莱纳德，这个被战前理想主义蛊惑，在战场上却亲眼目睹了人性如何在血腥的屠宰场上一点一点消失殆尽的退伍军人，这个战后被轰鸣着而去的时代远远地甩在了身后的退伍军人的时候，他看到的是那个被他亲自送上战场却没能和他一起回家的儿子。他是如此坚信着莱纳德的清白，因为儿子是无辜的，罪该万死的只能是他自己。控方灼灼逼人的指控仿佛就是多年来对自己无形的迫害；当他看着女仆站在证人席上，满怀怨气地做出恶毒的控告时，他看到的，是否又是家中妻子那冷冰冰的脸庞？ 摆在他面前的这场审判，已不再仅仅是一次普通的差事。这是一场定罪凶手的审判，更是一次对自己那饱受折磨已久的良心的审判。这一次，他终于有机会给自己的良心宣判无罪。 “It wasn’t Leonard that you wanted to be innocent. It was you.”蛇蝎女子半睁着眼皮，带着一丝嘲弄吐出了律师埋藏在心里不愿承认的真相。他的心如同一个孤独的猎手，孤独地狩猎着能使自己无罪释放的那一纸判决。这一路上，无人理解，也没有人可以依靠。他可以爱很多人，却没有人愿意爱他。当他一步步走向大海深处时，他似乎终于意识到，自己所苦苦寻找的猎物或许一开始就并不存在。在夕阳余晖的笼罩下消失在汹涌的海浪中，恐怕是这个失败的猎手向这个世界最有尊严的谢幕方式。

《控方证人》是阿加莎比较有名的一部小说，先后有三个版本的影视剧，1957年的黑白版本曾获得30届奥斯卡最佳影片的提名。2016年英国BBC再次进行了改编拍摄。 在我看来，57年的版本幽默风趣，逻辑严密，反转不断，后人很难超越。而2016年的版本，却走的是另一条路径，着重扩充了人物本身的故事，让后来的反转更加可信。雷纳德和女主战时结识，出身底层，有着相同的价值观。战后生活潦倒，但二人并不甘心这样的生活，所以在雷纳德杀人后，两人才会出现坚不可摧的同盟。而律师呢，他让十七岁的儿子冒充十八岁，战时一起上了前线，结果儿子死了，自己回来了。他一辈子活在内疚里。所以，当遇到雷纳德的时候，因为同情战争中活下来的年轻人，为他辩护，导致最终被他所蒙骗。当他最后发现自己上当受骗，无辜的保姆已经被绞死，老婆始终不肯原谅他送儿子上前线的事，这一切纠缠在一起时，选择了投海。 有时候觉得，一个故事，不同的导演来演绎，产生出这么大的反差，其实也是很神奇的。不得不说，2016年的这个版本，还是可圈可点的。