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剧情介绍
式日电影免费高清在线观看全集。
人烟寥落，阴霾苍凉。在这个与大都会形成鲜明对比的萧索小镇，两个有着不同背景的男女相遇了。一个是在东京小有成就的电影导演（岩井俊二 饰），然而他无法直视莫大的空虚与失落，渴望暂时逃离名利场，寻找创作的动力与激情；女孩（藤谷文子 饰）身着红色雨衣，在晴天里也打着雨伞，永远宣称明天是她的生日。仿佛受到命运的驱使，导演走近女孩的生活，并将镜头对准了这个藏着万千心事和愁绪的精灵。他跟随她走过废墟大楼的楼顶，以及其赖以栖身的地下室。烦躁、憎恶、忧愁、悲伤、喜悦、失落，各种情绪交错，不由分说将他们紧紧缠绕在一起…… 本片根据女主角藤谷文子的小说《逃避梦》改编。茱莉娅的眼睛悲情母子末日浩劫 （国语版）整点爆破第一季爱情36计死神来了4李洛夫奇案远古外星人第十三季恶棍俱乐部潦倒岁月团团转 谁和我恋爱了？赤脚小子（国语版）榛园村靓妹仔国语入侵 第一季吸血鬼传说屋顶的浪漫整蛊专家粤语版内衣白领风云别让爱沉默无名者的攻击阴差阳错天浴安乐死医师的遗产西地突围希尔达第二季我的丈夫是废柴异样姐妹醉侠行蔷薇色的恋人们黑色圣诞节1974费城永远阳光灿烂第六季魔1983华丽一族2013一路夫妻摇滚吸血鬼飞行课铁血壮士被埋葬了蚁人2：黄蜂女现身（原声版）自由作家天网行动想入飞飞
人烟寥落，阴霾苍凉。在这个与大都会形成鲜明对比的萧索小镇，两个有着不同背景的男女相遇了。一个是在东京小有成就的电影导演（岩井俊二 饰），然而他无法直视莫大的空虚与失落，渴望暂时逃离名利场，寻找创作的动力与激情；女孩（藤谷文子 饰）身着红色雨衣，在晴天里也打着雨伞，永远宣称明天是她的生日。仿佛受到命运的驱使，导演走近女孩的生活，并将镜头对准了这个藏着万千心事和愁绪的精灵。他跟随她走过废墟大楼的楼顶，以及其赖以栖身的地下室。烦躁、憎恶、忧愁、悲伤、喜悦、失落，各种情绪交错，不由分说将他们紧紧缠绕在一起…… 本片根据女主角藤谷文子的小说《逃避梦》改编。茱莉娅的眼睛悲情母子末日浩劫 （国语版）整点爆破第一季爱情36计死神来了4李洛夫奇案远古外星人第十三季恶棍俱乐部潦倒岁月团团转 谁和我恋爱了？赤脚小子（国语版）榛园村靓妹仔国语入侵 第一季吸血鬼传说屋顶的浪漫整蛊专家粤语版内衣白领风云别让爱沉默无名者的攻击阴差阳错天浴安乐死医师的遗产西地突围希尔达第二季我的丈夫是废柴异样姐妹醉侠行蔷薇色的恋人们黑色圣诞节1974费城永远阳光灿烂第六季魔1983华丽一族2013一路夫妻摇滚吸血鬼飞行课铁血壮士被埋葬了蚁人2：黄蜂女现身（原声版）自由作家天网行动想入飞飞
长篇影评
1 ) 你的生日，我的《式日》
庵野秀明，岩井俊二，原作小说《逃避梦》的作者藤谷文子，两千年，一部叫做《式日》的喃喃细语。镜头在跳动中保持着原本的固定和停留，火车经过前叮叮的响声，黑底白字的倒数，我笑了，庵野永恒的风格。一只红色的蝴蝶和一身黑衣的男人，相逢在后工业时代荒凉无比的铁轨之上，无限延伸，汇聚分离。电影中的女声独白吐出第一个音符，就让我心跳加速，林原惠美的声音，绝对错不了。
你知道吗？明天是我的生日。我的生日，不想一个人度过，于是蝴蝶和男人一起开始倒数。一天两天，晴天雨天，生者死者，像符号一样从背景中剥离出来的两人，继续着明天是我的生日的痴痴梦语。一个是在家庭里受尽伤害的脆弱敏感神经质的女孩，一个是事业陷入瓶颈的失意导演，两个人嬉戏争吵厌倦挣扎，云里雾里，不知所云，却又鲜艳美丽的让人心碎，女孩守着自己的世界不肯走出，男人幻想自己是天使能够带来救赎，男人要为女孩拍一部电影，自己最终也走进了胶片，抑或爱情是光明的，因为最后它拯救了一切。
一把红色的伞溺死在雨天等待着彼岸的救赎
父亲，母亲，家人，是女孩与这个世界最原始的联系，对于一个孱弱的敏感如同玻璃的灵魂，被抛弃就是她最初的恐惧和最初的罪，她得不到称赞，只有被要求更多，她害怕被抛弃，却在灵魂上离得更远。家庭是孩子形成最初人格的环境，每个人对此都应该有着真切的体会，一个破碎的家庭、易怒暴躁的母亲和一个无比优秀的姐姐，对于一只需要在天台上才能确定自己存在的脆弱的蝴蝶是怎样的压力和伤害。无法沟通的心灵，尽管有着血缘的联系，心之壁的强大仍旧让所有人的距离不断的拉开，在厚重的壁垒面前，退却，逃避，消失……七层楼的拥有蓝天和地下的密室，红色的电话白色的床蓝色的吉他，这是属于女孩自己的世界，喜欢雨天，“因为雨天世界上所有快乐的人最终都要双眼沮丧的行走”。其实想得到的也只不过是那么一点点的爱，可是就像一只箭猪，就算想把自己的温暖传给对方，但当它接近对方，身上的刺就会令对方受到伤害。于是虚构自己只剩下孤单一人，因为孤单，所以不必再付出注定要以伤害来回报的感情。
什么时候起我们的感情都变得如此脆弱，打着孤独的借口，把自己封闭在墙的后面，熄灭了灯，遮住了阳光，蜷缩在壳里一动不动，只是因为害怕受到伤害。逃避让自己痛苦的事情，活在自己的幻想里，可是如果逃得开，她为什么还是无法成眠？如果逃得开，为什么明天才是我的生日？还在等待，她需要一扇门，墙上的一扇门，眼前这个黑衣的男人，会是她的天使。
两条铁轨相交的时候击碎末世的恐惧和孤独
她说喜欢铁轨因为两条铁轨从来不会相交，可是不同轨道的铁轨竟会轻易的有了交集。落寞的导演在他阴暗的岁月中看到了一抹转瞬即逝的阳光，一只令他心动心疼心碎的蝴蝶，使他站在一个“正常人”的角度去拯救，去做一个天使。他陪她度过每一个明天的生日，他珍惜着她，包容着她，直到厌倦了她的歇斯底里，因为他，做不了一辈子的天使，他要为她打开那扇门，打开心扉的门。在她挣扎的时候抱住她，在她逃开的时候握住她，喜欢一个人，其实很简单，不需要多么深奥的大道理，只需相信，爱能拯救一切。
与他生活的明天，她一点点的变化，依赖他的怀抱，能够在夜晚来临的时候睡去，想用尽一切手段把他留在身边，原本符号般空洞的生活鲜活了起来，镜头记录下的每个瞬间也是她最流连的回忆。与母亲对面时的怒吼让她打破了最后的心结，打开了门之后的墙轰然倒地，尽管还是会有伤害，尽管还有很多扇门需要开启，可是她，变勇敢了，勇敢的付出，勇敢的受伤，勇敢的爬起，告诉自己，也告诉别人，今天就是我的生日，倒数结束了，生命可以重新计时，拂起生命上的灰尘，会发现它在闪耀水晶般的光彩，如此耀眼，如此绚烂。
后EVA时代的庵野秀明带给后EVA时代人们的狂想
尽管庵野自己可能不承认，但是和他的上一部电影《Love & Pop》一样，《式日》里我也看到了太多的EVA的痕迹，或者是和我一样，他的身上也烙下了不可磨灭的EVA标签。意识流和表现主义已经被他使用的十分纯熟，那些闪过的场景让我觉得既熟悉又陌生，我喜欢极了他在表现人物内心的时候使用的那些看似无关画面的拼接，其实每一幅都有着他小心翼翼的用意，每一个镜头的静止拉伸和移动，每一个唯美的景致和跳动的世界，都让我享受着回忆EVA的兴奋，主题上亦在延续伤害，逃避，罪恶，救赎，和爱。就像他以往所做的一样，执迷于生活中每个牵动情绪的细节，慢慢把它们剪贴成一个孤独者渴望获得爱的自白，其实庵野仍是心怀阳光的，无论是真治还是这只脆弱的蝴蝶，他们最后全都破茧而出，走出了自己狭小的世界，感受到了外面的阳光，不管以后的岁月如何，他们已经都得到了重生。
你知道吗？明天是我的生日。我的生日，不想一个人度过，于是蝴蝶和男人一起开始倒数。一天两天，晴天雨天，生者死者，像符号一样从背景中剥离出来的两人，继续着明天是我的生日的痴痴梦语。一个是在家庭里受尽伤害的脆弱敏感神经质的女孩，一个是事业陷入瓶颈的失意导演，两个人嬉戏争吵厌倦挣扎，云里雾里，不知所云，却又鲜艳美丽的让人心碎，女孩守着自己的世界不肯走出，男人幻想自己是天使能够带来救赎，男人要为女孩拍一部电影，自己最终也走进了胶片，抑或爱情是光明的，因为最后它拯救了一切。
一把红色的伞溺死在雨天等待着彼岸的救赎
父亲，母亲，家人，是女孩与这个世界最原始的联系，对于一个孱弱的敏感如同玻璃的灵魂，被抛弃就是她最初的恐惧和最初的罪，她得不到称赞，只有被要求更多，她害怕被抛弃，却在灵魂上离得更远。家庭是孩子形成最初人格的环境，每个人对此都应该有着真切的体会，一个破碎的家庭、易怒暴躁的母亲和一个无比优秀的姐姐，对于一只需要在天台上才能确定自己存在的脆弱的蝴蝶是怎样的压力和伤害。无法沟通的心灵，尽管有着血缘的联系，心之壁的强大仍旧让所有人的距离不断的拉开，在厚重的壁垒面前，退却，逃避，消失……七层楼的拥有蓝天和地下的密室，红色的电话白色的床蓝色的吉他，这是属于女孩自己的世界，喜欢雨天，“因为雨天世界上所有快乐的人最终都要双眼沮丧的行走”。其实想得到的也只不过是那么一点点的爱，可是就像一只箭猪，就算想把自己的温暖传给对方，但当它接近对方，身上的刺就会令对方受到伤害。于是虚构自己只剩下孤单一人，因为孤单，所以不必再付出注定要以伤害来回报的感情。
什么时候起我们的感情都变得如此脆弱，打着孤独的借口，把自己封闭在墙的后面，熄灭了灯，遮住了阳光，蜷缩在壳里一动不动，只是因为害怕受到伤害。逃避让自己痛苦的事情，活在自己的幻想里，可是如果逃得开，她为什么还是无法成眠？如果逃得开，为什么明天才是我的生日？还在等待，她需要一扇门，墙上的一扇门，眼前这个黑衣的男人，会是她的天使。
两条铁轨相交的时候击碎末世的恐惧和孤独
她说喜欢铁轨因为两条铁轨从来不会相交，可是不同轨道的铁轨竟会轻易的有了交集。落寞的导演在他阴暗的岁月中看到了一抹转瞬即逝的阳光，一只令他心动心疼心碎的蝴蝶，使他站在一个“正常人”的角度去拯救，去做一个天使。他陪她度过每一个明天的生日，他珍惜着她，包容着她，直到厌倦了她的歇斯底里，因为他，做不了一辈子的天使，他要为她打开那扇门，打开心扉的门。在她挣扎的时候抱住她，在她逃开的时候握住她，喜欢一个人，其实很简单，不需要多么深奥的大道理，只需相信，爱能拯救一切。
与他生活的明天，她一点点的变化，依赖他的怀抱，能够在夜晚来临的时候睡去，想用尽一切手段把他留在身边，原本符号般空洞的生活鲜活了起来，镜头记录下的每个瞬间也是她最流连的回忆。与母亲对面时的怒吼让她打破了最后的心结，打开了门之后的墙轰然倒地，尽管还是会有伤害，尽管还有很多扇门需要开启，可是她，变勇敢了，勇敢的付出，勇敢的受伤，勇敢的爬起，告诉自己，也告诉别人，今天就是我的生日，倒数结束了，生命可以重新计时，拂起生命上的灰尘，会发现它在闪耀水晶般的光彩，如此耀眼，如此绚烂。
后EVA时代的庵野秀明带给后EVA时代人们的狂想
尽管庵野自己可能不承认，但是和他的上一部电影《Love & Pop》一样，《式日》里我也看到了太多的EVA的痕迹，或者是和我一样，他的身上也烙下了不可磨灭的EVA标签。意识流和表现主义已经被他使用的十分纯熟，那些闪过的场景让我觉得既熟悉又陌生，我喜欢极了他在表现人物内心的时候使用的那些看似无关画面的拼接，其实每一幅都有着他小心翼翼的用意，每一个镜头的静止拉伸和移动，每一个唯美的景致和跳动的世界，都让我享受着回忆EVA的兴奋，主题上亦在延续伤害，逃避，罪恶，救赎，和爱。就像他以往所做的一样，执迷于生活中每个牵动情绪的细节，慢慢把它们剪贴成一个孤独者渴望获得爱的自白，其实庵野仍是心怀阳光的，无论是真治还是这只脆弱的蝴蝶，他们最后全都破茧而出，走出了自己狭小的世界，感受到了外面的阳光，不管以后的岁月如何，他们已经都得到了重生。
2 ) 《式日》，子宫的幽蓝和梦幻的艳红及孤独之极
烟囱和喷涌而出的烟雾，木然的砼体和金属冰凉的撞击声，这是我们的世界。
河岸甚远，在意念的某处，有两个人停留期间，无言相对。
一个渴望亲情的女孩，一个陷入创作空洞的导演在家乡的铁路线上偶遇了“她”女孩奇异的彩妆让我们慢慢接近她隐匿许久的内心世界。
蝶形的墨镜 一双期望飞翔的翅膀，红色的衣服艳丽似火，斜倚在铁轨上，象人鱼误坠尘间，孤助无缘，亦有种颓废的美。
意念和伤感在衰败的铁道线弥漫，发生和往生都是不可言说的，可以言说的是人的行走，无法言说的是行走之中发生。
那么，跟随摄影机吧，让它启动你和镜像间可能的沟通，在某种的色调中寻找魂的家园，相信，总有一种颜色印证你的运命，如同兰波的诗句，如同你梦中的另一个希望着的世界。
伞，无数的红伞的镜头映入眼帘，伞下，能否容下你的寂寥和孤独，在夸张的表象之外，“式日”连接着母亲的子宫温暖湿润的感觉，直到有一天我们不幸降生，在一次次的“式日”中靠近衰老和死亡。
明天，是你的节日，那么，今天就是对往生的告别。
可以留下一个倾听的人，可是又有谁能完全消除间隔，让灵魂亲密无间？！可以找到一个诉说的人，可是又有谁能抚慰不可察觉的伤痕，让时间的沙漏带走每一寸的痛。
影片的背景让我想到了《红色沙漠》，一种沁入肺腑的阴冷，身处在金属般冰凉的工业时代，什么力量将燃起我们灵魂的热度？是阅读在引领
我们的思绪吗？是邂逅改变了我们未临的架构吗？
我们经历，我们无法拒绝命运的安排，真的，下一秒钟，你将发现一切正在改变，一切都已经无法挽回。
红伞 隔断了此与彼 隔断了今天和明天 至少，我们在红伞下感知着阳光的暖意。感知者灵魂的设望。
伞是间隔，铁道的栅栏是间隔，心是否有着间隔？！
琴声敲击着心房，让我们在寂寥的日子里看见自己独自的行走。无限接近“式日”，接近心灵黑暗的极限，等待在黑暗中破茧而出，还是沉迷在黑色中沉醉？！
相遇，在虚幻和现实的接口，相遇，在意念和想象的轮转中，在视线和心意的切入处，心栖息的向往。
他木讷的 在她的影像中留下自己的存在。她向往无限接近却克制着可能的发生。
红伞，拢住心灵的念相，红伞，给世界一个留影，语声之外。
他跟着她 心灵在相对中发现属于自己的世界，理由深处必定隐藏着孤单。在寻找安慰的漫长中，夺目的红和寂清的幽蓝在世界的两极穿行，你是否随着雨色而来。在等待的尽头
红和蓝 以及一把必须的伞。
画面的意义是眼见的所有，你的读解和我的读解，因心而生。
两把重叠的伞，是否重叠住两颗心，在瑟瑟的雨里，往事和雨一同而在。
渴望接近一份孤独的愿望是善意的，在她人的寂寥中文明能否将自己的愿望传递，化解她人眼中的凄苦。
早上，晨光射入窗棂拖着长长的倦意，晨风拂动风铃，清脆的铃音摇醒睡意。
你将带我去向何方？当新的一天还有着朝露和阳光。
高处，和蓝天相近，瞩目，对自己的询问和质疑，谁是一道风景，点缀城市流失的色彩。
记录是为了收藏和道别吗？当列车远离地平线，当地平线上的朝霞映入你的历史，寻找迷失就成为一种理由。
在杂草丛生的衰败之地，少女的漫游显露颓废的美，目睹你的灿烂之红。意念中的旋转，视野中的期待，镀上红晕的镜像等待人的相近。
意识流和表现主义的结合，让我们在梦田飞行，诗意地飞行。她的故事也就是你的故事。
我们都是孤单的孩子，在厚重的壳中探出头颅，迷迷糊糊看着五光十色的尘世间，渴望亲近，又害怕遭到伤害。
在所有呼吸的今天等待明天，在所有的黑夜中相信明天，明天是个“式日”让往事的忧伤不再！
生路的过程是学会麻木和遗忘，快乐的短暂，无谓的久长以及被存在撕裂的伤口将整个世界抹上红色，残缺的记忆让生命无法复原拥有的一瞬，言辞的世界是文字夸张的营造。
心， 念， 意，漠然 无言
在铁轨之上，我们通向何方，我们又想通向何方？！
无数红伞象午夜静谧中开放的花朵，少女在洁白的浴缸中卷缩，如同母亲的子宫泛着幽蓝的光。水波的印痕在墙上游弋，我们的逃避直接指向我们的母体，一个遮风避雨的永恒的港湾。
雨将阳光熄灭，洗净铅华的女孩，也洗刷着她的忧伤，至少，雨忧愁的背面连接着天晴的希望。
摄影机记录了一切，但是，无法复制那时那地的心境，因为那刻已在那刻死亡。
记忆的追索会让心第二次承担旧创，魅影和现时的混和让心忧伤。
无论有过什么，心意里有母亲的拥抱。
一个人的舞蹈，一个人在命神的魔棒下舞蹈！
无数介入世界的方式，幽浮般的念头，可 子宫之暖意
在梦幻和存在中，女人永远是双重的身份，在酸楚和担当的内侧，如冰寒凉。出走和回家重叠在一双手臂之中。
靠着我吧，在无声中我的呼吸应和着你的呼吸，你的心跳让我听到世界的声音。感觉着你，跟着意念，行走在感觉里。
静卧在大地的怀抱，聆听万物有序的成长，我与你，在同一刻感知对方。
任何的坚强背后，都是一颗需要慰籍的灵魂，人，孤独的站立，站立在你的对应中期待一个眼神或者拥抱。
记录她的他，渐渐接近女孩，但是我们的心是否能够靠近，在身体的距离之外。
TOUCH ME TOUCH YOU
留下和远离 你和我 红与蓝 瞬间和永恒 信念和事实
我们介入 我们行走 我们期待
母亲是我们存在的媒介 母亲的目光跟随着我们一生 母亲的影子伴随着我们的长路 我们的未知中深藏母亲的咒语。
而 母亲也将在漫漫人生后带我们回家 回到子宫 回到彼岸 回到意念中不断闪烁和消隐的天堂。
最后一天 式日的来到，母亲和孩子的间隔却无法调和
那么 我们等待吧！等待天堂饶恕一切恩怨，等待无嗔无怨的天堂
相信未来吧！在上帝的怀抱，母亲和你将相拥相抱！
相信今天吧，宽恕和理解是一种人道，在泪水洗净沧桑以后。
梦里 梦外
母亲有着相同的面容，而我梦中 我是 我非
坦率的讲，这是一部小众电影，一个饱偿寄人篱下滋味的女孩试图用影像语言表述自己的往生和将来，这部电影的场景我一再想到《红色沙漠》，工业时代人的疏远、孤单和绝望，整个片子在压抑和虚幻的梦魇中，孤独是自我的事，但是也是需要对应才能体现的。但是导演藤谷文子显然沉迷于孤独的形式之中，以一大堆她心念中的意象堆砌在我们面前，但是由于体验是个体的事，所以，更多的时候观者不知所谓。我们应当看到，藤谷文子只有21岁，岁月会让她成熟，作为一部处女作还是值得关注的，至少，她想说出这种难以言表的感觉
在镜像之中 和 镜像之外。
【注一】式日：在古日本语当中，举行仪式的那天被称为“式日”(Shikijitus)。
【注二】
2003年8月17日 星期日 17时36分
OSAMA KAVKALU 于雷雨前的 寒鸦精舍
河岸甚远，在意念的某处，有两个人停留期间，无言相对。
一个渴望亲情的女孩，一个陷入创作空洞的导演在家乡的铁路线上偶遇了“她”女孩奇异的彩妆让我们慢慢接近她隐匿许久的内心世界。
蝶形的墨镜 一双期望飞翔的翅膀，红色的衣服艳丽似火，斜倚在铁轨上，象人鱼误坠尘间，孤助无缘，亦有种颓废的美。
意念和伤感在衰败的铁道线弥漫，发生和往生都是不可言说的，可以言说的是人的行走，无法言说的是行走之中发生。
那么，跟随摄影机吧，让它启动你和镜像间可能的沟通，在某种的色调中寻找魂的家园，相信，总有一种颜色印证你的运命，如同兰波的诗句，如同你梦中的另一个希望着的世界。
伞，无数的红伞的镜头映入眼帘，伞下，能否容下你的寂寥和孤独，在夸张的表象之外，“式日”连接着母亲的子宫温暖湿润的感觉，直到有一天我们不幸降生，在一次次的“式日”中靠近衰老和死亡。
明天，是你的节日，那么，今天就是对往生的告别。
可以留下一个倾听的人，可是又有谁能完全消除间隔，让灵魂亲密无间？！可以找到一个诉说的人，可是又有谁能抚慰不可察觉的伤痕，让时间的沙漏带走每一寸的痛。
影片的背景让我想到了《红色沙漠》，一种沁入肺腑的阴冷，身处在金属般冰凉的工业时代，什么力量将燃起我们灵魂的热度？是阅读在引领
我们的思绪吗？是邂逅改变了我们未临的架构吗？
我们经历，我们无法拒绝命运的安排，真的，下一秒钟，你将发现一切正在改变，一切都已经无法挽回。
红伞 隔断了此与彼 隔断了今天和明天 至少，我们在红伞下感知着阳光的暖意。感知者灵魂的设望。
伞是间隔，铁道的栅栏是间隔，心是否有着间隔？！
琴声敲击着心房，让我们在寂寥的日子里看见自己独自的行走。无限接近“式日”，接近心灵黑暗的极限，等待在黑暗中破茧而出，还是沉迷在黑色中沉醉？！
相遇，在虚幻和现实的接口，相遇，在意念和想象的轮转中，在视线和心意的切入处，心栖息的向往。
他木讷的 在她的影像中留下自己的存在。她向往无限接近却克制着可能的发生。
红伞，拢住心灵的念相，红伞，给世界一个留影，语声之外。
他跟着她 心灵在相对中发现属于自己的世界，理由深处必定隐藏着孤单。在寻找安慰的漫长中，夺目的红和寂清的幽蓝在世界的两极穿行，你是否随着雨色而来。在等待的尽头
红和蓝 以及一把必须的伞。
画面的意义是眼见的所有，你的读解和我的读解，因心而生。
两把重叠的伞，是否重叠住两颗心，在瑟瑟的雨里，往事和雨一同而在。
渴望接近一份孤独的愿望是善意的，在她人的寂寥中文明能否将自己的愿望传递，化解她人眼中的凄苦。
早上，晨光射入窗棂拖着长长的倦意，晨风拂动风铃，清脆的铃音摇醒睡意。
你将带我去向何方？当新的一天还有着朝露和阳光。
高处，和蓝天相近，瞩目，对自己的询问和质疑，谁是一道风景，点缀城市流失的色彩。
记录是为了收藏和道别吗？当列车远离地平线，当地平线上的朝霞映入你的历史，寻找迷失就成为一种理由。
在杂草丛生的衰败之地，少女的漫游显露颓废的美，目睹你的灿烂之红。意念中的旋转，视野中的期待，镀上红晕的镜像等待人的相近。
意识流和表现主义的结合，让我们在梦田飞行，诗意地飞行。她的故事也就是你的故事。
我们都是孤单的孩子，在厚重的壳中探出头颅，迷迷糊糊看着五光十色的尘世间，渴望亲近，又害怕遭到伤害。
在所有呼吸的今天等待明天，在所有的黑夜中相信明天，明天是个“式日”让往事的忧伤不再！
生路的过程是学会麻木和遗忘，快乐的短暂，无谓的久长以及被存在撕裂的伤口将整个世界抹上红色，残缺的记忆让生命无法复原拥有的一瞬，言辞的世界是文字夸张的营造。
心， 念， 意，漠然 无言
在铁轨之上，我们通向何方，我们又想通向何方？！
无数红伞象午夜静谧中开放的花朵，少女在洁白的浴缸中卷缩，如同母亲的子宫泛着幽蓝的光。水波的印痕在墙上游弋，我们的逃避直接指向我们的母体，一个遮风避雨的永恒的港湾。
雨将阳光熄灭，洗净铅华的女孩，也洗刷着她的忧伤，至少，雨忧愁的背面连接着天晴的希望。
摄影机记录了一切，但是，无法复制那时那地的心境，因为那刻已在那刻死亡。
记忆的追索会让心第二次承担旧创，魅影和现时的混和让心忧伤。
无论有过什么，心意里有母亲的拥抱。
一个人的舞蹈，一个人在命神的魔棒下舞蹈！
无数介入世界的方式，幽浮般的念头，可 子宫之暖意
在梦幻和存在中，女人永远是双重的身份，在酸楚和担当的内侧，如冰寒凉。出走和回家重叠在一双手臂之中。
靠着我吧，在无声中我的呼吸应和着你的呼吸，你的心跳让我听到世界的声音。感觉着你，跟着意念，行走在感觉里。
静卧在大地的怀抱，聆听万物有序的成长，我与你，在同一刻感知对方。
任何的坚强背后，都是一颗需要慰籍的灵魂，人，孤独的站立，站立在你的对应中期待一个眼神或者拥抱。
记录她的他，渐渐接近女孩，但是我们的心是否能够靠近，在身体的距离之外。
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留下和远离 你和我 红与蓝 瞬间和永恒 信念和事实
我们介入 我们行走 我们期待
母亲是我们存在的媒介 母亲的目光跟随着我们一生 母亲的影子伴随着我们的长路 我们的未知中深藏母亲的咒语。
而 母亲也将在漫漫人生后带我们回家 回到子宫 回到彼岸 回到意念中不断闪烁和消隐的天堂。
最后一天 式日的来到，母亲和孩子的间隔却无法调和
那么 我们等待吧！等待天堂饶恕一切恩怨，等待无嗔无怨的天堂
相信未来吧！在上帝的怀抱，母亲和你将相拥相抱！
相信今天吧，宽恕和理解是一种人道，在泪水洗净沧桑以后。
梦里 梦外
母亲有着相同的面容，而我梦中 我是 我非
坦率的讲，这是一部小众电影，一个饱偿寄人篱下滋味的女孩试图用影像语言表述自己的往生和将来，这部电影的场景我一再想到《红色沙漠》，工业时代人的疏远、孤单和绝望，整个片子在压抑和虚幻的梦魇中，孤独是自我的事，但是也是需要对应才能体现的。但是导演藤谷文子显然沉迷于孤独的形式之中，以一大堆她心念中的意象堆砌在我们面前，但是由于体验是个体的事，所以，更多的时候观者不知所谓。我们应当看到，藤谷文子只有21岁，岁月会让她成熟，作为一部处女作还是值得关注的，至少，她想说出这种难以言表的感觉
在镜像之中 和 镜像之外。
【注一】式日：在古日本语当中，举行仪式的那天被称为“式日”(Shikijitus)。
【注二】
2003年8月17日 星期日 17时36分
OSAMA KAVKALU 于雷雨前的 寒鸦精舍
3 ) 如若不能做戏 请疯掉.
片尾字幕出来的时候 我只跟NB说,我喜欢里面的美指和摄影.
NB答 除了岩叔叔不会演戏而僵硬的FACE 其他都挺好.
那一年我几乎动过把电影里的场景搬上学校艺术节的念头.当然它被荒弃.时隔许多时光以后,那片巨大的红伞地下室在某个很不靠谱的地方被人重现后,令回忆中的我不得不想.
有时候我们渴望戏剧化的人生和场景.却一步步让自己霉变的过程确实很有趣味.
面对生活 当你不会做戏 请沉默 或 疯掉.
无论是一部电影中不会演戏却当男主角的著名导演
还是一个真正走过精神崩溃生活的女人.
或是生活中无数在某些时刻演不下去的观众们
找不到出口 甚至找不到一个可以容纳我们任性蜗居的"式日"
有时候想想 庵野秀名大叔的东西中,令人愤怒而感动的东西是.
丫从未想讲述任何一个正规或宏大的东西或任何目的
丫只想表现那些渺小并沉默着的细节.
而这些细节
组成的东西 足以令人审视自己的时候 想要哭泣.
它胜过任何努力吞咽着生活哽咽的表演.
让你渴望疯掉
这是一部真正的庵野作品
不同于动画EVA
不同于年份过早被人遗忘的<LOVE&POP>
就是他自己想拍的东西
即便他自己沉默不语
所以 请看看那无处不在的铁轨
和人们所有掩埋的精神荒原吧.
____________________________________________________________
4 ) 我很安静地看完它
我很安静地看完它，那些字字句句仿佛以前就在脑子里演过一样，有亲切和熟悉的感觉，同样的，这个女孩和那些大片的红大片的蓝也让我感觉温暖。
我很安静的看完它，只是中途，我大力地在地上摔碎了一只男人送的杯子，可是我感觉温暖。
我很安静的看完它，只是中途，我大力地在地上摔碎了一只男人送的杯子，可是我感觉温暖。
5 ) 不存在的明天
起初以为是岩井的早期电影（因为买岩井的电影合集里有），后来才发现，其实这里他是作为演员……和“爱的捆绑”有内心上对“爱”执著的相似，但是故事却并是让我们看到她的深陷而是看见他对她的“救赎”……看完电影，我并没有多少“深刻体会”，更多的电影中的很多镜头在脑海里挥之不去……
那个执著的红衣女孩永远永远停留在那里，不愿向前迈进。永远说那句；“知道吗？明天是我的生日。”但是，明天永远是明天，是永远不会到来的明天。渴望听到别人的声音、渴望听到妈妈的话语，让自己引人注目，只因为需要对话。因为孤寂，渴望肌肤的触碰，却从未在最在意的母亲那得到。母亲，眼里只有姐姐，忽略，让她失去自己。太寂寞了，连灵魂都离开了。永远活在梦里，永远无法入眠。是的，不能睡，睡了明天就来了。明天是明天，它永远不应该到来。不愿意一个人，却排斥周围所有的事物。永远不要睡去，永远不愿醒来。对母爱及对关怀的渴求使她病了，病得很重。但是否真是上天安排？？男子，那个同样为了逃离生活的导演把她那殷红的窗帘拉开了，然后，梦醒了……
那个执著的红衣女孩永远永远停留在那里，不愿向前迈进。永远说那句；“知道吗？明天是我的生日。”但是，明天永远是明天，是永远不会到来的明天。渴望听到别人的声音、渴望听到妈妈的话语，让自己引人注目，只因为需要对话。因为孤寂，渴望肌肤的触碰，却从未在最在意的母亲那得到。母亲，眼里只有姐姐，忽略，让她失去自己。太寂寞了，连灵魂都离开了。永远活在梦里，永远无法入眠。是的，不能睡，睡了明天就来了。明天是明天，它永远不应该到来。不愿意一个人，却排斥周围所有的事物。永远不要睡去，永远不愿醒来。对母爱及对关怀的渴求使她病了，病得很重。但是否真是上天安排？？男子，那个同样为了逃离生活的导演把她那殷红的窗帘拉开了，然后，梦醒了……
6 ) 1,2,3,4,5,6,7.......31,32
第7日,还剩24日.
这是一个压抑的故事,一直以哀为主调,平静时是空荡的钢琴,激烈时是悠扬的大提琴和电吉他.
片头是宽阔的一望无际的铁轨,火车抵达的警鸣,废弃的工厂,排烟管.色彩艳丽的女孩手执红色的雨伞,躺在铁轨上看书,黑色的岩井俊二被其怪异所吸引进入了她的生活,他们在一起的31日,每天重复着的画面,过度平静的生活让他们害怕变数,昨天是这样,今天也这样,明天呢?
1日
-你知道明天是什么日子?
明天是我的生日.
2日
-给你生日礼物.
-今天不是我的生日.明天是我的生日.
-你知道明天是什么日子?
-不知道.
-你不会想一下吗?明天是我的生日.
-你知道明天是什么日子?
-我的生日.
-呵呵.
-你知道明天是什么日子?
-你的生日吧?
-呵呵.
-你知道明天是什么日子?
-你的生日吧?
-呵呵.
不要把我一个人留下.
她只是想要听到别人的声音,才让她不会感到孤独.除非她选择依靠.她一直活在自己狭小的世界里,逃避一切她讨厌的事物,当她开是对他有所寄托,而他开始感到乏力,感到疲惫.片刻的分离会让她无所适从,她在她的世界里一遍又一遍重复着一些仪式来结束一天又一天的孤独.她害怕安静,一旦外界安静了下来,她的脑袋里就会无止境的嘈杂.她总是在楼顶上检验自己是否完好地活着,在她的世界里,母亲死了,父亲死了,姐姐也死了.只有她一个人,痛苦地承受着所有的孤独和寂寥地活着.她的梦境里常出现这样的场景,两列永不相交的列车在她身边飞驰过,而最后他们慢慢地交错在一起,将她压死,这样,她就可以无声无息地离开.
她害怕睡眠.闭上眼睛的时候整个世界都在安静.而她脑袋里的嘈杂又开始作祟,她的电话留言里无休止的母亲的责备姐姐的责备在成为她对声音对孤独的解放的同时又使她更加痛苦.那些一次又一次的责备中她看到渺小的自己在姐姐的阴影下面无表情却很无力.她希望有一个人能永远和她在一起,而不是很多人,陪伴她,直到死去.
看着的明白人大概都觉得她是个疯子吧,一个缺少温暖缺少陪伴而愈演愈烈最终成疾的精神病患者.而她其实是正常的,她只是一再逃避,那些童年给了她过多的灰暗,她不断扩大着自己世界的黑暗来让他人恐慌而不敢介入,而同时她又无比希望一个人能真正进入她的世界,而在这恶性循环的某一天,她遇到了寻找素材的导演岩井俊二.
导演似乎帮不上什么忙,却渐渐成了她的寄托.
故事几乎一直平静地进行着,也不算故事,女孩慢慢向那个在自己黑暗的内心世界不断追寻徘徊的导演释放些许光亮.故事终进入高潮,女孩的母亲又一次给女孩打来电话.以前每一次电话女孩都不接,都是安静地等待着铃声结束,而这次女孩不在,导演接了电话,那是她妈妈打来的。
影片的高潮是三个人坐着,一边是女孩的无助的希望得到宽恕的母亲,一边是导演,另一边是女孩.在这里我们终于知道女孩的母亲曾为了一些自私的理由抛弃了女孩,让她一人孤独无力地生活着,而现在姐姐离开了母亲独自生活,父亲早早就被母亲赶走.母亲一个人也感受到了孤独,这里,母亲再一次以自私的想法乞求女孩跟她回家,陪伴她.只不过为了解放孤独.
高潮之后即是结尾.女孩笑着对导演说:12月7号,是我的生日.
也许这个时候的女孩开始走进现实.也许不是.而影片已经结束.蔚蓝的天.白云飘过,一首叫做RAINING的歌.
个人印象最深的是女孩每次无比漂亮颓废感的装扮,还有她躺在空荡的浴缸里,一直开着水龙头放水,让整个仓库沉浸在洪水之中.除了水声,浴缸的上面还有一个不断旋转着发出声响的玩物,当那玩物停止旋转时,女孩变不安,站起来再拨动它的旋钮让它转动.还有她在孤独时不停地絮絮叨叨不停地旋转.还有女孩拿着吉他唱歌.那个前奏让我想起了nirvana的smell like teen spirit.
豆瓣里某个讨论里有一个人回复楼主说:真强!你能看到结尾。的确,这部电影纵观全局没有什么具体的内容而似乎显得沉闷,而我并不会将它完全地置于闷片的范畴.真正的在我而言的闷片是类似于<左右>的平静叙述平常人故事的电影,而它叙述着一个不寻常的故事,如同不久前刚看过的<玩偶>,没有言语却吸引我看到结尾.我不确定我是否会再有勇气看第二遍这部电影,但我确实被它震惊了.在看到高潮时,女孩对着母亲歇斯底里地哭诉时我终于没忍住眼泪.
今天看了两部日本电影.另一部是<爱之吻>是一部相对温暖的电影,也涉及了童年阴影,而更多的是讲爱情和同性之爱.
如果总是会有像<玩偶)像<式日>这样的电影出现,我也就无比幸福了.
这是一个压抑的故事,一直以哀为主调,平静时是空荡的钢琴,激烈时是悠扬的大提琴和电吉他.
片头是宽阔的一望无际的铁轨,火车抵达的警鸣,废弃的工厂,排烟管.色彩艳丽的女孩手执红色的雨伞,躺在铁轨上看书,黑色的岩井俊二被其怪异所吸引进入了她的生活,他们在一起的31日,每天重复着的画面,过度平静的生活让他们害怕变数,昨天是这样,今天也这样,明天呢?
1日
-你知道明天是什么日子?
明天是我的生日.
2日
-给你生日礼物.
-今天不是我的生日.明天是我的生日.
-你知道明天是什么日子?
-不知道.
-你不会想一下吗?明天是我的生日.
-你知道明天是什么日子?
-我的生日.
-呵呵.
-你知道明天是什么日子?
-你的生日吧?
-呵呵.
-你知道明天是什么日子?
-你的生日吧?
-呵呵.
不要把我一个人留下.
她只是想要听到别人的声音,才让她不会感到孤独.除非她选择依靠.她一直活在自己狭小的世界里,逃避一切她讨厌的事物,当她开是对他有所寄托,而他开始感到乏力,感到疲惫.片刻的分离会让她无所适从,她在她的世界里一遍又一遍重复着一些仪式来结束一天又一天的孤独.她害怕安静,一旦外界安静了下来,她的脑袋里就会无止境的嘈杂.她总是在楼顶上检验自己是否完好地活着,在她的世界里,母亲死了,父亲死了,姐姐也死了.只有她一个人,痛苦地承受着所有的孤独和寂寥地活着.她的梦境里常出现这样的场景,两列永不相交的列车在她身边飞驰过,而最后他们慢慢地交错在一起,将她压死,这样,她就可以无声无息地离开.
她害怕睡眠.闭上眼睛的时候整个世界都在安静.而她脑袋里的嘈杂又开始作祟,她的电话留言里无休止的母亲的责备姐姐的责备在成为她对声音对孤独的解放的同时又使她更加痛苦.那些一次又一次的责备中她看到渺小的自己在姐姐的阴影下面无表情却很无力.她希望有一个人能永远和她在一起,而不是很多人,陪伴她,直到死去.
看着的明白人大概都觉得她是个疯子吧,一个缺少温暖缺少陪伴而愈演愈烈最终成疾的精神病患者.而她其实是正常的,她只是一再逃避,那些童年给了她过多的灰暗,她不断扩大着自己世界的黑暗来让他人恐慌而不敢介入,而同时她又无比希望一个人能真正进入她的世界,而在这恶性循环的某一天,她遇到了寻找素材的导演岩井俊二.
导演似乎帮不上什么忙,却渐渐成了她的寄托.
故事几乎一直平静地进行着,也不算故事,女孩慢慢向那个在自己黑暗的内心世界不断追寻徘徊的导演释放些许光亮.故事终进入高潮,女孩的母亲又一次给女孩打来电话.以前每一次电话女孩都不接,都是安静地等待着铃声结束,而这次女孩不在,导演接了电话,那是她妈妈打来的。
影片的高潮是三个人坐着,一边是女孩的无助的希望得到宽恕的母亲,一边是导演,另一边是女孩.在这里我们终于知道女孩的母亲曾为了一些自私的理由抛弃了女孩,让她一人孤独无力地生活着,而现在姐姐离开了母亲独自生活,父亲早早就被母亲赶走.母亲一个人也感受到了孤独,这里,母亲再一次以自私的想法乞求女孩跟她回家,陪伴她.只不过为了解放孤独.
高潮之后即是结尾.女孩笑着对导演说:12月7号,是我的生日.
也许这个时候的女孩开始走进现实.也许不是.而影片已经结束.蔚蓝的天.白云飘过,一首叫做RAINING的歌.
个人印象最深的是女孩每次无比漂亮颓废感的装扮,还有她躺在空荡的浴缸里,一直开着水龙头放水,让整个仓库沉浸在洪水之中.除了水声,浴缸的上面还有一个不断旋转着发出声响的玩物,当那玩物停止旋转时,女孩变不安,站起来再拨动它的旋钮让它转动.还有她在孤独时不停地絮絮叨叨不停地旋转.还有女孩拿着吉他唱歌.那个前奏让我想起了nirvana的smell like teen spirit.
豆瓣里某个讨论里有一个人回复楼主说:真强!你能看到结尾。的确,这部电影纵观全局没有什么具体的内容而似乎显得沉闷,而我并不会将它完全地置于闷片的范畴.真正的在我而言的闷片是类似于<左右>的平静叙述平常人故事的电影,而它叙述着一个不寻常的故事,如同不久前刚看过的<玩偶>,没有言语却吸引我看到结尾.我不确定我是否会再有勇气看第二遍这部电影,但我确实被它震惊了.在看到高潮时,女孩对着母亲歇斯底里地哭诉时我终于没忍住眼泪.
今天看了两部日本电影.另一部是<爱之吻>是一部相对温暖的电影,也涉及了童年阴影,而更多的是讲爱情和同性之爱.
如果总是会有像<玩偶)像<式日>这样的电影出现,我也就无比幸福了.
鹤卷和哉：“在《eva》制作途中大家一起集中去观看了舞台剧，虽然是之前一直不感兴趣的分野，但在第一次观看后却受到了相当大的文化冲击，我想庵野先生也是如此。在此影响下，我创作了《FLCL》，以庵野先生的场合来说，大概是《式日》吧。”真·出身决定命运。
异样少女31天观察日记，明天总是她的生日。住所里的每一个楼层前缀都是“神秘的”，只有涉足地下一层才能走近她的内心。岩井俊二真的就在里面演一名导演，DV手持拍摄和变形宽银幕比例的画面穿插。女主角的内心独白是由林原惠美配音，夸张的各式彩妆花衣，无不透露着动画般的趣味。而这毕竟是真人电影，”仪式之日“的核心指向母女亲情的化解，再用成年男女的爱情牵绊来慰藉。这样远不如中二动画机甲大战毁天灭地来得痛快。
进入自己营造的梦中，分裂自我而逃避现实，大段心理独白，绚烂的意识流，还真是庵野的风格，动漫化或许更好。两个小时的癫狂与压抑，最后转而阳光明媚，想到了《人造天堂 》。藤谷文子真是才女，编剧兼主演，岩井俊二换成松田龙平就好了，另，结尾的音乐很棒。
压抑一路走走停停，自闭和脆弱无处逃生。
庵野恋物癖的志高提现，排满了各种他自己喜欢的东西（电线杆、铁道、老电车、工厂、电话等等），并且把这些东西拍地极美，体现出庵野天才的画面设计和镜头感。剧情方面，像是EOE的变奏——如何接纳一个对自己而言完全陌生的人。“他”一方面想理解主体的“她”，一方面又通过摄影把“她”客体化。而“她”一方面想展现自己的主体，一方面担心“他”会污染和摧毁这个主体。而直到最后“母亲”登场，“她”才意识到原来最亲近的人也是自私的，也根本不尊重“她”的主体。最后只能接纳这个残酷现实，口中的生日从“明天”变成了“今天”。大概是一个香党狂喜的故事吧。
好美，好喜欢，他们的关系让我想起我和你。庵野的主题还是自由。他是不是很矛盾呢？他说电影不过是为了逃避，但他还是在拍电影，并且在电影里说“不要逃避”。这也是我的矛盾，就像他在一个逃避的产物中说“不要逃避”，我也在自己脑中这样做，我喜欢的正是我讨厌的部分，我讨厌的自己在镜子中的倒影正是我自恋的对象，而这些比起现实都无关紧要
岩井俊二主演的片子，在古日本语当中，举行仪式的那天被称为“式日”(Shikijitus)。A disillusioned filmmaker has an encounter with a young girl who has a ritual of repeating "Tomorrow is my birthday" everyday。He tries to communicate with her through his video camera。
看庵野的真人电影竟和看岩井的动画电影一样让人跳脱。要不是间或出现的倒计时日期和EVA类似，真看不出来庵野大神居然也能拍出来另一种颓丧和死别的情怀。岩井应该是本色出演吧，那种木讷和违和的青稚。关于生死，没什么多想说的，如果遇到女主这样，我才不会设法挽救，一块疯癫，做爱，卧轨多美啊～
剧本除了精分都还好，却变成庵野给自己曾经状态的一封情书
恩。。也许不是很舒服，但漂亮是真的。而且流畅。最后....她得到了救护。从此热烈生活（BARF.......）在我彷徨漫长的青春末期，这片子始终是清澈露珠一枚。
我是为了庵也秀明而不是岩井俊二看的这部片子。女主角很像陈绮贞~~哇哈哈~~~日本人拍心理片和美国人就是不一样~
片尾最后20分钟值得一星。只是前面“神经”的剧情太多啦，让人很难看下去，所以我中间有快进一点。逃避，你会逃避，父母也会逃避，亲密关系需要空间。我想只要是相爱着的，就是可以原谅的。她在做梦，梦了很久很久，逃避了很久，爱的人回到身边，喜欢的人没有选择离开，而是一步一步坚定的说着喜欢你，走到了她身前。说到底，等一个人，等的是那份理解，让自己卸下压在身上很久的黑暗的不安的情绪。只是这样的人太少了，太难得了。。电影里的岩井俊二真的太温柔了太温柔了...一整个沦陷进去！#逃避可以等到岩井俊二的话，我也要！（doge）
如果给个OTAKU看这个片子的staff，一定是个终极宅物，主演岩井俊二，监督庵野秀明，旁白林原惠，配乐川井宪次，除了女主不女神，男主不废柴外，各种长镜头，各种建筑，就是个EVA啊！不过这是我第三个基本没看懂的片。只能说梦境和现实到了今敏手里是魔幻，到了庵野手里就是救赎……
我去！！！庵野秀明指导！！岩井俊二主演！！！这会是怎么一部电影啊！！！！画风和调性确实很庵野！！！！文艺晦涩我看了好几次才看完！！！形式感和艺术调性真的太棒了！！！
2014.10.25 @Tokyo Intetnational Film Festival. 中间有几句台词看的还蛮揪心的，但非常喜欢这个结尾，片尾曲歌词也很棒。顺便放一句访谈时痞子这个老混蛋的原话：“式日估计只有10%的观众能看懂吧，但知道有这10%我们也很开心了。”
那个红色的姑娘就是我们自己。封闭的自己。我喜欢这段“她爱雨，是因为她一直都是憋在阳光四射的日子里，天一旦下雨，她的情绪就是一股破坝而出的水流，她孤独悲伤，这些的情感让她兴奋，让她无法展现自我。所以..对这种现象有些复杂反应，就称作为喜欢下雨天”
电影镜头变换成DV镜头的时候，确实有点儿意思了。喜欢姑娘繁乱的搭配，喜欢她总是问“你知道明天是什么日子么？”
他的风格，开始以为只是讲一个神经错乱的女孩和一个沉默男人之间的爱情，结果········
如其他点评一样，我想说的就是这片子的确是要看到最后才觉得好看。整个片子格调很文艺，红与黑的遇见，在一个纯白色的空间里，一幢废弃的写字楼，从地下室一直到七楼和天台，每一层都是个秘密，就像女主角一直生活在自己的梦境里，对岩井俊二来说就像个迷一样。话说岩井原来是长这样的！比我想象得年轻~我很喜欢里面的道具和场景，红色的电话、雨伞、风铃，她的红衣服红鞋子红嘴唇。白色的床以及好几块贴满照片的移动墙，白色浴缸和桌子。喜欢她蓝色的假头发，还有金黄色的真头发。大色块的呈现总是能很好地表达人物心情的~恩，不错的文艺片
当今各种媒体，包括影像，都在迎合无聊人群的娱乐需求，为害怕受到外界伤害的人提供有限治愈。因此，拍摄设备性能无需太高，只要赤裸裸强调话题性，报道名人的丑闻，只要有英俊漂亮角色构造虚构的幻觉。我自己也是，一天接一天做着白日梦，往虚构世界逃避。